Εξηγώντας τα βασικά του ήχου με ένα κουνέλι...

Εξηγώντας τα βασικά του ήχου με ένα κουνέλι... Εξηγώντας τα βασικά του ήχου με ένα κουνέλι...

Ναι, θα αφήσω ένα λαγουδάκι να μας δείξει τα βασικά του ήχου. Πίστεψέ με, αυτό θα βγάλει νόημα σε ένα δευτερόλεπτο.

Το 2012, το Tape Op Magazine, μια έκδοση που ασχολείται με την ηχογράφηση μουσικής, δημοσίευσε ένα τεύχος με ένα ενδιαφέρον εξώφυλλο. Περιελάμβανε κάτι που μοιάζει με σκίτσο ενός λαγού για κάθε τύπο βασικής μορφής ήχου και ηχητικού εφέ. Έτσι, υπάρχει ένα σχέδιο λαγουδάκι για μονοφωνία, στερεοφωνία, καθυστέρηση, διαμόρφωση, αρμονία, παραφωνία, αντήχηση, παραμόρφωση, συμπίεση, περιοριστή, sustain, crossfade, ψηφιακό, αναλογικό και lo-fi.

Παράξενο, αλλά πολύ χρήσιμο.

Κάθε ενότητα αυτής της ανάρτησης αντιστοιχεί σε ένα από τα σχέδια λαγουδάκι που βρίσκονται στο εξώφυλλο του περιοδικού Tape OP, και σε αυτή την ανάρτηση θα αναφερθώ λεπτομερέστερα σε κάθε ηχητικό εφέ ή μορφή που παρουσιάζει.

Μονοφωνικό και στερεοφωνικό


Αν η μονοφωνία είναι μονοδιάστατη, τότε η στερεοφωνία είναι δισδιάστατη ή τρισδιάστατη.

Με απλά λόγια, μονοφωνία είναι όταν χρησιμοποιείτε ένα κανάλι για την αναπαραγωγή ήχου. Όταν ακούτε ένα τραγούδι που έχει ηχογραφηθεί σε μονοφωνία, όπως μερικές από τις ηχογραφήσεις του Bob Dylan, των Beatles και του Miles Davis, είναι συνήθως κεντραρισμένο στο ηχητικό πεδίο.

Στερεοφωνικό, από την άλλη πλευρά, είναι όταν χρησιμοποιείτε δύο ή περισσότερα κανάλια για να κάνετε να ακούγεται σαν η μουσική να έρχεται από όλες τις γωνίες. Η περισσότερη μουσική σήμερα ηχογραφείται και ακούγεται στερεοφωνικά, είτε πρόκειται για εσάς που παράγετε μουσική από το σπίτι σας είτε για τον Jay-Z που ηχογραφεί ένα νέο δίσκο.

Αν και η μονοφωνία είναι ευκολότερη και φθηνότερη στη χρήση, είναι λιγότερο εύχρηστη από τη στερεοφωνία. Οι τυπικές χρήσεις των μονοφωνικών ηχογραφήσεων περιλαμβάνουν ραδιοφωνικές εκπομπές λόγου, το ραδιόφωνο ΑΜ και την περισσότερη μουσική από τα μέσα της δεκαετίας του 1900 και πριν.

Καθυστέρηση

Η καθυστέρηση είναι σαν μια αυτόματη αντιγραφή και επικόλληση με κάθε νέα επικόλληση να είναι πιο ήσυχη και πιο απομακρυσμένη από την αρχική.

Βασικά, η καθυστέρηση καταγράφει το σήμα εισόδου και στη συνέχεια το αναπαράγει μετά από ορισμένο χρονικό διάστημα. Έτσι, αν ηχογραφήσετε τον εαυτό σας να τραγουδάει το "Rabbit", το delay θα το αναπαράγει ξανά και ξανά, με κάθε επανάληψη να ακούγεται σαν να ξεθωριάζει.

Μπορείτε να επιλέξετε τον αριθμό των φορών που το "Rabbit" επαναλαμβάνεται, και αυτό ονομάζεται "ανατροφοδότηση". Ο χρόνος μεταξύ κάθε επανάληψης ονομάζεται "χρόνος καθυστέρησης". Μπορείτε να ρυθμίσετε και τα δύο αυτά στοιχεία ελέγχου σε οποιοδήποτε delay FX χρησιμοποιείτε.

Διαμόρφωση

Η διαμόρφωση είναι η λήψη μιας νότας και η αλλαγή του πλήκτρου.

Έτσι, θα μπορούσατε να παίζετε ένα τραγούδι στο κλειδί της Σολ μείζονας - ας πούμε Σολ-Bm-C. Στη συνέχεια θέλετε να διαμορφώσετε στο κλειδί της Ρε μείζονας, τα οποία έχουν και τα δύο τέσσερα κοινά ακόρντα μεταξύ τους: Σολ μείζονα, σι ελάσσονα, ρε μείζονα και μι ελάσσονα. Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε οποιαδήποτε από αυτές τις συγχορδίες ως "αρθρωτή συγχορδία" για να μεταβείτε από το ένα κλειδί στο επόμενο.

Η διαμόρφωση είναι σαν ένα κουνέλι που έχει ομοιότητες μεταξύ δύο άλλων κουνελιών.

Αρμονία και ασυμφωνία


Η αρμονία (συνοχή) και η παραφωνία είναι, κατά τη γνώμη μου, η καρδιά και η ψυχή της μουσικής. Μας βοηθούν να έχουμε αντίθεση και έκπληξη. Μας ταξιδεύουν και μετά μας επιστρέφουν στο σπίτι.

Αρμονία είναι όταν τα πράγματα ακούγονται ευχάριστα μαζί, όταν ρέουν σε μια κατάσταση που ο καθένας μπορεί να πει ότι ακούγεται "καλά". Η ασυμφωνία, ωστόσο, είναι όταν τα πράγματα ακούγονται τεταμένα ή απλά δεν είναι σωστά. Είναι η ώθηση και η έλξη μεταξύ αυτών των δύο που δημιουργεί σπουδαία μουσική, όταν γίνεται καλά. Τα δυσαρμονικά μέρη ενός τραγουδιού κάνουν τη συγχορδία του σπιτιού πολύ πιο γλυκιά.

Όταν τα διαμελισμένα μέρη γίνονται ολόκληρα, οι άνθρωποι εκτιμούν καλύτερα το τραγούδι στο σύνολό του.

Αντήχηση

Η αντήχηση αλλάζει το μέγεθος του αντιληπτού χώρου μιας ηχογράφησης. Μπορεί να κάνει ένα μοναχικό λαγουδάκι να ακούγεται σαν να βρίσκεται σε μια τεράστια σπηλιά.

Όταν ακούτε αντήχηση, ακούτε έναν συνδυασμό άμεσου ήχου (ήχος που χτυπάει το αυτί σας απευθείας από την πηγή) και ανακλώμενου ήχου (ήχος που χτυπάει το αυτί σας αφού αναπηδήσει από άλλες επιφάνειες). Τα αυτιά και ο εγκέφαλός μας χρησιμοποιούν αυτό το μείγμα άμεσων και ανακλώμενων ήχων για να μας πουν σε τι είδους δωμάτιο βρισκόμαστε.

Οπότε η αντήχηση βοηθάει στη δημιουργία ενός χώρου για τους ήχους σας.

Παραμόρφωση

Η παραμόρφωση είναι όταν υπερ-επεξεργάζεστε το ηχητικό σήμα σκόπιμα, ψαλιδίζοντας και συμπιέζοντας τις κυματομορφές. Είναι σαν να παίρνεις ένα χαριτωμένο λαγουδάκι και να το κάνεις ακατάστατο και λιγότερο διακεκριμένο.

Τις περισσότερες φορές, οι άνθρωποι χρησιμοποιούν παραμόρφωση στις ηλεκτρικές κιθάρες, αλλά μπορείτε επίσης να προσθέσετε διακριτική παραμόρφωση στα τύμπανα, τα φωνητικά, το μπάσο ή πραγματικά σε οποιοδήποτε όργανο, προκειμένου να του δώσετε λίγο attitude. Μερικές φορές, η παραμόρφωση λειτουργεί καλύτερα όταν υπάρχει μόνο λίγη παραμόρφωση στις άκρες αντί να κατακλύζει ολόκληρο τον ήχο.

Συμπίεση

Η συμπίεση φέρνει τα πιο ήσυχα μέρη του κομματιού σας και τα πιο δυνατά μέρη του κομματιού σας πιο κοντά στη μέση. Βασικά, κάνει το κέρδος (ουσιαστικά την ένταση) πιο σταθερό σε ολόκληρο το κομμάτι.

Χρησιμοποιεί ένα κατώφλι που σας επιτρέπει να επιλέξετε σε ποιο dB αρχίζει η μείωση του κέρδους. Μόλις αρχίσει η μείωση του κέρδους, χρησιμοποιεί μια αναλογία (την οποία επίσης ορίζετε) που καθορίζει πόσο μειώνεται το κέρδος. Η συμπίεση τιθασεύει τη δυναμική ενός κομματιού και γενικά γεμίζει τον ήχο.

Είναι ιδανικό για φωνητικά, μπάσο και κάθε όργανο που ποικίλλει σε ένταση σε ένα κομμάτι.

Η συμπίεση είναι επίσης ένα από τα κύρια εφέ που χρησιμοποιούνται στο mastering ενός τραγουδιού. Για παράδειγμα, όταν κάνετε master ένα κομμάτι μέσω του eMastered, χρησιμοποιούμε συμπίεση (μεταξύ άλλων) για να κάνουμε το τραγούδι σας να ακούγεται επαγγελματικά.

Περιοριστής

Ένας περιοριστής είναι παρόμοιος με έναν συμπιεστή (χρησιμοποιεί μείωση του κέρδους και μερικές φορές μπορεί να έχει ρύθμιση κατωφλίου), αλλά η κύρια διαφορά είναι ότι η μείωση του κέρδους ενός περιοριστή δεν ελέγχεται από κάποιο είδος αναλογίας που έχετε ορίσει. Αντ' αυτού, ορίζετε ένα ανώτατο όριο εξόδου, το οποίο σημαίνει ότι ο ήχος που περνάει από τον περιοριστή σας δεν θα υπερβεί το ανώτατο όριο.

Εξ ου και το σχέδιο με τα αυτιά του λαγού που φτάνουν μέχρι την κορυφή του κουτιού και ισιώνουν.

Μπορεί να βοηθήσει στην αύξηση του συνολικού όγκου και της πυκνότητας και μπορεί να μειώσει τις κορυφές. Οι περιοριστές λειτουργούν καλά ως το τελευταίο πρόσθετο στη ροή του σήματος, ακριβώς για να διασφαλιστεί ότι δεν συμβαίνει ψαλίδισμα.

Διατήρηση

Για να μιλήσουμε για το sustain, είναι χρήσιμο να μιλήσουμε για το ADSR - Attack, Decay, Sustain και Release. Οι φάκελοι ADSR είναι κάτι που πρέπει να γνωρίζετε αν πρόκειται να κάνετε μουσική παραγωγή. Δεν έχει σημασία τι ηχογραφείτε, οι φάκελοι ADSR εμπλέκονται.

Η επίθεση καθορίζει πόσο γρήγορα αρχίζει ο φάκελος. Η απόσβεση καθορίζει πότε θα αρχίσει να σβήνει ο ήχος. Το Sustain καθορίζει πόσο υψηλή θα πρέπει να είναι η έξοδος ολόκληρης της περιβάλλουσας. Και το release καθορίζει πότε η νότα θα πρέπει να σταματήσει, πότε θα πρέπει να απελευθερωθεί.

Βασικά, το sustain καθορίζει το επίπεδο στο οποίο η ένταση θα παραμείνει σταθερή μέχρι να απελευθερωθεί. Το πόσο καιρό διατηρείται το sustain δεν είναι άμεσα προγραμματιζόμενο, μάλλον καθορίζεται από την απόσταση μεταξύ decay και release.

Αυτή είναι πολύ τεχνική ορολογία. Αν έχετε χαθεί, ανατρέξτε στο σχέδιο του λαγού.

Crossfade

Όταν συνδυάζετε το τέλος ενός στοιχείου του κομματιού με την αρχή του επόμενου στοιχείου, αυτό ονομάζεται crossfade.

Για παράδειγμα, αν έχετε ηχογραφήσει πολλαπλές φωνητικές λήψεις για ένα ρεφρέν, μπορείτε να τις ενώσετε χρησιμοποιώντας το crossfade. Αυτό επιτρέπει σε όλα να ρέουν φυσικά, χωρίς κλικ ή χτυπήματα. Ουσιαστικά, σβήνει το πρώτο αρχείο ήχου και εισάγει το δεύτερο αρχείο ήχου ταυτόχρονα, συνήθως συμβαίνει σε λιγότερο από ένα ή δύο δευτερόλεπτα.

Ψηφιακά, αναλογικά και Lo-fi

Η αναλογική μουσική αναφέρεται στη μουσική που έχει ηχογραφηθεί με ή μέσω ενός φυσικού αντικειμένου, όπως το βινύλιο ή τα 8-track recorders. Και κάθε φορά που ακούτε μουσική σε αναλογική μορφή - βινύλιο, κασέτα, CD - υπάρχει φθορά στη μορφή παράδοσης της μουσικής. Έτσι, η αναλογική μουσική έχει την υψηλότερη ποιότητα από τη συσκευασία της. Λόγω αυτής της φυσικής μορφής, υπάρχουν φυσικές βουητά και θόρυβοι στο παρασκήνιο κατά την αναπαραγωγή της ηχογράφησης.

Και η ψηφιακή μουσική είναι αντίγραφο της αναλογικής μουσικής. Καταγράφει την ηχογράφησή σας σε δείγματα, συνήθως 44.000 φορές ανά δευτερόλεπτο, και αντιγράφει τη μουσική σε bit σε μια ψηφιακή μορφή αρχείου. Όπως μπορείτε να δείτε στα σχέδια του κουνελιού, η ψηφιακή μουσική είναι πολύ καθαρή και παρθένα. Το ζητούμενο είναι να αποφύγετε τους θορύβους του περιβάλλοντος, τα βουητά και τα βουητά που υπήρχαν πάντα στις αναλογικές μορφές.

Η Lo-fi μουσική είναι ο συνδυασμός αυτών των δύο, χρησιμοποιώντας αυτούς τους αναλογικούς ήχους ως μέρος της ψηφιακής τους μουσικής. Ένας παραγωγός lo-fi μουσικής αφήνει ή προσθέτει σκόπιμα αναλογικούς ήχους ως καλλιτεχνική επιλογή.

Ευχαριστώ το λαγουδάκι

Σε αυτό το σημείο, θα ήθελα να ευχαριστήσω το λαγουδάκι για την απλοποίηση αυτών των βασικών όρων και ορισμών ήχου (ποτέ δεν πίστευα ότι θα έγραφα αυτή τη φράση). Μόλις καταλάβετε πώς λειτουργούν αυτές οι βασικές μορφές ήχου και τα ηχητικά εφέ, οι ντουντούκες που εξετάσαμε αποκτούν πολύ περισσότερο νόημα.

Είστε έτοιμοι να αρχίσετε να φτιάχνετε καλύτερη μουσική; Δείτε γιατί οι μουσικοί χρησιμοποιούν το eMastered για να κάνουν τον ήχο τους να ακούγεται καλύτερα από ποτέ στις πλατφόρμες streaming.

Ζωντανέψτε τα τραγούδια σας με mastering επαγγελματικής ποιότητας, σε δευτερόλεπτα!