Η δημιουργία scratch tracks είναι μια από τις πιο πολύτιμες διαδικασίες για τη βελτίωση των ενορχηστρώσεων και των τελικών μίξεων.
Η ιδέα είναι ότι με την τοποθέτηση μερικών κομματιών που δεν σκοπεύετε να συμπεριλάβετε στην τελική μίξη, μπορείτε να αποκτήσετε μια καλύτερη ιδέα της ενορχήστρωσης και να επεξεργαστείτε πιο σύνθετες ιδέες πριν ξεκινήσετε τη διαδικασία ηχογράφησης. Αυτό ισχύει ιδιαίτερα αν ηχογραφείτε πολλά ζωντανά όργανα.
Σε αυτόν τον οδηγό, θα σας διδάξω όλα όσα πρέπει να ξέρετε για την αποτελεσματική χρήση των scratch tracks κατά τη διάρκεια των ηχογραφήσεων.
Τι είναι τα Scratch Tracks;
Τα Scratch tracks είναι προκαταρκτικές εκδόσεις ηχογράφησης των οργάνων που μπορούν αργότερα να αντικατασταθούν.
Ο κύριος λόγος για τον οποίο οι παραγωγοί και οι μηχανικοί χρησιμοποιούν scratch tracks είναι ότι καθορίζουν το τέμπο και τη δομή του τραγουδιού, καθιστώντας τη διαδικασία ηχογράφησης για άλλα στοιχεία πολύ πιο ομαλή και ακριβή.
Για παράδειγμα, μια φωνητική γραμμή από τον τραγουδιστή μπορεί να σηματοδοτεί ένα μέρος κιθάρας με κλήση και απάντηση, οπότε η ύπαρξη ενός φωνητικού scratch κατά την ηχογράφηση του κιθαρίστα μπορεί να τον βοηθήσει να παίξει περισσότερο στο τελικό τραγούδι.
Τώρα, ενώ τα scratch tracks δεν προορίζονται για την τελική μίξη, καθώς πιθανότατα θα θέλετε να ξαναηχογραφήσετε το όργανο για έναν πιο γυαλισμένο ήχο και απόδοση, υπάρχουν πολλές περιπτώσεις όπου τα scratch tracks είναι τόσο εξαιρετικά που καταλήγουν να γίνουν μόνιμο μέρος του τραγουδιού.
Γιατί πρέπει να χρησιμοποιήσω ένα Scratch Track;
Ανεξάρτητα από το είδος του τραγουδιού που ηχογραφείτε ή παράγετε, η ύπαρξη ενός scratch track μπορεί να είναι απίστευτα επωφελής. Ακολουθούν μερικοί από τους λίγους λόγους για τους οποίους.
Καθορισμός ρυθμού και τέμπο
Για αρχή, ένας από τους πρωταρχικούς στόχους ενός scratch track είναι να κλειδώσει το ρυθμό και το τέμπο ενός τραγουδιού. Με αυτόν τον τρόπο, μπορείτε να βεβαιωθείτε ότι παραμένει συνεπής σε όλη τη διάρκειά του.
Θα έχετε επίσης μια αίσθηση για το αν το τραγούδι είναι πολύ γρήγορο ή πολύ αργό και μπορείτε να κάνετε γρήγορα αλλαγές χωρίς να επηρεάσετε την τελική ηχογράφηση.
Τακτοποιήστε το τραγούδι σας
Ένα από τα άλλα σημαντικά πλεονεκτήματα της ύπαρξης ενός scratch track είναι ότι οριοθετεί τα διάφορα τμήματα του τραγουδιού σας. Θα ξέρετε ακριβώς πώς θέλετε να οργανώσετε τα πράγματα πριν ξοδέψετε χρόνο για να στήσετε και να ηχογραφήσετε τις τελικές εκτελέσεις.
Αν ο ντράμερ έχανε την ευκαιρία για ένα fill στο τελευταίο ρεφρέν, για παράδειγμα, αυτό θα μπορούσε να θέσει σε ουσιαστικό κίνδυνο τη λήψη. Στη συνέχεια, κάθε παίκτης θα έπαιζε με βάση αυτό το λάθος, και ολόκληρο το τραγούδι θα ήταν λάθος.
Είναι πολύ πιο αποδοτικό να ξέρεις ακριβώς τι θα παίξεις πριν μπεις στο στούντιο, ώστε να μην υπάρχουν αμφιβολίες.
Αντιστοίχιση ενέργειας
Μια πολύτιμη πτυχή της προετοιμασίας των scratch tracks εκ των προτέρων είναι ότι πολλοί άνθρωποι δεν σκέφτονται συχνά το γεγονός ότι βοηθάει τα άλλα μέλη της μπάντας ή τους οργανοπαίκτες να συλλάβουν την ίδια ενέργεια και το συναίσθημα του τραγουδιού.
Αν έχετε δει ποτέ μια ζωντανή μπάντα, ξέρετε ότι κάθε παίκτης αντλεί έμπνευση από τους άλλους, γεγονός που δημιουργεί μια πιο ζωντανή εμπειρία. Το ίδιο μπορεί να συμβεί και για έναν μπασίστα που ηχογραφεί σε ένα κομμάτι με ένα σετ ακουστικών.
Αν και αυτό σίγουρα αφορά περισσότερο τις ζωντανές μπάντες και τους μουσικούς, το ίδιο θα μπορούσε να ειπωθεί και για την ηλεκτρονική μουσική. Η τοποθέτηση ενός scratch drum loop χρησιμοποιώντας trap drums σε σχέση με lo-fi ακουστικά δείγματα θα μπορούσε να αλλάξει δραστικά τον τρόπο με τον οποίο ένας τραγουδιστής συναισθάνεται πάνω στο κομμάτι.
Comping
Για όσους δεν γνωρίζουν, η διαδικασία της σύνθεσης είναι η επιλογή των καλύτερων τμημάτων ήχου από πολλαπλές λήψεις και η συγχώνευσή τους σε μια ενιαία, πιο αριστοτεχνική απόδοση. Η λέξη "comping" προέρχεται από το "composite".
Κάποτε δούλεψα σε μια ηχογράφηση όπου ούτε εγώ ούτε η μπάντα συνειδητοποίησαν ότι η χαμηλή χορδή Ε στο μπάσο δεν ήταν σωστά τονισμένη. Αφού έφυγε η μπάντα και μερικοί από εμάς κάθισαν να το μιξάρουν, συνειδητοποιήσαμε ότι κάτι δεν ακουγόταν καλά. Δυστυχώς, ήταν πολύ αργά για να πάρουμε τον μπασίστα πίσω, αν και ευτυχώς, είχαμε βάλει ένα κομμάτι scratch για να το στείλουμε στο συγκρότημα λίγες μέρες πριν.
Εξαιτίας αυτού, μπορέσαμε να συνθέσουμε τις νότες με λίγη επιπλέον επεξεργασία για να δημιουργήσουμε ένα επαγγελματικό κομμάτι μπάσου χωρίς να χρειαστεί να επιστρέψουμε στο στούντιο για άλλη μια συνεδρία. Ήταν μια απόλυτη σανίδα σωτηρίας και δεν θα μπορούσα να είμαι πιο ευγνώμων που ηχογραφήσαμε scratch tracks νωρίτερα.
Λιγότερη πίεση
Οι περισσότεροι μουσικοί (συμπεριλαμβανομένου και εμού) αισθάνονται πολύ πιο άνετα όταν ηχογραφούν scratch tracks, καθώς ο εγκέφαλός μας τα θεωρεί απλώς προσωρινά. Ως εκ τούτου, δεν ανησυχείτε για το αν η απόδοση που δίνετε θα είναι αρκετά καλή για την "τελική λήψη".
Παραδόξως, αυτό μπορεί υποσυνείδητα να οδηγήσει σε καλύτερες επιδόσεις.
Αν καταγράφετε το κομμάτι scratch με ποιοτικό εξοπλισμό, δεν υπάρχει λόγος να μην το χρησιμοποιήσετε στην τελική μίξη του τραγουδιού, αν είναι το καλύτερο. Θα εκπλαγείτε από το πόσο συχνά συμβαίνει αυτό.
Εξοικονομεί χρόνο και χρήματα
Αν σκοπεύετε να ηχογραφήσετε σε ένα στούντιο που δεν είναι δικό σας, πιθανότατα θα πληρώσετε χρόνο στούντιο.
Γιατί να σπαταλάτε πολύτιμο χρόνο και χρήμα στο στούντιο ηχογραφώντας λήψεις που πιθανότατα δεν θα χρησιμοποιήσετε στην τελική σας μίξη, όταν μπορείτε να τις ηχογραφήσετε στο σπίτι; Φυσικά, αυτό καθιστά το τελευταίο μου σημείο άκυρο, αλλά αξίζει να το σκεφτείτε αν έχετε περιορισμένο προϋπολογισμό.
Πώς να δημιουργήσετε ένα Scratch Track
Όταν πρόκειται να αποφασίσετε με ποια σειρά θα πρέπει να ηχογραφήσετε τα scratch tracks σας, δεν υπάρχουν κάποιοι χρυσοί κανόνες. Εξαρτάται πραγματικά από το τραγούδι ή το συγκρότημα.
Ωστόσο, ως επί το πλείστον, συχνά προτιμώ αυτό που θεωρώ ως μια λογική ακολουθία εγγραφής, η οποία περιλαμβάνει τα παρακάτω βήματα.
Χρησιμοποιήστε ένα κλικ
Το πρώτο πράγμα που συνιστώ να κάνετε είναι να κατεβάσετε το ρυθμό σας.
Ακόμα κι αν παίζετε σε μια μπάντα και ο ντράμερ πιστεύει ότι το να παίζετε με κλικ είναι σούπερ "ξενέρωτο" επειδή "δεν έχει αυτή τη φυσική αίσθηση, φίλε", τις περισσότερες φορές, η διατήρηση ενός σταθερού τέμπο σε όλο το κομμάτι διευκολύνει όλους (τον μοντέρ, τον μηχανικό μίξης, τους οργανοπαίκτες και τους ακροατές, οι οποίοι συνήθως δεν θέλουν να ακούνε περίεργες διακυμάνσεις του τέμπο.
Φυσικά, υπάρχουν τζαζ τρίο, μπάντες τζαζ ή κουαρτέτα εγχόρδων που μπορεί να λένε το αντίθετο, αλλά ως επί το πλείστον, το να έχετε ένα click track σε λειτουργία μπορεί να σας βοηθήσει να κλειδώσετε τα πράγματα καλύτερα και να αποφασίσετε αμέσως τι είδους ενέργεια ρυθμού αναζητάτε στο τραγούδι σας.
Τζαμάρισμα με την μπάντα
Το γεγονός ότι χρησιμοποιείτε ένα κλικ δεν σημαίνει ότι δεν μπορείτε να χαλαρώσετε με την μπάντα κατά την ηχογράφηση των scratch tracks.
Ορισμένες μπάντες αρέσκονται στο στούντιο με πολλαπλά μικρόφωνα, DIs και σετ ακουστικών. Ο μηχανικός θα βάλει ένα κλικ και η μπάντα θα παίξει όλο το τραγούδι μαζί.
Αυτό το βήμα μπορεί να είναι καθοριστικό για πολλούς λόγους, αλλά το πιο σημαντικό είναι ότι βοηθά στη δημιουργία μιας δομής για ολόκληρη τη μπάντα. Μπορεί να βοηθήσει τους ντράμερ να καταλάβουν με τι είδους ενέργεια πρέπει να παίξουν σε ορισμένα τμήματα ή τους πληκτράδες να καταλάβουν πότε πρέπει να συγκρατηθούν στις συγχορδίες ή να προσθέσουν διακοσμητικά στοιχεία.
Αποκτήστε ένα θεμελιώδες Groove
Θα έλεγα ότι τις περισσότερες φορές, δίνω προτεραιότητα στα scratch tracks για ντραμς και μπάσο, είτε πρόκειται για ζωντανά ντραμς και μπάσο είτε για προγραμματισμένα ντραμς και MIDI μπάσο VST. Η ιδέα εδώ είναι να αποκτήσω ένα σταθερό groove για να χτίσω πάνω σε αυτό το υπόλοιπο κομμάτι.
Όχι μόνο μπορεί να σας δώσει μια πιο ακριβή διάταξη, αλλά δίνει επίσης σε άλλους πρωταγωνιστές και υποστηρικτικούς οργανοπαίκτες/τραγουδιστές ενέργεια για να παίξουν από αυτήν.
Αν δουλεύετε με μια μπάντα που έχει ένα σπουδαίο rhythm section, μπορείτε να σκεφτείτε να ηχογραφήσετε μερικά scratch tracks με τον μπασίστα και τον ντράμερ σας. Τα πρώτα περάσματα μπορούν να είναι προθέρμανση και τα επόμενα μερικά μπορούν να είναι αυθεντικές λήψεις που θα μπορούσαν να καταλήξουν ως οι οριστικές.
Όταν δουλεύω με μια ζωντανή μπάντα, προσπαθώ πάντα να κάνω το κομμάτι του ντράμερ όσο πιο κοντά στην τελειότητα γίνεται.
Σίγουρα, θα μπορούσατε να πάτε και να αφιερώσετε χρόνο στην επεξεργασία και τη σύνθεση μετά το γεγονός, αλλά αυτό μπορεί να πάρει αρκετό χρόνο. Ανάλογα με το επίπεδο δεξιοτήτων ενός ντράμερ, είναι πολύ πιο εύκολο να ξοδέψεις χρόνο για να κάνεις μια άψογη λήψη σε ένα κομμάτι scratch, παρά να ξοδέψεις χρόνο για τη σύνταξη από πολλαπλές προσπάθειες.
Επιπλέον, όταν τα ντραμς είναι τέλεια, όλοι οι άλλοι έχουν μια σταθερή απόδοση για να δουλέψουν.
Τακτοποιήστε τους επικεφαλής και τα υποστηρικτικά στοιχεία
Μόλις αποκτήσετε μια αξιοπρεπή ρυθμική βάση, μπορείτε να αρχίσετε να ηχογραφείτε προκαταρκτικές λήψεις των υποστηρικτικών οργάνων και των leads, όπως κιθάρα, φωνητικά, πλήκτρα, συνθεσάιζερ κ.λπ. Και πάλι, η σειρά με την οποία θα το κάνετε αυτό εξαρτάται από το τραγούδι σας και το ρόλο που παίζει κάθε στοιχείο.
Αν δουλεύετε με μια μπάντα, βρίσκω συχνά χρήσιμο (για να μην αναφέρω ότι είναι πιο αποτελεσματικό) να ηχογραφείτε ταυτόχρονα όλους τους άλλους συναδέλφους της μπάντας.
Αν δεν μπορείτε να το κάνετε αυτό, ωστόσο, θα μπορούσατε να σκεφτείτε να ξεκινήσετε με άλλα ρυθμικά όργανα, όπως τα πλήκτρα και η κιθάρα, στη συνέχεια να ηχογραφήσετε leads και, τέλος, να το ολοκληρώσετε με τα φωνητικά.
Το σκεπτικό αυτής της προσέγγισης είναι να ξεκινήσετε με λιγότερο σημαντικά όργανα και να προχωρήσετε σταδιακά προς τα πιο "βασικά".
Comp It
Σε αυτό το σημείο της διαδικασίας των scratch tracks, θα πρέπει να έχετε ένα αρκετά αξιοπρεπές σύνολο λήψεων από κάθε μέλος της μπάντας ή για κάθε στοιχείο. Στη συνέχεια, μπορείτε να συγκεντρώσετε αυτές τις λήψεις σε ένα ενιαίο, πιο εξαιρετικό κομμάτι ή να εντοπίσετε τυχόν περιοχές που εξακολουθούν να απαιτούν βελτίωση.
Για παράδειγμα, αν δεν πήρατε τις σωστές νότες από τον κιθαρίστα σε ένα συγκεκριμένο τμήμα, μπορείτε απλά να τις εισάγετε για τους 4-8 βάρδους του συγκεκριμένου τμήματος και να ενσωματώσετε τον πρόσφατα ηχογραφημένο ήχο στο master scratch track.
Τελικές σκέψεις
Όπως μπορείτε να δείτε, τα scratch tracks μπορούν να προσφέρουν μεγάλη αξία κατά τη διάρκεια της δημιουργικής διαδικασίας. Από την αντιμετώπιση προβλημάτων πριν από την ηχογράφηση έως την εξοικονόμηση χρόνου, χρημάτων και απογοήτευσης από το να σκέφτεστε τη διάταξη και τη δομή όταν βρίσκεστε στο στούντιο, η ύπαρξη ενός βασικού scratch track μπορεί να κάνει τη ζωή σας πολύ πιο εύκολη.
Στο τέλος, είναι πιθανό να καταλήξετε με ένα καλύτερο τελικό προϊόν ως αποτέλεσμα.