Κατανόηση των 10 τύπων σύνθεσης

Κατανόηση των 10 τύπων σύνθεσης Κατανόηση των 10 τύπων σύνθεσης

Παλιά, οι μουσικοί μπορούσαν να τα βγάλουν πέρα μόνο με την κατανόηση των διαφορών "μεταξύ αναλογικής" και "ψηφιακής" σύνθεσης. Αυτό οφείλεται στο γεγονός ότι πριν από πολλά χρόνια, οι περισσότεροι συνθέτες ήταν σαν το βασικό σας σάντουιτς, παρέχοντας μόνο μερικά συστατικά - ένα τμήμα ταλαντωτή, ένα τμήμα φίλτρου και ένα τμήμα περιβάλλουσας.

Στο ψηφιακό μέτωπο, είχατε μερικά φανταχτερά samplers και τα πρώτα FM μηχανήματα της Yamaha, αλλά αν δεν ήσασταν ένας σούπερ σταρ του ηχητικού σχεδιασμού ή ένας σπασίκλας με εργαστηριακή ποδιά, δεν χρειαζόταν να ξέρετε κάτι περισσότερο από "αναλογικό" και "ψηφιακό".

Σήμερα, χάρη στην τεχνολογία που είναι ταχύτερη και εξυπνότερη από ποτέ, οι υπολογιστές διαθέτουν απίστευτη επεξεργαστική ισχύ. Επιπλέον, με το Eurorack και το άγριο, μαλλιαρό ήθος του "anything goes" να κυριαρχεί, η σύνθεση ήχου έχει εκραγεί σε μια πληθώρα επιλογών, από τη βασική σας βανίλια μέχρι τις πιο τρελές από μια αγέλη νυφίτσες.

Σίγουρα, μπορεί να είναι λίγο συντριπτικό, γι' αυτό και θα αναλύσουμε 10 τύπους σύνθεσης που πιθανώς θα συναντήσετε όταν ψωνίζετε συνθεσάιζερ.

Λάβετε υπόψη σας ότι ο κατάλογος αυτός δεν είναι αμετάβλητος, καθώς νέοι τύποι σύνθεσης βρίσκονται πάντα στον ορίζοντα. Είναι μια συναρπαστική εποχή για τους δημιουργούς μουσικής, γεμάτη ατελείωτες δυνατότητες και εκπληκτικές καινοτομίες, αλλά προς το παρόν, να τι έχουμε!

Τι είναι η σύνθεση;

Πριν μπούμε στα βαθιά και εξερευνήσουμε τους διάφορους τύπους σύνθεσης, ας ξεκινήσουμε απαντώντας στο πιο θεμελιώδες ερώτημα, τι στο καλό είναι η σύνθεση;

Στον πιο βασικό ορισμό της, η σύνθεση είναι η διαδικασία δημιουργίας νέων ήχων με τον χειρισμό και τον συνδυασμό διαφορετικών πηγών ήχου.

Περιλαμβάνει τη χρήση λογισμικού ή ηλεκτρονικών εξαρτημάτων για τη δημιουργία και μεταβολή κυματομορφών. Όπως πιθανότατα γνωρίζετε ήδη, τα συνθεσάιζερ μπορούν να παράγουν ένα τεράστιο εύρος ήχων, από κλασικούς αναλογικούς συνθετικούς ήχους μέχρι πολύπλοκες, εξελισσόμενες υφές.

Φυσικά, η σύνθεση αποτελεί εδώ και καιρό βασικό στοιχείο της παραγωγής ηλεκτρονικής μουσικής. Στις μέρες μας, η εμβέλειά της έχει επεκταθεί και σε άλλα είδη, αποτελώντας καθοριστικό χαρακτηριστικό αμέτρητων επιτυχιών στα charts και soundtracks ταινιών.

Αφαίρεση της σύνθεσης (Subtractive Synthesis)

Αν η σύνθεση ήταν κουζίνα, η αφαιρετική σύνθεση θα ήταν ο έμπιστος σεφ. Είναι η κατάλληλη τεχνική για τη δημιουργία νέων ήχων με την επεξεργασία της πρώτης ύλης μέχρι να πάρετε κάτι που είναι τέλεια μαγειρεμένο σύμφωνα με τη γεύση σας.

Ξεκινώντας με έναν πλούσιο και γευστικό ταλαντωτή, μπορείτε να αφαιρέσετε συγκεκριμένες αρμονικές με ένα φίλτρο και να ρυθμίσετε την ένταση με μια περιβάλλουσα για να τελειοποιήσετε τον ήχο σας.

Με την αφαιρετική σύνθεση, μπορείτε να διαμορφώσετε τον ήχο σας σχεδόν σε οτιδήποτε, από ένα θορυβώδες lead που μοιάζει με κόρνο μέχρι ένα λεπτό pad που μοιάζει με βιολί. Είναι το απόλυτο εργαλείο ηχητικής διαμόρφωσης για μουσικούς και σχεδιαστές ήχου.

Η ομορφιά της αφαιρετικής σύνθεσης είναι ότι μπορεί να προσαρμοστεί τόσο σε αναλογικά όσο και σε ψηφιακά περιβάλλοντα με ευκολία. Παραδοσιακά συνδεδεμένη με αναλογικά συνθεσάιζερ, η αφαιρετική σύνθεση μπορεί επίσης να αναπαρασταθεί ψηφιακά μέσω της μαγείας της αναλογικής μοντελοποίησης.

Με την εισαγωγή νέων συνθεσάιζερ λογισμικού με την πάροδο των ετών, η ψηφιακή αφαιρετική σύνθεση έχει βάλει μια νέα πινελιά σε ένα παλιό αγαπημένο.

Τα κλασικά αφαιρετικά συνθεσάιζερ, όπως το Roland Jupiter-8 και το Moog Minimoog Model-D, είναι τα OGs της αφαιρετικής, αλλά υπάρχει μια ολόκληρη σειρά από σύγχρονα συνθεσάιζερ, όπως το Arturia Minibrute, που συνεχίζουν την παράδοση με τις δικές τους μοναδικές γεύσεις.

Το συγκλονιστικό είναι ότι με τόσα πολλά αφαιρετικά συνθεσάιζερ εκεί έξω, πρέπει να ξεπεράσετε τη νοοτροπία του παιδιού στο ζαχαροπλαστείο.

Αξίζει να σημειωθεί ότι σε ορισμένους κύκλους, οι άνθρωποι αναφέρονται στην αφαιρετική σύνθεση ως σύνθεση της Ανατολικής Ακτής. Στην πραγματικότητα, αυτός ο τύπος σύνθεσης οφείλει πολλά στο Big Apple.

Ήταν το πνευματικό τέκνο του Bob Moog, ενός Νεοϋορκέζου, ο οποίος επικεντρώθηκε στην παραδοσιακή αρμονική μουσικότητα.

Εν τω μεταξύ, στη Δυτική Ακτή, ο Don Buchla, γνωστός για το αξιόπιστο Buchla Easel του, ετοίμαζε κάτι πιο πειραματικό.

Αν η Ανατολική Ακτή έχει να κάνει με τα κλασικά, η Δυτική Ακτή είναι σαν το εργαστήριο ενός τρελού επιστήμονα. Οι εξερευνητικές τεχνικές της Buchla οδήγησαν σε μερικούς πραγματικά παράξενους και απροσδόκητους ήχους. Σκεφτείτε Mozart εναντίον Frank Zappa.

Βέβαια, υπάρχουν και εκείνοι που λένε ότι ο διαχωρισμός μεταξύ Ανατολικής και Δυτικής Ακτής είναι απλώς ένας μύθος, αλλά αν είστε πραγματικός λάτρης της σύνθεσης, είναι μια συζήτηση που αξίζει να εξερευνήσετε.

Όπως και να 'χει, είτε είστε άνθρωπος του κέντρου είτε του κέντρου, η αφαιρετική σύνθεση έχει κάτι για όλους.

Δημοφιλή υποτυπωσιακά συνθετικά συνθετικά hardware synths

Moog Minimoog μοντέλο D

Το Moog Minimoog Model D μπορεί να είναι ένα από τα πιο θρυλικά αναλογικά αφαιρετικά συνθεσάιζερ όλων των εποχών. Δεν υπάρχει αμφιβολία ότι έχει αφήσει ανεξίτηλο σημάδι στην ιστορία της μουσικής.

Ο εμβληματικός παχύς, ζεστός και πλούσιος ήχος είναι σχεδόν άμεσα αναγνωρίσιμος, καθώς έχει χρησιμοποιηθεί από αμέτρητους καλλιτέχνες σε ένα ευρύ φάσμα ειδών, από ροκ και funk μέχρι σκληρό EDM.

Διαθέτετε τρεις πανέμορφους ταλαντωτές, ένα χαμηλοπερατό φίλτρο 24dB/οκτάβα και ένα απλό αλλά ισχυρό τμήμα διαμόρφωσης, όλα αυτά σε ένα κομψό, στιβαρό και κομψό πλαίσιο.

Korg MS-20

Δίπλα στο Minimoog Model D, το Korg MS-20 είναι ένα άλλο κλασικό αναλογικό αφαιρετικό συνθεσάιζερ που φημίζεται για τον ξεχωριστό ήχο και τα ισχυρά χαρακτηριστικά του, συμπεριλαμβανομένου ενός διπλού σχεδιασμού ταλαντωτών, ενός φίλτρου συντονισμού και ενός patch panel που επιτρέπει πολύπλοκες επιλογές διαμόρφωσης και δρομολόγησης.

Roland SH-101

Όταν το Roland SH-101 βγήκε στην αγορά στις αρχές της δεκαετίας του 1980, έγινε δημοφιλές για το συμπαγές του μέγεθος και τον μοναδικό του ήχο.

Η απλή διεπαφή το έκανε μια δημοφιλή επιλογή για αρχάριους και επαγγελματίες, αν και ήταν αρκετά ισχυρό για τους ειδικούς για να βγάλουν πολύπλοκους ήχους.

Ένα από τα κύρια πράγματα που αγαπούν οι άνθρωποι στο SH-101 είναι το φίλτρο συντονισμού που φέρει την υπογραφή του, το οποίο μπορεί να δημιουργήσει οτιδήποτε, από ένα λεπτό εφέ wah έως ένα επιθετικό lead.

Το SH-101 έχει χρησιμοποιηθεί από αμέτρητους καλλιτέχνες, από τον Flume μέχρι τον Aphex Twin και τον Thom Yorke, και είναι ένα από τα πιο ευέλικτα κομμάτια υλικού εκεί έξω.

Δημοφιλές λογισμικό Subtractive Synthesis Synths

Arturia Prophet-5 V

Αν έχετε διαβάσει κάποιο από τα άρθρα μου στο παρελθόν, ξέρετε ότι είμαι μεγάλος οπαδός της Arturia. Το Arturia Prophet-5 V μπορεί να είναι ένα από τα αγαπημένα μου synths της σειράς, αποτίοντας φόρο τιμής στο θρυλικό αναλογικό synth Prophet 5, το οποίο αποτελεί αναπόσπαστο κομμάτι του κόσμου των synths από τη δεκαετία του 1980.

Το Prophet 5 V έχει την απίστευτη ικανότητα να αναπαράγει τον κλασικό αναλογικό ήχο του πρωτότυπου Prophet 5 με σύγχρονα ψηφιακά χαρακτηριστικά που ενισχύουν την ευελιξία του.

HY Plugins HY-Poly

Το HY-Poly subtractive synth από το HY Plugins πετάει λίγο κάτω από το ραντάρ από την άποψη της δημοτικότητας, αν και έχει μια εντυπωσιακή μηχανή ήχου, ένα κομψό περιβάλλον εργασίας χρήστη και ένα ευρύ φάσμα χαρακτηριστικών, καθιστώντας το περισσότερο από ικανό να παράγει τα πάντα, από ζεστούς, αναλογικού τύπου ήχους έως ψηφιακούς ήχους αιχμής. Το κυριότερο πράγμα που μου αρέσει σε αυτό το synth είναι η ποικιλία επιλογών διαμόρφωσης, καθιστώντας εύκολη τη δημιουργία σύνθετων, εξελισσόμενων υφών και δυναμικών ηχοτοπίων.

AIR Music Technology TubeSynth

Αν αυτό που αναζητάτε είναι ένας ζεστός και πλούσιος αναλογικός ήχος, το AIR Music Technology TubeSynth είναι μια εξαιρετική επιλογή. Συνιστώ ανεπιφύλακτα αυτό το συνθεσάιζερ λογισμικού για αρχάριους, καθώς έρχεται με μια σειρά από ευέλικτα για να ξεκινήσετε, από παχιά μπάσα και τραχιά leads μέχρι πλούσια pads και αιθέριες υφές.

Πρόσθετη σύνθεση

Η προσθετική σύνθεση είναι μια τεχνική που περιλαμβάνει το συνδυασμό απλών κυματομορφών, συνήθως ημιτονοειδών κυμάτων, για τη δημιουργία πιο σύνθετων αρμονικών δομών.

Διαφέρει λίγο από την αφαιρετική σύνθεση, η οποία ξεκινά με μια σύνθετη κυματομορφή και αφαιρεί τις αρμονικές, καθώς βασίζεται σε έναν ήχο από τα επιμέρους συστατικά του.

Όσο περισσότερα ημιτονοειδή κύματα ή μερικά κύματα προσθέτετε μαζί, τόσο πιο πλούσιος και πιο σύνθετος γίνεται ο ήχος που προκύπτει.

Ένα από τα καλύτερα παραδείγματα ενός κλασσικού συνθετικού με προσθήκη είναι το Hammond Organ. Η ομορφιά αυτού του θρυλικού κομματιού υλικού είναι ότι επιτρέπει στον παίκτη να προσθέτει και να αφαιρεί επιλεκτικά αρμονικό περιεχόμενο όταν χειρίζεται τις υποκείμενες ράβδους έλξης.

Φυσικά, η προσθετική σύνθεση έχει εξελιχθεί σημαντικά από την εισαγωγή του Hammond, με σύγχρονα παραδείγματα όπως ο 24-αρμονικός ταλαντωτής που βρίσκεται στο Plaits από τα Mutable Instruments. Αυτός ο hardware Macro-Oscillator διαθέτει 16 διαφορετικούς αλγόριθμους παραγωγής ήχου, ο καθένας με δύο ταυτόχρονες εξόδους για μεγαλύτερη ευελιξία.

Στη συνέχεια, έχετε επιλογές λογισμικού, όπως ένα από τα απολύτως αγαπημένα μου VSTs - το Native Instruments Razor, το οποίο τροφοδοτείται από το πρόγραμμα αναπαραγωγής Reaktor της εταιρείας.

Αυτά τα όργανα αναδεικνύουν τις φαινομενικά απεριόριστες δυνατότητες της προσθετικής σύνθεσης κατά τη δημιουργία ενός ευρέος φάσματος κυματομορφών και χαρακτηριστικών φίλτρων με μόνο ημιτονοειδή κύματα ως μπάσο.

Το Razor, ειδικότερα, δείχνει πώς οι παραγωγοί μπορούν να χρησιμοποιούν την προσθετική σύνθεση για να παράγουν εξαιρετικά πολύπλοκους ήχους, διατηρώντας παράλληλα μεγάλη ακρίβεια και έλεγχο.

Η προσθετική σύνθεση είναι μια εξαιρετική επιλογή αν στοχεύετε σε καθαρούς, ακριβείς και καλά καθορισμένους ήχους.

Ανασύνθεση

Ως επιστέγασμα της προσθετικής σύνθεσης, έχουμε την ανασύνθεση. Αυτή η τεχνική χρησιμοποιείται στην προσθετική σύνθεση για την ανάλυση ενός ηχογραφημένου ήχου και την αναδημιουργία του με τη χρήση αρμονικών μερικών.

Η διαδικασία ξεκινά με μια κυματομορφή, με στόχο την αναπαραγωγή της με ακρίβεια. Ένα από τα πιο δημοφιλή hardware synths που ήταν ικανό για αυτό το στυλ σύνθεσης ήταν το The New England Digital Synclavier.

Υπήρχε επίσης το synth Hartmann Neuron, το οποίο κατασκευάστηκε για να κάνει χρήση ενός μοναδικού νευρωνικού δικτύου ανασύνθεσης.

Αν και δεν χρησιμοποιείται τόσο ευρέως όσο κάποτε, η ανασύνθεση παραμένει μια ενδιαφέρουσα πτυχή της προσθετικής σύνθεσης.

Δημοφιλή προσθετικά συνθετικά συνθετικά υλικού

Kawai K5000

Το Kawai K5000 είναι ένα μοναδικό και πανίσχυρο συνθεσάιζερ που κυκλοφόρησε στα μέσα της δεκαετίας του '90. Παρόλο που η Kawai σταμάτησε να παράγει τη σειρά της σε υλικό προσθετικής σύνθεσης λόγω χαμηλών πωλήσεων, η ικανότητα του K5000 να δημιουργεί πολύπλοκους και εξελισσόμενους ήχους συνδυάζοντας και χειριζόμενος χιλιάδες μεμονωμένες κυματομορφές ήταν μεγάλη υπόθεση για όσους το αγόρασαν. Ήμουν πάντα μεγάλος οπαδός της μεγάλης, ευανάγνωστης οθόνης LCD, η οποία έκανε λίγο πιο εύκολη την πλοήγηση και τον προγραμματισμό του συνθεσάιζερ σε σύγκριση με άλλους.

Kurzweil K150

Ένας από τους κύριους ανταγωνιστές του Kawai K5000 ήταν τοThe Kurzweil, το οποίο κυκλοφόρησε επίσης στις αρχές της δεκαετίας του 1990. Ένα από τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά του K150 ήταν η δυνατότητα αναπαραγωγής δειγμάτων, η οποία επέτρεπε τη χρήση προηχογραφημένων ήχων και βρόχων εκτός από την εσωτερική παραγωγή ήχου του συνθεσάιζερ. Το synth διαθέτει επίσης μια ποικιλία μηχανών σύνθεσης, συμπεριλαμβανομένων των FM και Πέρα από τη μηχανή σύνθεσης τουadditive, διέθετε επίσης μια μηχανή σύνθεσης FM, επιτρέποντας στους χρήστες να συνδυάζουν και να χειρίζονται τις διάφορες μηχανές για να δημιουργούν σύνθετους και εξελισσόμενους ήχους.

Δημοφιλές λογισμικό προσθετικής σύνθεσης Synths

Arturia Synclavier V

Το Arturia Synclavier V είναι μια εξομοίωση λογισμικού του εμβληματικού συνθεσάιζερ Synclavier, το οποίο παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στα τέλη της δεκαετίας του 1970. Το αρχικό Synclavier V έγινε δημοφιλές για το συνδυασμό προσθετικής σύνθεσης και δειγματοληψίας. Η ομάδα της Arturia έκανε εξαιρετική δουλειά στην εξομοίωση του αρχικού υλικού, δίνοντας στους χρήστες μια ποικιλία εργαλείων διαμόρφωσης κυμάτων και διαμόρφωσης, όπως φίλτρα που μεταβάλλονται στο χρόνο, περιβάλλουσες πλάτους και συχνότητας και LFO.

AIR Μουσική τεχνολογία Loom II

Το Loom II είναι ένα άλλο VST πρόσθετης σύνθεσης που ξεπερνά τα όρια του σύγχρονου λογισμικού, αλλά είναι αρκετά απλό για να το καταλάβουν οι αρχάριοι. Θα βρείτε πάνω από 750 patches για να ξεκινήσετε, καθώς και ένα ευρύ φάσμα νέων ενοτήτων και βελτιωτικών για την απόδοση bells and whistles σε σύγκριση με την πρώτη επανάληψη του synth. Λατρεύω επίσης το πόσο όμορφα διαμορφωμένο είναι το περιβάλλον εργασίας, δίνοντάς σας ένα διασκεδαστικό και πολύχρωμο κομμάτι λογισμικού για να παίξετε.

Γραμμή εικόνας Harmor

Ενώ το Harmor της Image Line είναι τεχνικά ένα προσθετικό συνθετικό, είναι εξίσου ένα αφαιρετικό συνθετικό, ένα συνθετικό ήχου και ένα συνθετικό εικόνας. Θα βρείτε έναν ενσωματωμένο επεξεργαστή περιβάλλουσας πολλαπλών σημείων με περισσότερες από 40 παραμέτρους για εναλλαγή για σχεδόν ατελείωτες δυνατότητες. Λατρεύω επίσης την ημι-μοντέρνα σχεδίαση, η οποία σας δίνει απόλυτη ευελιξία να αναδιατάξετε τις μονάδες επεξεργασίας όπως επιθυμεί η καρδιά σας.

Σύνθεση δείγματος

Η σύνθεση με βάση το δείγμα βγάζει ήχους από μια ηχητική χρονοκάψουλα για σύγχρονη χρήση σε πραγματικό χρόνο. Περιλαμβάνει την ηχογράφηση ή τη δειγματοληψία ενός ήχου και στη συνέχεια τη μετατροπή του σε κάτι εντελώς νέο.

Σήμερα, είναι μια πανταχού παρούσα μορφή σύνθεσης. Ωστόσο, πριν από πολλές δεκαετίες, ήταν το νέο παιδί στο τετράγωνο - και μάλιστα πολύ ακριβό. Το New England Digital Synclavier και το Fairlight CMI ήταν μερικά από τα πρώτα παραδείγματα συνθεσάιζερ υλικού βασισμένων σε δείγματα, και κάθε άλλο παρά φθηνά ήταν (η αρχική τιμή του Fairlight CMI ήταν περίπου 26.000 δολάρια το 1980, που ισοδυναμεί με περίπου 76.000 δολάρια σήμερα).

Αυτά τα συνθεσάιζερ ήταν πραγματικά οι Rolls-Royce ή οι Lamborghini του κόσμου των συνθεσάιζερ - όμορφα και πολυτελή, αλλά απρόσιτα για τον γενικό πληθυσμό.

Ευτυχώς, με την άνοδο της ψηφιακής τεχνολογίας, η σύνθεση με βάση το δείγμα έχει γίνει πιο προσιτή και προσιτή.

Η αγορά τελικά έφτασε στην κατασκευή προσιτών samplers όπως η σειρά S και τα MPC της Akai και το Ensoniq Mirage. Η κάποτε ακριβή και αποκλειστική τεχνική ήταν πλέον κοινή και προσιτή για τους απανταχού μουσικούς και παραγωγούς. Οι περισσότεροι hip-hop heads της παλιάς σχολής μπορούν να σας μιλήσουν για τους διαφορετικούς τύπους μηχανημάτων που εξυπηρετούν τη σύνθεση με βάση το δείγμα, το καθένα με τις δικές του μοναδικές ιδιότητες και δυνατότητες.

Μπορείτε να βρείτε μοναδικά και οικονομικά προσιτά hardware samplers όπως το Korg Electric 2 Sampler και το Elektron Octatrack, τα οποία έχουν εκδημοκρατίσει κατά κάποιο τρόπο την τεχνική. Φυσικά, αν δεν είστε έτοιμοι να δεσμευτείτε για ένα φυσικό μηχάνημα, μη φοβάστε - samplers μπορείτε επίσης να βρείτε να κρύβονται στα βάθη των αγαπημένων σας DAWs. Απλά εισάγετε τον ήχο σας και αφήστε τα εργαλεία σύνθεσης σε προγράμματα όπως το EXS24 από το Logic ή το Sampler από το Ableton Live και κάντε τα μαγικά σας.

ROMplers

Έχουμε επίσης πρόσβαση σε ROMplers στις μέρες μας, τα οποία έρχονται προ-φορτωμένα με τεράστιες βιβλιοθήκες ήχων που μπορούν να επεξεργαστούν. Ο βαθμός στον οποίο μπορείτε να τους χειριστείτε, ωστόσο, εξαρτάται από τη μονάδα και το τι περιλαμβάνεται.

Σκεφτείτε το έτσι - μπορείτε να προσθέσετε κάποια επιπλέον μπαχαρικά ή γαρνιτούρες, αλλά τα βασικά συστατικά είναι ήδη έτοιμα.

Το Roland JP-8080 είναι ένα κλασικό παράδειγμα ενός hardware ROMpler. Ωστόσο, υπάρχουν πολλά σπουδαία ROMplers λογισμικού εκεί έξω τώρα, όπως το Nexus, το Kontakt και το SampleTank, τα οποία παρέχουν εκτεταμένες βιβλιοθήκες ήχων που μπορούν να χρησιμοποιηθούν κατευθείαν από το κουτί.

Αν ψάχνετε για έναν γρήγορο και εύκολο τρόπο να αποκτήσετε μερικούς υπέροχους ήχους χωρίς να κάνετε βαθιά βουτιά στην περίπλοκη σύνθεση, ένα ROMpler μπορεί να είναι ο τρόπος να πάτε.

Υβριδικοί δειγματολήπτες

Στη συνέχεια, έχουμε τα υβριδικά συνθεσάιζερ, τα οποία είναι οι Φρανκενστάιν του κόσμου των συνθετών, συνδυάζοντας τα καλύτερα στοιχεία της ψηφιακής και της αναλογικής σύνθεσης.

Αυτές οι μοναδικές μονάδες συνδυάζουν ψηφιακά δειγματοληπτικές κυματομορφές και αναλογική αφαιρετική σύνθεση για να δημιουργήσουν ήχους που είναι τόσο οικείοι όσο και απόκοσμοι.

Ένας από τους πρώτους που συνδύασε αυτούς τους τύπους σύνθεσης ήταν το Korg DW-8000. Ωστόσο, τα σημερινά υβριδικά θηρία, όπως το Minilogue XD, το MicroFreak, και το Novation Peak, πηγαίνουν τα πράγματα σε ένα εντελώς νέο επίπεδο.

Σύνθεση δείγματος 80s

Μιας και είμαστε εδώ, αξίζει να σημειωθεί ότι η δεκαετία του '80 πραγματικά κράτησε το φρούριο για ένα μοναδικό στυλ σύνθεσης δειγμάτων, το οποίο πολλοί άνθρωποι αναφέρθηκαν ως "Sample & Synthesis". Όταν εμφανίστηκε, κατέκτησε τον κόσμο με καταιγισμό.

Το Roland D-50, το οποίο διέθετε Linear Arithmetic synthesis, βρισκόταν στην πρώτη γραμμή αυτού του κύματος, συνδυάζοντας ένα σύντομο δείγμα με έναν αφαιρετικό ψηφιακό ταλαντωτή.

Άλλα συνθεσάιζερ όπως το Korg M1, το Yamaha SY55 Advanced Wave Memory 2 και το Ensoniq SQ-80 Cross Wave χρησιμοποίησαν επίσης παρόμοιες μεθόδους, προσδίδοντάς τους μοναδικές ηχητικές ιδιότητες.

Αυτά τα μηχανήματα παρείχαν μια νέα προσέγγιση στη σύνθεση με βάση το δείγμα, προσφέροντας μια εντελώς υβριδική προσέγγιση.

Δημοφιλή συνθετικά υλικού σύνθεσης δειγμάτων

Fairlight CMI

Παρόλο που πιθανότατα δεν θα αποκτήσετε ένα αυθεντικό Fairlight CMI, εκτός αν έχετε κάποια σοβαρά χρήματα για να τα τινάξετε στον αέρα, αυτό δεν αναιρεί το γεγονός ότι αυτό το θρυλικό synthesizer και sampler έφερε επανάσταση στη μουσική βιομηχανία τη δεκαετία του 1980. Με τις καινοτόμες δυνατότητες ψηφιακής δειγματοληψίας και την ισχυρή μηχανή ήχου, το Fairlight CMI έγινε γρήγορα βασικό στοιχείο στα κορυφαία κομμάτια των charts της εποχής.

Roland JP-8080

Όταν κυκλοφόρησε για πρώτη φορά, οι παραγωγοί ένιωσαν σαν να έμπαιναν στο μέλλον της μουσικής με το Analog Modeling Synthesizer Module JP-8080. Μέχρι και σήμερα, αυτή η μονάδα ROMpler με το ρετρό στυλ 6U rackmount είναι πολύ δυνατή, χρησιμοποιώντας μια προηγμένη μηχανή ήχου Analog Modeling με πολυφωνία 10 νοτών και ισχυρή εξωτερική σύνθεση ήχου. Φυσικά, έχετε επίσης τον μοναδικό ενσωματωμένο Voice Modulator για πρόσθετη ευελιξία.

Ensonig Mirage

Το Mirage, το πρώτο προϊόν της Ensoniq, άλλαξε τα δεδομένα στη μουσική βιομηχανία ως ένας από τους πρώτους προσιτούς σταθμούς εργασίας sampler/sequencer. Σε σύγκριση με το ακριβό Fairlight CMI της εποχής, το Mirage, με μόλις 1.700 δολάρια, ήταν μια σημαντική προσφορά. Ενώ ο sampler των 8-bit και οι περιορισμένες προδιαγραφές RAM των 128Kb μπορεί να φαίνονται ξεπερασμένες σήμερα, εξακολουθεί να παρέχει ήχο υψηλής ποιότητας με το μέγιστο ρυθμό δειγματοληψίας των 32kHz.

Δημοφιλή δείγματα σύνθεσης λογισμικού Synths

Arturia CMI V

Αν είστε σαν τους περισσότερους ανθρώπους και δεν έχετε τόσα πολλά να ξοδέψετε για ένα αυθεντικό συνθεσάιζερ CMI hardware όσο θα ξοδεύατε για ένα αυτοκίνητο, έχετε πάντα την επιλογή του Arturia CMI V. Η Arturia έκανε πολύ καλή δουλειά με αυτή τη μετενσάρκωση του πρώτου εμπορικά διαθέσιμου ψηφιακού συστήματος δειγματοληψίας. Το σπουδαίο είναι ότι αυτή η ενημερωμένη έκδοση περιλαμβάνει επίσης ολοκαίνουργια δημιουργικά χαρακτηριστικά που διευρύνουν τα όρια του τι ήταν εφικτό εκείνη την εποχή, παρέχοντάς σας ατελείωτες δυνατότητες, από τη δημιουργία μοναδικών drum beats μέχρι το τεμαχισμό φωνητικών δειγμάτων.

Πλήρης κάδος FB-7999

Το soft synth FB-7999 είναι μια εξομοίωση του εμβληματικού Korg DW-6000/8000 από τη δεκαετία του '80, παρέχοντας δύο ταλαντωτές, 32 διαφορετικές κυματομορφές, ένα ισχυρό φίλτρο, λειτουργίες poly/unison και δύο περιβάλλουσες. Μπορείτε επίσης να αποκτήσετε έναν μοναδικό επεξεργαστή ψευδο-στερεοφωνικού delay, ο οποίος είναι ιδανικός για την προσθήκη περισσότερου βάθους στις μίξεις σας. Και εδώ είναι το κερασάκι στην τούρτα: μπορείτε να εισάγετε και να εξάγετε patches από τα αυθεντικά synths Korg DW χρησιμοποιώντας την υποστήριξη δεδομένων SysEx. Πόσο γαμάτο είναι αυτό;

Korg M1 Software Synth

Το 1988, το Korg M1 άνοιξε το δρόμο για την κατηγορία των συνθεσάιζερ workstation, πουλώντας σαν ζεστό ψωμί, με πάνω από 100.000 μονάδες να φεύγουν από τα ράφια. Τώρα, το συνθεσάιζερ λογισμικού M1 ζωντανεύει αυτό το θρυλικό όργανο σε μια γεννήτρια ήχων πολλαπλών ρυθμίσεων με οκτώ μέρη. Έχετε πολλές σύγχρονες αναβαθμίσεις, όπως θα περιμένατε, όπως δύο εφέ Master, δύο εφέ Insert ανά μέρος και μεταβλητή αντήχηση φίλτρου.

Κοκκώδης σύνθεση

Ενώ είμαστε στο θέμα της σύνθεσης δειγμάτων, ας μιλήσουμε για την κοκκώδη σύνθεση. Αυτό το μοναδικό στυλ σύνθεσης είναι ένα στυλ σύνθεσης δειγματοληψίας που λειτουργεί σε μικροσκοπικό επίπεδο, κατακερματίζοντας μεμονωμένα δείγματα σε μικρούς, μουσικούς κόκκους, οι οποίοι μπορούν στη συνέχεια να αναπαραχθούν σε διαφορετικές εντάσεις, θέσεις, τάξεις, μεγέθη και πολλά άλλα.

Ίσως είναι ένας από τους πιο δημοφιλείς και ευέλικτους τύπους σύνθεσης αυτές τις μέρες, καθώς επιτρέπει τη δημιουργία μοναδικών και περίπλοκων ήχων καθώς χειρίζεστε τους μεμονωμένους κόκκους.

Υπάρχουν πολλά εξειδικευμένα κοκκώδη συνθεσάιζερ υλικού, όπως το GR-1 από την Tasty Chips και το Waldorf Blofeld Desktop Synthesizer. Ωστόσο, αν θέλετε να έχετε πρόσβαση σε κοκκώδη σύνθεση σε μορφή λογισμικού, μπορείτε να ελέγξετε συνθεσάιζερ λογισμικού όπως το Sampler από το Bitwig Studio 2 και το Waldorf Quantum.

Η κοκκώδης σύνθεση έχει γίνει η τεχνική που χρησιμοποιούν οι σχεδιαστές ήχου στη βιομηχανία της ψυχαγωγίας.

Αν θέλετε να παράγετε νέους ήχους και υφές, η κοκκώδης σύνθεση είναι πραγματικά ένας από τους καλύτερους τύπους σύνθεσης.

Πιθανόν να έχετε ακούσει για το Spectrasonics Omnisphere. Αυτό το εμβληματικό VST ενσωμάτωσε από νωρίς την κοκκώδη σύνθεση.

Ωστόσο, το Omnisphere μπορεί να είναι πολύ συντριπτικό. Αν θέλετε να ακολουθήσετε μια απλούστερη προσέγγιση, μπορείτε να εξετάσετε επιλογές όπως το Alchemy από το Logic Pro X, το Quanta από το Audio Damage, ή το Grain Sample Manipulator από το Reason.

Αν θέλετε να ασχοληθείτε με τον επαγγελματικό σχεδιασμό ήχου για οπτικά μέσα, όπως ταινίες, τηλεόραση ή βιντεοπαιχνίδια, θα πρέπει να έχετε εμπειρία με την κοκκώδη σύνθεση.

Δημοφιλή Granular Synthesis Hardware Synths

Νόστιμα τσιπς GR-1

Αν θέλετε να δημιουργήσετε μοναδικούς ήχους γεμάτους υφή και χαρακτήρα, το granular synthesizer GR-1 ίσως είναι το εργαλείο που χρειάζεστε. Πρόκειται για ένα σοβαρά καινοτόμο κομμάτι υλικού που απλοποιεί τη διαδικασία δημιουργίας μαγευτικών drones, αιθέριων ηχοτοπίων και πλούσιων pads, ενώ παράλληλα παρέχει μια πληθώρα χειρισμών που διευκολύνουν την εύρεση του ιδανικού σημείου για κάθε παράμετρο. Ανεξάρτητα από το πώς μοιάζει η ροή εργασίας σας, η ομορφιά του GR-1 είναι ότι σχεδιάστηκε για να προσαρμόζεται. Επιπλέον, δεν μπορείτε παρά να χαζέψετε την εκπληκτική έγχρωμη οθόνη 7".

Waldorf Blofeld Desktop Synthesizer

Το Waldorf Blofeld Desktop Synthesizer είναι άλλο ένα σταθερό granular synth με κομψό, μοντέρνο σχεδιασμό και ισχυρό μηχανισμό ήχου. Αυτό το μικρό τέρας διαθέτει τρεις ταλαντωτές ανά φωνή, ο καθένας από τους οποίους διαθέτει 60 wavetables για να διαλέξετε. Αυτό σημαίνει συνολικά 180 wavetables. Ναι, πρόκειται για μια σοβαρή μηχανή διαμόρφωσης ήχου. Αν το συμπληρώσετε με τον ενσωματωμένο arpeggiator και το step sequencer, τα διπλά φίλτρα και τη δυνατότητα αποθήκευσης έως και 1.000 patches, δεν θα έχετε έλλειψη ηχητικής έμπνευσης για να απελευθερώσετε τη δημιουργικότητά σας.

Bastl Instruments microGranny 2.5

Αν ψάχνετε για ένα μικροσκοπικό συνθεσάιζερ που να χωράει στην τσέπη σας και να έχει μεγάλη δύναμη, μην κοιτάξετε παραπέρα από το Bastl Instruments microGranny 2.5! Παρόλο που μπορεί να είναι μικρό, είναι σίγουρα πανίσχυρο, παρέχοντας επεξεργασία ήχου οκτώ bit για τον κλασικό lo-fi ήχο που θα σας πάει κατευθείαν πίσω στις ένδοξες μέρες της δεκαετίας του '80. Ο σχεδιασμός που τροφοδοτείται από μπαταρία διαθέτει ακόμη και ενσωματωμένο μικρόφωνο για τη λήψη των δικών σας δειγμάτων ή τη δυνατότητα να φορτώσετε τους αγαπημένους σας ήχους μέσω της υποδοχής κάρτας microSD. Πρόκειται για ένα πραγματικά μοναδικό και γοητευτικό κομμάτι εξοπλισμού για όσους αρέσκονται στην κοκκώδη σύνθεση.

Δημοφιλή Granular Synthesis Synths λογισμικού

Πύλη εξόδου

Το Output Portal δεν είναι το μέσο granular synthesizer σας. Πρώτα απ' όλα, το περιβάλλον εργασίας είναι κομψό και φουτουριστικό, δίνοντάς του αυτή την αισθητική του χειριστή διαστημόπλοιου που φαίνεται να αρέσει σε πολλούς κατασκευαστές plugin στις μέρες μας. Ωστόσο, πρόκειται πραγματικά για τη μηχανή κοκκώδους σύνθεσης, η οποία είναι ισχυρή και ευέλικτη, επιτρέποντάς σας να δημιουργήσετε τα πάντα, από λαμπερές υφές μέχρι glitchy beats και όχι μόνο. Το αγαπημένο μου πράγμα σε αυτό το synth, ωστόσο, θα μπορούσε να είναι η λειτουργία "freezing", η οποία σας επιτρέπει να συλλάβετε μια στιγμή του ήχου σας και να τη μετατρέψετε σε κάτι εντελώς νέο.

MeldaProductions MGranularMB

Το MGranularMB της MeldaProductions είναι ένα φιλικό προς τον προϋπολογισμό granular synthesizer plugin με ένα εύχρηστο περιβάλλον εργασίας, πολλαπλούς τρόπους επεξεργασίας και μια ποικιλία ρυθμιζόμενων ελέγχων. Ακόμα και με την τιμή εισόδου του, οι ρυθμίσεις των κόκκων ακούγονται φανταστικά. Με έως και 10 κόκκους ανά φωνή, μπορείτε να δημιουργήσετε περίπλοκα και απόκοσμα ηχητικά τοπία.

Σύνθεση FM

Η σύνθεση FM (Frequency Modulation) είναι ένας τύπος ψηφιακής σύνθεσης όπου μια κυματομορφή διαμορφώνει μια άλλη. Ενώ έχουμε μια αναλογική εκδοχή της σύνθεσης FM, την οποία αναφέρουμε ως "διασταυρούμενη διαμόρφωση" ή "εκθετική σύνθεση FM", οι περισσότεροι άνθρωποι που χρησιμοποιούν τη σύνθεση FM τη χρησιμοποιούν στην ψηφιακή της μορφή.

Το πιο αναγνωρισμένο στυλ ψηφιακής σύνθεσης FM είναι η γραμμική σύνθεση FM, η οποία διαδόθηκε από το Yamaha DX7.

Η σύνθεση FM υιοθετεί μια μοναδική προσέγγιση σε σύγκριση με τη δημοφιλή πρόκληση, την αφαιρετική σύνθεση. Αντί να παίρνετε μια κυματομορφή που έχει πολλές αρμονικές και να τη σκαλίζετε για να πάρετε τον ήχο σας, η σύνθεση FM χρησιμοποιεί ένα καθαρό ημιτονοειδές κύμα ως σημείο εκκίνησης. Αν θέλετε να εντυπωσιάσετε σοβαρά τους φίλους σας που είναι συνθετιστές, μπορείτε να αναφέρεστε σε αυτό το ημιτονοειδές κύμα με το τεχνικό του όνομα - το φέρον.

Το φέρον κύμα διαμορφώνεται στη συνέχεια από ένα άλλο μη ακουστό ημιτονοειδές κύμα, το οποίο αναφέρεται ως διαμορφωτής. Ο διαμορφωτής παράγει αρμονικές μέσα στο ακουστικό φέρον κύμα.

Μπορείτε να δημιουργήσετε πιο περίπλοκους ήχους συνδυάζοντας πολλαπλούς φορείς και διαμορφωτές. Αυτές οι αναμείξεις αναφέρονται ως αλγόριθμοι. Αν κοιτάξετε κάτω από το καπό του αρχικού Yamaha DX7, μπορείτε να δείτε ότι χρησιμοποιούσε κυρίως ημιτονοειδή κύματα. Ωστόσο, μεταγενέστερα μοντέλα της Yamaha, όπως το Yamaha TX81Z, ενσωμάτωσαν πιο διαφορετικές κυματομορφές.

Αξίζει να σημειωθεί ότι η Yamaha είναι ο φύλακας του διπλώματος ευρεσιτεχνίας σύνθεσης FM. Ωστόσο, ακόμη και έτσι, άλλοι κατασκευαστές συνθετών μπόρεσαν να αναπτύξουν τις δικές τους παραλλαγές.

Για παράδειγμα, έχουμε το Casio CZ-101, το οποίο εισήχθη με τα μοναδικά synths phase distortion της Casio. Αυτό το phase distortion synthesizer πήρε τον μοναδικό στο είδος του ήχο του από τη χρήση μιας κυματομορφής πλούσιας σε αρμονικές για να διαμορφώσει μια άλλη.

Έχουμε επίσης την εκδοχή του FM της Korg, η οποία ονομάζεται διαμόρφωση μεταβλητής φάσης. Αυτό το παρακλάδι της σύνθεσης FM χρησιμοποιεί επίσης διάφορες κυματομορφές. Η Korg εφάρμοσε την VPM στον ταλαντωτή Multi-Engine Oscillator, τον οποίο μπορείτε να βρείτε στο Prologue και στο Minilogue XD.

Δημοφιλή FM Synthesis Hardware Synths

Yamaha DX7

Το Yamaha DX7 είναι αναμφισβήτητα ένα από τα πιο δημοφιλή FM συνθεσάιζερ όλων των εποχών και έχει χρησιμοποιηθεί σε αμέτρητα τραγούδια και παραγωγές από την κυκλοφορία του το 1983. Ο εμβληματικός ήχος αυτού του FM συνθεσάιζερ χαρακτηρίζεται από φωτεινούς, καμπανόσχημους ήχους και πολύπλοκα, εξελισσόμενα ηχοχρώματα που είναι δύσκολο να επιτευχθούν με άλλα συνθεσάιζερ. Αν και το περιβάλλον εργασίας του DX7 μπορεί να φαίνεται αρχικά τρομακτικό, μόλις καταφέρετε να το μάθετε, μπορείτε να δημιουργήσετε ένα ευρύ φάσμα μοναδικών ήχων και υφών σύνθεσης FM.

Casio CZ-101

Αν και το Casio CZ-101 δεν είναι στην πραγματικότητα ένα συνθεσάιζερ FM, αλλά μάλλον ένα συνθεσάιζερ Phase Distortion, μοιράζεται κάποιες ομοιότητες με τη σύνθεση FM, αν και χρησιμοποιεί μια διαφορετική μέθοδο παραγωγής ήχου που επιτρέπει μοναδικούς και ξεχωριστούς ήχους.

Αυτό που είναι παρόμοιο είναι οι αιχμηροί, μεταλλικοί τόνοι που βγαίνουν από το CZ-101. Παρόλο που δεν έχετε το ίδιο επίπεδο δυνατοτήτων σχεδιασμού ήχου με το DX7, το CZ-101 εξακολουθεί να είναι ένα πολύ ισχυρό και ταυτόχρονα φιλικό προς τον προϋπολογισμό μηχάνημα.

Δημοφιλές λογισμικό σύνθεσης FM Synths

Native Instruments FM8

Η Native Instruments είναι μια γνωστή και ιδιαίτερα σεβαστή μάρκα στον κόσμο των ηλεκτρονικών λογισμικού και ενώ το FM8 FM soft synth μπορεί να είναι λίγο ακριβό στη σφαίρα των VST FM synths, είναι ένα απίστευτα ευέλικτο και ολοκληρωμένο plugin που ξεπερνά τους προκατόχους του. Παίρνετε ένα εντυπωσιακό σύνολο 960 προεπιλογών, καθεμία από τις οποίες παρέχει κρυστάλλινους και αυθεντικούς ήχους FM. Επιπλέον, το λογισμικό είναι εξοπλισμένο με μια ισχυρή πλατφόρμα matrix, ισχυρούς φακέλους και έναν ειδικό arpeggiator.

U-He Bazille

Το Bazille της U-He είναι αναμφίβολα ένα από τα πιο ισχυρά FM synthesizer VSTs της αγοράς, προσφέροντας απαράμιλλη ευελιξία. Το synth διαθέτει δύο LFOs και τέσσερις ταλαντωτές, ο καθένας με τις δικές του διαμορφώσιμες ρυθμίσεις και παραμέτρους.

Θα βρείτε κουμπιά ημιτονικής διαμόρφωσης και πύλης στους ταλαντωτές, ένα ειδικό τμήμα "Fractalize", πολλαπλές υποδοχές ροζ και λευκού θορύβου, τέσσερις φακέλους, ένα ευέλικτο sequencer και ένα ευρύ φάσμα παραμετροποιήσιμων φίλτρων, όπως το κέρδος, η εξάπλωση και ο συντονισμός.

Wavetable σύνθεση

Η σύνθεση wavetable είναι μια άλλη δημοφιλής τεχνική σύνθεσης ήχου που πιθανότατα έχετε ακούσει. Προέκυψε στα τέλη της δεκαετίας του 1970 χάρη στον θρυλικό Wolfgang Palm. Ανέπτυξε το συνθεσάιζερ PPG Wave, το οποίο χρησιμοποιήθηκε ευρέως τη δεκαετία του 1980 από καλλιτέχνες όπως οι Depeche Mode, ο Jean-Michel Jarre και ο Gary Numan. Πολλοί θεωρούν ότι είναι ένα από τα πιο επιδραστικά συνθεσάιζερ της εποχής του.

Σήμερα, η δημοτικότητά του αναβιώνει χάρη στην ευελιξία και την ικανότητά του να παράγει εξελισσόμενους ήχους.

Το θεμελιώδες στοιχείο αυτής της μεθόδου περιλαμβάνει ψηφιακούς ταλαντωτές που χρησιμοποιούν συλλογές κυματομορφών ενός κύκλου, γνωστές και ως wavetables. Καθώς η αναπαραγωγή σέρνεται και σέρνεται οριζόντια στις κυματομορφές, έχετε έναν μοναδικά εκφραστικό ηχητικό μετασχηματισμό.

Στη συνέχεια, μπορούν να χρησιμοποιηθούν φάκελοι παρόμοιοι με αυτούς που χρησιμοποιούνται για τον έλεγχο του επιπέδου έντασης στην αφαιρετική σύνθεση για τη διαμόρφωση αυτής της κίνησης, παρέχοντάς σας σχεδόν ατελείωτες ηχητικές δυνατότητες. Η δυνατότητα δημιουργίας εξελισσόμενων ήχων έχει γίνει βασικό στοιχείο της house και της πειραματικής ηλεκτρονικής μουσικής.

Ενώ το PPG Wave ήταν το πρώτο hardware wavetable synthesizer που πέτυχε επιτυχία σε αυτό το πεδίο, άνοιξε το δρόμο για τα σύγχρονα software synths, όπως τα Native Instruments Massive και Native Instruments Massive X, Serum από την Xfer Records, Pigments από την Arturia, και Wavetable από την Ableton.

Δημοφιλή Wavetable Synthesis Hardware Synths

Κύμα PPG

Το PPG Wave είναι ένα θρυλικό wavetable synthesizer που κυκλοφόρησε αρχικά στις αρχές της δεκαετίας του 1980. Ένα από τα βασικά χαρακτηριστικά του PPG Wave είναι η wavetable σύνθεση, η οποία επιτρέπει τη δημιουργία πολύπλοκων και εξελισσόμενων ήχων που είναι δύσκολο να επιτευχθούν με την παραδοσιακή αφαιρετική σύνθεση.

Κάτω από την κουκούλα, θα βρείτε μια τεράστια βιβλιοθήκη wavetables που μπορούν να συνδυαστούν και να διαμορφωθούν ατελείωτα, καθιστώντας το ένα από τα πιο ισχυρά εργαλεία για τον σχεδιασμό και τον πειραματισμό με ήχους που ξεπερνούν κάθε φαντασία. Επιπλέον, είναι δύσκολο να προσπεράσετε αυτόν τον πλούσιο, αναλογικό ήχο.

Waldorf Iridium

Το Waldorf Iridium είναι ένα άλλο εξαιρετικό wavetable synthesizer που προσφέρει πληθώρα ισχυρών χαρακτηριστικών και προηγμένων δυνατοτήτων. Στον πυρήνα του, είναι μια βελτίωση της ναυαρχίδας τους, του συνθεσάιζερ Quantum. Ένα από τα βασικά χαρακτηριστικά του Iridium είναι η εκτεταμένη μηχανή ήχου του, η οποία διαθέτει τρεις wavetable ταλαντωτές, μια γεννήτρια θορύβου και δύο φίλτρα. Μπορείτε επίσης να αποκτήσετε μια σειρά από πηγές διαμόρφωσης, συμπεριλαμβανομένων τεσσάρων περιβάλλουσας, τεσσάρων LFO και ενός ευέλικτου πίνακα διαμόρφωσης που επιτρέπει την πολύπλοκη δρομολόγηση πηγών διαμόρφωσης σε παραμέτρους. Η διεπαφή είναι εξωπραγματική και η μηχανή ήχου είναι επόμενου επιπέδου.

Δημοφιλές λογισμικό Wavetable Synthesis Synths

Ορός Xfer Records

Όταν η Xfer Records κυκλοφόρησε την πρώτη έκδοση του Serum το 2007, άλλαξε για πάντα τη βιομηχανία. Μέχρι σήμερα, οι παραγωγοί το αγαπούν για το διαισθητικό περιβάλλον εργασίας και τις προηγμένες δυνατότητες σύνθεσης wavetable. Είναι ένα από τα πιο ευέλικτα εργαλεία για τους παραγωγούς ηλεκτρονικής μουσικής, καθώς μπορεί να χρησιμοποιηθεί για να δημιουργήσει τα πάντα, από κλασικούς αναλογικούς ήχους μέχρι φουτουριστικές ψηφιακές υφές.

Πέρα από τα βασικά εργαλεία σύνθεσης, έχετε μια πληθώρα ενσωματωμένων εφέ, παραμέτρων διαμόρφωσης και προσαρμόσιμων wavetables, τα οποία παρέχουν ατελείωτες δυνατότητες σχεδιασμού ήχου.

Χρωστικές της Arturia

Το Pigments της Arturia έχει την κατάλληλη ονομασία, καθώς προσφέρει μια εντελώς κενή πλάκα για τον σχεδιασμό ήχου. Το synth επιτρέπει στους χρήστες να συνδυάσουν έως και τέσσερις μηχανές ήχου για να δημιουργήσουν μια τεράστια γκάμα ήχων, με μία από τις μηχανές να περιέχει πάνω από 160 μεμονωμένα wavetables! Για όσους μπορεί να αισθάνονται συγκλονισμένοι από τις δυνατότητες, το Pigments έρχεται επίσης με πάνω από 1200 προεπιλογές για να σας προσφέρει έμπνευση και να σας δώσει ένα σημείο εκκίνησης.

Σύνθεση διανύσματος

Η διανυσματική σύνθεση είναι μια πολύ μοναδική μορφή σύνθεσης, καθώς επιτρέπει πιο δυναμικό έλεγχο της ισορροπίας της έντασης του ήχου, καθώς δεν βασίζεται σε στοιβαγμένες κυματομορφές,

Τέσσερις κυματομορφές τοποθετούνται στις γωνίες ενός δισδιάστατου επιπέδου και ο χρήστης μπορεί να χειριστεί ένα joystick για να τις διασταυρώσει, επιτρέποντας πολύ πιο λεπτομερείς ρυθμίσεις και πιο ομαλές μεταβάσεις.

Αυτή η προσέγγιση διαφέρει από τη σύνθεση wavetable, προσφέροντας έναν από τους προσωπικούς μου αγαπημένους τρόπους διαμόρφωσης και διαμόρφωσης ήχων. Μερικά από τα πιο δημοφιλή παραδείγματα συνθεσάιζερ υλικού που χρησιμοποιούν διανυσματική σύνθεση περιλαμβάνουν το Yamaha SY22 και το Yamaha SY35.

Ωστόσο, η Yamaha δεν ήταν ο ιδρυτής της διανυσματικής σύνθεσης. Στην πραγματικότητα, εισήχθη για πρώτη φορά στη μουσική βιομηχανία μέσω του Sequential Circuits Prophet VS. Αργότερα, η Yamaha ανέλαβε τον έλεγχο του στυλ με αρκετά από τα συνθεσάιζερ της, μαζί με την Korg, η οποία το χρησιμοποίησε στο Wavestation.

Αν θέλετε να αποκτήσετε αυτό το μοναδικό στυλ σύνθεσης σε ένα σύγχρονο μηχάνημα, σας προτείνω να ελέγξετε το Korg Kronos.

Δημοφιλή Vector Synthesis Hardware Synths

Yamaha SY22

Όταν το Yamaha SY22 κυκλοφόρησε στα τέλη της δεκαετίας του 1980, κατέκτησε τον κόσμο της παραγωγής με καταιγίδα. Με την τεχνολογία διανυσματικής σύνθεσης, επέτρεπε στους χρήστες να συνδυάζουν τέσσερις ξεχωριστές πηγές ήχου για να δημιουργούν πολύπλοκους και εξελισσόμενους ήχους. Για να επεκτείνει ακόμη περισσότερο το δημιουργικό στοιχείο, το SY22 διέθετε επίσης μια σειρά ψηφιακών εφέ υψηλής ποιότητας, όπως reverb, chorus και distortion.

Όλα αυτά μαζί με το φιλικό προς το χρήστη περιβάλλον εργασίας, το high-end ενσωματωμένο sequencer και arpeggiator και τις σταθερές προεπιλογές, έχετε ένα διανυσματικό synth που σίγουρα αξίζει να ελέγξετε.

Korg Kronos

Το Korg Kronos είναι ένα σύγχρονο διανυσματικό synthstation που προσφέρει ένα απίστευτο εύρος χαρακτηριστικών και δυνατοτήτων. Με εννέα μηχανές ήχου και πάνω από 21 GB ενσωματωμένης μνήμης, το Kronos είναι ικανό να παράγει ένα τεράστιο φάσμα ήχων και στυλ, από ακουστικά και ηλεκτρικά πιάνα μέχρι ντραμς, συνθεσάιζερ και πολλά άλλα. Είναι ένα εξαιρετικό synth για προχωρημένο σχεδιασμό ήχου, καθώς διαθέτει επίσης μια σειρά από εφέ υψηλής ποιότητας, όπως reverb, chorus και delay. Επιπλέον, με τη μεγάλη έγχρωμη οθόνη αφής, είναι εξαιρετικά εύκολο για τους αρχάριους να πλοηγηθούν και να ελέγξουν τις πολλές λειτουργίες του συνθεσάιζερ.

Δημοφιλές λογισμικό Vector Synthesis Synths

Rob Papen Vecto

Το Vecto από τον Rob Papen είναι ένα από τα αγαπημένα μου VST συνθεσάιζερ διανύσματος που κυκλοφορούν αυτή τη στιγμή. Διαθέτει τέσσερις ταλαντωτές, καθένας από τους οποίους μπορεί να χρησιμοποιηθεί για να σχεδιάσει διανυσματικά μονοπάτια και να διαμορφώσει τον ήχο με διάφορους τρόπους, και έρχεται επίσης με ένα ευρύ φάσμα κυμάτων ταλαντωτών και υψηλής ποιότητας δειγματοληπτικές κυματομορφές.

Ακόμη και με τη σχετικά χαμηλή τιμή του, υπάρχουν ατελείωτες δυνατότητες. Είμαι μεγάλος θαυμαστής του εύρους των επιλογών διαμόρφωσης και των προκαθορισμένων διανυσματικών διαδρομών, τις οποίες μπορείτε να χρησιμοποιήσετε ως σημεία εκκίνησης πριν από τον χειρισμό με τα δύο ενσωματωμένα φίλτρα, τους 28 διαφορετικούς τύπους φίλτρων και τους δύο επεξεργαστές εφέ.

Arturia Prophet-VS V

Το Prophet-VS V είναι ένα κλασικό διανυσματικό συνθεσάιζερ και ήταν στην πραγματικότητα το πρωτοποριακό συνθεσάιζερ για την τεχνική αυτή. Η Arturia το αναδημιούργησε με εξαιρετικό τρόπο, δίνοντάς σας πρόσβαση στους τέσσερις μοναδικούς ταλαντωτές, το περιβόητο joystick για μορφοποίηση μεταξύ κυματομορφών και προσαρμογή του ήχου εν πτήσει, καθώς και το εύρος των επιλογών διαμόρφωσης, συμπεριλαμβανομένου ενός εκτεταμένου συνόλου από envelopes και LFOs.

Φασματική σύνθεση

Για να εκτελέσει φασματική σύνθεση, ένας συνθέτης πρέπει να αναλύσει έναν ήχο και να τον μετατρέψει σε φάσματα συχνοτήτων (ή αλλιώς "bins") μαζί με μια αντίστοιχη αναπαράσταση του περιεχομένου θορύβου αυτού του φάσματος συχνοτήτων.

Ένα φασματογράφημα χρησιμοποιείται για την εμφάνιση της πυκνότητας του βήματος και της συχνότητας, επιτρέποντας την απίστευτα ακριβή διαμόρφωση της συχνότητας. Αν χρησιμοποιείτε προγράμματα όπως το synthesizer sampler Iris 2 ή το RX της iZotope, έχετε χρησιμοποιήσει φασματική σύνθεση χωρίς καν να το γνωρίζετε!

Ειδικότερα, ο συνθέτης Iris 2 sampler ακολουθεί μια μοναδική προσέγγιση στον σχεδιασμό του ήχου, επιτρέποντας στους χρήστες να επιλέγουν επιλεκτικά τις ζώνες συχνοτήτων που θέλουν να ακούσουν από τα παραδοσιακά δείγματα.

Για να γίνει αυτό, οι χρήστες πρέπει να χειριστούν το συχνοτικό περιεχόμενο του αρχείου ήχου, το οποίο αναπαρίσταται οπτικά στο φασματογράφημα. Οι χρήστες μπορούν να διαστρώσουν αυτά τα φιλτραρισμένα δείγματα και να εφαρμόσουν παραδοσιακές τεχνικές σύνθεσης, όπως περιβάλλουσες, διαμόρφωση και φίλτρα, για να δημιουργήσουν αποχρώσεις και πολύπλοκους ήχους.

Δημοφιλές λογισμικό Spectral Synthesis Synths

iZotope Iris 2

Το iZotope Iris 2 είναι ένα δημοφιλές φασματικό συνθεσάιζερ που επιτρέπει στους χρήστες να οπτικοποιούν και να χειρίζονται τον ήχο με έναν πολύ ασυνήθιστο τρόπο. Πέρα από τα απίστευτα οπτικά χαρακτηριστικά, οι χρήστες μπορούν να φορτώσουν και να χειριστούν αρχεία ήχου ως πηγαίο υλικό και να χρησιμοποιήσουν τα εργαλεία φασματικής ανάλυσης του Iris 2 για να το αναλύσουν σε επιμέρους φασματικές συνιστώσες. Αυτές οι συνιστώσες μπορούν στη συνέχεια να χειραγωγηθούν και να συνδυαστούν για να δημιουργήσουν πολύπλοκους, εξελισσόμενους ήχους. Αν δεν έχετε διάθεση να ξοδέψετε τα χρήματα αποκλειστικά για αυτού του είδους τα εργαλεία, αξίζει να σημειωθεί ότι το Iris 2 προσφέρει επίσης μια σειρά από παραδοσιακά εργαλεία σύνθεσης, όπως ταλαντωτές, φίλτρα και επιλογές διαμόρφωσης.

Camel Audio Alchemy

Το Camel Audio Alchemy είναι παρόμοιο με το iZotope Iris 2 όσον αφορά τη μεγάλη ποικιλία εργαλείων και χαρακτηριστικών διαμόρφωσης ήχου που προσφέρει. Ξεκινάτε με μια εκτεταμένη βιβλιοθήκη δειγμάτων και κυματομορφών, η οποία παρέχει μια ολοκληρωμένη παλέτα για τον σχεδιασμό ήχου. Όπως πιθανότατα περιμένατε, μπορείτε επίσης να εισαγάγετε τον δικό σας ήχο και να αναλύσετε το φασματικό του περιεχόμενο για βαθιά ηχητική επεξεργασία. Πέρα από τις δυνατότητες φασματικής σύνθεσης, το VST περιλαμβάνει επίσης ένα ευρύ φάσμα πρόσθετων μεθόδων σύνθεσης, συμπεριλαμβανομένων των κοκκωδών, προσθετικών και εικονικών αναλογικών μεθόδων, καθιστώντας το εξαιρετικά ευέλικτο στο μεγάλο σχήμα των πραγμάτων.

Σύνθεση Δυτικής Ακτής

Όπως σημείωσα προηγουμένως, υπάρχει μια μακροχρόνια αντιπαλότητα μεταξύ της σύνθεσης της Ανατολικής και της Δυτικής Ακτής. Ενώ ο Bob Moog βρισκόταν στη Νέα Υόρκη και μαστόρευε και άνοιγε το δρόμο για την αφαιρετική αναλογική σύνθεση, ο Don Buchla ζούσε στα χίπικα όρια του Σαν Φρανσίσκο, τελειοποιώντας αυτό που αργότερα θα γινόταν γνωστό ως σύνθεση της Δυτικής Ακτής.

Η σύνθεση West Coast της Buchla είναι πολύ διαφορετική από τον ανταγωνιστή της δυτικής ακτής, καθώς ξεκινάει με μια απλή κυματομορφή, όπως ένα τριγωνικό κύμα, και χρησιμοποιεί κυματομορφή για να προσθέσει πλούσιες και πολύπλοκες αρμονικές, αντί να ξεκινάει με μια πολύπλοκη κυματομορφή και να εργάζεται προς τα πίσω.

Μια χαμηλοπερατή πύλη, η οποία χρησιμεύει τόσο ως ενισχυτής ελεγχόμενης τάσης (VCA) όσο και ως φίλτρο, χρησιμοποιείται στη συνέχεια για περισσότερες δυνατότητες διαμόρφωσης του ήχου.

Στο πνεύμα του πειραματισμού, η σύνθεση της Δυτικής Ακτής χρησιμοποιεί συχνά εναλλακτικές διεπαφές, όπως πίνακες αφής και sequencers, αντί για τις παραδοσιακές διεπαφές τύπου πληκτρολογίου.

Ένα από τα πιο γνωστά synths της Δυτικής Ακτής είναι το Buchla Music Easel. Αν κοιτάξετε το πολύχρωμο περιβάλλον εργασίας, μπορείτε να πάρετε μια ιδέα της μοναδικής αισθητικής της σύνθεσης της Δυτικής Ακτής.

Ενώ το να πάρετε στα χέρια σας το αρχικό υλικό αυτές τις μέρες είναι αρκετά σπάνιο, υπάρχουν πολλές εξομοιώσεις λογισμικού, όπως το Korg Volca Modular και το Arturia Buchla Easel V, που συσκευάζουν τις έννοιες σύνθεσης της Δυτικής Ακτής σε μια συμπαγή, ψηφιακή μορφή.

Δημοφιλή West Coast Synthesis Hardware Synths

Buchla Music Easel

Το Buchla Music Easel είναι εύκολα το πιο εμβληματικό, φορητό αρθρωτό συνθεσάιζερ που αντιπροσωπεύει την πεμπτουσία του στυλ σύνθεσης της Δυτικής Ακτής. Σχεδιασμένο από τον πρωτοπόρο του synth Don Buchla τη δεκαετία του 1970, το Easel ήταν η απάντηση στην έλλειψη πειραματισμού ελεύθερης μορφής της East Coast Synthesis. Έρχεται με δύο τμήματα, συμπεριλαμβανομένου του Sound Source και του Control section.

Το Sound Source διαθέτει έναν πολύπλοκο ταλαντωτή, ο οποίος παράγει έναν πλούσιο και εξελισσόμενο ήχο, και μια διπλή γεννήτρια περιβάλλουσας, η οποία μπορεί να χρησιμοποιηθεί για τον έλεγχο της διαμόρφωσης πλάτους και συχνότητας. Το τμήμα Control περιλαμβάνει ένα πληκτρολόγιο αφής ευαίσθητο στην πίεση, το οποίο επιτρέπει εκφραστικό παίξιμο, και έναν ενσωματωμένο sequencer για τη δημιουργία μοτίβων και ακολουθιών.

Είναι σίγουρα ένα ακατέργαστο και αδάμαστο synth, με έμφαση στον πειραματισμό και την εξερεύνηση, αν αυτό σας αρέσει.

Κορυφαία Δυτική ακτή Σύνθεση λογισμικού Synth

Arturia Buchla Easel V

Αν δεν έχετε την οικονομική δυνατότητα να αγοράσετε το πραγματικό, γιατί να μην πάρετε το επόμενο καλύτερο πράγμα; Το Buchla Easel V είναι μια εξομοίωση λογισμικού του θρυλικού Buchla Music Easel, προσφέροντας μια πιστή αναπαράσταση των τεχνικών σύνθεσης της δυτικής ακτής του πρωτοτύπου. Παίρνετε τα πάντα, από τη μη παραδοσιακή διεπαφή ελέγχου, η οποία χρησιμοποιεί μια ποικιλία από πλάκες αφής, ρυθμιστικά και διακόπτες για να χειριστείτε τον ήχο, μέχρι τη μεγάλη ποικιλία από γεννήτριες ήχου και επεξεργαστές, όπως ταλαντωτές, φίλτρα, φάκελοι και πολλά άλλα. Και σύμφωνα με τη μόδα της Arturia, έχετε ένα σταθερό πρόγραμμα περιήγησης προεπιλογών, καθιστώντας εύκολη την εξερεύνηση και τη δημιουργία νέων ήχων εν κινήσει.

Φυσική μοντελοποίηση

Η φυσική μοντελοποίηση ξεπερνά τη βασική αφαιρετική σύνθεση και είναι πραγματικά ανεξάρτητη όσον αφορά τους τύπους σύνθεσης ήχου.

Το μοναδικό σε αυτή την τεχνική είναι ότι εμβαθύνει στις φυσικές διαδικασίες που εμπλέκονται στη δημιουργία ενός αναγνωρίσιμου ήχου με τη χρήση ψηφιακής επεξεργασίας σήματος (DSP).

Ο ήχος συνήθως αναλύεται σε διάφορα στοιχεία, όπως ο διεγέρτης, ο συντονισμός και οι φυσικές ιδιότητες.

Ο διεγέρτης, για παράδειγμα, θα μπορούσε να είναι η αναπνοή σε ένα πνευστό ή ξύλινο όργανο ή το δοξάρι σε ένα βιολί. Η αντήχηση θα μπορούσε να είναι το μέγεθος του συγκεκριμένου οργάνου και ο τρόπος με τον οποίο παράγει ήχο, όπως ένα βιολί έναντι μιας βιόλας.

Στη συνέχεια, έχετε τις φυσικές ιδιότητες του υλικού, όπως το αν το όργανο είναι κατασκευασμένο από ξύλο ή μέταλλο.

Αναπαράγοντας αυτές τις φυσικές ιδιότητες, η φυσική μοντελοποίηση μπορεί να δημιουργήσει απίστευτα ρεαλιστικούς ήχους οργάνων που ανταποκρίνονται δυναμικά σε διαφορετικά στυλ παιξίματος.

Είναι σημαντικό να σημειωθεί ότι υπάρχουν διάφορες μορφές σύνθεσης φυσικής μοντελοποίησης.

Μια θεμελιώδης εκδοχή της σύνθεσης φυσικής μοντελοποίησης είναι η σύνθεση χορδών Karplus-Strong, η οποία περιλαμβάνει τη βρόγχη μιας σύντομης κυματομορφής μέσω μιας γραμμής καθυστέρησης με ένα φίλτρο.

Αν ρίξετε μια ματιά στο Arturia MicroFreak, μπορείτε να δείτε αυτή τη μέθοδο σε χρήση.

Θα βρείτε επίσης έναν τύπο σύνθεσης φυσικής μοντελοποίησης γνωστό ως modal synthesis, ο οποίος βρίσκεται στο Elements VST από την Mutable Instruments. Τέλος, έχουμε τη σύνθεση με αντηχεία, η οποία βρίσκεται στο Quantum από την Waldorf και στο Laplace από την IceGear Instruments.

Και τα δύο αυτά συνθεσάιζερ χρησιμοποιούν ζωνοπερατά φίλτρα για να αναδημιουργήσουν τις συχνότητες συντονισμού και τις ιδιότητες των πραγματικών οργάνων.

Κορυφαία Φυσική μοντελοποίηση Σύνθεση Hardware Synth

Arturia MicroFreak

Ενώ η Arturia είναι κυρίως γνωστή για τις εξομοιώσεις κλασικών συνθεσάιζερ, η εταιρεία διαθέτει επίσης μια σειρά από ποιοτικά συνθεσάιζερ υλικού που προσφέρουν μοναδικούς τύπους σύνθεσης. Το Arturia MicroFreak είναι η ναυαρχίδα του physical modeling synth, προσφέροντας ένα ευρύ φάσμα ήχων σε ένα συμπαγές πακέτο, ιδανικό για μουσικούς και παραγωγούς εν κινήσει. Ο μοναδικός ψηφιακός ταλαντωτής, ο οποίος χρησιμοποιεί φυσική μοντελοποίηση για τη δημιουργία μιας σειράς ήχων, συμπεριλαμβανομένων κλασικών κυματομορφών αναλογικού τύπου και πιο σύνθετων ήχων, όπως μεταλλικοί και κρουστικοί ήχοι, είναι αυτό που το κάνει να ξεχωρίζει από άλλα synths.

Φυσικά, έχετε επίσης το εύχρηστο επίπεδο πληκτρολόγιο poly-aftertouch, το οποίο επιτρέπει τον εύκολο χειρισμό της ενσωματωμένης μήτρας διαμόρφωσης και ένα ευρύ φάσμα ενσωματωμένων εφέ παράλληλα με το sequencer και το arpeggiator.

Τελικές σκέψεις

Ελπίζω πραγματικά ότι όλη αυτή η συζήτηση για τους τύπους σύνθεσης δεν έχει μπερδέψει τον εγκέφαλό σας όπως ένα wavetable. Τώρα, είναι στο χέρι σας να εξερευνήσετε αυτούς τους πολλούς και μοναδικούς τύπους σύνθεσης. Προχωρήστε λοιπόν, εξερευνήστε, πειραματιστείτε και μη σταματήσετε ποτέ να πειράζετε αυτά τα κουμπιά. Είθε οι κυματομορφές σας να είναι καθαρές και οι φάκελοι σας να είναι ζωηροί!

Ζωντανέψτε τα τραγούδια σας με mastering επαγγελματικής ποιότητας, σε δευτερόλεπτα!