Το να γράφεις συγχορδίες που αποτυπώνουν το συναίσθημα ενός τραγουδιού είναι το κλειδί της επιτυχίας σε κάθε είδος, και η EDM δεν αποτελεί εξαίρεση. Συχνά, τα κομμάτια EDM μπορούν να απλοποιηθούν σε συνοικιακές συγχορδίες, χτυπήματα που χτυπούν την καρδιά και μια εξαιρετική μελωδική γραμμή. Αλλά πώς μπορείτε να δημιουργήσετε μια ισχυρή εξέλιξη συγχορδιών EDM αν δεν ξέρετε από πού να ξεκινήσετε;

Παρακάτω, θα παρουσιάσουμε μερικές από τις κορυφαίες EDM συγχορδίες που κάθε παραγωγός πρέπει να γνωρίζει μέσα και έξω. Θα μοιραστούμε επίσης μερικά από τα αγαπημένα μας παραδείγματα αυτών των εξελίξεων συγχορδιών σε δράση μαζί με μερικές συμβουλές μουσικής θεωρίας ειδικά για την EDM που θα σας βοηθήσουν να φτιάξετε καλύτερα beats. Ας ξεκινήσουμε!

Τι ορίζει τη μουσική EDM;

Για να κατανοήσετε τη δύναμη μιας EDM εξέλιξης συγχορδιών, είναι βασικό να έχετε μια σταθερή βάση του ίδιου του είδους. Το "EDM" είναι ένα ακρωνύμιο που σημαίνει "Electronic Dance Music". Ενώ αυτή η ετικέτα είναι αρκετά ευέλικτη και μπορεί να προσφέρεται για διάφορα στυλ, τα περισσότερα τραγούδια EDM τείνουν να μοιράζονται τα ακόλουθα χαρακτηριστικά:

Ταχύτεροι ρυθμοί

Υπάρχουν πολλά υποείδη μέσα στην ομπρέλα της EDM, όπως η house μουσική, η trance, η techno, το dubstep και το drum and bass, αλλά μπορείτε να περιμένετε τα περισσότερα τραγούδια EDM να έχουν πιο γρήγορο ρυθμό. Η μουσική EDM τείνει να ξεκουράζεται μεταξύ 120 BPM και 160 BPM, αν και υπάρχουν μερικά τραγούδια που πέφτουν κάτω ή πάνω από το συνηθισμένο εύρος.

Χορευτικά Beats

Το "D" στο EDM σημαίνει "Dance", οπότε δεν αποτελεί έκπληξη το γεγονός ότι οι ρυθμοί του EDM έχουν μια υψηλής ενέργειας χορευτική ατμόσφαιρα. Μπορείτε να υπολογίζετε ότι τα περισσότερα τραγούδια EDM θα ανήκουν στην κοινή χρονική υπογραφή (4/4) με έμφαση στο downbeat.

Ηλεκτρονικά όργανα και δείγματα

Από άποψη δομής, η μουσική EDM δεν διαφέρει από την ποπ μουσική που επηρεάζεται από τζαζ έβδομες συγχορδίες. Ωστόσο, η ξεχωριστή χρήση ηλεκτρονικών οργάνων, δειγμάτων και συνθεσάιζερ της δίνει αυτόν τον μοντέρνο ήχο που ορίζει το είδος.

Remix και DJ Culture

Η μουσική EDM έχει μια πλούσια κουλτούρα που βασίζεται στη δειγματοληψία, στις γιορτές υψηλής ενέργειας, στα remixes και στο DJing. Μια συναυλία EDM είναι σαφώς διαφορετική από μια τυπική συναυλία και τα σετ μπορεί να διαρκούν αρκετές ώρες αντί για μία μόνο.

Συσσωρεύσεις και σταγόνες

Όπως η ποπ μουσική βασίζεται στο ρεφρέν, έτσι και η EDM μουσική βασίζεται στο "drop". Το drop έρχεται συνήθως μετά από μια στροφή ενός τραγουδιού, χτισμένο γύρω από ένα φωνητικό ή ορχηστρικό hook. Ονομάζεται "drop" με βάση το χτίσιμο του ρεφρέν. Συνήθως ο ρυθμός γίνεται προοδευτικά πιο έντονος πριν πέσει σε ένα ευφορικό τμήμα του ρεφρέν:

Η μουσική θεωρία πίσω από τη μουσική EDM

Ακολουθούν μερικά μουσικά εργαλεία που μπορείτε να χρησιμοποιήσετε για να δημιουργήσετε ένα εξαιρετικό τραγούδι EDM:

Χρήση μείζονος και ελάσσονος κλειδιού

Μια συγχορδία EDM δεν είναι απαραίτητα ελάσσονα ή μείζονα. Ένα τραγούδι EDM χρησιμοποιεί συχνά ένα μείγμα τόσο μείζονων όσο και ελάσσονος συγχορδιών για να δημιουργήσει μια κυκλοθυμική ατμόσφαιρα, που οδηγεί σε μεγάλα builds και ακόμη μεγαλύτερα drops.

Είναι πιο συνηθισμένο για τα τραγούδια EDM να ξεκινούν από την ελάσσονα τονική συγχορδία (αλλιώς γράφεται ως i), αλλά μπορείτε να πειραματιστείτε και να συνδυάσετε και να ταιριάξετε όταν γράφετε τις δικές σας ακολουθίες. Υπάρχουν μερικά τραγούδια που θα έχουν μόνο δύο συγχορδίες ή μόνο την ίδια συγχορδία ξανά και ξανά! Οι ακολουθίες συγχορδιών δεν χρειάζεται να είναι πολύπλοκες για να είναι μουσικά αποτελεσματικές.

Υπογραφή χρόνου και Build Ups

Υπό τις περισσότερες συνθήκες, η μουσική EDM εμπίπτει στον κοινό χρόνο ή στην υπογραφή 4/4. Θα ακούσετε μια έμφαση στους δυνατούς χτύπους 1, 2 ,3 , 4, που δίνουν στη μουσική την εγγενή χορευτική της ποιότητα. Τα build-ups προς το drop ή το ρεφρέν ενός τραγουδιού χρησιμοποιούν συχνά υποδιαίρεση. Εάν ο κανονικός ρυθμός των κρουστών δίνει έμφαση στις νότες τετάρτων, ο παραγωγός μπορεί να κλίνει σε νότες οκταλέπτων και στη συνέχεια σε νότες δέκατων έκτων για να χτίσει την προσμονή για ένα drop:

Διατονικές συγχορδίες

Τα περισσότερα τραγούδια EDM χρησιμοποιούν διατονικές συγχορδίες ή διατονικές τριάδες. Αυτό σημαίνει ότι οι συγχορδίες των τριάδων ταιριάζουν φυσικά στο πλαίσιο της βασικής υπογραφής ενός τραγουδιού. Οι συγχορδίες εκφράζονται με λατινικούς αριθμούς, με έναν μικρό χαρακτήρα να αντιπροσωπεύει τις ελάσσονος σημασίας συγχορδίες και έναν κεφαλαίο να προσδιορίζει τις μείζονος σημασίας συγχορδίες. Για παράδειγμα, το i vii iii αντιστοιχεί σε μια συγχορδία μινόρε ένα, μια συγχορδία μινόρε επτά και μια συγχορδία μινόρε 3.

Περιστασιακά, θα έχετε μια "προσθήκη 9", μια ανασταλμένη συγχορδία ή συγχορδίες έβδομης τριάδας, όπως συζητείται παρακάτω, αλλά μπορείτε να υπολογίζετε ότι οι περισσότερες μελωδίες και οι εξελίξεις συγχορδιών της ραχοκοκαλιάς βρίσκονται μέσα σε ένα μόνο μείζον ή ελάσσονα κλειδί. Οι διατονικές συγχορδίες ταιριάζουν φυσικά μεταξύ τους, οπότε η προσκόλληση σε ένα καθορισμένο κλειδί σας βοηθά να χτίσετε μια ισχυρή βάση για ένα τραγούδι.

Προόδους έβδομης συγχορδίας

Οι συγχορδίες ηλεκτρονικής μουσικής ακούγονται κάπως απλοϊκές, αλλά στην πραγματικότητα συμβαίνουν αρκετά πράγματα πίσω από τις σκηνές. Όπως παρουσιάζεται σε μερικά από τα πιο δημοφιλή παραδείγματα που παρατίθενται παρακάτω, οι EDM progressions συχνά εισάγουν πιο τζαζ επαναλήψεις συγχορδιών, όπως οι συγχορδίες της έβδομης και της ένατης χορδής. Αυτές οι πρόσθετες νότες μπορούν να προσθέσουν ένταση ανάμεσα σε δύο συγχορδίες ή να βοηθήσουν να γίνουν τα πράγματα πιο πικάντικα, ώστε το κομμάτι να μη γίνει επαναλαμβανόμενο.

Τραγουδιστές μπαλάντας

Η ίδια ακολουθία συγχορδιών χρησιμοποιείται εκατοντάδες φορές σε όλη την EDM μουσική, αλλά οι μελωδίες της κορυφής βοηθούν στη διαφοροποίηση των τραγουδιών. Το EDM δεν θα ήταν αυτό που είναι σήμερα χωρίς τη βοήθεια των δυναμικών τραγουδιστών. Οι χαρακτηριστικοί τραγουδιστές του EDM έχουν συνήθως δυνατούς, ξεχωριστούς τόνους που φυσικά ακούγονται καλά απέναντι στο beat που έχει χτίσει αρχικά ο παραγωγός. Συχνά, οι παραγωγοί EDM φτιάχνουν πρώτα ένα πλήρες beat πριν το στείλουν στους τραγουδιστές για να βρουν ιδέες.

Δεν έχουν όλα τα τραγούδια EDM τραγουδιστές ή ακόμη και φωνητικά δείγματα, αλλά το να συμπεριλάβετε κάποια στη διαδικασία σας μπορεί να βοηθήσει να κάνετε ένα κομμάτι πολύ πιο αξέχαστο.

Κορυφαίες EDM Προόδους συγχορδιών και παραδείγματα

Χωρίς περαιτέρω καθυστέρηση, εδώ είναι μερικοί από τους κορυφαίους συνδυασμούς συγχορδιών EDM με παραδείγματα επιτυχιών που ταιριάζουν. Αυτές οι ακολουθίες συγχορδιών χρησιμοποιούν συνήθως ένα μείγμα μείζονων και ελάσσονος τόνου, χτίζοντας πάνω σε ένα ρυθμό "4 on the floor":

i-VI-iv-VII

Το i VI iv VII είναι μια κλασική εξέλιξη EDM που αγαπήθηκε από πρωτοπόρους της ηλεκτρονικής όπως ο David Guetta. Μπορείτε να ακούσετε αυτή την εξέλιξη να λάμπει στην επιτυχία του When Love Takes Over με την Kelly Rowland:

i-III-VII-VI

Ο Avicii εμφανίστηκε στη σκηνή με το Levels. Αυτή η εξέλιξη των συγχορδιών ξεκινά με τον κλασικό συνδυασμό i III και προχωρά στο VII και VI. Ακούστε την εξέλιξη της συγχορδίας σε λειτουργία:

I-ii-IV-IV-IV

Αυτή είναι μία από τις λίγες κοινές ακολουθίες που ξεκινούν με μια μείζονα συγχορδία στο EDM. Μπορούμε να ακούσουμε αυτή την εξέλιξη συγχορδιών στο κλασικό Never Be Like You του Flume ft. Kai:

i-VI-III-VII

Με μια ελάσσονα συγχορδία και τρεις μείζονες συγχορδίες, αυτή η εξέλιξη δίνει μια μυστηριώδη αίσθηση σε κάθε κομμάτι. Ακούστε αυτή την εξέλιξη στο Stereo Love του Edward Maya ft. Vika Jugulina:

IV-I-vi-V

Αν και λιγότερο συνηθισμένο, μπορείτε να ακούσετε τις ίδιες ακολουθίες συγχορδιών IV I vi ή IV I vi V σε όλη την ποπ μουσική. Η πρόοδος ακούγεται υπέροχα πάνω από ένα πιάνο ή με οποιοδήποτε ηλεκτρονικό όργανο. Πραγματικά λάμπει στο Sweet Nothing του Calvin Harris ft. Florence Welch:

EDM Συχνές ερωτήσεις σχετικά με τις εξελίξεις συγχορδιών

Χρησιμοποιήστε αυτές τις συνήθεις ερωτήσεις και απαντήσεις για να σας βοηθήσουν να χρησιμοποιήσετε αυτές τις πιασάρικες ακολουθίες συγχορδιών:

Ποιες συγχορδίες χρησιμοποιούνται στο EDM;

Μερικές από τις πιο συνηθισμένες συγχορδίες που χρησιμοποιούνται στο EDM είναι οι συγχορδίες I, IV και V οποιουδήποτε κλειδιού. Η EDM μοιράζεται πολλά από τα ίδια χαρακτηριστικά με την ποπ μουσική, απλά με πιο βαριά χτυπήματα και πιο ρυθμικά και ηλεκτρονικά τμήματα.

Πώς φτιάχνετε καλές συγχορδίες EDM;

Για να φτιάξετε καλές χορδές EDM, ξεκινήστε με τα δομικά στοιχεία των συγχορδιών I, IV και V. Πειραματιστείτε με την πρόοδό σας σε ρυθμό 4/4 και συνεχίστε με ό,τι σας εμπνέει περισσότερο!

Ποιες είναι οι πιο δημοφιλείς ακολουθίες συγχορδιών στην ηλεκτρονική μουσική;

Παραδόξως, η εξέλιξη των συγχορδιών EDM μπορεί να είναι λίγο πιο πολύπλοκη, χρησιμοποιώντας συχνά συγχορδίες έβδομης, add9 και sus στα τραγούδια. Τα περισσότερα τραγούδια EDM ξεκινούν με μια μικρή συγχορδία i. Μια από τις πιο συνηθισμένες EDM εξελίξεις συγχορδιών είναι η i-III-VII-VI.

Σε ποια χρονική υπογραφή είναι το EDM;

Η ηλεκτρονική χορευτική μουσική είναι συχνά σε κοινό χρόνο ή σε υπογραφή 4/4. Αυτό συμβαίνει επειδή τα 4/4 διευκολύνουν τους περισσότερους ακροατές να κρατήσουν το ρυθμό. Τα τραγούδια EDM δεν έχουν απαραίτητα μια συγκεκριμένη υπογραφή, αλλά τείνουν να μοιράζονται κοινές συγχορδίες της ποπ μουσικής.

Το EDM είναι χτισμένο γύρω από τα beats, αλλά οι ακροάσεις των συγχορδιών είναι αυτές που δίνουν στο κομμάτι τη βάση για την αρμονία και τις κολλώδεις μελωδικές γραμμές στις οποίες κολλάνε οι ακροατές. Πειραματιστείτε με αυτές τις εξελίξεις συγχορδιών EDM στο επόμενο beat σας.