Βρισκόμαστε σε μια χρυσή εποχή του ήχου. Οι τραγουδιστές, οι παραγωγοί και οι εκκολαπτόμενοι μηχανικοί είναι όλοι σε θέση να εντοπίσουν γυαλισμένα φωνητικά από το σπίτι με τον κατάλληλο εξοπλισμό, τη σωστή ρύθμιση και την εμπειρία. Ωστόσο, το μειωμένο εμπόδιο εισόδου συχνά συνοδεύεται από μεγαλύτερο περιθώριο λάθους.

Με άλλα λόγια, τα απλά λάθη στη φωνητική ηχογράφηση είναι πιο συνηθισμένα από ποτέ. Ευτυχώς, συγκεντρώσαμε μια λίστα με τα μη-όχι της φωνητικής παραγωγής που κάθε μηχανικός πρέπει να αποφεύγει σε όλη τη διαδικασία της ηχογράφησης. Χρησιμοποιήστε αυτόν τον κατάλογο ελέγχου για να διασφαλίσετε ότι παράγετε ποιοτικό ήχο σε κάθε συνεδρία.

13 λάθη ηχογράφησης φωνής για να αποφύγετε

Ας μπούμε κατευθείαν μέσα! Είτε είστε ελεύθερος επαγγελματίας μηχανικός, είτε παθιασμένος τραγουδιστής, είτε απλά κάποιος που θέλει να ηχογραφήσει φοβερά φωνητικά, φροντίστε να αποφύγετε αυτά τα κοινά λάθη:

1. Παραμέληση της ηχητικής επεξεργασίας

Δεν έχουμε όλοι μας πρόσβαση σε επαγγελματικό θάλαμο φωνητικών όποτε παρακολουθούμε φωνητικά. Ωστόσο, είναι απίστευτα σημαντικό να κάνουμε ό,τι περνάει από το χέρι μας για την ηχομόνωση των χώρων μας. Ακόμη και μικρά βήματα, όπως η μείωση του αριθμού των παραθύρων ή των ανακλάσεων του δωματίου, μπορούν να κάνουν μεγάλη διαφορά.

2. Μη βελτιστοποίηση της αναπαραγωγής

Ένα συνηθισμένο λάθος είναι ότι οι αρχάριοι παραγωγοί ξεχνούν ότι η πηγή ήχου είναι τόσο καλή όσο και η συσκευή αναπαραγωγής. Είναι σημαντικό να χρησιμοποιείτε τον κατάλληλο εξοπλισμό για τη δουλειά. Για παράδειγμα, ένας άσχετος παραγωγός που χρησιμοποιεί Bluetooth ή ακουστικά διαφορετικά από τα ακουστικά του στούντιο μπορεί άθελά του να παραμορφώσει ή να εισάγει λανθάνουσα κατάσταση στη μίξη.

Βεβαιωθείτε ότι το σήμα που παρακολουθείτε είναι μια σαφής αντανάκλαση του σήματος εισόδου και του DAW. Η βασική προσοχή σε αυτό που βγαίνει έξω είναι εξίσου σημαντική με αυτό που μπαίνει μέσα.

3. Αποσιώπηση ζητημάτων καθυστέρησης ή καθυστέρησης

Ακούτε μια μικρή καθυστέρηση στο σήμα που παρακολουθείτε; Αισθάνεστε προβλήματα φάσης κατά την ηχογράφηση με πολλαπλά μικρόφωνα; Κάντε μια παύση και ρυθμίστε ανάλογα με τις ανάγκες. Ο επιπλέον χρόνος που χρησιμοποιήθηκε για να οργανώσετε μια άλλη συνεδρία, να ρυθμίσετε το φωνητικό σας επίπεδο ή να εξοικονομήσετε CPU θα αποδειχθεί αναμφίβολα η αξία του στο τελικό προϊόν.

4. Μη προσαρμογή στις ανάγκες του τραγουδιστή

Ένα από τα καλύτερα σημεία της μουσικής είναι ότι δεν είναι μια προσέγγιση που ταιριάζει σε όλους. Αυτό που χρειάζεται ένας τραγουδιστής είναι εντελώς διαφορετικό από τις ανάγκες ενός άλλου. Κάτι όπως το φαινόμενο εγγύτητας το καταδεικνύει αυτό τέλεια - όσο πιο κοντά βρίσκεστε στο μικρόφωνο, τόσο περισσότερες χαμηλές συχνότητες θα πιάσετε.

Η απόσταση από το μικρόφωνο και μόνο μπορεί να αλλάξει ολόκληρο τον χαρακτήρα μιας ηχογράφησης. Μπορεί να είναι χρονοβόρο, αλλά αποφύγετε την ηχογράφηση με άκαμπτο τρόπο. Αναμείνατε ότι κάθε συνεδρία πρέπει να συνοδεύεται από τη δική της σκοπιμότητα.

5. Δεν ηγείται ως προπονητής συνεδρίας

Η ηχογράφηση μουσικής δεν έχει να κάνει μόνο με την παραγωγή ενός ισχυρού φωνητικού ή φωνητικού τόνου. Για να καταγράψετε μια καταπληκτική φωνητική απόδοση, πρέπει να καθοδηγήσετε τους τραγουδιστές σας στην τέχνη της ηχογράφησης του ήχου. Μερικές φορές αυτό σημαίνει ότι πρέπει να γίνετε μαζορέτα για έναν τραγουδιστή που έχει αυτοπεποίθηση. Άλλες φορές αυτό σημαίνει να παρέχετε ευγενική, εποικοδομητική κριτική για να αποκομίσετε τα καλύτερα δυνατά αποτελέσματα. Να θυμάστε ότι το να είστε ένας επιτυχημένος μηχανικός έρχεται με τη δημιουργία ενός φιλόξενου περιβάλλοντος για τους δημιουργούς.

6. Κακή τοποθέτηση μικροφώνου

Η ρύθμιση της ηχογράφησης θα αλλάξει κατά τη διάρκεια της συνεδρίας. Η ανίχνευση της ακουστικής κιθάρας, των ντραμς, του μπάσου και φυσικά των φωνητικών απαιτεί διαφορετικές προσεγγίσεις και, ως εκ τούτου, εξατομικευμένη τοποθέτηση μικροφώνου. Ιδανικά, το μικρόφωνό σας θα πρέπει να απέχει περίπου πέντε έως δώδεκα ίντσες από το στόμα του τραγουδιστή, με το διάφραγμα του μικροφώνου σε ευθυγράμμιση.

7. Ξεχνώντας τη σιβυλλικότητα

Μιλώντας για μικρόφωνα, βεβαιωθείτε ότι πιάνετε αυτά τα ατίθασα "p", "t" και "s" που θολώνουν τη φωνητική σας συνεδρία. Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε ένα φίλτρο pop για να σας βοηθήσει να πιάσετε τους ανεπιθύμητους ήχους πριν φτάσουν στο DAW σας και φροντίστε να συμπεριλάβετε το ντύσιμο ως βασικό μέρος της διαδικασίας παραγωγής φωνητικών.

8. Χρήση της νοοτροπίας "One and Done"

Ίσως έχετε μόνο μία λήψη που είστε 99% σίγουροι ότι θα χρησιμοποιηθεί ως το κύριο lead vocal στη μίξη σας. Ηχογραφήστε άλλη μία. Και άλλη μία. Για λόγους ασφαλείας, θα πρέπει πάντα να ηχογραφείτε περισσότερα από όσα χρειάζεστε. Αυτό μπορεί να φαίνεται περιττό τη στιγμή που το κάνετε, αλλά τίποτα δεν είναι πιο χρονοβόρο από το να πρέπει να επαναλάβετε τη διαδικασία ηχογράφησης από την αρχή μέχρι το τέλος.

9. Μη αποθήκευση πολλαπλών συνεδριών

Κάθε φορά που δημιουργείτε μια νέα συνεδρία ή κάνετε σημαντικές αλλαγές στη μίξη σας, αποθηκεύστε την ως ξεχωριστό αρχείο. Με αυτόν τον τρόπο θα σας διευκολύνει να επανεξετάζετε τις προηγούμενες επαναλήψεις όταν ο τραγουδιστής σας συνειδητοποιεί ότι ένα παλαιότερο τμήμα ακούγεται πιο δυνατό από το νεότερο.

10. Πάρα πολύ ή πολύ λίγη προσοχή στη λεπτομέρεια με το χρονοδιάγραμμα

Ένα από τα πιο σημαντικά μέρη της φωνητικής παραγωγής είναι η σύνθεση μιας φωνητικής απόδοσης. Κατά τη διάρκεια αυτής της διαδικασίας, θα πρέπει να διασφαλίσετε ότι όλα τα φωνητικά είναι στο χρόνο, συγχρονισμένα και αυτοματοποιημένα, έτσι ώστε να μπορείτε να διατηρήσετε τη δυναμική χωρίς να φαίνεστε ακατέργαστοι.

Αυτό θα πρέπει να γίνεται με λεπτότητα και προσοχή, καθώς το υπερβολικό comping μπορεί να δημιουργήσει έναν αφύσικο, δυσάρεστο ήχο.

11. Μη σκόπιμη λήψη δημιουργικών αποφάσεων

Δεν είστε σίγουροι γιατί προσθέτετε έναν συμπιεστή στη φωνητική σας αλυσίδα; Δεν μπορείτε να καταλάβετε γιατί οι ακουστικές σας κιθάρες δεν ακούγονται τόσο καλά όσο τα backing tracks σε μια μίξη; Ήρθε η ώρα να επιστρέψετε στο σχεδιαστήριο.

Κάθε μια από τις δημιουργικές σας αποφάσεις θα πρέπει να συνοδεύεται από λογική. Διαφορετικά, απλά θολώνετε το μείγμα σας και καταλαμβάνετε πολύτιμο χώρο συχνότητας.

12. Χρήση του λάθος μικροφώνου

Οι έμπειροι μηχανικοί γνωρίζουν πότε πρέπει να χρησιμοποιήσουν ένα δυναμικό μικρόφωνο αντί για πυκνωτικά μικρόφωνα και το αντίστροφο. Για παράδειγμα, κομμάτια με πιο σκληρά φωνητικά, όπως το ροκ και το ραπ, μπορεί να έχουν καλύτερη ποιότητα ήχου με ένα δυναμικό μικρόφωνο, ενώ τα ποπ φωνητικά μπορεί να ακούγονται καλύτερα από ένα πυκνωτικό μικρόφωνο.

Σε κάθε περίπτωση, να γνωρίζετε τον εξοπλισμό σας. Θα πρέπει να γνωρίζετε την απόκριση των μπάσων και την αντοχή του μικροφώνου σας πριν ο τραγουδιστής σας μπει στη συνεδρία.

Δείτε αυτό το βίντεο για αναφορά:

13. Υπερβολική επεξεργασία

Όλοι πρέπει να καθορίσουμε ένα όριο θορύβου, να χρησιμοποιήσουμε συμπίεση και να αλλάξουμε την απόκριση συχνότητας ενός φωνητικού για να αποκτήσουμε τον γυαλισμένο ήχο που επιθυμούμε. Ωστόσο, η υπερβολική επεξεργασία μπορεί να κάνει τη φωνή να ακούγεται αφύσικη. Να θυμάστε ότι οι σπουδαίες ηχογραφήσεις επιτυγχάνουν μια ισορροπία μεταξύ γυαλισμένου και ακατέργαστου.

Η υπερβολική συμπίεση μπορεί να κάνει ένα lead vocal επίπεδο. Η υπερβολική αντήχηση μπορεί να πνίξει την ενέργεια ενός κομματιού. Επεξεργαστείτε τα φωνητικά σας όσο χρειάζεται για να γυαλίσετε τον ήχο σας, αλλά όταν έχετε αμφιβολίες, αφήστε τα έξω.

Ηχογράφηση φωνητικών στο σπίτι Συχνές ερωτήσεις

Η αποτελεσματική ηχογράφηση φωνητικών στο σπίτι απαιτεί χρόνο, υπομονή και εξάσκηση. Χρησιμοποιήστε αυτές τις συνήθεις ερωτήσεις και απαντήσεις για να διευρύνετε την κατανόησή σας ως μηχανικός:

Γιατί ακούγομαι χειρότερα τραγουδώντας σε ηχογράφηση;

Το ακατέργαστο τραγούδι δεν έχει τη συνηθισμένη διόρθωση ύψους, τη διαμόρφωση συχνότητας και τη συμπίεση που συνοδεύει μια σωστά επεξεργασμένη φωνή.

Πρέπει να ηχογραφείτε τα φωνητικά στεγνά;

Αν δεν θέλετε να παράγετε πλήρως ζωντανά φωνητικά, είναι καλύτερο να ηχογραφείτε τα φωνητικά όσο το δυνατόν πιο στεγνά, ώστε να έχετε τις περισσότερες δυνατότητες κατά τη διαδικασία παραγωγής φωνητικών.

Τι χρειάζεται για να ηχογραφήσετε φωνητικά στο σπίτι;

Η ηχογράφηση φωνητικών στο σπίτι δεν είναι τόσο δύσκολη όσο φαίνεται. Θα χρειαστείτε ένα επαγγελματικό μικρόφωνο, μια διεπαφή ήχου, έναν σταθμό ψηφιακού ήχου και, κατά προτίμηση, έναν ηχομονωμένο χώρο για να ξεκινήσετε την ηχογράφηση.

Πώς μπορώ να κάνω τα φωνητικά μου να ακούγονται επαγγελματικά;

Η δημιουργία επαγγελματικών φωνητικών ξεκινάει με την σκόπιμη ακουστική επεξεργασία, τη χρήση του σωστού μικροφώνου κατά το στάδιο της ανίχνευσης και την σκόπιμη παραγωγή φωνητικών στη μετα-επεξεργασία.

Το να κάνεις λάθη στην ηχογράφηση φωνητικών είναι ουσιαστικά μια ιεροτελεστία για κάθε μουσικό. Ελπίζουμε ότι αυτός ο οδηγός θα σας διευκολύνει στην ανίχνευση της φωνής σας και των άλλων. Καλή ανίχνευση!