Τα breaks είναι μέρος της μουσικής συζήτησης από τη δεκαετία του '80, ανοίγουν σε βινύλιο, τεμαχίζονται σε κομμάτια και επαναχρησιμοποιούνται σε οτιδήποτε, από το hip-hop της χρυσής εποχής μέχρι το jungle, το big beat και πέρα από αυτό. Και ενώ ποτέ δεν εξαφανίστηκαν πραγματικά, τα breakbeats έχουν μια σοβαρή στιγμή αυτή τη στιγμή, γλιστρώντας πίσω στην ηλεκτρονική μουσική, την sample-heavy pop και τις underground σκηνές club σε όλο τον χάρτη.
Το παράξενο είναι ότι ακόμα και με όλη αυτή τη φασαρία γύρω από το breakbeat αυτό και το breakcore εκείνο, υπάρχει ακόμα ένας τόνος σύγχυσης εκεί έξω, ειδικά μεταξύ των νεότερων παραγωγών. Τι είναι πραγματικά το breakbeat; Είναι ένα είδος; Ένας βρόχος τυμπάνων; Ένα vibe; (Σπόιλερ: είναι και τα τρία.)
Είτε μόλις αρχίσατε να βουτάτε, είτε σέρνετε εδώ και χρόνια βρόχους ντραμς στο πλέγμα, αυτό το άρθρο θα σας καθοδηγήσει σε όλα όσα πρέπει να ξέρετε για το πώς να φτιάξετε ένα σωστό breakbeat, από το τι κάνει ένα break break break, μέχρι το chopping, την αλληλουχία και την επεξεργασία του δικού σας.
Τι είναι το Breakbeat;
Στον πυρήνα του, το breakbeat είναι ένα groove τυμπάνων που έχει αφαιρεθεί ή "δειγματοληπτηθεί" από ένα υπάρχον κομμάτι, συνήθως έναν δίσκο funk, soul ή jazz. Αυτό που το κάνει break είναι ότι συχνά προέρχεται από το τμήμα ενός τραγουδιού που αφορά μόνο τα ντραμς. Τα απομονωμένα μέτρα των ντραμς είναι εκεί που βρίσκουμε τη μαγεία.
Τα περισσότερα κλασικά breakbeats είναι looped και ψιλοκομμένα σε νέα ρυθμικά μοτίβα, σχηματίζοντας τη ραχοκοκαλιά ολόκληρων ειδών όπως το hip-hop, το jungle και το breakbeat hardcore.
Μερικά από τα πιο εμβληματικά breakbeats στην ιστορία έχουν τις ρίζες τους σε μια χούφτα δίσκους:
- "Amen Brother" - The Winstons (το διάλειμμα Amen)
- "Funky Drummer" - James Brown
- "Apache" - The Incredible Bongo Band
- "Think (About It)" - Lyn Collins
Οι παραγωγοί στη δεκαετία του '80 άρχισαν να κυνηγούν τέτοιου είδους διαλείμματα σε σκονισμένο βινύλιο, βρίσκοντας συχνά τον θησαυρό τους σε 45άρια από τα δολαριακά σκουπίδια, ξεχασμένα B-sides ή LP από τα κιβώτια των δεκαετιών '60 και '70. Όσο πιο σκοτεινά, τόσο το καλύτερο.
Ελέγξτε το άρθρομας " Τα μεγαλύτερα Drum Breaks όλων των εποχών " για μια βαθύτερη ματιά στα διάσημα διαλείμματα.
Η άνοδος της δειγματοληψίας
Καθώς η τεχνολογία έφτασε, αυτά τα breakbeats έγιναν ευκολότερα προσβάσιμα. Οι πρώτοι παραγωγοί hip-hop χρησιμοποιούσαν εξοπλισμό όπως το E-mu SP-1200, το Akai MPC60 και το Ensoniq ASR-10 για να κόβουν τα drum breaks σε κομμάτια και να τα αναδιατάσσουν σαν ρυθμικά Lego. Ήταν μια σκληρή, πρακτική διαδικασία που απαιτούσε χρόνο, υπομονή και μια βαθιά συλλογή δίσκων.
Καλλιτέχνες όπως οι Public Enemy, οι Eric B. & Rakim και οι N.W.A. έχτιζαν κομμάτια γύρω από αυτά τα τεμαχισμένα drum breaks, δίνοντάς τους νέο περιεχόμενο και ενέργεια. Εν τω μεταξύ, οι παραγωγοί στο Ηνωμένο Βασίλειο θα έπαιρναν σύντομα τις ίδιες λούπες και θα τις επιτάχυναν για να ξεκινήσουν την έκρηξη του rave.
Αυτά τα δείγματα προέρχονταν κυρίως από παλιούς δίσκους funk και soul.
Σήμερα, τα breakbeats είναι παντού. Μπορείτε να τα ακούσετε σε lo-fi house κομμάτια, σε halftime DnB, ακόμα και σε ποπ μουσική. Όμως όλα ξεκίνησαν με μερικές μπάρες ντραμς, ένα sampler και κάποιον αρκετά τρελό για να επανασχεδιάσει τον ρυθμό.
Αν θέλετε να φτιάξετε breakbeat μουσική οποιουδήποτε είδους, το πρώτο βήμα είναι να ξέρετε πώς να το φτιάξετε.
Πώς να φτιάξετε ένα Breakbeat σε 7 βήματα
Το σπουδαίο με τη δημιουργία breakbeats σήμερα είναι ότι δεν χρειάζεται να έχετε πρόσβαση σε ντραμ μασίν ή να έχετε βαθιές γνώσεις προγραμματισμού ντραμς. Το μόνο που πραγματικά χρειάζεστε είναι το DAW της επιλογής σας και ένα σταθερό δείγμα break για να ξεκινήσετε.
Επιτρέψτε μου να το αναλύσω σε επτά εύκολα βήματα για εσάς.
Βήμα 1: Βρείτε το δείγμα Breakbeat σας
Πριν κάνετε οτιδήποτε, χρειάζεστε μια σταθερή πηγή.
Είτε σκαλίζετε βινύλια, είτε ψάχνετε στο Splice, είτε βγάζετε ένα ξεχασμένο διαμάντι από το φάκελο με τα δείγματά σας, το σωστό διάλειμμα καθορίζει το κλίμα. Για αυτό το παράδειγμα, άρπαξα ένα σκονισμένο soul drum loop με ένα ωμό snare και αρκετό swing. Θέλετε κάτι με χαρακτήρα. Δεν πρέπει να είναι πολύ καθαρό ή πολύ κβαντισμένο. Σκεφτείτε το "Funky Drummer" του James Brown ή το "Amen Brother" των Winstons.
Εδώ είναι το ακατέργαστο, μη επεξεργασμένο breakbeat loop φορτωμένο στο Ableton Live.
Βήμα 2: Παραμόρφωση και χρονική επιμήκυνση του σπασίματος
Μόλις μεταφέρετε το break σας στο Ableton, μεταβείτε κατευθείαν στη λειτουργία Warp.
Αυτό θα διασφαλίσει ότι ο βρόγχος σας παίζει καλά με το BPM του έργου. Συνήθως επιλέγω τη λειτουργία στρέβλωσης "Complex" ή "Beats", ανάλογα με το πώς ακούγεται το διάλειμμα. Κάντε ζουμ και βεβαιωθείτε ότι τα downbeats σας είναι σε ευθυγράμμιση. Θα πρέπει να γκρουβάρει χωρίς να τεντώνει περίεργα.
Εδώ είναι η διαστρεβλωμένη εκδοχή του σπασίματος:
Βήμα 3: Κόψτε το Break σε ένα Drum Rack
Τώρα ήρθε η ώρα να το κόψετε σε φέτες και κύβους. Κάντε δεξί κλικ στο κλιπ και επιλέξτε "Slice to New MIDI Track". Συνήθως κόβω σε φέτες σε μεταβατικά σημεία ή νότες τετάρτου για μεγαλύτερη ευελιξία. Αυτό σας δίνει κάθε χτύπημα ντραμς σε ξεχωριστό pad, έτοιμο για επανασυναρμολόγηση.
Βήμα 4: Αναδιατάξτε τις φέτες
Τώρα, χρησιμοποιήστε το MIDI piano roll για να δημιουργήσετε ένα νέο beat με αυτά τα κομμένα κομμάτια. Δοκιμάστε να μετακινήσετε το snare σε απροσδόκητα σημεία, να τοποθετήσετε νότες-φαντάσματα ή να επαναλάβετε τα χτυπήματα του hi-hat για swing.
Βήμα 6: Στρώστε επιπλέον τύμπανα
Αν θέλετε να κάνετε τον ήχο του breakbeat σας ακόμα πιο μοναδικό, σας προτείνω να προσθέσετε μερικά άλλα στρώματα ντραμς και λούπες από πάνω.
Για αυτό το συγκεκριμένο loop, ήθελα ένα βαθύ, ηχηρό kick με μεγαλύτερη διάρκεια, ένα φαρδύτερο snare με λίγη αντήχηση, ένα φιλτραρισμένο ride cymbal και ένα ντέφι. Το πρόσθετο ride και το ντέφι ήταν sidechained με το kick και το snare για να κολλήσουν τα πάντα μαζί και να δώσουν σε αυτά την ευκαιρία να λάμψουν.
Βήμα 7: Επεξεργαστείτε το διάλειμμα
Τα κλασικά σπασίματα τείνουν να έχουν μια σφιχτή αίσθηση, και σε αυτό το σημείο, το δικό μου σπάσιμο είχε αρχίσει να αισθάνεται λίγο χαλαρό. Για να καθαρίσω τα πράγματα, έβαλα όλες τις λούπες μου σε ένα ενιαίο βοηθητικό κομμάτι για να τις επεξεργαστώ μαζί. Ο στόχος εδώ ήταν να τα "κολλήσω" και να τα κάνω να λειτουργήσουν ως μια συνεκτική μονάδα.
Ξεκίνησα με ένα transient shaper στο bus, το οποίο τόνισε την επίθεση και μείωσε το sustain των ντραμς συνολικά. Από εκεί και πέρα, χρησιμοποίησα λίγο συμπίεση πολλαπλών ζωνών παράλληλα, συμπιέζοντας κάθε μία από τις ζώνες αρκετά δυνατά και αναμειγνύοντάς τες κάτω από το ακατέργαστο σήμα.
Στη συνέχεια έκοψα μια συχνότητα συντονισμού που δεν μου άρεσε γύρω στα 800 Hz και ενίσχυσα τις πολύ χαμηλές και υψηλές συχνότητες με ράφια EQ.
Και επειδή η ζωή είναι πιο φωτεινή με λίγο κορεσμό, πρόσθεσα τον Soundtoys Decapitator τελευταίο στην αλυσίδα για λίγη παράλληλη παραμόρφωση.
Έτσι ακούγεται το breakbeat με λίγη επεξεργασία των τύμπανων:
Τι έρχεται μετά το διάλειμμα;
Μόλις έχετε το breakbeat loop σας να χτυπάει ακριβώς όπως σας αρέσει, μπορεί να σκέφτεστε, τώρα τι;
Λοιπόν, ενώ αυτό το κομμάτι είχε σκοπό να επικεντρωθεί αποκλειστικά στην κατασκευή των δικών σας breakbeats, θα ήταν σκληρό να φύγουμε χωρίς να συζητήσουμε τα επακόλουθα.
Τα breakbeats είναι απλά το ρυθμικό θεμέλιο στα περισσότερα είδη μουσικής παραγωγής. Για να μετατρέψετε αυτό το beat σε ένα πλήρες κομμάτι, πρέπει να αρχίσετε να σκέφτεστε σαν παραγωγός.
Αν και υπάρχουν άπειροι τρόποι για να παράγεις ένα κομμάτι, συνήθως μου αρέσει να ξεκινάω με το μπάσο.
Η breakbeat μουσική (ειδικά σε στυλ όπως το jungle ή το UK hardcore) συχνά στηρίζεται σε βαθιές, βαριές μπασογραμμές. Είτε προγραμματίζετε ένα μπάσο Reese σε ένα συνθεσάιζερ, είτε δειγματοληπτείτε ένα γκρίζο low-end loop, είτε ηχογραφείτε κάτι ζωντανά, το μπάσο σας θα πρέπει να κλειδώνει ρυθμικά με το kick σας και να αφήνει χώρο για όλα τα υπόλοιπα.
Από εκεί και πέρα, συχνά εξετάζω μελωδικά στοιχεία. Αυτό μπορεί να είναι οτιδήποτε, από ψιλοκομμένα φωνητικά χτυπήματα σε stabs ή pads μέχρι jazzy Rhodes chords που έχουν χειραγωγηθεί και κατακρεουργηθεί με multi-fx plugins. Πολλά κλασικά breakbeat κομμάτια δανείζονται samples από funk, soul ή dub δίσκους. Απλά βεβαιωθείτε ότι ό,τι προσθέτετε συμπληρώνει την ενέργεια του beat σας, δεν χρειάζεται να είναι όλα μουσικά. Μερικές φορές μια αντίστροφη υφή ή ένα one-hit FX burst είναι το μόνο που χρειάζεστε για να ζωντανέψετε ένα τμήμα.
Από εκεί και πέρα, μπορείτε να αρχίσετε να δομείτε το κομμάτι σας έτσι ώστε να υπάρχει δυναμική από το ένα τμήμα στο άλλο. Ακόμη και αν εργάζεστε μόνο με λίγα στοιχεία, η δημιουργική διάταξη είναι το κλειδί. Σκεφτείτε πώς μπορείτε να δημιουργήσετε ένταση. Ίσως αφήσετε τα ντραμς για ένα ή δύο μπαρ, φιλτράρετε το μπάσο ή αυτοματοποιήστε ένα riser πριν τα ξαναβάλλετε όλα μέσα. Ακούστε τους παραγωγούς που ξεχωρίζουν σε αυτό το στυλ μουσικής παραγωγής και θα παρατηρήσετε πώς χρησιμοποιούν τις εναλλαγές για να κρατήσουν τους ακροατές σε εγρήγορση.
Ως κερασάκι στην τούρτα, συχνά μου αρέσει να προσθέτω λίγη ατμόσφαιρα εδώ και εκεί. Αυτό θα μπορούσε να περιλαμβάνει λίγη αντήχηση ή καθυστέρηση για να δώσω σε ορισμένα στοιχεία χώρο και βάθος, ή κρακ βινυλίου στο φόντο για να συγκολλήσω το κομμάτι.
Εν κατακλείδι, το θέμα είναι ότι μόλις το breakbeat σας αρχίσει να χοροπηδάει, οι δυνατότητες ανοίγουν διάπλατα. Πειραματιστείτε, εμπιστευτείτε τα αυτιά σας και μη φοβάστε να γίνετε παράξενοι - εκεί γεννιούνται τα καλύτερα breakbeat κομμάτια.
