Τα hi-hats έχουν γίνει ένα από τα καθοριστικά χαρακτηριστικά της trap μουσικής.

Όπως τα 808s, έχουν γίνει σχεδόν η υπογραφή ενός παραγωγού. Από τα γρήγορα 32nd-note rolls ή τραυματισμένα μοτίβα που παίζονται από αριστερά προς τα δεξιά και pitched στη λήθη, ο τρόπος που προγραμματίζετε τα hi-hats σας μπορεί να σας κάνει να ξεχωρίσετε από όλους τους άλλους. Σκεφτείτε τα σφιχτά, ακριβή καπέλα του Metro Boomin σε σχέση με τα πιο επιθετικά μοτίβα του Southside. Μπορείς πρακτικά να καταλάβεις ποιος βρίσκεται πίσω από ένα κομμάτι μόνο από τα hi-hats και μόνο.

Τα διάφορα υποείδη του trap το πάνε ένα βήμα παραπέρα. Σε πιο σκοτεινά, πιο ατμοσφαιρικά κομμάτια, μπορεί να ακούσετε πιο αργά, απομακρυσμένα καπέλα, ενώ σε πιο επιθετικά, υψηλής ενέργειας beats, τα καπέλα είναι πολύ γρήγορα και πολύπλοκα. Τα drill beats, για παράδειγμα, διαθέτουν συχνά διάσπαρτα και απρόβλεπτα καπέλα, ενώ η trap soul προσφέρει μια πιο χαλαρή ατμόσφαιρα.

Παρ' όλα αυτά, υπάρχουν ορισμένα πράγματα που απλά λειτουργούν με μοτίβα καπέλου παγίδας, είτε πρόκειται για τη χρήση τριπλέτας είτε για αυτά τα signature rapid-fire rolls. Σε αυτόν τον οδηγό, θα ρίξουμε μια ματιά σε πέντε από τα καλύτερα hi-hat μοτίβα ή τεχνικές που κάθε παραγωγός πρέπει να έχει στην εργαλειοθήκη του.

1. Το απλό δέκατο έκτο

Ένας από τους ευκολότερους τρόπους για να ξεκινήσετε με μοτίβα hi-hat παγίδα είναι με τη χρήση του ρολό πιάνου σε σχεδόν οποιοδήποτε DAW. Θα το αναλύσω αυτό στο Ableton, αλλά τα περισσότερα DAW λειτουργούν παρόμοια. Πρώτον, θα πρέπει να ορίσετε τη διαίρεση του χρόνου σας. Στο Ableton, μπορείτε να το κάνετε αυτό κάνοντας δεξί κλικ στο παράθυρο piano roll και χρησιμοποιώντας το μενού περιβάλλοντος που εμφανίζεται για να αλλάξετε το πλέγμα σε νότες 1/16.

Μόλις το ρυθμίσετε αυτό, προχωρήστε και συμπληρώστε μια απλή επανάληψη 1/16 για το hi-hat. Είναι ένα πολύ βασικό μοτίβο, αλλά ένα καλό σημείο εκκίνησης. Για να του δώσετε μια πιο φυσική αίσθηση, μου αρέσει να ρυθμίζω την ταχύτητα σε μερικά από τα χτυπήματα του hi-hat. Δεν τα θέλετε όλα στο ίδιο επίπεδο. Η μικρή μεταβολή της ταχύτητας βοηθάει να γίνει πιο ανθρώπινο το μοτίβο, ώστε να μην ακούγεται πολύ ρομποτικό.

Αν και αυτό είναι σίγουρα ένα καλό σημείο για να ξεκινήσετε (και θα το είχατε κάνει θρύψαλα όταν η trap σκηνή της Ατλάντα ανατινάχθηκε στις αρχές της δεκαετίας του 2000), οι παραγωγοί και οι ακροατές περιμένουν τώρα περισσότερη δημιουργικότητα. Εδώ είναι που έρχεται το επόμενο μοτίβο.

2. Τρίδυμα

Τα τρίπλετα προσθέτουν μια επιπλέον νότα στο μείγμα, μετατοπίζοντας το groove από δυάδες σε τριάδες, γεγονός που αλλάζει αμέσως το κλίμα. Δίνουν μια μοναδική αίσθηση που δεν είναι αρκετά straight, αλλά ούτε και εντελώς εξωστρεφής.

Στη θεωρία της μουσικής, τρίπλετο είναι όταν χωρίζετε έναν ρυθμό σε τρία ίσα μέρη, τοποθετώντας τρεις νότες εκεί που κανονικά θα είχατε δύο.

Πίσω στη δεκαετία του '90 και στις αρχές του 2000, το χιπ-χοπ είχε μεγάλη αδυναμία σε αυτό το ένα-δύο duplet, το οποίο ήταν λογικό λόγω των δειγμάτων με τα οποία δούλευαν οι παραγωγοί. Πολλά κομμάτια στηρίζονταν στα σταθερά, ευθύβολα grooves που προέρχονταν από παλιούς δίσκους funk, jazz ή soul.

Όμως στη σημερινή trap μουσική, οι παραγωγοί λατρεύουν να αναποδογυρίζουν αυτόν τον παλιό ρυθμό χρησιμοποιώντας τριπλέτες.

Να πώς μοιάζει ένα μοτίβο τριπλέτας στο ρολό πιάνου:

Παρατηρήστε ότι εξακολουθούμε να δουλεύουμε με το πλέγμα των δεκάτων έκτων, αλλά έχω βάλει το kick και το snare για να μπορείτε να δείτε πώς όλα ταιριάζουν με το ρυθμό.

Όταν μετράτε τριπλέτες, η αίσθηση είναι λίγο διαφορετική. Είναι "trip-ple-let, trip-ple-let" με κάθε "trip-ple-let" να καταλαμβάνει το χώρο μιας νότας τετάρτου, αντί για "1-and-2-and".

Τα τρίπλετα ωθούν το ρυθμό με έναν τρόπο που μοιάζει πιο σφιχτός και πολυάσχολος χωρίς να είναι υπερβολικός. Αυτές οι ομάδες τριών νοτών είναι που δίνουν στα τρίπλετα τον χαρακτηριστικό ρυθμό τους.

3. Rolling Hi-Hats

Τώρα που έχουμε ένα σταθερό μοτίβο δεκάτων έκτων με κάποια παραλλαγή τριπλέτας, ήρθε η ώρα να προσθέσουμε λίγη γεύση. Μια από τις πιο cool πτυχές του trap ρυθμού είναι το rolling hi-hat. Έχει γίνει ένας χαρακτηριστικός ήχος σε υποείδη όπως το drill, το footwork και ακόμη και σε μερικά πειραματικά trap.

Ξέρετε αυτά τα γρήγορα, σαν πολυβόλο hi-hat rolls όταν τα ακούτε.

Ενώ τα rolling hats μπορεί να φαίνονται τυχαία τοποθετημένα, οι περισσότεροι παραγωγοί τα χρησιμοποιούν στρατηγικά για να τονίσουν συγκεκριμένα σημεία του groove. Όταν το ακούτε, βγάζει νόημα.

Για παράδειγμα, μπορεί να ακούσετε ένα γρήγορο roll που οδηγεί σε ένα χτύπημα snare, ή στο τέλος μιας φράσης για να δημιουργήσετε ένταση και στη συνέχεια να την απελευθερώσετε. Σε αυτή την περίπτωση, θα ρίξω ένα roll στο τέλος αυτού του groove τεσσάρων ράβδων για να τραβήξω τα πάντα πίσω στο 1.

Να πώς φαίνεται στο ρολό πιάνου:

Παρατηρήστε πώς το ρολό βοηθά στην ομαλή μετάβαση στην επόμενη ενότητα. Για να μην ακούγεται πολύ ρομποτικό, μπορείτε να προσθέσετε ένα μικρό κρεσέντο, αυξάνοντας σταδιακά την ένταση καθώς το ρολό μεγαλώνει. Αυτό όχι μόνο κάνει το hi-hat να μοιάζει πιο φυσικό, αλλά επίσης οδηγεί το ρυθμό προς τα εμπρός, τραβώντας σας πίσω στην αρχή του loop με κάποια επιπλέον ορμή.

4. Swing

Τώρα που έχουμε κλειδώσει μερικές σταθερές νότες των δεκάτων έκτων, πασπαλίζουμε με μερικά νόστιμα τρίπλετα και ρίχνουμε ένα ωραίο μικρό ρολό στο τέλος του groove, έχουμε μια σταθερή βάση. Αλλά αν θέλετε να προσθέσετε λίγο περισσότερη ανθρώπινη γεύση ή να αλλάξετε το vibe, το swing είναι το τέλειο εργαλείο.

Το Swing, στο πλαίσιο αυτών των καπέλων των δεκάτων έκτων, μετατοπίζει το συγχρονισμό των σημειώσεων για να δημιουργήσει μια χαλαρή, ελαφρώς εκτός δικτύου αίσθηση. Αντί κάθε χτύπημα να προσγειώνεται τέλεια στο πλέγμα, ορισμένα χτυπήματα ωθούνται ελαφρώς προς τα εμπρός ή προς τα πίσω. Αυτό δίνει στον ρυθμό ένα πιο χαλαρό groove και τον κρατάει από το να αισθάνεται πολύ άκαμπτος.

Όταν εφαρμόζετε swing στα hi-hats σας, μπορεί να τους δώσει μια μικρή δόξα. Πολλά trap beats με πιο αργή, πιο κυκλοθυμική ατμόσφαιρα χρησιμοποιούν αυτή την τεχνική για να δώσουν στα χαϊτ ένα πιο ανθρώπινο άγγιγμα.

Να πώς φαίνεται στο ρολό πιάνου:

Θα παρατηρήσετε ότι δεν είναι πια όλες οι νότες των δεκάτων έκτων στο τρίτο μέτρο σε απόλυτη ευθυγράμμιση. Προσθέτοντας swing, τροποποιούμε τον συγχρονισμό τόσο ώστε να αλλάξουμε την αίσθηση χωρίς να χάσουμε τη συνολική ροή του μοτίβου.

5. Καπέλα με κλίση

Με όλες τις νότες των δεκάτων έκτων, τριπλέτες, ρολά και swing που καλύψαμε, έχετε ήδη ένα σταθερό οπλοστάσιο μοτίβων hi-hat.

Αλλά αν θέλετε πραγματικά να ανεβάσετε το παιχνίδι σας με το hi-hat στο επόμενο επίπεδο, όπως πολλοί κορυφαίοι παραγωγοί, σας συνιστώ να πειραματιστείτε με το pitch shifting. Θα ακούσετε αυτή την τεχνική σε κομμάτια όπως το "Goosebumps" του Travis Scott και το "Mask Off" του Future.

Υπάρχουν μερικοί διαφορετικοί τρόποι με τους οποίους μπορείτε να προωθήσετε τα καπέλα σας. Μια επιλογή είναι να χρησιμοποιήσετε την αυτοματοποίηση pitch, η οποία σας επιτρέπει να ρυθμίζετε το pitch ενός μεμονωμένου χτυπήματος hi-hat κατά την αναπαραγωγή του.

Ένας άλλος τρόπος είναι να ρίξετε ένα δείγμα hi-hat σε κάτι όπως το Ableton's Simpler, και στη συνέχεια να γράψετε διαφορετικά ύψη απευθείας στο ρολό πιάνου σαν να παίζατε μια μελωδία.

Είμαι μεγάλος οπαδός της χρήσης αυτοματισμών για να μετατοπίζω το τονικό ύψος των καπέλων μου κατά τη διάρκεια του groove. Αυτό δίνει στο μοτίβο μια πιο δυναμική, εξελισσόμενη αίσθηση.

Τα pitched hi-hats είναι ιδανικά για breakdowns, μεταβάσεις ή απλά για να κρατήσουν τα πράγματα ενδιαφέροντα στη μέση ενός επαναλαμβανόμενου drum loop. Μου αρέσει ιδιαίτερα κατά τη διάρκεια των hi-hat rolls ή στο τέλος ενός loop.

Αλλάζοντας τον τόνο, μπορείτε να προσθέσετε πολύ περισσότερη προσωπικότητα στα καπέλα σας χωρίς να χρειάζεται να αλλάξετε τον ρυθμό.

Καπέλο στην Trap Music

Σε αυτό το σημείο, θα πρέπει να έχετε κάποιες βασικές έννοιες του hi-hat για να χρησιμοποιήσετε στο επόμενο trap beat σας.

Όλες οι τεχνικές trap hi-hat που συζητήσαμε χρησιμοποιούνται από τους μεγαλύτερους παραγωγούς του παιχνιδιού και είναι ιδανικές για να κάνουν ένα κομμάτι να αναπηδά. Φυσικά, τελικά, θα θελήσετε να πάρετε αυτές τις έννοιες του trap hi-hat και να τις εφαρμόσετε προς μια διαφορετική κατεύθυνση για να δημιουργήσετε κάτι που είναι αποκλειστικά δικό σας.

Μπορείτε να το κάνετε αυτό δημιουργώντας τα δικά σας δείγματα trap hat ή χρησιμοποιώντας εφέ όπως panning, phasing, reverb και delay.

Διασκεδάστε και δείτε τι κάνουν άλλοι μεγάλοι παραγωγοί. Συχνά διαπιστώνω ότι προσπαθώντας να μιμηθείτε άλλους μουσικούς δημιουργούς, μπορείτε να μάθετε αρκετά πράγματα για την τέχνη.