Από τότε που η trap μουσική εξερράγη από τις νότιες ΗΠΑ στις αρχές της δεκαετίας του 2000, έχει γίνει κυρίαρχη δύναμη στο χιπ-χοπ. Το είδος οφείλει μεγάλο μέρος του χαρακτηριστικού του ήχου στο Roland TR-808, οι ήχοι του οποίου έχουν γίνει άμεσα αναγνωρίσιμοι.

Όταν μαθαίνετε να φτιάχνετε trap μουσική, ένα από τα πρώτα πράγματα που θα χρειαστεί να μάθετε είναι να φτιάχνετε trap drum patterns. Το μοτίβο των τυμπάνων, στην πραγματικότητα, είναι αυτό που ξεχωρίζει το trap από άλλες μορφές hip-hop και ηλεκτρονικής μουσικής. Φυσικά, δεν είναι όλα τα trap beats ακριβώς τα ίδια, και η κατανόηση των μικρών αποχρώσεων που βρίσκονται σε κάθε ένα από αυτά μπορεί να σας κάνει πιο ευέλικτο beat maker.

Σε αυτόν τον οδηγό, θα ρίξουμε μια ματιά σε όλα όσα πρέπει να γνωρίζετε για τα μοτίβα trap drums, από τους θεμελιώδεις ήχους μέχρι τις πιο προηγμένες τεχνικές ενορχήστρωσης.

Τα βασικά του Trap Beat

Η δημιουργία σταθερών μοτίβων trap drums ξεκινάει με τους σωστούς ήχους. Είτε χρησιμοποιείτε πακέτα δειγμάτων είτε VSTs, εδώ είναι μια μικρή λίστα με τα στοιχεία των ντραμς που θα πρέπει να έχετε στο οπλοστάσιό σας πριν ξεκινήσετε:

1. 808s: Αν και προήλθαν από το Roland TR-808, όταν οι περισσότεροι σύγχρονοι παραγωγοί trap αναφέρονται στα 808, εννοούν τα μουσικά, sub-bass μοτίβα που συχνά βρίσκονται κάτω από το κύριο kick.
2. Kicks: Τα Kicks στο σύγχρονο trap είναι συνήθως αρκετά αιχμηρά με μικρή ουρά για να κάνουν χώρο για το sustain του 808.
3. Παγίδες: Το snare έχει συνήθως έναν αιχμηρό, διαπεραστικό ήχο και παίζεται στο 2ο και 4ο χτύπημα. Ωστόσο, πολλοί παραγωγοί trap χρησιμοποιούν συγχρονισμένα μοτίβα snare για να κάνουν τα πράγματα πιο ενδιαφέροντα, στα οποία θα αναφερθούμε σε λίγο.
4. Hi-Hats: Στη μουσική trap, τα hi-hats είναι ίσως το πιο καθοριστικό χαρακτηριστικό. Με ταχύτατα rolls και τριπλέτες μαζί με αλλαγές pitch και αυτοματισμούς ταχύτητας, το μοτίβο hi-hat είναι το σημείο όπου μπορείτε πραγματικά να ξεχωρίσετε από όλους τους άλλους.
5. Claps: Συχνά χρησιμοποιούνται στη θέση ή παράλληλα με τα snares, τα claps είναι εξαιρετικά για να προσθέσουν ένα διαφορετικό επίπεδο στο beat. Τις περισσότερες φορές, πρόκειται για πιο αιχμηρά, ψηφιακά claps και όχι ζωντανά.

Σωστός ρυθμός

Ενώ το μέσο trap beat είναι περίπου 140 BPM, μπορεί να βρίσκεται οπουδήποτε μεταξύ 120 και 160 BPM. Σημειώστε ότι μετράω σε διπλό χρόνο εδώ, που σημαίνει ότι θα μπορούσατε επίσης να πείτε ότι το εύρος κυμαίνεται μεταξύ 60 και 80 BPM.

Κάνοντας το πρώτο σας μοτίβο ντραμς Trap

Δουλεύω στο Ableton όταν φτιάχνω trap beats, οπότε μου αρέσει να έχω τα δείγματά μου φορτωμένα στο stock Drum Rack και έτοιμα να ξεκινήσω. Με αυτόν τον τρόπο, μπορώ να χρησιμοποιήσω τα beat pads στο MIDI controller μου και να χτυπήσω ιδέες, αντί να τοποθετώ απλώς νότες στο πλέγμα MIDI. Για λόγους εκμάθησης, ωστόσο, θα προχωρήσουμε βήμα προς βήμα σαν να σχεδιάζαμε τα μοτίβα των παγιδευμένων τυμπάνων μας αντί να τα παίζουμε.

Ακόμα κι έτσι, συνιστώ να έχετε όλα τα δείγματά σας σε κάτι όπως το Drum Rack του Ableton ή το Battery 4 της Native Instruments.

Kick και Snare

Ας ξεκινήσουμε με το θεμέλιο κάθε μοτίβου παγιδευμένου τυμπάνου - το kick και το snare.

Ξεκινήστε τοποθετώντας ένα λάκτισμα στον πρώτο χτύπο κάθε μέτρου για να δημιουργήσετε ένα ισχυρό downbeat. Αυτό είναι παρόμοιο με το βασικό μοτίβο "τέσσερα στο πάτωμα".

Από εκεί και πέρα, μπορείτε να γίνετε δημιουργικοί, προσθέτοντας επιπλέον κλωτσιές μεταξύ των κύριων χτύπων για να κάνετε το μοτίβο σας πιο περίπλοκο. Πολλοί παραγωγοί τοποθετούν κλωτσιές ακριβώς πριν από το τρίτο beat, για παράδειγμα. Συνιστώ επίσης να πειραματιστείτε με offbeat κλωτσιές για να δημιουργήσετε λίγο περισσότερο groove.

Στη συνέχεια, θα τοποθετήσουμε το παγίδα.

Οι παγίδες παγίδευσης συνήθως προσγειώνονται στο δεύτερο και τέταρτο χτύπο κάθε μέτρου. Ξεκινήστε τοποθετώντας τα snares σας εκεί για να συμπληρώσετε τα σημεία όπου οι ακροατές θα περιμένουν φυσικά να ακούσουν το snare.

Σε αυτό το σημείο, ο ρυθμός σας θα πρέπει να αισθάνεται ότι αρχίζει να λαμβάνει χώρα. Στη συνέχεια, μπορείτε να τοποθετήσετε μερικά πρόσθετα snares γύρω από τους κύριους χτύπους. Για παράδειγμα, μπορείτε να δοκιμάσετε να τοποθετήσετε ένα snare στο "και" ενός beat (π.χ. μεταξύ του δεύτερου και του τρίτου beat).

Θα συνιστούσα επίσης να τοποθετήσετε μερικά claps ή snaps πάνω από τα χτυπήματα του snare σε μερικά από τα πιο δυνατά χτυπήματα (όπως το τέταρτο χτύπημα) για λίγο περισσότερη υφή και έμφαση. Δοκιμάστε να τοποθετήσετε τους ήχους σας σε στρώσεις λίγο πιο μπροστά ή πιο πίσω από τα snares για να "εξανθρωπίσετε" το beat σας.

Στη συνέχεια, δοκιμάστε να ρυθμίσετε την ταχύτητα ορισμένων χτυπημάτων κλωτσιάς και snare για να δώσετε ζωντάνια στα μοτίβα σας. Αν όλα έχουν την ίδια ταχύτητα όλη την ώρα, μπορεί να αρχίσουν να ακούγονται τετριμμένα. Ακόμα και η μετατόπιση της ταχύτητας ορισμένων χτυπημάτων προς τα πάνω ή προς τα κάτω ελάχιστα, ή η μετατόπιση ορισμένων χτυπημάτων εκτός πλέγματος, μπορεί να κάνει θαύματα για το trap beat σας.

Σε αυτό το σημείο, μου αρέσει συχνά να βάζω το μοτίβο μου σε βρόχο για να ακούσω πώς αισθάνεται όταν επαναλαμβάνεται. Αν ο ρυθμός ακούγεται επαναλαμβανόμενος, μπορώ να κάνω προσαρμογές για να διατηρήσω την ενέργεια.

PRO TIP: Δημιουργήστε μικρές παραλλαγές στο μοτίβο σας κάθε τέσσερα ή οκτώ μέτρα για να κρατάτε τους ακροατές σε εγρήγορση. Για παράδειγμα, μπορείτε να παραλείψετε το kick ή να προσθέσετε ένα διπλό snare hit.

Hi-Hats

Στη συνέχεια, ας χτυπήσουμε τα hi-hats μας.

Ξεκινήστε βεβαιώνοντας ότι ο επεξεργαστής MIDI είναι ρυθμισμένος σε τουλάχιστον 16η νότα. Μπορεί ακόμη και να θέλετε να το ρυθμίσετε σε 32nd για ακόμη πιο λεπτές διαιρέσεις, οι οποίες μπορεί να είναι χρήσιμες για γρήγορες ρολές.

Όταν σχεδιάζετε τα hi-hats στο πλέγμα, ξεκινήστε απλά. Τοποθετήστε ένα hi-hat σε κάθε ογδόη νότα για να δημιουργήσετε έναν σταθερό ρυθμό. Αυτό θα είναι το βασικό σας μοτίβο από το οποίο μπορείτε να αρχίσετε να προσθέτετε παραλλαγές.

Αν ξέρετε ότι θέλετε έναν πιο γρήγορο ρυθμό, μπορείτε να τοποθετήσετε ένα hi-hat σε κάθε 16η νότα.

Από εκεί και πέρα, θα ψάξουμε για σημεία μέσα στον βρόχο των τυμπάνων όπου μπορούμε να προσθέσουμε ένα roll για να ενισχύσουμε τον ρυθμό. Συχνά μου αρέσει να βάζω τα rolls μου είτε ακριβώς πριν από τα χτυπήματα του snare είτε στο τέλος ενός bar. Θα χρειαστείτε ένα αρκετά καλό πλέγμα MIDI για αυτό (32η ή 64η νότα). Γεμίστε τα επιλεγμένα σημεία με γρήγορα χτυπήματα hi-hat και ρυθμίστε το μήκος και την ταχύτητα των rolls ανάλογα με το αποτέλεσμα που θέλετε να πετύχετε.

Αν και σίγουρα μπορείτε να σταματήσετε εδώ, συχνά μου αρέσει να ρυθμίζω την ταχύτητα των hi-hats μου για να τα κάνω να ακούγονται πιο δυναμικά και λιγότερο μηχανικά. Ακολουθεί ένα παράδειγμα για το πώς μπορείτε να προσαρμόσετε την ταχύτητα στο μοτίβο του χαϊ-χαϊτ σας:

Και πάλι, δοκιμάστε να βάλλετε το μοτίβο σας σε βρόχο για να πάρετε μια ιδέα για το πώς αισθάνεστε όταν το ακούτε ξανά και ξανά και κάντε προσαρμογές ανάλογα με τις ανάγκες.

Προχωρημένες τεχνικές μοτίβου παγίδας για τύμπανα

Τα παραπάνω είναι υπεραρκετά για να ξεκινήσετε να φτιάχνετε βασικά μοτίβα για τύμπανα. Ωστόσο, αν θέλετε τα trap drums σας να σταθούν στο ύψος των επαγγελματιών, θα θελήσετε να πειραματιστείτε με πιο προηγμένες τεχνικές μοτίβων trap drums.

Χρήση τριπλέτας

Οι τρίπλες είναι βασικό στοιχείο της μουσικής trap, ειδικά στα hi-hats.

Όταν σχεδιάζετε σε τριπλέτες, ξεκινήστε ρυθμίζοντας το πλέγμα σας σε μια αίσθηση τριπλέτας, όπως 1/8T ή 1/16T, ανάλογα με την ταχύτητα ή την υφή που θέλετε να πετύχετε. Από εκεί και πέρα, μπορείτε να εισαγάγετε τριπλέτες hi-hats σε ορισμένα σημεία σε διαφορετικά μέτρα για να δημιουργήσετε κάποια ποικιλία στο μοτίβο σας.

Το ίδιο πράγμα μπορεί να γίνει και με το snare σας. Τα τριπλέτα snare rolls είναι ιδανικά για να πετύχετε αυτό το εφέ ταχείας πυρκαγιάς που ακούτε συχνά στα τέλη των ράβδων, καθώς λειτουργούν ως γέμισμα ή μετάβαση.

Ενσωμάτωση Swing

Το Swing μεταβάλλει το συγχρονισμό του ρυθμού στο κομμάτι σας. Συνήθως γίνεται με την καθυστέρηση της δεύτερης νότας σε ένα ζευγάρι, η οποία δίνει στο ρυθμό μια πιο χαλαρή, "swinging" αίσθηση. Στη μουσική trap, είναι ένας πολύ καλός τρόπος για να δώσετε στα ντραμς σας μια πιο ανθρώπινη αίσθηση.

Τα περισσότερα DAWs έχουν πρότυπα swing ή groove που μπορείτε να εφαρμόσετε στα κομμάτια σας για να μετατοπίσετε τους ήχους ελαφρώς εκτός πλέγματος, αν και νομίζω ότι ο χειροκίνητος έλεγχος είναι λίγο καλύτερος. Δοκιμάστε να καθυστερείτε κάθε δεύτερο ή τέταρτο καπέλο για να αποκτήσετε μια αίσθηση swing. Μπορείτε ακόμη και να αλλάξετε την ταχύτητα αυτών των χτυπημάτων για να μιμηθείτε την αίσθηση που θα παρείχε ένας πραγματικός ντράμερ.

Αυτοματισμός καπέλου

Υπάρχουν ατελείωτοι τρόποι για να αυτοματοποιήσετε τα hi-hats σας για να γίνετε πιο δημιουργικοί με τους ρυθμούς σας. Για παράδειγμα, μπορείτε να αυτοματοποιήσετε το panning των hi-hats σας, κάνοντάς τα να κινούνται από αριστερά προς τα δεξιά για να δημιουργήσετε περισσότερη κίνηση στο κομμάτι σας.

Μια άλλη δημιουργική συμβουλή είναι να ρίξετε ένα hat roll κοντά στο τέλος μιας μπάρας για να δώσετε στο drum loop σας κάποια ηχητική ποικιλία.

Στρώση ήχων για βάθος

Η διαστρωμάτωση ήχων είναι ένας από τους καλύτερους τρόπους για να προσθέσετε υφή και βάθος στο beat.

Ενώ έχουμε μιλήσει για το layering ενός snare με κάτι όπως ένα clap ή ένα snap, δεν υπάρχει κανένας λόγος να μην το προχωρήσετε περισσότερο προσθέτοντας κρουστά ή άλλα στρώματα υφής.

Για παράδειγμα, στρώματα όπως χείλη, χτυπήματα shaker ή ηλεκτρονικά κρουστά μπορούν να αποτελέσουν εξαιρετικές προσθήκες στα κύρια δείγματα snare ή kick για τη δημιουργία ενός μοναδικού σύνθετου ήχου. Δοκιμάστε να παίξετε με την τοποθέτηση αυτών των πρόσθετων δειγμάτων και μη διστάσετε να εφαρμόσετε εφέ όπως κορεσμός, σύνθλιψη bit ή καθυστέρηση για να τα κάνετε να ξεχωρίσουν.

Απλά βεβαιωθείτε ότι δεν υπερπληρώνετε τη μίξη ή δεν επισκιάζετε τα κύρια τύμπανα.

Χρήση εφέ στα ντραμς σας Trap

Ένας από τους αγαπημένους μου τρόπους για να προσθέσω γεύση στα ντραμς μου είναι με εφέ όπως αντήχηση, καθυστέρηση και παραμόρφωση/κορεσμός. Αν και υπάρχουν άπειροι τρόποι για να προσεγγίσεις τα εφέ στην trap μουσική, εδώ είναι μερικές απλές τεχνικές εφέ που βρίσκω τον εαυτό μου να χρησιμοποιεί σχεδόν σε κάθε trap beat που φτιάχνω.

Reverb στα τύμπανα Trap

Η αντήχηση είναι εξαιρετική για να βοηθήσει τους ήχους ντραμς να φαίνονται πιο φυσικοί και λιγότερο αποστειρωμένοι, ειδικά με τις πιο φυσικές αντηχήσεις δωματίου. Φυσικά, μπορεί επίσης να χρησιμοποιηθεί δημιουργικά για να δώσει χώρο σε ορισμένα στοιχεία.

Το κλειδί εδώ είναι να μην πνίξετε τα ντραμς σας σε τόσο πολύ αντήχηση που να χάσουν την ένταση.

Τα snares και τα claps είναι αρκετά συνηθισμένοι υποψήφιοι για αντήχηση στη μουσική trap. Συνήθως μου αρέσει να αποφεύγω την προσθήκη αντήχησης στο kick, εκτός αν πρόκειται για ένα κορυφαίο στρώμα kick σε ένα αραιό σημείο του κομματιού και νιώθω ότι του λείπει η ατμόσφαιρα.

Σύντομες, φωτεινές αντηχήσεις όπως οι πλάκες μπορούν να κάνουν τα snares και τα claps σας να ξεχωρίζουν από τη μίξη, ενώ παράλληλα γεμίζουν τον κενό χώρο μεταξύ των διαφόρων χτυπημάτων. Το κλειδί εδώ είναι η χρήση μικρότερων χρόνων απόσβεσης για να μην κατακλύζει η αντήχησή σας τη μίξη και η προ-καθυστέρηση για να διαχωρίσετε το αρχικό χτύπημα από την ουρά της αντήχησης, ώστε να μην τραβούν τα snares/claps σας πίσω στη μίξη.

Θα πρέπει επίσης να αναφέρω ότι συχνά είναι καλύτερο να τοποθετήσετε το reverb σας σε μια βοηθητική διαδρομή και να στείλετε τα μεμονωμένα στοιχεία των τυμπάνων σας σε αυτήν παρά να το τοποθετήσετε απευθείας σε μια διαδρομή. Θα έχετε περισσότερο έλεγχο και ευελιξία, μεγαλύτερη αποδοτικότητα της CPU και μεγαλύτερη συνοχή στα κομμάτια σας, ειδικά αν αποφασίσετε να στείλετε πολλά στοιχεία σε ένα μόνο reverb.

PRO TIP: Ρυθμίστε μια μικρή αντήχηση δωματίου σε ένα aux track και στείλτε κάθε στοιχείο των ντραμς σε αυτό σε διαφορετικές ποσότητες για να τα κάνετε να ακούγονται σαν να προέρχονται από τον ίδιο "χώρο". Αυτή είναι μια πολύ συνηθισμένη τεχνική για τη δημιουργία συνοχής μεταξύ διαφόρων δειγμάτων τυμπάνων.

Delay στα τύμπανα Trap

Στη συνέχεια, έχουμε την καθυστέρηση. Μπορείτε να ρυθμίσετε ένα delay με τον ίδιο τρόπο που θα ρυθμίζατε το reverb (σε ένα aux track).

Και πάλι, αν και υπάρχουν άπειροι τρόποι για να χρησιμοποιήσετε το delay σε ένα κομμάτι, υπάρχουν μερικά ιδιαίτερα αποτελεσματικά κόλπα delay που μπορείτε να χρησιμοποιήσετε για να βελτιώσετε το συνολικό groove.

Για παράδειγμα, μπορείτε να ρυθμίσετε μια καθυστέρηση ping-pong και να στέλνετε χτυπήματα snare ή rolls σε αυτό σε συγκεκριμένα beats.

Αν τα hi-hats μου ακούγονται λίγο βαρετά, θα μπορούσα να προσθέσω ένα ελαφρύ delay σε αυτά για περισσότερο ενδιαφέρον και κίνηση γύρω από το στερεοφωνικό πεδίο. Για ένα συγκοπτικό αποτέλεσμα, δοκιμάστε να ρυθμίσετε το χρόνο καθυστέρησης σε μια πιο αντισυμβατική διαίρεση, όπως μια διακεκομμένη ογδόη ή μια τριπλέτα, για να αντισταθμίσετε την αλληλεπίδραση με το κύριο beat.

Σε αυτή την περίπτωση, μπορείτε να προσθέσετε την καθυστέρηση κατευθείαν στο κομμάτι hi-hat και να τραβήξετε πίσω το κουμπί Mix στο πρόσθετο καθυστέρησης για να το ρυθμίσετε τόσο διακριτικά με τον ξηρό ήχο (κάπου μεταξύ 10% και 30% υγρού θα πρέπει να κάνει).

Κρατήστε επίσης την ανατροφοδότηση αρκετά χαμηλά, καθώς θα σας βοηθήσει να μην γεμίζετε τη μίξη με πολλές επαναλήψεις.

PRO TIP: Ορισμένα plugins καθυστέρησης σας επιτρέπουν να εφαρμόσετε ένα φίλτρο στο σήμα καθυστέρησης. Συχνά είναι καλή ιδέα να εφαρμόζετε ένα φίλτρο υψηλής και χαμηλής διέλευσης για να σπρώχνετε τα καθυστερημένα σήματα πίσω από τα κύρια σήματα και να τα αποτρέπετε από το να θολώνουν τις χαμηλότερες συχνότητες.

Παραμόρφωση/κορεσμός στα τύμπανα Trap

Τέλος, έχουμε την παραμόρφωση και τον κορεσμό, τα οποία είναι ιδανικά για την προσθήκη αρμονικού περιεχομένου. Η χρήση αυτών των εφέ με τον σωστό τρόπο μπορεί να βοηθήσει να δώσετε στα ντραμς σας έναν πιο επιθετικό ήχο.

Για παράδειγμα, μπορείτε να εφαρμόσετε ήπια παραμόρφωση με plugins όπως το Soundtoys Decapitator ή το FabFilter Saturn για να δώσετε στις κλωτσιές σας λίγη επιπλέον δύναμη και βάρος, ή να προσθέσετε λίγο crunch στα snares σας.

Τοποθετήστε το plugin παραμόρφωσης ή κορεσμού απευθείας στο μεμονωμένο κομμάτι ή το bus των τυμπάνων σας, ξεκινήστε με χαμηλότερη ρύθμιση μίξης και αυξήστε την όσο χρειάζεται για να βρείτε το σημείο όπου τα τύμπανα σας ακούγονται επιθετικά χωρίς να χάνουν το πάτημα.

Τελικές σκέψεις - Αναβαθμίζοντας τα μοτίβα σας στα τύμπανα Trap

Η τραπ μουσική έχει διαμορφωθεί, διαμορφωθεί και χειραγωγηθεί από εκατοντάδες, αν όχι χιλιάδες, εμβληματικούς μουσικούς παραγωγούς. Ένα από τα καλύτερα πράγματα που μπορείτε να κάνετε για να βελτιώσετε το παιχνίδι της μουσικής σας παραγωγής είναι να αναλύσετε και να αναδημιουργήσετε trap drum patterns από κορυφαίους trap παραγωγούς όπως ο Lex Luger, ο Metro Boomin και ο Mike WiLL Made It.

Κατεβάστε μερικά πακέτα με δυνατά τύμπανα, φορτώστε τα στο drum rack της επιλογής σας και αρχίστε να παίζετε! Ποιος ξέρει, ίσως μια μέρα, τα beats σας να εμπνεύσουν την επόμενη γενιά παραγωγών tap.