Η κβάντιση είναι ένας όρος που συζητείται συχνά στη μουσική παραγωγή και μπορεί να σας φανεί υπερβολικός αν δεν είστε εξοικειωμένοι με τη χρήση του. Ωστόσο, η έννοια είναι πολύ πιο εύκολο να κατανοηθεί απ' ό,τι νομίζετε.

Στην ουσία, η κβάντιση αναφέρεται στη διαδικασία ευθυγράμμισης των νοτών που έχουν καταγραφεί σε ένα DAW ή MIDI sequencer με το πλέγμα. Αυτό βοηθά στη διόρθωση τυχόν ρυθμικών ατελειών σε μια εκτέλεση, με αποτέλεσμα μια ρυθμικά άψογη έξοδο.

Φυσικά, δεν είναι τόσο απλό όσο ένα απλό κλικ.

Αν θέλετε να αποκτήσετε μια ολοκληρωμένη κατανόηση της κβάντισης, ελάτε να εμβαθύνετε περισσότερο στην έννοια του "πλέγματος", στις πολλές λειτουργίες της κβάντισης και στις καταστάσεις όπου μπορεί να είναι ωφέλιμη ή περιττή στη διαδικασία παραγωγής σας.

Αναλύοντας το πλέγμα

Οι άνθρωποι έχουν ελαττώματα και, όπως μπορείτε να μαντέψετε, το ίδιο ισχύει και για τον ανθρώπινο χρόνο. Ακόμα και οι πιο έμπειροι ντράμερ δεν είναι απόλυτα συνεπείς.

Για παράδειγμα, αν ζητούσατε από έναν ντράμερ να παίξει σε "γρήγορο" ρυθμό, αυτό είναι μια υποκειμενική ιδέα. Η αντίληψη του καθενός για το "ζωηρό" μπορεί να διαφέρει. Αυτό που μπορεί να θεωρείται "ζωηρό" από ένα άτομο μπορεί να εκλαμβάνεται ως "μεσαίο τέμπο" από ένα άλλο, και ούτω καθεξής.

Για να αντισταθμίσουμε την ασυνέπειά μας στη μουσική, ο ρυθμός λαμβάνει αριθμητικές τιμές.

Για παράδειγμα, το 120 BPM αντιπροσωπεύει 120 παλμούς ανά λεπτό, με έναν παλμό να ισοδυναμεί με μία νότα τετάρτου.

Χωρίς να υπεισέλθουμε πολύ στα μαθηματικά, σε αυτό το τέμπο, μια νότα τετάρτου διαρκεί 0,5 δευτερόλεπτο. Η ομορφιά αυτών των αριθμητικών τιμών είναι ότι μας βοηθούν να διατηρήσουμε ένα σταθερό τέμπο σε ολόκληρο το μουσικό κομμάτι.

Τώρα, όταν ένας πιανίστας διαβάζει παραδοσιακές παρτιτούρες, θα χρησιμοποιήσει ένα μετρονόμο για να καθορίσει το τέμπο. Οι υπολογιστές, από την άλλη πλευρά, προσφέρουν την ίδια λειτουργικότητα σε ψηφιακή μορφή.

Ωστόσο, με τους υπολογιστές, οι διαιρέσεις των παλμών μπορούν να απεικονιστούν και να επεξεργαστούν σε αυτό που ονομάζουμε "πλέγμα".

Σε αντίθεση με το φυσικό μας χρονοδιάγραμμα, το πλέγμα δεν είναι καθόλου αυθαίρετο. Στην πραγματικότητα, είναι επακριβώς καθορισμένο, τόσο γραφικά όσο και μαθηματικά. Σε οποιοδήποτε καθορισμένο BPM, κάθε νότα, ανεξάρτητα από την διαίρεση, ευθυγραμμίζεται ακριβώς με την καθορισμένη θέση της στο πλέγμα.

Ακόμη και με μια άκαμπτη αναπαράσταση του ρυθμού, ο ανθρώπινος συγχρονισμός εξακολουθεί να βρίσκει τρόπο να ποικίλλει σε όλα τα μουσικά κομμάτια. Για πολλούς, αυτό είναι καλό.

Η φυσική διακύμανση θεωρείται συχνά επιθυμητή, καθώς η μουσική που ακολουθεί ακριβώς το πλέγμα μπορεί να μοιάζει στείρα, ρομποτική και κουραστική.

Ένας μουσικός του οποίου ο συγχρονισμός και η αίσθηση είναι άριστοι σε σχέση με τη μουσική θα ακούγεται φανταστικά. Ωστόσο, ένας μουσικός που είναι εντελώς εκτός πλέγματος χωρίς στιλιστικό λόγο ακούγεται άπειρος. Αν έχετε πολλά όργανα που παίζουν ρυθμούς που δεν είναι συγχρονισμένοι μεταξύ τους, μπορεί να χάσετε εντελώς την αίσθηση ενός κομματιού. Επιπλέον, ακόμη και με ένα πλέγμα, η επεξεργασία μπορεί να γίνει μια δύσκολη υπόθεση.

Εδώ είναι που η κβάντιση είναι χρήσιμη.

Πώς να χρησιμοποιήσετε την κβάντιση

Πριν ξεκινήσουμε, αξίζει να σημειωθεί ότι η κβάντιση είναι κυρίως μια λειτουργία MIDI. Ωστόσο, τα περισσότερα σύγχρονα DAW προσφέρουν πλέον και κβαντισμό ήχου. Για τους σκοπούς αυτού του άρθρου, θα επικεντρωθούμε κυρίως στον κβαντισμό MIDI. Απλά σημειώστε ότι καθώς θα τα εξετάζουμε όλα, πολλές από τις αρχές και τις έννοιες που θα εξερευνήσουμε ισχύουν και κατά την κβάντιση ήχου

Τώρα, θέλετε να ευθυγραμμίσετε τις νότες MIDI σας με ένα πλέγμα, το πρώτο πράγμα που πρέπει να κάνετε είναι να εξοικειωθείτε με το διάλογο κβάντισης του DAW σας .

Αυτό το παράθυρο διαλόγου περιέχει επιλογές για την ισχύ κβαντισμού, τη διαίρεση νότας και τις αποχρώσεις χρονισμού που μπορούν να επηρεάσουν σημαντικά το αποτέλεσμα της διαδικασίας κβαντισμού.

Ας ρίξουμε μια ματιά στις πιο συνηθισμένες παραμέτρους κβαντισμού της μουσικής.

Σημείωση Διεύθυνση

Η διαίρεση των νοτών, γνωστή και ως ανάλυση των νοτών, παίζει καθοριστικό ρόλο στον καθορισμό της ρυθμικής τιμής που χρησιμοποιείται για την αγκύρωση της κβάντισης.

Θα πρέπει να επιλέξετε την παράμετρο διαίρεση νότας με βάση τη μικρότερη διαίρεση νότας στη συγκεκριμένη μουσική φράση.

Για παράδειγμα, εάν εργάζεστε με ένα κομμάτι που αποτελείται κυρίως από σύντομες, στακάτο νότες, μια χαμηλότερη ρύθμιση, όπως η ανάλυση οκταδικών ή δεκαέξι νότες, θα είναι καλή.

Από την άλλη πλευρά, αν εργάζεστε σε ένα πέρασμα με μεγαλύτερες, πιο παρατεταμένες νότες, σκεφτείτε να ρυθμίσετε την ανάλυση της νότας σας σε νότες τετάρτων ή ολόκληρες νότες. Η ιδέα εδώ είναι να βρείτε τη συντομότερη νότα και να τη χρησιμοποιήσετε ως σημείο αναφοράς.

Δύναμη/Ποσό κβαντισμού

Η ρύθμιση της έντασης κβάντισης καθορίζει πόσο οι νότες θα προσαρμόζονται για να ευθυγραμμιστούν με το πλέγμα. Όταν ρυθμίζετε τη ρύθμιση ισχύος στο 100%, οι νότες θα μετακινηθούν με ακρίβεια στο πλησιέστερο σημείο του πλέγματος.

Ωστόσο, αν θέλετε να διατηρήσετε μια πιο φυσική αίσθηση, μπορείτε να μειώσετε τη ρύθμιση της έντασης για να μετακινήσετε τις νότες λίγο πιο κοντά στο σημείο του πλέγματος.

Για παράδειγμα, ας πούμε ότι έχουμε μια νότα που βρίσκεται 40 ticks πίσω από το ρυθμό. Αν χρησιμοποιήσουμε μια ρύθμιση ισχύος 50%, θα μετακινήσουμε τη νότα προς τα εμπρός κατά 20 ticks, στα μισά του δρόμου προς το πλησιέστερο σημείο του πλέγματος.

Ένα τσιμπούρι; Μιλάμε για ζωύφια τώρα;

Αρνητικό!

Το tick είναι μια ψηφιακή μονάδα μέτρησης που χρησιμοποιούμε για να διαιρέσουμε τον σχετικό χρόνο σε ένα ρυθμικό κομμάτι. Ενώ τα μουσικά πλέγματα χωρίζονται σε μπάρες, χτύπους και μικρότερες υποδιαιρέσεις, υπάρχουν επίσης νότες ενδιάμεσα. Σκεφτείτε τα ως ατομικούς ρυθμούς. Είναι εκεί- απλώς δεν μπορούμε πάντα να τους βλέπουμε.

Σε ένα MIDI sequencer, ένα tick είναι η μικρότερη μονάδα χρόνου που χρησιμοποιείται για την αναφορά της θέσης μιας νότας.

Ο αριθμός των ticks ανά τέταρτο της νότας καθορίζει την ανάλυση του sequencer μας.

Στα περισσότερα DAW, αυτή η ανάλυση είναι μια σταθερή τιμή. Ωστόσο, άλλα DAW σας επιτρέπουν να το ρυθμίσετε. Εμείς το μετράμε αυτό ως TPQN, ή "αριθμός ticks ανά νότα τετάρτου". Σκεφτείτε το ως τη διαθέσιμη ανάλυση για τη σύλληψη μικρών αποχρώσεων στο συγχρονισμό μέσα σε μια εκτέλεση.

Στο Pro Tools, για παράδειγμα, υπάρχουν 960 ticks ανά τέταρτο της νότας, δίνοντας στους χρήστες ένα αρκετά υψηλό επίπεδο ανάλυσης. Το ίδιο ισχύει και για το Logic Pro.

Ρυθμίζοντας την ισχύ κβαντισμού στο πλέγμα ρυθμού και χρησιμοποιώντας αυτά τα τικ προς όφελός σας, μπορείτε να διατηρήσετε ένα μέρος της φυσικής αίσθησης μιας εκτέλεσης, ενώ ταυτόχρονα να αυστηροποιήσετε το συγχρονισμό.

Swing

Για να προσθέσετε ένα ανθρώπινο άγγιγμα σε έναν ρυθμό, μπορείτε επίσης να χρησιμοποιήσετε τη λειτουργία swing, η οποία αναφέρεται επίσης ως "shuffle", ανάλογα με την αίσθηση που θέλετε.

Όταν εφαρμόζετε swing σε ένα beat, τροποποιείτε είτε τη διάρκεια της πρώτης νότας ενός ζεύγους, κάνοντάς την ελαφρώς μεγαλύτερη ή μικρότερη από τη δεύτερη νότα, είτε προσαρμόζετε το χρονισμό επίθεσης των beats.

Το Swing εισάγει μια ακανόνιστη απόσταση μεταξύ κάθε ζεύγους νοτών, διαταράσσοντας την κανονικότητα του μουσικού πλέγματος. Προσαρμόζοντας τις ρυθμίσεις κβαντισμού, μπορείτε να αυτοματοποιήσετε αυτό το εφέ, δίνοντας στη μουσική σας εκτέλεση μια πιο φυσική, ανθρώπινη αίσθηση, χωρίς να χρειάζεται να επεξεργαστείτε χειροκίνητα όλες τις νότες σας.

Οι ρυθμίσεις Swing σε διαφορετικά DAWs μπορεί να διαφέρουν, αν και, στις περισσότερες, θα το δείτε να εκφράζεται ως ποσοστό.

• 50% Swing: Μια τιμή swing 50% σημαίνει ότι δεν έχει εφαρμοστεί swing.
• 51-100% Swing: Η αύξηση της τιμής μεταξύ 51-100% ωθεί το χρόνο έναρξης της δεύτερης νότας, είτε προς τα εμπρός είτε προς τα πίσω, σε σχέση με το ρυθμό.
• 0-49% Swing: Αντίθετα, η μείωση της τιμής μεταξύ 0-49% τραβάει την αρχή της επόμενης νότας προς τα πίσω, με αποτέλεσμα να είναι μπροστά από το ρυθμό.

Η χρήση της παραμέτρου swing είναι ένας πολύ καλός τρόπος για να προσθέσετε ένα ανθρώπινο στοιχείο στη μουσική σας, ενώ παράλληλα φροντίζετε για τα λάθη χρονισμού.

Πότε και πότε όχι να χρησιμοποιήσετε κβαντισμό

Η κβάντιση είναι ένα απίστευτα πολύτιμο εργαλείο για τη διατήρηση ενός ακριβούς και γυαλισμένου ρυθμού. Ωστόσο, αυτό δεν σημαίνει ότι είναι πάντα κατάλληλο.

Ας ρίξουμε μια ματιά σε μερικά σενάρια στα οποία μπορεί να θέλετε να χρησιμοποιήσετε κβαντισμό, καθώς και σε εκείνα στα οποία μπορεί να επιλέξετε να μην το κάνετε.

Πότε να χρησιμοποιήσετε κβαντισμό

• Βελτίωση του χρονισμού μιας διαδρομής του Ιδρύματος: Όταν εργάζεστε με ένα κομμάτι τυμπάνων, μια γραμμή μπάσου ή οποιοδήποτε θεμελιώδες στοιχείο ενός τραγουδιού, ο κβαντισμός μπορεί να είναι εξαιρετικά χρήσιμος. Απλά βεβαιωθείτε ότι έχετε προσαρμόσει κατάλληλα τις ρυθμίσεις ισχύος για να αποφύγετε να κάνετε τα πράγματα να ακούγονται ρομποτικά.
• Σύσφιξη ρυθμικών κομματιών: Στη χορευτική μουσική ή σε παρόμοια είδη, συχνά βρίσκω τον εαυτό μου να θέλει τα κομμάτια να είναι κλειδωμένα στο μουσικό πλέγμα. Εδώ είναι που η αυστηρή κβάντιση είναι χρήσιμη.
• Αντιγραφή και επικόλληση σημειώσεων MIDI: Κάθε φορά που αντιγράφετε και επικολλάτε κομμάτια MIDI, θέλετε να διασφαλίσετε ότι η πρώτη νότα τοποθετείται ακριβώς στον πρώτο ρυθμό. Εάν δεν είναι έτσι, μπορεί να δημιουργηθούν κάποια προβλήματα με τον συγχρονισμό.

Πότε δεν πρέπει να χρησιμοποιείτε κβαντισμό

• Καταστρέφει την αίσθηση: Αν εφαρμόσετε κβάντιση και τα πράγματα ακούγονται λάθος, μην την εφαρμόσετε! Η αίσθηση του κομματιού σας είναι πιο σημαντική από το να κλειδώνετε τα πράγματα σε ένα πλέγμα ρυθμού.
• Στοιχεία που μοιάζουν με τον άνθρωπο: Ορισμένα στοιχεία, όπως τα φωνητικά ή τα leads των οργάνων, είναι μοναδικά λόγω των ατελειών τους. Η κβάντιση αυτών των στοιχείων μπορεί να αφαιρέσει τις ατέλειές τους.

Κβαντισμός στη σύγχρονη μουσική

Η κβάντιση είχε σημαντικό αντίκτυπο στη δημιουργία μουσικής για το σύγχρονο κοινό, και η προσαρμογή των σημειώσεων στο πλέγμα ρυθμού έχει γίνει ένα κρίσιμο βήμα στη διαδικασία παραγωγής για πολλούς παραγωγούς.

Το αν το βλέπετε αυτό ως θετική ή αρνητική τεχνολογική εξέλιξη είναι εντελώς υποκειμενικό. Ωστόσο, είναι αδύνατο να αρνηθεί κανείς ότι η κβάντιση έχει γίνει αναπόσπαστη πτυχή της σύγχρονης μουσικής παραγωγής, ακόμη περισσότερο σε ορισμένα είδη όπως η ποπ, το χιπ-χοπ και η EDM.

Μόλις κατανοήσετε τους μηχανισμούς της κβάντισης, η χρήση της με μουσικό τρόπο για να βελτιώσετε τις συνθέσεις σας αντί να τους αφαιρείτε τη ζωή, γίνεται πολύ πιο εύκολη.