Για μερικούς ανθρώπους, το τραγούδι είναι φυσικό. Άλλοι πρέπει να αφιερώσουν χρόνο και να εκπαιδευτούν για να καταλάβουν πώς να χρησιμοποιούν σωστά τη φωνή τους. Σε όποιο στρατόπεδο κι αν βρίσκεστε, είναι σημαντικό να κατανοήσετε τους διαφορετικούς τύπους φωνών τραγουδιού, ώστε να μπορείτε να αξιοποιήσετε στο έπακρο τη φωνητική σας γκάμα.

Παρακάτω, θα περιγράψουμε λεπτομερώς όλα όσα πρέπει να γνωρίζετε για τους διαφορετικούς τύπους φωνής στο τραγούδι, θα απομυθοποιήσουμε το φωνητικό λεξιλόγιο και θα μοιραστούμε μερικές συμβουλές φωνητικής τεχνικής, ώστε να βελτιώσετε τη φωνή σας προς το καλύτερο. Ας ξεκινήσουμε!

Καθορισμός της ποιότητας της φωνής σας

Όλοι είμαστε σε θέση να παρατηρούμε ορισμένα πράγματα σχετικά με τις φωνές μας. Για παράδειγμα, μπορεί να παρατηρήσετε ότι έχετε βαθύτερο τύπο φωνής από τον φίλο σας ή ότι αποδίδετε καλύτερα όταν τραγουδάτε δυνατά σε σχέση με το απαλό τραγούδι. Ωστόσο, υπάρχουν πολλά περισσότερα τόσο στην ανδρική φωνή όσο και στους γυναικείους τύπους φωνής που τραγουδούν. Οι επαγγελματίες τραγουδιστές αξιολογούν τη φωνή τους στο τραγούδι με βάση διάφορους παράγοντες, όπως

• Φωνητικό εύρος: Η φωνητική σας έκταση είναι ουσιαστικά η απόσταση από τη χαμηλότερη νότα σας μέχρι την υψηλότερη νότα σας. Το φωνητικό εύρος μπορεί να επεκταθεί με την πάροδο του χρόνου για να σας βοηθήσει να πετύχετε χαμηλότερες ή υψηλότερες νότες με την κατάλληλη εκπαίδευση.
• Βάρος: Η βαρύτητα ή το πάχος της φωνής σας. Ένα βαρύτερο ή ελαφρύτερο φωνητικό βάρος μπορεί να ταιριάζει σε ορισμένα είδη μουσικής.
• Tessitura: Αυτή είναι η ιδανική φωνητική σας κλίμακα ή το μέρος της κλίμακας όπου η φωνή σας αισθάνεται πιο άνετα ή φυσικά.
• Ξυλεία: Ξυλεία: Η ξυλεία αναφέρεται στην υφή ή την ποιότητα της φωνής σας.
• Φυσικά χαρακτηριστικά: Η φυσική δομή των φωνητικών χορδών και των φωνητικών πτυχών σας επηρεάζει τον ιδιαίτερο τύπο της φωνής σας και τη συνολική ποιότητα της φωνής σας.
• Σημεία μετάβασης: Αυτά είναι τα σημεία στα οποία μεταβαίνετε από το θωρακικό μητρώο στο μεσαίο μητρώο, στην υψηλότερη φωνή του κεφαλιού σας. Τα σημεία φωνητικής μετάβασης μπορεί να είναι χρήσιμο να εντοπιστούν προκειμένου να βρείτε τα πιο άνετα τμήματα της φωνής σας.
• Φωνητικό μητρώο: Φωνητικό μητρώο είναι ένα εύρος τόνων που παράγονται από μια συγκεκριμένη διαμόρφωση των φωνητικών πτυχών στις φωνητικές χορδές σας. Κάθε φωνητικό μητρώο έχει συγκεκριμένες φωνητικές ιδιότητες που είναι μοναδικές για το συγκεκριμένο μητρώο. Ορισμένα κοινά παραδείγματα περιλαμβάνουν την κεφαλή φωνή, τη μικτή φωνή, τη φωνή στο στήθος, τη φωνητική φρύγαση, τους τόνους σφυρίγματος και το φαλτσέτο.
• Φωνή ομιλίας: Αυτή είναι η ποιότητα της φωνής σας που ξεκουράζει την ομιλία.

Ενώ αυτοί οι όροι είναι χρήσιμο να κατανοηθούν, είναι συχνά καλύτερο να βρείτε έναν επαγγελματία δάσκαλο φωνητικής για να σας βοηθήσει να κατηγοριοποιήσετε σωστά τη φωνή σας. Μπορεί να μας είναι δύσκολο να έχουμε μια αμερόληπτη άποψη για τις δικές μας φωνητικές περιοχές, οπότε η ύπαρξη μιας εξωτερικής πηγής μπορεί να είναι ένα από τα πιο χρήσιμα εργαλεία για την τρέχουσα και μελλοντική φωνητική σας ανάπτυξη.

Κατανόηση διαφορετικών τύπων φωνής τραγουδιού

Κάθε μία από τις ιδιότητες που αναφέρονται παραπάνω μας βοηθάει να τοποθετήσουμε τη φωνή μας σε έναν συγκεκριμένο τύπο φωνής τραγουδιού. Η κατανόηση των τύπων φωνής τραγουδιού μπορεί να σας διευκολύνει να βρείτε έναν ρόλο σε μια χορωδία που σας ταιριάζει ή να δημιουργήσετε μουσική γύρω από τον συγκεκριμένο τύπο φωνής σας.

Φωνή μπάσου

Το μπάσο τραγουδάει ως ο χαμηλότερος τύπος φωνής εκεί έξω και ερμηνεύεται από ανδρικές φωνές, καθώς έχουν φυσικά χαμηλότερο φωνητικό εύρος. Η tessitura μιας μπάσου φωνής κυμαίνεται συνήθως γύρω στις νότες E2 έως E4 (χρησιμοποιώντας το μεσαίο c ως πλαίσιο αναφοράς), δίνοντάς τους ένα φωνητικό εύρος περίπου δύο οκτάβων.

Οι πραγματικοί τραγουδιστές μπάσων είναι κάπως σπάνιοι και δύσκολο να τους συναντήσετε, καθώς ακόμη και οι αρσενικοί τύποι φωνής τείνουν να έχουν φωνές που πέφτουν σε μια ελαφρώς υψηλότερη περιοχή τραγουδιού. Μερικές από τις πιο διάσημες φωνές μπάσου περιλαμβάνουν τον Barry White και τον Bing Crosby. Θα διαπιστώσετε ότι οι τραγουδιστές που πληρούν αυτή την ταξινόμηση φωνής αναφέρονται μερικές φορές ως τραγουδιστές μπάσου-μπαρίτονα, καθώς η ανώτερη περιοχή τους έχει παρόμοιο φωνητικό εύρος με τον βαρύτονο τύπο φωνής. Αυτή η χαμηλή φωνή χρησιμοποιείται συχνά για να μεταδώσει ευγένεια ή σοφία.

Φωνή βαρύτονου

Ο τύπος φωνής του βαρύτονου τραγουδιστή είναι υψηλότερος από τον βαρύτονο αλλά έχει χαμηλότερη έκταση από τον τενόρο. Μια τυπική κλίμακα βαρύτονου στηρίζεται σε μια tessitura από Α2 έως Α4, αν και ο δραματικός βαρύτονος μπορεί να είναι σε θέση να μοιραστεί μερικές από τις χαμηλότερες νότες που βρίσκονται σε μια κλίμακα βαρύτονου και μπάσου φωνής. Στην όπερα, αυτός ο φωνητικός τύπος αντιπροσωπεύει συχνά έναν κωμικό, ηρωικό ή δραματικό ρόλο. Μερικοί σύγχρονοι τραγουδιστές βαρύτονου που μπορεί να έρθουν στο μυαλό σας είναι ο Hoizer ή ο John Legend.

Φωνή τενόρου

Οι τενόροι είναι μια πιο συνηθισμένη φωνητική περιοχή για τις ανδρικές φωνές, με ελαφρύτερο φωνητικό βάρος από τους βαρύτονους και τους μπάσους τραγουδιστές. Αυτός ο τύπος ανδρικής φωνής έχει ένα άνετο εύρος γύρω από το C3 και το C5, γύρω από το μεσαίο c. Ένας τενόρος ακούγεται ψηλότερα στην ομιλία και στο τραγούδι από τον βαρύτονο και τον μπάσο, και οι φωνές τους εμφανίζονται σε όλη τη δημοφιλή μουσική σήμερα. Η ανδρική φωνή τενόρου είναι συνήθως η υψηλότερη ανδρική φωνή σε ένα περιβάλλον όπερας, χρησιμοποιείται συχνά για τον ήρωα ή το ρομαντικό ενδιαφέρον. Είναι συχνά υπεύθυνη για τη μεταφορά της μελωδίας ως ανδρική φωνή στη μουσική. Μπορεί να αναγνωρίσετε τις τενόρο φωνές στη δημοφιλή μουσική από ανδρικές φωνές όπως ο Sam Smith και ο Steve Wonder.

Φωνή κόντρα τενόρου

Η φωνή κοντρατενόρου είναι η υψηλότερη ανδρική φωνή, η οποία μοιράζεται το φωνητικό εύρος με τις γυναικείες φωνές. Αυτοί οι τραγουδιστές είναι σπάνιοι με την πιο άνετη φωνή τους να κυμαίνεται από το Ε3 έως το Ε5. Μπορεί να μπερδέψετε αυτές τις συγκεκριμένες τενόρο φωνές με τις γυναικείες φωνές. Είναι πιθανό για τα νεαρά αγόρια να ξεκινήσουν με ένα εύρος φωνής κόντρα τενόρου και στη συνέχεια να μεταβούν σε τενόρο ή βαρύτονο με την πάροδο του χρόνου. Μπορεί να είναι δύσκολο να βρεθεί μια πραγματική κλασική φωνή κόντρα τενόρου, αν και σήμερα, εκείνοι με ένα ισχυρό φαλτσέτο μπορεί να παράγουν μια παρόμοια φωνητική ποιότητα, όπως παρατηρείται σε τραγουδιστές της ποπ όπως ο Bruno Mars ή ο Alfred Deller.

Φωνή κοντράλτο

Η φωνή κοντράλτο είναι ο χαμηλότερος τύπος γυναικείας φωνής. Το γλυκό σημείο για τον τύπο φωνής αυτής της τραγουδίστριας είναι συνήθως μεταξύ Ε3 και Ε5, το οποίο μοιράζεται ένα παρόμοιο εύρος με αυτό της φωνής του κόντρατενορ. Θα διαπιστώσετε ότι η φωνή κοντράλτο έχει βαρύτερο φωνητικό βάρος και κάθεται ως μεσαίος τύπος φωνής, υποστηρίζοντας συνήθως τις υψηλότερες φωνές. Έχει πιο σκούρο ξύλο από τους άλλους γυναικείους τύπους φωνής που της προσδίδουν άφθονη δύναμη. Μερικά παραδείγματα περιλαμβάνουν τη Cher και την Tracy Chapman. Οι φωνές κοντράλτο μπορεί να βρίσκουν ευκολότερο να ζώνουν από τις υψηλότερες, σοπράνο φωνές.

Φωνή Άλτο

Πρόκειται για τον δεύτερο χαμηλότερο τύπο γυναικείας φωνής τραγουδιού, ο οποίος εξακολουθεί να παρέχει άφθονο βάθος και φωνητικό βάρος με Messituras από F3 έως F5. Ορισμένες altos μπορούν να επεκτείνουν το εύρος της φωνής τους στο υψηλότερο μητρώο τους με εκπαίδευση, μοιράζοντας μερικές από τις ίδιες νότες με τις sopranos. Αν και ο όρος "άλτο" χρησιμοποιείται πλέον ως ένας πιο γενικός όρος για να κατηγοριοποιήσει μια χαμηλότερη γυναικεία φωνή τραγουδιού, μπορείτε να βρείτε πολλά παραδείγματα τραγουδιών που ερμηνεύονται μέσα σε ένα εύρος φωνής άλτο, συμπεριλαμβανομένου του "Rehab" της Amy Winehouse.

Φωνή μεσόφωνου

Η φωνή mezzo soprano μπορεί να εξισωθεί με τον γυναικείο τύπο φωνής του ανδρικού βαρύτονου. Αυτή η μεσαία φωνή είναι χαμηλότερη από την τυπική φωνή σοπράνο και συχνά μοιράζεται το εύρος με τα φωνητικά μητρώα των υψίφωνων και των σοπράνο. Τείνουν να έχουν ελαφρύτερο φωνητικό βάρος και τόνο από ό,τι οι altos με μια tessitura γύρω στο Α3 έως Α5. Στην όπερα, αυτή η κατηγορία φωνής χρησιμοποιείται συχνά για την απεικόνιση αγοριών ή νεαρών ανδρών, παρόλο που η soprano mezzo εκτελείται από γυναικείες φωνές. Αυτές οι ζεστές φωνές έχουν γίνει δημοφιλείς από καλλιτέχνες όπως η Lady Gaga και η Christina Aguilera.

Φωνή σοπράνο

Το υψηλό φωνητικό εύρος ανήκει στους υπογράφοντες σοπράνο. Μια τυπική φωνή σοπράνο βρίσκεται με μια tessitura γύρω από το μεσαίο C έως το C6. Αυτός ο τύπος φωνής είναι γνωστός για τη δημιουργία φωτεινών, ονειρικών, κρυστάλλινων φωνητικών εκφράσεων με εξειδικευμένο συντονισμό του τόνου. Οι σοπράνο συνήθως μεταφέρουν τη μελωδία ενός τραγουδιού, υποστηριζόμενοι από τις υποστηρικτικές φωνές των άλτο και άλλων φωνητικών τύπων. Στις όπερες, η σοπράνο έχει συνήθως τον ρόλο της ηρωίδας, απεικονίζοντας την αθωότητα και τη νεότητα. Σύγχρονα παραδείγματα σοπράνο τραγουδιστριών είναι η Αριάνα Γκράντε και η Γουίτνεϊ Χιούστον.

Κολορατούρα σοπράνο

Πρόκειται για την υψηλότερη φωνή από όλους τους φωνητικούς τύπους χορωδιακής μουσικής, που μοιράζεται τις φωνητικές ιδιότητες της σοπράνο, αλλά με παχιές φωνητικές χορδές για να εκτελεί εντυπωσιακές διαδρομές και συγκινήσεις στην όπερα. Οι κολορατούρες σοπράνο είναι σπάνιες, αν και μπορείτε να βρείτε μερικούς τραγουδιστές σύγχρονης μουσικής που μπορεί να εμπίπτουν σε αυτή τη φωνητική κατηγορία. Η Mariah Carey ίσως είναι η πιο πιθανή να κερδίσει αυτή τη διάκριση της κολορατούρας σοπράνο, όπως αποδεικνύεται από την ικανότητά της να τραγουδάει υψηλές νότες και τρεξίματα αβίαστα σε όλη τη διάρκεια της ποπ μουσικής της καριέρας.

Πώς λειτουργεί το τραγούδι;

Τι ακριβώς συμβαίνει λοιπόν όταν τραγουδάμε; Αν αφιερώσετε λίγο χρόνο για να κατανοήσετε την επιστήμη πίσω από τη φωνή σας, θα μπορέσετε να καταλάβετε ευκολότερα πώς μπορείτε να βελτιώσετε το φωνητικό σας εύρος με την πάροδο του χρόνου.

Όλο το τραγούδι μπορεί να αποδοθεί στη δύναμη της αναπνοής. Δεδομένου ότι το τραγούδι παράγεται από τη δόνηση της ροής του αέρα που περνάει από τις φωνητικές μας χορδές, αν δεν υπάρχει αναπνοή, απλά δεν υπάρχει ήχος! Όταν αναπνέουμε για να τραγουδήσουμε, παίρνουμε αέρα από το διάφραγμά μας και ελέγχουμε τον αέρα καθώς εκπνέουμε, παράγοντας έναν φωνητικό τόνο.

Τα βασικά φωνητικά μας στοιχεία βρίσκονται στο λάρυγγα και αναφέρονται ως φωνητικές πτυχές. Οι φωνητικές πτυχές αποτελούνται από μεμονωμένους συνδέσμους που δονούνται για να δημιουργήσουν ήχο. Αξίζει να σημειωθεί ότι αυτές οι φωνητικές πτυχές μπορούν να φθαρούν με την πάροδο του χρόνου, γι' αυτό και τόσοι πολλοί διάσημοι τραγουδιστές πρέπει να υποβληθούν σε χειρουργική επέμβαση ή άλλες θεραπείες για να αντιμετωπίσουν το φωνητικό τους τραύμα.

Όπως ένας αθλητής, οι εκπαιδευμένοι τραγουδιστές είναι σε θέση να αποκτήσουν τον έλεγχο των μυών του λάρυγγα, παράγοντας αποτελεσματικά καλύτερο τονικό ύψος και ποιότητα τόνου με την πάροδο του χρόνου.

Ωστόσο, ορισμένοι άνθρωποι είναι απλά φτιαγμένοι με πιο δυνατές φωνές. Η ανατομία του στόματος, του λαιμού και της ρινικής κοιλότητας παίζουν επίσης ρόλο στον τόνο και τη δομή της φωνής, καθώς χρησιμεύουν ως δίοδο για τον αέρα που δονεί τις φωνητικές πτυχές σας.

Ευτυχώς, πολλοί άνθρωποι μπορούν να βελτιώσουν τη φωνητική τους έκταση και τη φωνητική τους ποιότητα με εξάσκηση και εκπαίδευση. Ένα μεγάλο μέρος του "καλού" τραγουδιού αναλύεται στην ικανότητα να μιμηθεί κανείς την πραγματική ποιότητα του τόνου των νοτών και με την εκπαίδευση, αυτή η διαδικασία θα γίνει αναμφίβολα ευκολότερη.

Σπάζοντας τα φωνητικά μητρώα

Υπάρχουν διάφορα φωνητικά μητρώα μεταξύ των οποίων οι τραγουδιστές κυμαίνονται ανάλογα με ένα μουσικό κομμάτι. Ακολουθούν μερικά από τα πιο συνηθισμένα φωνητικά μητρώα και τι μπορείτε να περιμένετε από καθένα από τα τμήματα της φωνής σας.

Φωνητική Fry

Το φωνητικό φρύγωμα είναι το χαμηλότερο φωνητικό μητρώο που συντομεύει τις φωνητικές πτυχές χωρίς μεγάλη ροή αέρα, με αποτέλεσμα ο ακροατής να ακούει τις φωνητικές πτυχές να τέμνονται μεταξύ τους. Αυτό δεν είναι ένα παραδοσιακό φωνητικό μητρώο, αλλά χρησιμοποιείται μερικές φορές σε πιο σύγχρονη μουσική, οπότε αξίζει να το αναφέρουμε. Το φωνητικό φρύδι μπορεί επίσης να είναι γνωστό ως παλμικό μητρώο ή γλωττιδική απόξεση.

Στήθος ή Modal

Η φωνή του στήθους ή modal voice είναι η άνετη φωνή και το εύρος του τραγουδιού σας που σας επιτρέπει να παράγετε τόνους χωρίς να χρειάζεται να προσθέσετε αέρα ή φαλτσέτο για να συμπληρώσετε ή να υποστηρίξετε τη φωνή σας. Το ηχόχρωμα της θωρακικής φωνής είναι συνήθως πιο σκούρο και ζεστό από τα υψηλότερα φωνητικά μητρώα, μεταφέροντας λίγο περισσότερο φωνητικό βάρος.

Μικτή ή μεσαία φωνή

Αυτό είναι το ενδιάμεσο της φωνής του στήθους και της φωνής της κεφαλής. Μπορεί να αρχίσετε να ακούτε κάποιους πιο αναπνευστικούς τόνους που διαπλέκονται με τη φωνή του στήθους σας. Είναι πιο σκοτεινή από τη φωνή της κεφαλής σας, αλλά λίγο πιο φωτεινή από τη φωνή του τρόπου.

Επικεφαλής

Αυτό είναι το υψηλό άκρο της φωνητικής σας περιοχής, που χαρακτηρίζεται από υψηλότερους τόνους και επιμηκυμένες φωνητικές πτυχές. Είναι η υψηλότερη, φωτεινότερη φωνή σας που μπορεί να μεταφερθεί προς τα κάτω σε ύψος, αν και συχνά έχει νόημα να επιλέξετε τη φωνή του στήθους αν βρίσκεστε σε ένα βαθύτερο εύρος.

Falsetto

Όταν οι φωνητικές χορδές είναι μακριές, λεπτές και ακίνητες, τραγουδώντας πάνω από το συνηθισμένο ή modal εύρος ενός τραγουδιστή. Ενώ αυτό δεν είναι απαραίτητα ένα φωνητικό μητρώο (ανάλογα με το με ποιον μιλάτε), έχει σίγουρα μια συγκεκριμένη ηχητική ποιότητα που αξίζει να αναγνωρίσουμε.

Σφυρίχτρα

Αυτοί οι τόνοι είναι εξαιρετικά φωτεινοί εκεί όπου οι φωνητικές χορδές είναι κλειστές, με μόνο ένα μικρό τμήμα να δονείται, δημιουργώντας έναν τσιριχτό, ψηλό ήχο. Συνήθως, οι τόνοι σφυρίγματος εκτελούνται μόνο από έναν επιλεγμένο τύπο γυναικείας φωνής με εντυπωσιακό υψηλότερο τόνο.

Συχνά, οι επαγγελματίες προπονητές φωνητικής θα εστιάσουν τους τραγουδιστές στη δημιουργία ενός ομαλού μείγματος σε όλα τα φωνητικά μητρώα. Μπορεί επίσης να βοηθήσει να είστε σε θέση να αναγνωρίσετε σε ποιο μέρος του φωνητικού μητρώου βρίσκεστε, ώστε να μπορείτε να προσαρμόσετε την προσέγγιση της υπογραφής σας για όσο το δυνατόν μεγαλύτερη φωνητική υποστήριξη.

Μουσικό γλωσσάριο

Καθώς μεγαλώνετε στο ταξίδι σας ως τραγουδιστής, είναι βέβαιο ότι θα συναντήσετε κάποιους από αυτούς τους όρους. Ακολουθούν μερικοί από τους πιο σημαντικούς όρους του λεξιλογίου που θα θέλετε να γνωρίζετε καθώς αφορούν εσάς ως τραγουδιστή.

Accelerando

Πρόκειται για τη σταδιακή επιτάχυνση του ρυθμού σε μια χορωδία ή ένα σύνολο.

Allegro

Το Allegro είναι μια μουσική ποιότητα, που παρουσιάζεται ως γρήγορη και ζωηρή.

Αλλιτερισμός

Η επανάληψη που εισάγεται στην αρχή των παρακείμενων λέξεων βοηθάει να γίνει ένα τραγούδι ή μια φράση πιο αξιομνημόνευτη.

Andante

Adante σημαίνει μέτρια αργός χρόνος.

Aria

Η άρια είναι ένα τραγούδι σε μια όπερα που προορίζεται για μία φωνή.

Μπαρ

Μια διαίρεση της μουσικής που έρχεται στο τέλος ενός μέτρου σε παρτιτούρα.

BPM

BPM σημαίνει beats per minute (χτύποι ανά λεπτό) και είναι ένας από τους τρόπους μέτρησης του ρυθμού, ιδίως στη δυτική μουσική.

Bel Canto

Ένα οπερατικό στυλ γνωστό για την επίδειξη φωνητικής τεχνικής. Η φράση αυτή μεταφράζεται ως "όμορφο τραγούδι".

Χορδή

Μια ομάδα αρμονικών νοτών, που συνήθως αποτελείται από τουλάχιστον 3 ανεξάρτητους τόνους.

Χορός

Μια ομάδα πολλών τραγουδιστών, συνήθως αποτελούμενη από πολλαπλά φωνητικά μέρη.

Κολορατούρα

Ένας τραγουδιστής που ειδικεύεται σε ιδιαίτερα αθλητική μουσική γεμάτη συγκινήσεις και τρεξίματα.

Συνθέτης

Ο δημιουργός ή ο συγγραφέας της μουσικής.

Κοντσέρτο

Σύνθεση σχεδιασμένη για ένα ή περισσότερα σόλο όργανα.

Αγωγός

Ο αρχηγός της ορχήστρας, γνωστός και ως μαέστρος.

Crescendo

Να γίνεται προοδευτικά πιο δυνατός.

Decrescendo

Να γίνεται προοδευτικά πιο ήσυχο.

Ντουέτο

Μια σύνθεση που προορίζεται για δύο εκτελεστές.

Δυναμική

Μεταβολές στην ένταση του ήχου κατά τη διάρκεια ενός μουσικού κομματιού.

Σύνολο

Μουσική γραμμένη για μια ομάδα μουσικών.

Επίπεδη

Μισό βήμα χαμηλότερα από τη φυσική εκδοχή μιας νότας.

Forte

Αυτό μεταφράζεται σε "δυνατά".

Fortissimo

Αυτή είναι μια δυναμική σήμανση για το "πολύ δυνατά".

Αρμονία

Όταν δύο ή περισσότεροι ανεξάρτητοι τόνοι παίζονται ταυτόχρονα, συνήθως με ένα ηχητικά ευχάριστο διάστημα, όπως η μείζων τρίτη ή η τέλεια τέταρτη.

Βασικό

Η οικογένεια νότων στην οποία ανήκει ένα μουσικό κομμάτι. Διακρίνεται στην υπογραφή του κλειδιού στην αρχή ενός μουσικού κομματιού.

Largo

Αναφέρεται σε αργό στυλ.

Στίχοι

Τραγουδισμένα λόγια μιας μουσικής σύνθεσης.

Φυσικό

Η φυσική μορφή μιας νότας, σε αντίθεση με την ύφεση ή την κόψη.

Octave

Μια νότα που είναι δύο φορές πιο ψηλή ή πιο χαμηλή σε σχέση με μια άλλη. Ένας υψηλότερος ή χαμηλότερος τόνος που χρησιμοποιεί την ίδια νότα.

Opus

Μια σύνθεση που αριθμείται ως σειρά στα έργα ενός συνθέτη.

Pianissimo

Μεταφράζεται σε "πολύ ήσυχο" σε σχέση με τη δυναμική ενός τραγουδιού.

Στάση

Το ύψος ή η χαμηλότητα οποιουδήποτε συγκεκριμένου τόνου.

Presto

Presto σημαίνει "πολύ γρήγορα" όσον αφορά την κατεύθυνση του ρυθμού.

Rallentando

Για να γίνεις πιο αργός.

Ritard

Το ritard ή ritardando ισοδυναμεί με τη σταδιακή επιβράδυνση του ρυθμού σε ένα μουσικό κομμάτι.

Staccato

Κάθε νότα εκτελείται ξεχωριστά, σύντομα και ανεξάρτητα η μία από την άλλη.

Trill

Εναλλασσόμενος τόνος ανάμεσα σε δύο νότες.

Tutti

Μεταφράζεται σε "όλοι", όπως για να ζητήσετε από όλους τους τύπους φωνής σε μια σύνθεση να τραγουδήσουν μαζί.

Vibrato

Η δόνηση που εμφανίζεται φυσικά με ορισμένες φωνές που τραγουδούν.

Πώς να καθορίσετε το φωνητικό σας εύρος

Ένας από τους καλύτερους τρόπους για να περιορίσετε τους τύπους φωνής για να βρείτε τον δικό σας είναι να αφιερώσετε χρόνο για να προσδιορίσετε το φωνητικό σας εύρος. Ευτυχώς, μπορείτε να το κάνετε αυτό με μερικά λεπτά από το χρόνο σας και λίγο τραγούδι:

Δεδομένου ότι το φωνητικό εύρος είναι η απόσταση μεταξύ της χαμηλότερης και της υψηλότερης νότας σας, πρέπει απλώς να προσδιορίσετε πού βρίσκονται αυτά τα σημεία. Για να το κάνετε αυτό, πηγαίνετε σε ένα πιάνο και ξεκινήστε από τη μέση του C ή το C4. Από εκεί, παίξτε τις νότες προοδευτικά προς τα κάτω, τραγουδώντας το ύψος τους μία προς μία. Μόλις δεν μπορείτε να προχωρήσετε παραπέρα, έχετε φτάσει στο κατώτερο άκρο της κλίμακάς σας. Σημειώστε αυτή τη νότα και επιστρέψτε στη μέση του C.

Στη συνέχεια, επαναλάβετε τη διαδικασία, αλλά αυτή τη φορά ανεβαίνοντας από το μεσαίο ντο προς τα πάνω μέχρι να μην μπορείτε να τραγουδήσετε τις υψηλές νότες των υψηλότερων κλειδιών. Αυτό είναι το ανώτερο όριο του εύρους σας. Τώρα που έχετε τις χαμηλότερες και τις υψηλότερες νότες σας, θα πρέπει να έχετε το φωνητικό σας εύρος!

Αν δεν έχετε πιάνο πρόχειρο, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε ένα εργαλείο βίντεο όπως αυτό ως αναφορά για το ύψος του ήχου:

Προσπαθήστε να είστε όσο το δυνατόν πιο ειλικρινείς με τον εαυτό σας. Το να έχετε μια ανακριβή αναπαράσταση του φωνητικού σας εύρους δεν θα σας βοηθήσει να βελτιωθείτε και μπορεί να σας βάλει σε μια κατηγορία φωνητικών τύπων που δεν είναι κατάλληλη για τη φωνή σας. Για μια πιο αυτοματοποιημένη προσέγγιση, μπορείτε επίσης να δοκιμάσετε το εύρος της φωνής σας και να παρακολουθείτε την πρόοδό σας μέσω εφαρμογών iOS όπως το Singer's Studio.

Αν δεν μπορείτε να καταλάβετε αν πετυχαίνετε τον τόνο ή τις νότες, φροντίστε να ζητήσετε τη βοήθεια ενός έμπιστου φίλου. Να θυμάστε ότι τα σπουδαία φωνητικά χρειάζονται πολλή δουλειά για να πετύχουν... Μην ντρέπεστε αν δεν είστε Whitney Houston από την αρχή!

Να θυμάστε ότι το φωνητικό σας εύρος μπορεί να ποικίλλει ανάλογα με διάφορους παράγοντες, οπότε σε κάθε δεδομένη ημέρα, το φωνητικό σας εύρος μπορεί να είναι διαφορετικό. Ωστόσο, η αρχική σας βάση ή το ιδανικό φωνητικό σημείο θα παραμείνει σε μεγάλο βαθμό το ίδιο. Με εξάσκηση και εκπαίδευση, θα πρέπει να είστε σε θέση να διευρύνετε το αρχικό σας φωνητικό εύρος με την πάροδο του χρόνου.

Πώς να επεκτείνετε το φωνητικό σας εύρος

Ευτυχώς, με την κατάλληλη εκπαίδευση και εξάσκηση, το φωνητικό σας εύρος μπορεί να μεγαλώσει και να επεκταθεί με την πάροδο του χρόνου. Ακολουθούν ορισμένοι τρόποι με τους οποίους μπορείτε να βοηθήσετε στην ανάπτυξη του φωνητικού σας εύρους με την πάροδο του χρόνου.

1. Εξασκηθείτε στην καλή στάση του σώματος. Κάτι τόσο απλό όσο η σωστή στάση του σώματος μπορεί εκπληκτικά να έχει μεγάλη επίδραση στη συνολική ποιότητα και τον τόνο της φωνής σας. Σταθείτε όρθιοι, με τα πόδια σας τοποθετημένα στο πλάτος των ώμων σας. Κρατήστε τους ώμους σας πίσω και προσπαθήστε να κρατάτε το κεφάλι σας ίσιο ενώ τραγουδάτε.

2. Εργαστείτε με έναν προπονητή φωνητικής. Δεδομένου ότι τόσο μεγάλο μέρος του τύπου της φωνής μας και της φυσικής μας τραγουδιστικής ικανότητας είναι εξαιρετικά εξατομικευμένο, είναι λογικό να ακολουθήσουμε μια εξατομικευμένη προσέγγιση για την ανάπτυξη της φωνής μας. Αν θέλετε σοβαρά να εκπαιδεύσετε τη φωνή σας προς το καλύτερο, σκεφτείτε να επενδύσετε σε εκπαιδευμένη φωνητική διδασκαλία ή τουλάχιστον να ενταχθείτε σε μια κοινοτική χορωδία.

3 . Αναπνεύστε από το διάφραγμα. Ενώ τραγουδάτε, θα πρέπει να βλέπετε το διάφραγμά σας να διαστέλλεται και να συστέλλεται, όχι οι ώμοι σας να παίρνουν αέρα και να τον βγάζουν. Επικεντρωθείτε στο να παίρνετε τον αέρα σωστά. Ακόμη και η δέσμευση σε κάτι τόσο απλό όσο οι ασκήσεις αναπνοής μπορεί να βοηθήσει στη βελτίωση του φωνητικού ελέγχου και του τόνου σας με την πάροδο του χρόνου.

4. Εξάσκηση! Αν δεν τραγουδάτε, δεν εξοικειώνεστε με τη φωνή σας προς το καλύτερο. Αν και υπάρχει κάτι που μπορεί να ειπωθεί για τη φωνητική ξεκούραση, είναι συνετό να τραγουδάτε μαζί με αναφορές, ώστε να αρχίσετε να έχετε μια ιδέα για το πού είναι τα αδύνατα σημεία σας. Επικεντρωθείτε στο να ταιριάξετε το τονικό σας ύψος με τα κομμάτια αναφοράς σας και αφιερώστε χρόνο για προθέρμανση πριν φτάσετε σε αυτές τις ψηλές νότες.

5. Χαλαρώστε το σαγόνι σας. Καθώς φτάνουμε σε υψηλές νότες, οι φωνητικές μας χορδές τεντώνονται για να παράγουν έναν υψηλότερο τόνο. Ως εκ τούτου, η χαλάρωση του σαγονιού σας μπορεί να προσφέρει στη φωνή σας στο τραγούδι τον χώρο που χρειάζεται για να πετύχει σωστά αυτούς τους υψηλότερους τόνους. Αφήστε τη μαλακή σας παλάμη να πέσει και αφήστε το στόμα σας να επιμηκυνθεί, αλλά κρατήστε το κεφάλι σας σταθερό. Δεν θα πρέπει να χρειάζεται να μετακινήσετε το κεφάλι σας προς τα κάτω ή προς τα πάνω προκειμένου να φτάσετε σε ένα δυνατό τόνο.

6 . Φροντίστε τη φωνή σας. Πολλά μπορούν να φανούν στο μικρόφωνο. Δεδομένου ότι είστε το δικό σας όργανο, προκειμένου να διευρύνετε το φωνητικό σας εύρος, πρέπει να φροντίζετε τον εαυτό σας σωματικά καθ' όλη τη διάρκεια της καριέρας σας στο τραγούδι. Αυτό σημαίνει ότι πρέπει να αφιερώνετε χρόνο για προθέρμανση πριν τραγουδήσετε, να χρησιμοποιείτε φωνητικές ασκήσεις, να κάνετε εξάσκηση, αλλά και πράγματα όπως να κοιμάστε αρκετά, να ενυδατώνεστε και να είστε υπομονετικοί. Εάν έχετε μια μεγάλη φωνητική παράσταση στον ορίζοντα, μπορεί επίσης να είναι σοφό να αποφύγετε τα ανθρακούχα ποτά και τα γαλακτοκομικά προϊόντα που μπορεί να προκαλέσουν συσσώρευση βλέννας.

Ανεξάρτητα από τον τύπο της φωνής σας, το να μάθετε να τραγουδάτε σωστά μπορεί να πάρει χρόνο. Ο καθένας μπορεί να τραγουδήσει, αλλά μόνο οι εκπαιδευμένοι τραγουδιστές καταλαβαίνουν πώς να αξιοποιήσουν στο έπακρο τον τύπο της φωνής τους. Φροντίστε να δίνετε στα φωνητικά σας την ίδια προσοχή που θα δίνατε σε οποιοδήποτε άλλο όργανο. Με λίγη συνεπή εξάσκηση και εκπαίδευση που είναι κατάλληλη για τον τύπο της φωνής σας στο τραγούδι, θα βελτιώσετε την ποιότητα της φωνής σας σε χρόνο μηδέν. Πάνω απ' όλα, απολαύστε την εκμάθηση και την εξάσκηση της τέχνης του τραγουδιού!