Ηχητικός σχεδιασμός - είναι ένα άπειρο πηγάδι δυνατοτήτων.

Με ατελείωτα κουμπιά και κουμπιά, χιλιάδες και χιλιάδες ηχητικά χαρακτηριστικά για να διαλέξετε, και μια φαινομενικά απύθμενη άβυσσο από εφέ και plugins επεξεργασίας, θα μπορούσατε να περάσετε ώρες κάνοντας κάτι τόσο απλό όσο ένα κρουστό one-shot.

Ωστόσο, θέλω να ψάξω λίγο βαθύτερα και να σας μιλήσω για τη δημιουργία ηχοτοπίων.

Τα ηχοτοπία υπερβαίνουν τις πιασάρικες μελωδίες και τους στίχους. Εδώ, η "ατμόσφαιρα" και η "ατμόσφαιρα" είναι ο βασιλιάς.

Τοποθετούν τους ακροατές σε συγκεκριμένους χώρους, δημιουργώντας αέρα, ζωή και κίνηση από ακουστική άποψη. Ωστόσο, μπορούν να αλλάξουν δραστικά από το ένα έργο στο άλλο, γεγονός που καθιστά τη δημιουργία τους τόσο διασκεδαστική.

Αν και δεν υπάρχουν κανόνες κατά τη δημιουργία ηχοτοπίων, θέλω να αφήσω αυτόν τον οδηγό να χρησιμεύσει ως ένας μικρός χάρτης για το πώς μπορείτε να αρχίσετε να χρησιμοποιείτε τη σύνθεση ηχοτοπίων στις παραγωγές σας, ανεξάρτητα από το είδος της μουσικής που κάνετε.

Τι είναι τα ηχοτοπία;

Το ηχοτοπίο είναι το παιδί του "ήχου" και του "τοπίου", προσφέροντας ένα ηχητικό πασπάλισμα ήχων σε περιβάλλοντα ή φυσικά περιβάλλοντα. Ο αρχικός όρος επινοήθηκε από τον συγγραφέα Michael Southworth. Ωστόσο, διαδόθηκε αργότερα από τον R. Murray Schafer, έναν Καναδό συνθέτη, συγγραφέα και περιβαλλοντολόγο που έγινε γνωστός για το World Soundscape Project.

Μου αρέσει να σκέφτομαι ένα ηχοτοπίο ως ένα ακουστικό GPS, το οποίο μπορεί να μεταφέρει τον ακροατή σε μια διαφορετική διάσταση. Αυτό οφείλεται στο γεγονός ότι δεν πρόκειται απλώς για έναν ήχο, αλλά για ένα tour de force ηχητικών στοιχείων που συνεργάζονται για να προκαλέσουν διαφορετικά συναισθήματα.

Είτε συνθέτοντας ποπ μελωδίες είτε δημιουργώντας το θεμελιώδες υπόβαθρο για κινηματογραφικές ταινίες, τα ηχοτοπία είναι απίστευτα ευέλικτα και πολύπλοκα στοιχεία όπου η φαντασία είναι το όριο.

Απαραίτητα εργαλεία για τη δημιουργία ηχοτοπίων

Όταν πρόκειται για τη σύνθεση σύγχρονων ηχοτοπίων, σκέφτομαι τη διαδικασία ως ένα μουσικό κυνήγι θησαυρού.

Τα ηχοτοπία προσφέρουν ηχητικά στιγμιότυπα εποχών και τόπων, αποτυπώνοντας τους μοναδικούς ήχους που κάνουν κάθε τόπο να τραγουδάει τη δική του μελωδία. Από τους γαλήνιους ψιθύρους ενός δάσους μέχρι τη φασαρία των δρόμων της πόλης, θα μπορούσατε να φτιάξετε εκατομμύρια ηχοτοπία.

Με τη σύγχρονη ψηφιακή μαγεία, θα μπορούσατε ακόμη και να δημιουργήσετε την ηχητική εκδοχή ενός υπερ-φουτουριστικού διαστημόπλοιου χωρίς να βγείτε από το στούντιό σας.

Ας δούμε μερικούς τρόπους με τους οποίους μπορείτε να ξεκινήσετε.

Ηχογραφήσεις πεδίου

Η ομορφιά της επιτόπιας ηχογράφησης είναι ότι δεν απαιτεί κανένα φανταχτερό στούντιο ή πολύπλοκη ρύθμιση ήχου. Το μόνο που χρειάζεστε είναι μια αξιοπρεπή συσκευή ηχογράφησης και ένα "πεδίο" ή περιβάλλον για να βγείτε έξω και να ηχογραφήσετε. Η επιλογή του περιβάλλοντος εξαρτάται από εσάς, αν και μερικά δημοφιλή μέρη για ηχογράφηση περιλαμβάνουν αγροτικούς υπαίθριους χώρους και αστικά κέντρα.

Πολλοί ερασιτέχνες καταγραφείς πεδίου χρησιμοποιούν φορητές συσκευές καταγραφής, οι οποίες διαθέτουν βασικά μικρόφωνα και μπορούν συνήθως να λειτουργούν για πολλές ώρες με ένα σετ μπαταριών. Ωστόσο, οι πιο επαγγελματίες καταγραφείς θα χρησιμοποιήσουν πανκατευθυντικά μικρόφωνα με φορητές πηγές ενέργειας και ακουστικά για να διασφαλίσουν ότι θα έχουν την καλύτερη δυνατή ποιότητα ήχου.

Ο τρόπος που θα επιλέξετε να προσεγγίσετε τη διαδικασία ηχογράφησης εξαρτάται από τον προϋπολογισμό σας και τον τόπο ηχογράφησης. Με αυτό το δεδομένο, η φορητή τεχνολογία ηχογράφησης είναι πολύ καλύτερη από ποτέ, οπότε δεν υπάρχει κανένας λόγος να μην μπορείτε να κάνετε ποιοτικές ηχογραφήσεις με μικρό προϋπολογισμό!

Ψηφιακή μετάβαση

Αν δεν θέλετε να ακολουθήσετε την προσέγγιση της ηχογράφησης στο πεδίο, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε λογισμικό στο DAW σας στο σπίτι για να συνθέσετε ηχοτοπία.

Μου αρέσει να χρησιμοποιώ συνθεσάιζερ λογισμικού και VSTs από εταιρείες όπως η Native Instruments και η Xfer Records, οι οποίες προσφέρουν Kontakt και Serum, αντίστοιχα, καθώς προσφέρουν μια ευέλικτη παλέτα ήχων για τη δημιουργία ονειρικών, τρισδιάστατων ηχοτοπίων, τα οποία μπορούν να είναι αποτελεσματικά σχεδόν σε κάθε είδους έργο.

Το κλειδί εδώ είναι η διαστρωμάτωση διαφορετικών ήχων. Στον φυσικό κόσμο, τα ηχοτοπία αποτελούνται από πολυάριθμα στοιχεία, οπότε όταν τα συνθέτετε ψηφιακά, είναι συχνά καλή ιδέα να χρησιμοποιείτε ήχους με διαφορετικές υφές και ηχοχρώματα, ώστε να προκαλείτε τον ήχο μιας πλήρους ατμόσφαιρας, από θορύβους κρουστών μέχρι ατμοσφαιρικά pads και όχι μόνο.

Μπορείτε ακόμη και να συνδυάσετε ήχους από τον πραγματικό κόσμο και δείγματα από ηχογραφήσεις πεδίου ή βιβλιοθήκες δειγμάτων για να προσθέσετε μεγαλύτερο βάθος στα ηχοτοπία σας.

Δημιουργώντας το πρώτο σας ηχοτοπίο

Σκεπτόμενος ένα θέμα

Νομίζω ότι το να έχεις μια φάση προετοιμασίας στη μουσική βοηθά να δημιουργήσεις παραμέτρους μέσα στις οποίες μπορείς να είσαι δημιουργικός. Έχοντας αυτό κατά νου, σας προτείνω να σκεφτείτε γιατί θέλετε να δημιουργήσετε ένα ηχοτοπίο.

Θέλετε να δημιουργήσετε φυσικά ηχοτοπία που μοιάζουν με δάση, ωκεανούς ή δρόμους πόλεων ή θέλετε να δημιουργήσετε ηχοτοπία που να ταιριάζουν περισσότερο με συνθετική μουσική περιβάλλοντος; Όταν μπορείτε να αποφασίσετε για ένα θέμα ή μια ιδέα για να ξεκινήσετε, θα είστε σε θέση να συλλέξετε τους σωστούς μεμονωμένους ήχους από τις ηχογραφήσεις πεδίου ή τις συνεδρίες αναζήτησης δειγμάτων.

Ηχογράφηση στο πεδίο

Όταν πρόκειται να βγείτε στο πεδίο και να ηχογραφήσετε, λάβετε υπόψη σας όλους τους διαφορετικούς περιβαλλοντικούς παράγοντες που θα μπορούσαν να επηρεάσουν το τελικό σας προϊόν. Αν πρόκειται να πάτε στην παραλία, για παράδειγμα, αν πάτε κατά τη διάρκεια της ημέρας, όταν υπάρχουν πολλοί άνθρωποι, θα έχετε εντελώς διαφορετικά αποτελέσματα από ό,τι αν πάτε αργά το βράδυ, όταν θα μπορέσετε να καταγράψετε καλύτερα τους ήχους του ανέμου, των κυμάτων και της συνολικής ατμόσφαιρας.

Εξίσου σημαντικό είναι να βεβαιωθείτε ότι διαθέτετε τον απαραίτητο εξοπλισμό για τον τόπο ηχογράφησης. Συνιστώ τη χρήση ανεμοθώρακα για προστασία από τα pops του μικροφώνου και τις παρεμβολές σε περίπτωση κακοκαιρίας.

Προσθήκη εφέ στο DAW σας

Μόλις επιστρέψετε στο στούντιό σας, μπορείτε να αρχίσετε να επεξεργάζεστε τις ηχογραφήσεις σας με εφέ ήχου. Αυτά μπορούν να σας βοηθήσουν να προσθέσετε ηχητικό ενδιαφέρον. Ενώ τα plugins και τα εφέ μπορούν να έρθουν σε πολλές διαφορετικές μορφές, τα χωρικά και φιλτραριστικά εφέ είναι μερικά από τα πιο συχνά χρησιμοποιούμενα στη δημιουργία ηχοτοπίων, συμπεριλαμβανομένων των αντηχήσεων, των καθυστερήσεων και των EQ.

Υπάρχουν περίπου εκατό plugins που θα μπορούσα να συστήσω, αν και υπάρχουν μερικά plugins στο οπλοστάσιό μου στα οποία βρίσκω τον εαυτό μου να επιστρέφει όταν θέλω να δημιουργήσω ηχοτοπία:

• Valhalla Supermassive
• Ελάχιστη καθυστέρηση συστάδας ήχου
• FabFilter ηφαίστειο 3
• Soundtoys FilterFreak
• Πύλη εξόδου

Είτε θέλετε να εισαγάγετε κοκκώδη σύνθεση είτε πλούσια χωρική επεξεργασία στα κύρια στοιχεία του ηχοτοπίου σας, ο ουρανός είναι το όριο. Μερικές φορές, μπορείτε να είστε εντελώς διακριτικοί με τα ηχητικά εφέ σας, ειδικά αν θέλετε να διατηρήσετε τα φυσικά στοιχεία του ηχοτοπίου σας ανέπαφα.

Χρήση της σύνθεσης στο DAW σας

Αν δεν έχετε όρεξη να βγείτε στο πεδίο και να ηχογραφήσετε το ηχητικό περιβάλλον γύρω σας, μπορείτε να δημιουργήσετε ενδιαφέροντα, εξελισσόμενα ηχοτοπία από την άνεση του στούντιό σας χρησιμοποιώντας συνθεσάιζερ και plugins.

Η ομορφιά αυτής της προσέγγισης είναι ότι έχετε τον απόλυτο έλεγχο του τελικού σας προϊόντος, καθώς δεν είστε έρμαιο της τυχαιότητας γύρω σας.

Υπάρχουν μερικά έργα επιστημονικής φαντασίας στα οποία έχω δουλέψει στο παρελθόν χρησιμοποιώντας granular synthesizers, καθώς είναι ιδανικά για τη δημιουργία πολύπλοκων και ρεαλιστικών υφών. Ένα από τα αγαπημένα μου granular synths για κάτι τέτοιο είναι το Straylight της Native Instruments, καθώς υιοθετεί την κινηματογραφική προσέγγιση της granular σύνθεσης. Η ομάδα της Native Instruments το ανέπτυξε μαζί με τον Paul Haslinger, ο οποίος ήταν ο συνθέτης για τα Minority Report, Underworld, και Rainbow Six: Siege.

Φυσικά, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε ακόμη και την αναλογική σύνθεση για να δημιουργήσετε ηχητικά τοπία, ειδικά όταν συνδυάζεται με εφέ ήχου όπως αντήχηση, καθυστέρηση και διαμόρφωση.

Η σύνθεση είναι ένα απίστευτα πολύπλοκο θέμα, οπότε αν δεν ξέρετε τίποτα γι' αυτό και θέλετε να πάρετε μια ιδέα για το πόσο ισχυρή μπορεί να είναι, δείτε τον οδηγό μας για τη σπονδυλωτή σύνθεση.

Στοίβαγμα επιπέδων

Όταν φτιάχνω ένα ηχοτοπίο, μου αρέσει να το προσεγγίζω σαν να παράγω ένα τραγούδι.

Έτσι, για αρχή, επιλέγω ήχους και δείγματα που λειτουργούν φυσικά μαζί χωρίς να χρειάζεται να τα μεταβάλλω πολύ με EQ. Για παράδειγμα, δεν θα ήθελα να βάλω έναν τόνο από γουργουρητούς, χαμηλούς ήχους, καθώς δεν θα υπήρχε αρκετός ήχος στην περιοχή των υψηλών και μεσαίων συχνοτήτων για να γεμίσει ο χώρος.

Ως άσκηση, μπορείτε να ξεκινήσετε με τρία στοιχεία στο ηχοτοπίο σας (ένα χαμηλό, ένα μεσαίο και ένα υψηλό). Μόλις συνδυάσετε αυτά τα στοιχεία, θα πρέπει να γεμίσουν ολόκληρο το φάσμα συχνοτήτων. Στη συνέχεια, το μόνο που έχετε να κάνετε είναι να εξισορροπήσετε τις εντάσεις τους ανάλογα με την αίσθηση που προσπαθείτε να δημιουργήσετε.

Αυτό λειτουργεί τόσο για φυσικά όσο και για συνθετικά ηχοτοπία.

Για παράδειγμα, αν δημιουργούσατε ένα ηχοτοπίο στο στούντιο, θα μπορούσατε να χρησιμοποιήσετε ένα δείγμα με βαριά υποβρύχια για ένα κρεβάτι χαμηλών, ένα εξελισσόμενο pad μεσαίων περιοχών και έναν αιωρούμενο ήχο εγχόρδων για τις υψηλές. Από την άλλη πλευρά, αν δημιουργούσατε ένα φυσικό ηχοτοπίο, όπως ο ήχος μιας παραλίας, θα μπορούσατε να επιλέξετε τον θόρυβο των ωκεάνιων κυμάτων ως χαμηλόφωνο, τη γενική ατμόσφαιρα των ανθρώπων στην παραλία ως μεσαίοφωνο και τον ήχο του αέρα και το κελάηδισμα των γλάρων ως υψηλόφωνο.

Η ομορφιά αυτής της προσέγγισης είναι ότι μπορεί να σας αποτρέψει από το να το παρακάνετε όταν συμπληρώνετε τη σύνθεσή σας, ώστε να μην καταλήξετε σε μια λασπωμένη μίξη ή σε προβλήματα φάσης.

Πώς να χρησιμοποιήσετε τα Soundscapes

Ο όρος ηχοτοπίο χρησιμοποιείται σε πολλά μέσα, αν και συχνά αναφέρεται στο ίδιο πράγμα.

Ηχοτοπία στη μουσική

Όταν σκεφτόμαστε ηχοτοπία στη μουσική, συνήθως σκεφτόμαστε ηχοτοπία περιβάλλοντος. Οι δημιουργοί ambient μουσικής συνήθως δημιουργούν μεγάλα ηχοτοπία με ένα μείγμα ηχογραφήσεων πεδίου και συνθετικών ήχων.

Η ambient μουσική διαφέρει από την κανονική ποπ ή ροκ μουσική στο ότι συνήθως δεν έχει καθορισμένη δομή τραγουδιού (στίχος, ρεφρέν κ.λπ.). Αντίθετα, μπορείτε να θεωρήσετε ένα ambient κομμάτι ως ένα σύνθετο ηχητικό περιβάλλον γεμάτο με θόρυβο υποβάθρου και άλλους ήχους σε όλο το ευρύτερο στερεοφωνικό πεδίο.

Όποτε χρειάστηκε να φτιάξω ambient ηχοτοπία για έργα στο παρελθόν, συνήθως ξεκινούσα με ένα θέμα ηχογράφησης πεδίου, όπως η καταγραφή ήχων σε ένα αγροτικό χωράφι ή ένα ορεινό δάσος, πριν προσθέσω ηλεκτρονικά στοιχεία όπως συνθεσάιζερ, pads και εφέ, μόλις επέστρεφα στο στούντιο.

Υπάρχουν άπειροι τρόποι να προσεγγίσετε αυτή την ιδέα και να συνδυάσετε διαφορετικά στοιχεία για να δημιουργήσετε ηχοτοπία, οπότε πειραματιστείτε με ήχους και δείτε τι λειτουργεί.

Αν θέλετε λίγη έμπνευση, σας προτείνω να ακούσετε ambient καλλιτέχνες όπως οι Boards of Canada, ο William Ackerman και οι Biosphere.

Στην πραγματικότητα, οι Biosphere ίσως είναι ένας από τους απόλυτα αγαπημένους μου ambient καλλιτέχνες. Είναι ένας Νορβηγός ηλεκτρονικός συνθέτης που χρησιμοποιεί ένα μείγμα φυσικών ηχοτοπίων, συχνά εμπνευσμένων από το αρκτικό περιβάλλον γύρω του, και sci-fi-like synths και samples.

Ακούστε ολόκληρο το άλμπουμ του, Substrata, εδώ:

Ηχητικά τοπία στον κινηματογράφο

Στον κινηματογράφο, το ηχοτοπίο αναφέρεται στο χώρο στον οποίο διαδραματίζεται η σκηνή. Αυτό μπορεί να είναι η άγρια φύση που περιβάλλει τους χαρακτήρες, τα γεγονότα που λαμβάνουν χώρα γύρω τους και η γενική ατμόσφαιρα (αέρας, άνεμος, βροχή κ.λπ.).

Ουσιαστικά, όταν κάποιος δημιουργεί ένα ηχοτοπίο στον κινηματογράφο, δημιουργεί έναν τρισδιάστατο χώρο που δίνει την εντύπωση ότι κάποιος βρίσκεται σε μια συγκεκριμένη τοποθεσία. Τα στοιχεία σε αυτά τα ηχοτοπία έχουν σκοπό να λειτουργούν σε όλο το στερεοφωνικό πεδίο για να δώσουν στους θεατές την αίσθηση του χώρου.

Για παράδειγμα, ο χαρακτήρας μπορεί να στέκεται σε μια παραλία του βορειοδυτικού Ειρηνικού με θέα τον ωκεανό. Περίπου 50 πόδια μπροστά του, ακούει τον παφλασμό των κυμάτων. Ωστόσο, μισό μίλι πίσω τους, ακούγεται ο ήχος των αυτοκινήτων στον κοντινό αυτοκινητόδρομο και περίπου 20 μέτρα αριστερά τους ακούγεται ο ήχος μιας οικογένειας που παίζει στην άμμο.

Με αυτά τα στοιχεία, ο θεατής αποκτά μια αίσθηση βάθους και κατεύθυνσης.

Πέρα από τα πιο προφανή περιβαλλοντικά στοιχεία που θα μπορούσε κανείς να ακούσει σε ένα συγκεκριμένο μέρος και χρόνο, υπάρχουν επίσης ρεαλιστικά ηχητικά εφέ που υπάρχουν για να κάνουν τη σκηνή να μοιάζει πιο απτή. Στο post-production, αυτά τα ηχητικά εφέ αναφέρονται ως "foley".

Ο Foley συχνά συνδυάζει τον περιβαλλοντικό θόρυβο σε έναν χώρο, όπως ένας χώρος γραφείων ή ένα δάσος, και συγκεκριμένα πράγματα που συμβαίνουν γύρω τους, όπως άνθρωποι που τσουγκρίζουν ένα ποτήρι σε μια καφετέρια, κάποιος που περπατάει πάνω σε τραγανά φύλλα σε ένα γκαζόν ή ένα άτομο που δίνει μια γροθιά "Pow" σε στυλ Μπάτμαν της δεκαετίας του '60.

Το Foley είναι μια δική του μορφή τέχνης, που συμβάλλει στο συνολικό ρεαλισμό μιας σκηνής με δομημένο περιβάλλον. Αν και ορισμένοι μπορεί να μη συμφωνούν ότι πρέπει να συνδέεται με την τέχνη των ηχοτοπίων, συνεργάζεται με τη δημιουργία ηχοτοπίων, καθώς παρέχει στους ακροατές την αίσθηση ότι βρίσκονται σε ένα συγκεκριμένο περιβάλλον.

Ηχητικά τοπία στον περιβαλλοντισμό

Αυτό που ίσως δεν γνωρίζατε είναι ότι τα ηχοτοπία παίζουν πολύ σημαντικό ρόλο στον περιβαλλοντισμό και στην κατανόηση του φυσικού κόσμου γύρω μας. Πέρα από τη μουσική, ο τρόπος με τον οποίο ο ήχος και το περιβάλλον διασταυρώνονται μπορεί να έχει αρκετά σημαντικές επιπτώσεις για τους περιβαλλοντολόγους και τους επιστήμονες.

Οι επιστήμονες μπορούν να χρησιμοποιήσουν τα ηχοτοπία για να δείξουν την υγεία και την ποικιλομορφία ενός συγκεκριμένου οικοσυστήματος, καθώς διαφορετικά είδη συμβάλλουν σε συγκεκριμένους ήχους. Όταν ένας οικολόγος αρχίζει να μελετά το ηχοτοπίο ενός συγκεκριμένου οικοσυστήματος, αρχίζει να αναγνωρίζει μοτίβα. Όταν αυτά τα μοτίβα αρχίζουν να αλλάζουν ή τα σήματα αρχίζουν να μετατοπίζονται, αυτό υποδηλώνει αλλαγές στο περιβάλλον.

Ουσιαστικά, η αλληλεπίδραση μεταξύ διαφορετικών στοιχείων σε ένα συγκεκριμένο οικοσύστημα, όπως τα ζώα, ο άνεμος και το νερό, μπορεί να μας δώσει πολύτιμες πληροφορίες για τον τρόπο λειτουργίας ενός οικοσυστήματος.

Αυτές οι μελέτες μπορούν επίσης να δείξουν πώς η ηχορύπανση από τη βιομηχανοποίηση και την αστικοποίηση μπορεί να επηρεάσει αρνητικά την επικοινωνία και τη συμπεριφορά των άγριων ζώων, βοηθώντας μας να βρούμε τρόπους με τους οποίους μπορούμε να μετριάσουμε τις επιπτώσεις μας στην άγρια ζωή.

Πολλοί οικολόγοι του ηχοτοπίου έχουν χρησιμοποιήσει τα ηχοτοπία ως εκπαιδευτικά εργαλεία, δίνοντας στους ανθρώπους μια γέφυρα για να συνδεθούν με τον φυσικό κόσμο γύρω τους σε ένα βαθύτερο επίπεδο. Η ιδέα είναι ότι όταν κάποιος βυθίζεται σε ένα φυσικό τοπίο, αποκτά μια πιο σημαντική εκτίμηση γι' αυτό.

Οι συντηρητές θα συνεργαστούν παράλληλα με αυτές τις προσπάθειες για τη δημιουργία ακουστικών καταφυγίων ή ζωνών χαμηλού θορύβου, ώστε να συμβάλουν στη διατήρηση των φυσικών χώρων.

Να γίνω πειραματικός

Ο όρος "ηχοτοπίο" μπορεί να σημαίνει διαφορετικά πράγματα για διαφορετικούς ανθρώπους, αλλά το σπουδαίο με αυτό το συναίσθημα είναι ότι αφήνει χώρο για πειραματισμό.

Είτε θέλετε να βγείτε στον κόσμο και να αρχίσετε να ηχογραφείτε περιβάλλοντα γύρω σας είτε να φτιάξετε τα δικά σας μη ρεαλιστικά ηχοτοπία με συνθεσάιζερ και εφέ στο σπίτι, μπορείτε να προσεγγίσετε τη διαδικασία δημιουργίας ηχοτοπίων με όποιον τρόπο σας ταιριάζει καλύτερα.