Δεν υπάρχει τίποτα καλύτερο από το χαλαρωτικό τρίξιμο του βινυλίου και τη ζεστασιά του βουτύρου των σκονισμένων ντραμς και των δειγμάτων που προσφέρει η lo-fi μουσική.

Κατά ειρωνικό τρόπο, φαίνεται ότι η μεγαλύτερη βιομηχανία βρίσκεται σε μια συνεχή αναζήτηση της υψηλότερης πιστότητας ήχου από την έλευση της ψηφιακής εγγραφής. Ωστόσο, ένας αυξανόμενος αριθμός παραγωγών επιδιώκει να επωφεληθεί από τις ιδιομορφίες της εγγραφής από μπομπίνα σε μπομπίνα στον ψηφιακό κόσμο χωρίς απώλειες σήμερα. Το ερώτημα, βέβαια, τότε τίθεται: Πώς μπορώ να κάνω τη μουσική μου που έχει ηχογραφηθεί τόσο ακραιφνώς να ακούγεται "lo-fi";

Σε αυτόν τον οδηγό, θα εξετάσουμε τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά που ορίζουν το lo-fi στυλ, θα αναλύσουμε γιατί αυτές οι ιδιότητες είναι τόσο ελκυστικές και προκλητικές και θα εξετάσουμε την τέχνη της δημιουργίας της δικής μας lo-fi μουσικής από την άνεση του στούντιο του σπιτιού σας.

Η προέλευση της LoFi μουσικής

Ο όρος "lo-fi" πρωτοεμφανίστηκε στα μέσα του 20ου αιώνα. Αρχικά χρησιμοποιήθηκε ως συντομογραφία της λέξης "low-fidelity", υποδηλώνοντας χαμηλότερη ποιότητα ήχου από αυτή που οι άνθρωποι είχαν συνηθίσει με τις επαγγελματικές ηχογραφήσεις.

Ήταν κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου που νέοι μουσικοί από διάφορα υπόβαθρα ένιωσαν την έμπνευση να δημιουργήσουν τη δική τους μουσική χρησιμοποιώντας τον διαθέσιμο εξοπλισμό της εποχής εκείνης, και ένα μεγάλο μέρος αυτού του εξοπλισμού δεν ήταν καθόλου "top-tier/"

Αρχίσαμε να ακούμε τα διακριτικά πλέον στοιχεία του lo-fi που γνωρίσαμε και αγαπήσαμε, όπως fuzz, παραμόρφωση, ασαφότητα και tape warble. Ίσως σας εκπλήξει να μάθετε ότι οι Beach Boys ήταν ένα από τα πρωτοπόρα συγκροτήματα του 20ού αιώνα που αξιοποίησαν αυτόν τον οικιακό εξοπλισμό ηχογράφησης, όταν ηχογράφησαν το "Smiley, Smile" στο σαλόνι του σπιτιού του Brian Wilson.

Όταν ήρθαν οι δεκαετίες του 1980 και του '90, το "lo-fi" μεταμορφώθηκε. Από το να περιγράφει απλώς μουσική χαμηλότερης ποιότητας, εξελίχθηκε σε ένα ανερχόμενο πολιτιστικό κίνημα που χαρακτηριζόταν από την underground DIY στάση των indie rock συγκροτημάτων. Μερικά από τα πιο αξιοσημείωτα συγκροτήματα αυτής της εποχής ήταν οι The Frogs, Pavement και Beach.

Μόλις τη δεκαετία του 2010 άρχισε να εμφανίζεται η σύγχρονη lo-fi μουσική στο κανάλι livestream του YouTube. Lo-fi καλλιτέχνες άρχισαν να επιμελούνται λίστες αναπαραγωγής σε πλατφόρμες όπως το YouTube και άλλες υπηρεσίες streaming, αντλώντας έμπνευση από τα χαλαρά hip-hop beats του J Dilla και την lo-fi chill-hop αισθητική του Nujabes.

Στην πραγματικότητα, ήταν το εμβληματικό soundtrack του Nujabes για τη σειρά κινουμένων σχεδίων Samurai Champloo του 2004 που δημιούργησε μια μόνιμη σύνδεση μεταξύ της lo-fi μουσικής και των anime.

Υποείδη της LoFi μουσικής

Με δεκαετίες έμπνευσης από τους DIY καλλιτέχνες του 20ού αιώνα, δεν είναι δύσκολο να πιστέψει κανείς ότι έχουν αναδυθεί πολυάριθμα υποείδη στη σφαίρα της lo-fi μουσικής.

Ωστόσο, ενώ τα περισσότερα από αυτά τα υποείδη έχουν διαφορετικά σύνολα μεμονωμένων χαρακτηριστικών, τα περισσότερα από αυτά ενσωματώνουν στοιχεία που τα ενώνουν, όπως τα σκονισμένα drum beats και οι κοκκώδεις υφές.

Ας ρίξουμε μια ματιά σε μερικά από τα πιο γνωστά υποείδη lo-fi.

Lofi Hip-Hop

Κάτω από την ευρύτερη ομπρέλα του lo-fi είδους, έχουμε το lo-fi hip-hop, το οποίο λειτουργεί λίγο πολύ ως πρεσβευτής του είδους. Οι ρίζες αυτού του υποείδους προέρχονται από τα πεδία του hip-hop και της τζαζ της δεκαετίας του '90.

Αυτό το υποείδος δίνει σημαντική έμφαση στην ενσωμάτωση στοιχείων όπως η τζαζ εξέλιξη συγχορδιών, οι ambient υφές και τα δειγματοληπτικά τύμπανα.

Όταν συνθέτουν lo-fi hip-hop κομμάτια, είναι αρκετά συνηθισμένο για τους παραγωγούς να ενσωματώνουν στοιχεία όπως ο θόρυβος της ταινίας και το τρίξιμο του βινυλίου για να δώσουν στα κομμάτια τους μια νοσταλγική ατμόσφαιρα.

Μερικές από τις πιο εξέχουσες μορφές του υποείδους του lofi hip-hop περιλαμβάνουν τους Nujabes, J Dilla και Tomppabeats.

Δείτε το παραπάνω βίντεο για να πάρετε μια καλύτερη ιδέα για το πώς ο J-Dilla συνέθεσε τα beats του.

Chillhop

Ένα από τα απόλυτα αγαπημένα μου υποείδη στο χώρο της lofi μουσικής είναι το chillhop, το οποίο συνδυάζει στοιχεία από την ηλεκτρονική μουσική και το hip-hop με χαλαρό τρόπο.

Μερικά από τα κύρια χαρακτηριστικά αυτού του υποείδους περιλαμβάνουν αργούς ρυθμούς drum grooves, οργανικούς μελωδικούς ήχους και πλούσια, καθηλωτικά ηχοτοπία.

Αξιοσημείωτοι καλλιτέχνες του chillhop είναι οι Sleepy Fish, Kupla και Jinsang.

Lofi House

Αν το όνομα δεν ήταν αρκετά σαφές, η lo-fi house αντιπροσωπεύει μια συγχώνευση των lo-fi καλλιτεχνικών ευαισθησιών με στοιχεία από τον κόσμο της house μουσικής.

Αυτό το υποείδος ξεχωρίζει από την τυπική house μουσική σας για τη χρήση ακατέργαστων, χαμηλής ανάλυσης δειγμάτων τυμπάνων, ζεστών, αναλογικού στυλ συνθετών και σταθερών four-on-the-floor grooves.

Μερικές από τις κύριες τεχνικές παραγωγής που θα βρείτε στη lo-fi house μουσική περιλαμβάνουν το bit-crushing και τον κορεσμό της ταινίας. Η αναλογική ζεστασιά είναι επίσης ένας κρίσιμος παράγοντας εδώ. Όταν τα συνδυάζετε, έχετε έναν υφή και ταυτόχρονα φιλικό προς το χορό συνδυασμό.

Στο χώρο της lo-fi house, μερικοί από τους πιο αξιοσημείωτους καλλιτέχνες είναι ο DJ Boring, ο Ross από τα Φιλαράκια, ο DJ Seinfeld, ο Mall Grab και ο Delroy Edwards.

Lofi Ambient

Η Lo-fi ambient μουσική συνδυάζει άψογα τις αιθέριες υφές της ambient, της πειραματικής μουσικής με τη φιλόξενη τραχύτητα και ζεστασιά της lo-fi.

Σε αυτό το υποείδος, θα βρείτε συχνά μεγάλα, συνεχή κομμάτια σε αργούς ρυθμούς, με drone-like pads, field recordings και αραιές ενορχηστρώσεις. Σε αντίθεση με άλλα είδη, η lo-fi ambient μουσική τείνει να χρησιμοποιεί ελάχιστα ή πολύ υποτονικά κρουστά, επιτρέποντας την εστίαση στις περιβάλλουσες υφές.

Η περισσότερη ambient lo-fi μουσική έχει ως στόχο να προκαλέσει συναισθήματα ηρεμίας και ενδοσκόπησης, καθιστώντας την ιδανική για δραστηριότητες όπως η γιόγκα και ο διαλογισμός.

Μερικοί από τους αγαπημένους μου καλλιτέχνες από το χώρο του lo-fi ambient περιλαμβάνουν τους L'eoscombu Couti, Grouper και Terekke.

Lofi Indie Rock

Το lo-fi indie rock έχει γίνει εξαιρετικά δημοφιλές την τελευταία δεκαετία.

Αυτό το υποείδος χαρακτηρίζεται από twangy, jangly κιθάρες, σταθερές, μινιμαλιστικές συνθέσεις τυμπάνων, φωνητικά με reverb και ονειρικά πετάλια διαμόρφωσης.

Πολλοί παραγωγοί lo-fi indie rock απομακρύνονται από τον σύγχρονο εξοπλισμό, ηχογραφώντας σε αναλογικά κασετόφωνα και κασετόφωνα για να επιτύχουν έναν ζεστό, vintage ήχο πριν μεταβούν σε ψηφιακό για την τελική παραγωγή.

Μερικοί από τους πιο δημοφιλείς lofi indie rock καλλιτέχνες είναι οι The Microphones, οι Neutral Milk Hotel και ο Mac Demarco.

Vaporwave

Τέλος, έχουμε το vaporwave, το οποίο εμφανίστηκε στο διαδίκτυο στις αρχές της δεκαετίας του 2010.

Είναι γνωστή για το χαρακτηριστικό της μείγμα νοσταλγικής και σουρεαλιστικής αισθητικής, η οποία συχνά αντλεί από την εμπορική και καταναλωτική κουλτούρα των δεκαετιών του 1980 και 1990.

Οι ίδιοι οι ήχοι αντλούν συχνά από την R&B και τη μουσική των ασανσέρ της ίδιας εποχής, αν και τα δείγματα συχνά επιβραδύνονται, τεμαχίζονται και επεξεργάζονται για να δημιουργήσουν μια πιο ονειρική, νοσταλγική ατμόσφαιρα.

Αξίζει επίσης να σημειωθεί ότι το vaporwave είναι η δική του ομπρέλα με έναν τεράστιο αριθμό υποειδών παραφυάδων, όπως το Future Funk, το οποίο εστιάζει περισσότερο σε πιασάρικα hooks και χορευτικά beats, και το Vaportrap, το οποίο, όπως ίσως έχετε μαντέψει, αντλεί στοιχεία από την trap μουσική.

Βασικά χαρακτηριστικά της μουσικής Lofi

Αν και έχουμε συζητήσει ελαφρώς μερικά από τα χαρακτηριστικά της lo-fi μουσικής, ας δούμε μερικά πιο συγκεκριμένα στοιχεία που μπορείτε να περιμένετε να βρείτε.

• Ατέλειες: Ένα από τα πιο κρίσιμα στοιχεία του lo-fi είναι ότι δεν είναι τέλειο. Μπορείτε να περιμένετε να ακούσετε μικρές ατέλειες ή ιδιορρυθμίες της ηχογράφησης, όπως σφύριγμα ταινίας και θόρυβο στο παρασκήνιο, που την κάνουν να ακούγεται πιο αυθεντική. Οι παραγωγοί συχνά "εξανθρωπίζουν" τα κομμάτια τους αντί να τα κβαντίζουν για να αποκτήσουν αυτή την οργανική αίσθηση.
• Απλότητα: Σε αντίθεση με τα σύγχρονα ποπ κομμάτια, τα οποία συχνά διαθέτουν πυκνές ενορχηστρώσεις και πολύπλοκες τεχνικές παραγωγής, οι lo-fi συνθέσεις είναι συχνά απλές και μινιμαλιστικές όσον αφορά τις ενορχηστρώσεις τους, εστιάζοντας περισσότερο στην ατμόσφαιρα παρά σε οτιδήποτε άλλο.
• Δειγματοληψία: Παρόλο που είναι πιο συνηθισμένο σε υποείδη όπως το lofi hip-hop και το vaporwave, η δειγματοληψία είναι αρκετά κοινή κάτω από την ευρύτερη ομπρέλα του lo-fi.
• Chill Vibes: Η δημιουργία μιας χαλαρής, στοχαστικής ατμόσφαιρας είναι το κλειδί όταν δημιουργείτε lo-fi μουσική, γι' αυτό και το θέμα της λίστας αναπαραγωγής "lo-fi beats to study to" είναι τόσο σημαντικό μέχρι σήμερα.
• Ποικίλες επιρροές: Η Lo-fi μουσική αντλεί από μια τεράστια δεξαμενή επιρροών, συμπεριλαμβανομένης της τζαζ, της φολκ, του χιπ-χοπ και της ηλεκτρονικής μουσικής.
• Κορεσμός: Ο ήπιος κορεσμός της ταινίας είναι κάτι σαν βασικό στοιχείο της lo-fi μουσικής και είναι ένας από τους καλύτερους τρόπους για να αποκτήσετε αυτή την χαρακτηριστική ζεστασιά.

Τακτοποίηση του χώρου εργασίας σας

Η μουσική Lofi έχει να κάνει με την ατμόσφαιρα, οπότε είναι λογικό να βρίσκεσαι σε έναν χώρο όπου νιώθεις άνετα και εμπνέεσαι. Δεν μπορώ να τονίσω αρκετά τη σημασία της "ατμόσφαιρας". -

Ακόμα και αν δεν έχετε "στούντιο στο σπίτι", είναι σημαντικό να βρείτε έναν ήσυχο και άνετο χώρο όπου μπορείτε να εργάζεστε χωρίς περισπασμούς. Αν δεν εργάζεστε με ακουστικά, καλό θα ήταν να βεβαιωθείτε ότι το δωμάτιο έχει αξιοπρεπή ακουστική, καθώς αυτό μπορεί να επηρεάσει την ποιότητα των μιξαρίσματος.

Βεβαιωθείτε επίσης ότι ο χώρος εργασίας σας είναι απαλλαγμένος από ακαταστασία. Οργανώστε τα καλώδια, τον εξοπλισμό και τα όργανά σας για να ελαχιστοποιήσετε τους οπτικούς περισπασμούς και να κάνετε τη ροή εργασίας σας πιο λειτουργική.

Καθώς πιθανότατα θα χρησιμοποιείτε δείγματα στην παραγωγή σας, συνιστώ να δημιουργήσετε ένα σύστημα οργάνωσης των αρχείων σας. Δημιουργήστε φακέλους δειγμάτων και βρόχων με σαφή και περιγραφικά ονόματα, ώστε όταν σας έρθει έμπνευση, να μην χρειάζεται να ξοδέψετε δέκα λεπτά ψάχνοντας για το snare που σας αρέσει πραγματικά.

Κορυφαία plugins εφέ Lofi

Αν εργάζεστε εντελώς "in the box" και χρειάζεστε μερικά plugins για να δώσετε στη μουσική σας αυτή τη χαρακτηριστική lo-fi ποιότητα, εδώ είναι μερικά από τα αγαπημένα μου για να ξεκινήσετε.

XLN RC-20 ρετρό χρώμα

Το RC-20 Retro Color μπορεί να είναι ένα από τα πιο συχνά χρησιμοποιούμενα plugins μου, ανεξάρτητα από το αν φτιάχνω lo-fi μουσική ή όχι. Αυτό το εξαιρετικά ευέλικτο εργαλείο δημιουργήθηκε για να μιμηθεί τους ήχους των vintage, αναλογικών εργαλείων, προσφέροντας ένα ευρύ φάσμα μεμονωμένων εργαλείων για να προσθέσετε χαρακτήρα στον ήχο σας.

Θα βρείτε πέντε διαφορετικές ενότητες, οι οποίες σας δίνουν πρόσβαση σε εφέ όπως παραμόρφωση, bit-crushing, εξομοίωση ταινίας, αντήχηση και άλλα, καθώς και μια προσαρμόσιμη γεννήτρια θορύβου για την προσθήκη θορύβου βινυλίου και άλλου περιβαλλοντικού θορύβου στα κομμάτια σας.

D16 Ομάδα Decimort 2

Τα vintage samplers είναι σήμα κατατεθέν της lo-fi μουσικής παραγωγής, καθώς παρέχουν τραγανό, υποβαθμισμένο grit που αποτυπώνει τέλεια τη συνολική ατμόσφαιρα.

Το Decimort 2 μιμείται ένα ευρύ φάσμα vintage samplers και hardware, δίνοντάς σας πρόσβαση σε ένα υψηλό επίπεδο μείωσης ρυθμού δειγματοληψίας και σύνθλιψης bit όπως κανένα άλλο plugin στην αγορά.

Αγαπημένα κομμάτια υλικού για παραγωγή μουσικής Lofi

Roland SP-404 MKII

Το Roland SP-404 MKII μπορεί να μοιάζει με μια γιγαντιαία αριθμομηχανή, αλλά αυτό το αυτόνομο sampler και sequencer έχει γίνει κάτι σαν στήριγμα της lo-fi μουσικής κοινότητας, με δημοφιλείς χρήστες όπως οι The Alchemist, Jonwayne και Dibiase.

Διαθέτετε 16 pads για την ενεργοποίηση δειγμάτων, ένα ενσωματωμένο sequencer και μια σειρά από χρήσιμα εφέ, όπως προσομοίωση βινυλίου, αντήχηση και συμπίεση. Είναι πανεύκολο να φορτώνετε και να επεξεργάζεστε δείγματα εν κινήσει, ιδανικό για να φτιάχνετε beats όπου κι αν βρίσκεστε.

Akai MPC Live II

Η Akai είναι ο βασιλιάς στον κόσμο της δειγματοληψίας υλικού και το Akai MPC Live II προσφέρει μια σύγχρονη εκδοχή της θρυλικής σειράς MPC, παρέχοντας δυνατότητες αλληλουχίας, δειγματοληψίας και εκτέλεσης.

Η διεπαφή με οθόνη πολλαπλής αφής διαθέτει 16 pads ευαίσθητα στην ταχύτητα και μια ολοκληρωμένη σουίτα εφέ και εργαλείων επεξεργασίας, καθώς και πολλές επιλογές συνδεσιμότητας, συμπεριλαμβανομένων των εξόδων USB και CV/Gate.

Δεν μπορώ να σκεφτώ καλύτερο εργαλείο για την κοπή δειγμάτων.

Teenage Engineering OP-1

Το Teenage Engineering OP-1 είναι ένα από τα πιο φορητά όργανα της αγοράς σήμερα, αλλά και ένα από τα πιο καινοτόμα και ευέλικτα.

Θα βρείτε μια μεγάλη γκάμα μηχανών σύνθεσης, όπως φυσική μοντελοποίηση, FM και αφαιρετική σύνθεση, καθώς και πολλά ενσωματωμένα εφέ, sequencers και παραμετροποιήσιμες παραμέτρους.

Ωστόσο, το μεγαλύτερο πλεονέκτημα του OP-1 είναι ότι σας επιτρέπει να δειγματοληπτείτε και να επεξεργάζεστε απευθείας τον ήχο, πράγμα που σημαίνει ότι μπορείτε να συλλαμβάνετε ήχους από δίσκους βινυλίου μέχρι το περιβάλλον γύρω σας, πριν τους τεμαχίσετε και τους επεξεργαστείτε για να δημιουργήσετε μοναδικές lo-fi υφές.

Η τέχνη του Sampling στη μουσική Lofi

Η δειγματοληψία είναι μία από τις καθοριστικές πτυχές της lo-fi μουσικής παραγωγής. Φυσικά, όπως θα σας έλεγε οποιοσδήποτε επιτυχημένος παραγωγός lo-fi μουσικής, υπάρχει τέχνη στην επιλογή και χρήση των σωστών δειγμάτων.

Εύρεση και επιλογή δειγμάτων

Για χάρη αυτής της ενότητας, ας υποθέσουμε ότι φτιάχνουμε ένα lo-fi χιπ-χοπ κομμάτι. Πιθανώς θα θέλαμε να κοιτάξουμε παλιούς δίσκους βινυλίου τζαζ ή σόουλ, καθώς και δίσκους που έχουν πιο σκοτεινούς, υφολογικούς ήχους, όπως δίσκους προφορικού λόγου, ηχογραφήσεις πεδίου ή κινηματογραφικούς διαλόγους.

Δίσκοι βινυλίου

Προτού το διαδίκτυο να είναι γεμάτο με δείγματα, οι παραγωγοί hip-hop της παλιάς σχολής πήγαιναν στα τοπικά τους δισκάδικα για να ψάξουν στα κιβώτια με τους δίσκους βινυλίου και να βρουν μοναδικούς ήχους για να πάρουν δείγματα.

Ενώ μπορείτε σίγουρα να αντιγράψετε πολλά δείγματα ψηφιακά αυτές τις μέρες, δεν υπάρχει τίποτα σαν την ωμή, ασαφή υφή του βινυλίου. Σε αυτό το μέσο θα βρείτε φυσικές ατέλειες που μοιάζουν με τον lo-fi ήχο, όπως κρακ, ποπ και θόρυβο στο παρασκήνιο.

Πέρα από αυτό, δεν είναι όλοι οι δίσκοι βινυλίου άμεσα διαθέσιμοι σε ψηφιακή μορφή, πράγμα που σημαίνει ότι μια κλασική ανασκαφή του κιβωτίου μπορεί να είναι ο καλύτερος τρόπος για να βρείτε ένα σπάνιο ή σκοτεινό δείγμα που κανείς άλλος δεν έχει χρησιμοποιήσει.

Είναι σημαντικό να λάβετε υπόψη σας ότι η δειγματοληψία από δίσκους βινυλίου απαιτεί ειδικό εξοπλισμό, όπως πικάπ, προενισχυτή phono και διεπαφή ήχου που μπορείτε να συνδέσετε στον υπολογιστή σας.

Αν σκοπεύετε να κυκλοφορήσετε τη lo-fi μουσική που φτιάχνετε με ήχους που προέρχονται από βινύλιο, θα πρέπει επίσης να έχετε υπόψη σας την αδειοδότηση και την εκκαθάριση.

Ηλεκτρονικές βιβλιοθήκες δειγμάτων

Αν δεν έχετε όρεξη να περάσετε από τη διαδικασία αδειοδότησης ή δεν έχετε πρόσβαση σε ένα δισκοπωλείο όπου μπορείτε να βρείτε δείγματα για τη μουσική σας, μπορείτε να εξετάσετε τις διαδικτυακές βιβλιοθήκες δειγμάτων.

Αυτά τα ψηφιακά αποθετήρια είναι γεμάτα με προηχογραφημένα δείγματα και βρόχους που καλύπτουν ένα ευρύ φάσμα στυλ και ειδών, τα οποία μπορείτε εύκολα να κατεβάσετε και να ενσωματώσετε στα έργα σας.

Οι περισσότερες διαδικτυακές βιβλιοθήκες δειγμάτων παρέχουν σαφείς όρους αδειοδότησης, δίνοντάς σας το νόμιμο δικαίωμα να χρησιμοποιήσετε τα δείγματα στη μουσική σας.

Ορισμένες από τις καλύτερες διαδικτυακές βιβλιοθήκες δειγμάτων περιλαμβάνουν:

• Splice
• Loopmasters
• Cymatics
• Μαύρο χταπόδι Suond
• Δείγμα Magic

Ηχογραφήσεις πεδίου

Αν θέλετε πραγματικά να κάνετε την lo-fi μουσική σας μοναδική για εσάς, βγείτε έξω και συλλάβετε τους ήχους στο πεδίο. Το αν θα πάτε σε ένα πραγματικό χωράφι ή σε κάποιο άλλο πραγματικό περιβάλλον εξαρτάται από εσάς.

Η ιδέα, ωστόσο, είναι να έχετε μαζί σας μικρόφωνα ή φορητές συσκευές ηχογράφησης για να αποτυπώσετε την ατμόσφαιρα γύρω σας και να την ενσωματώσετε στα κομμάτια σας.

Οι ηχογραφήσεις πεδίου είναι εξαιρετικές, καθώς προσθέτουν μια αίσθηση του τόπου και της ατμόσφαιρας που δεν μπορείτε να αποκτήσετε με τα VST. Επιπλέον, σας παρέχουν την ευκαιρία να πειραματιστείτε και να εξερευνήσετε μη συμβατικές πηγές ήχου.

Μοναδικά στοιχεία της μουσικής Lofi

Όπως αναφέραμε εν συντομία προηγουμένως, υπάρχουν πολλά μοναδικά στοιχεία που συμβάλλουν στον συνολικό ήχο της lo-fi μουσικής. Ας εμβαθύνουμε λίγο περισσότερο σε κάθε ένα από αυτά τα στοιχεία.

Αργός ρυθμός χτυπάει

Ενώ υπάρχει μεγάλη ποικιλία στο γενικότερο είδος lo-fi, τις περισσότερες φορές, θα βρείτε αργούς ρυθμούς ως βάση, που κυμαίνονται από 70 έως 90 BPM. Και πάλι, η lo-fi μουσική υποτίθεται ότι είναι χαλαρωτική και εσωστρεφής, και η ύπαρξη ρυθμού που μοιάζει ξεκούραστος είναι ο καλύτερος τρόπος για να επιτευχθεί αυτό.

Σωστή ενοργάνωση

Υπάρχουν ορισμένα όργανα που αναδεικνύουν τον lo-fi ήχο καλύτερα από άλλα, και παρόλο που θα πρέπει πάντα να είστε ελεύθεροι να πειραματιστείτε, θα σας συνιστούσα να αναζητήσετε vintage, διαχρονικά όργανα που προκαλούν τη νοσταλγία των περασμένων δεκαετιών, όπως vintage συνθεσάιζερ, ηλεκτρικές κιθάρες με σπασμωδική χροιά και ζεστά ηλεκτρονικά πλήκτρα, όπως Rhodes και Wurlitzers.

Η επιλογή των τυμπάνων εδώ είναι ίσως η πιο κρίσιμη. Σκεφτείτε τραγανά, σκονισμένα, κορεσμένα από ταινία δείγματα που δεν είναι πλήρους φάσματος.

Jazzy πρόοδοι συγχορδιών

Αν δεν είστε λάτρης της τζαζ, μην αφήσετε αυτό να σας τρομάξει.

Μερικές φορές, για να ακουστεί μια απλή ακολουθία συγχορδιών "τζαζ" αρκεί να επεκτείνετε τις συγχορδίες με έβδομες, ένατες, ή 11ες, και ούτω καθεξής, για να τις κάνετε πιο πολύχρωμες. Αυτές οι επεκτάσεις συγχορδιών μπορούν όχι μόνο να κάνουν τη μουσική σας να μοιάζει πιο πολύπλοκη και εκλεπτυσμένη, αλλά και να προκαλέσουν μια πιο αισθητή αίσθηση νοσταλγίας.

Μπορεί επίσης να είναι χρήσιμο να αναλύσετε τις κινήσεις των συγχορδιών στα αγαπημένα σας lo-fi κομμάτια και να τις σχεδιάσετε. Θα αρχίσετε να βλέπετε μοτίβα που μπορείτε στη συνέχεια να ενσωματώσετε στη δική σας μουσική.

Αν θέλετε να μάθετε περισσότερα για την εξέλιξη των συγχορδιών στη θεωρία της μουσικής, ωστόσο, δείτε τον οδηγό μας για αρχάριους σχετικά με την εξέλιξη των συγχορδιών.

EQ και κορεσμός

Δύο από τα πιο σημαντικά εργαλεία διαμόρφωσης του τόνου που μπορούμε να χρησιμοποιήσουμε στην lo-fi μουσική είναι το EQ και ο κορεσμός. Με το EQ, μπορούμε να αποκλείσουμε τις υψηλές συχνότητες για να αποκτήσουμε έναν ήχο χαμηλής πιστότητας, δίνοντας έμφαση στις μεσαίες και χαμηλές συχνότητες για να αποκτήσουμε ένα πιο μαλακό, ζεστό ηχητικό προφίλ.

Με τον ίδιο τρόπο, μπορούμε να χρησιμοποιήσουμε plugins κορεσμού για να δώσουμε στα κομμάτια μας αρμονική παραμόρφωση. Υπάρχουν εκατοντάδες σπουδαία plugins που μιμούνται τον χαρακτήρα του vintage εξοπλισμού ηχογράφησης, όπως το Soundtoys Decapitator και το UAD Studer A800, για να αναφέρουμε μερικά.

Ατμόσφαιρα και ηχογραφήσεις πεδίου

Είτε επιλέξετε να χρησιμοποιήσετε τις δικές σας ηχογραφήσεις πεδίου είτε να πάρετε ατμοσφαιρικές υφές από διαδικτυακές βιβλιοθήκες, η προσθήκη ατμόσφαιρας στα lo-fi κομμάτια σας είναι ένας πολύ καλός τρόπος για να δημιουργήσετε ένα σκηνικό ή περιβάλλον για το κομμάτι σας.

Τίποτα δεν μπορεί να φτιάξει τη διάθεση όσο ένας οργανικός ήχος με τον οποίο όλοι μπορούμε να ταυτιστούμε, από το κελάηδισμα των πουλιών μέχρι το ελαφρύ χτύπημα της βροχής στο περβάζι ενός παραθύρου.

Ατέλειες

Τα τεχνουργήματα αποτελούσαν μέρος της ακουστικής εμπειρίας στην αναλογική εποχή, και προσθέτοντας στη μουσική σας τέτοιου είδους ατέλειες, όπως το σφύριγμα της ταινίας ή το κρακ του βινυλίου, μπορείτε να αποτυπώσετε την ίδια αυθεντικότητα του vintage.

Πώς να φτιάξετε το πρώτο σας LoFi Hip-Hop Beat

Ξεκινήστε με ένα Drum Loop

Ξεκινήστε με την περιήγηση σε βιβλιοθήκες δειγμάτων και διαδικτυακές αγορές δειγμάτων για να βρείτε μερικές καλές βρόγχες τυμπάνων για να τις χρησιμοποιήσετε ως σημείο εκκίνησης.

Ψάξτε για βρόχους γύρω στα 70-90 BPM που έχουν φυσική, οργανική αίσθηση και το σωστό ηχόχρωμα. Για ένα lo-fi hip-hop beat, ειδικότερα, σκεφτείτε δείγματα kick drum, βουρτσισμένα snare drums και απαλά hi-hats.

Αν θέλετε να φτιάξετε τις δικές σας λούπες, μπορείτε να το κάνετε τοποθετώντας σε στρώσεις πολλαπλές λούπες και δείγματα ντραμς ή προγραμματίζοντας τους δικούς σας ρυθμούς χρησιμοποιώντας μια εικονική μηχανή ντραμς ή ένα δειγματολήπτη.

Το σημαντικό εδώ είναι να διατηρήσετε μια ανθρώπινη αίσθηση. Πειραματιστείτε με την προσθήκη swing ή groove στα μοτίβα των τυμπάνων σας, ενσωματώστε νότες-φαντάσματα και δώστε προσοχή στη δυναμική, δίνοντας στο loop σας λεπτές διακυμάνσεις ταχύτητας σε όλη τη διάρκεια. Αγκαλιάστε την ατέλεια και θα αποκαλύψετε αυτό που κάνει το είδος τόσο γοητευτικό εξαρχής.

Τοποθετήστε τα όργανά σας

Στη συνέχεια, αποφασίστε για τα όργανά σας.

Υπάρχουν άπειρες επιλογές σε αυτό το σημείο, οπότε για να ξεκινήσετε, σας συνιστώ να ακούσετε τα αγαπημένα σας lo-fi κομμάτια και να γράψετε τι είδους όργανα χρησιμοποιούν για να δημιουργήσετε ένα είδος παλέτας. Με αυτόν τον τρόπο, θα έχετε ένα μονοπάτι στο οποίο θα μπορείτε να παραμείνετε και δεν θα νιώθετε παράλυτοι από τον συντριπτικό αριθμό επιλογών.

Ως επί το πλείστον, τα οργανικά όργανα λειτουργούν καλύτερα στη μουσική lo-fi. Σκεφτείτε ηλεκτρικά πιάνα όπως Rhodes ή Wurlitzers, απαλές κόρνες, κιθάρες τζαζ και vintage συνθεσάιζερ.

Μπορείτε είτε να χρησιμοποιήσετε προηχογραφημένες λούπες και να τις τεμαχίσετε σε ένα sampler είτε να χρησιμοποιήσετε VSTs και ένα πληκτρολόγιο MIDI για να συνθέσετε μια εντελώς μοναδική εξέλιξη. Αν είστε οποιασδήποτε μορφής οργανοπαίχτης, σας συνιστώ να βάλετε μερικές δικές σας ζωντανές ηχογραφήσεις. Θυμηθείτε, ακόμη και αν δεν έχετε πρόσβαση σε εξοπλισμό ηχογράφησης υψηλής ποιότητας, όταν πρόκειται για lo-fi τραγούδια, το "ακατέργαστο" είναι η νοοτροπία.

Δημιουργήστε μια πρόοδο χορδών

Σε αυτό το σημείο, μπορεί να έχετε έναν μικρό βρόχο στον οποίο κουνάτε το κεφάλι σας. Αν αυτός ο βρόχος δεν έχει ήδη μια εξέλιξη συγχορδιών, τώρα είναι μια καλή στιγμή να προσθέσετε μια.

Αν δεν ξέρετε τίποτα από μουσική θεωρία, ίσως χρειαστεί να πειραματιστείτε λίγο εδώ για να δείτε ποιες νότες ακούγονται καλά με τον τρέχοντα βρόχο σας.

Αν θέλετε να το αντιστρέψετε και να ξεκινήσετε με την εξέλιξη των συγχορδιών σας αντί για το δείγμα ή το βρόχο σας, μπορείτε να ξεκινήσετε κατεβάζοντας μερικά πακέτα MIDI με lo-fi ή τζαζ εξέλιξη συγχορδιών, ή παίρνοντας μερικά τυπικά πακέτα MIDI με συγχορδίες και προσθέτοντας επεκτάσεις στις συγχορδίες, όπως 7ες ή 9ες.

PRO TIP: Πολλοί lo-fi hip-hop παραγωγοί εφαρμόζουν την γνωστή διαδικασία συγχορδιών 2-5-1 στα κομμάτια τους, με την οποία θα συνιστούσα να εξοικειωθείτε πριν ξεκινήσετε.

Ακόμα και αν αισθάνεστε ότι η εξέλιξη των συγχορδιών σας ακούγεται ήδη αρκετά καλά, μπορείτε να προχωρήσετε ένα βήμα παραπέρα και να πειραματιστείτε με αναστροφές συγχορδιών και φωνές για να κάνετε τα πράγματα να ακούγονται πιο μοναδικά. Το ίδιο ισχύει και για τη γραμμή του μπάσου σας. Μην αισθάνεστε την ανάγκη να μείνετε στη βασική νότα όλη την ώρα.

Δομώντας το Lo-Fi κομμάτι σας

Δεν υπάρχει λόγος να περιπλέξετε υπερβολικά τη δομική πτυχή του lofi hip-hop κομματιού σας. Τις περισσότερες φορές, θα διαπιστώσετε ότι αυτά τα κομμάτια έχουν μια απλή δομή, όπως:

• Εισαγωγή (8-16 μπάρες)
• Στίχος (16-32 μπάρες)
• Χορωδία (8-16 μπάρες)
• Στίχος (16-32 μπάρες)
• Χορωδία (8-16 μπάρες)
• Γέφυρα (8-16 μπάρες)
• Χορωδία (8-16 μπάρες)
• Outro (8-16 μπάρες)

Ακόμα και αν δεν χρησιμοποιείτε στίχους στο lo-fi κομμάτι σας, θεωρώ ότι είναι χρήσιμο να το δομήσετε σε αυτά τα διαφορετικά τμήματα και να προσθέσετε/αφαιρέσετε διαφορετικά μέρη για να κάνετε τα πράγματα πιο ενδιαφέροντα. Οι καλύτεροι παραγωγοί lo-fi θα προσθέσουν επίσης μεταβάσεις μεταξύ διαφορετικών τμημάτων για να κρατήσουν τους lo-fi ρυθμούς τους σε κίνηση, όπως ήσυχα risers, αντίστροφα κύμβαλα και άλλα.

Δημιουργήστε μια μελωδία για να κολλήσετε

Αν το αρχικό δείγμα ή η εξέλιξη της συγχορδίας σας δεν είναι πολύ μελωδικό, συνιστώ να δημιουργήσετε μια μελωδία στην οποία να μπορεί να προσκολληθεί ο ακροατής. Αυτές οι μελωδίες μπορούν να παιχτούν σε όργανα για τα οποία μιλήσαμε νωρίτερα, όπως ένα ηλεκτρικό πιάνο, ένα συνθεσάιζερ ή μια τρομπέτα.

Η ιδέα εδώ είναι να μην επιβαρύνετε τη διάθεση του κομματιού με μελωδίες, αλλά να τις χρησιμοποιήσετε με φειδώ για να δημιουργήσετε ένα ελαφρύ μοτίβο.

Χρήση Lofi Plugins, δείγματα και εφέ

Μόλις ο γενικός lo-fi ρυθμός σας είναι γεμάτος και κινείται, μπορείτε να αρχίσετε να προσθέτετε καραμέλες για το αυτί.

Αυτό μπορεί να περιλαμβάνει εφέ και δείγματα lo-fi, όπως κρότο βινυλίου, κορεσμό ταινίας ή περιβαλλοντικές ηχογραφήσεις πεδίου. Αυτά τα δείγματα θα πρέπει να αναμειγνύονται στο παρασκήνιο, ώστε να μην υπερκαλύπτουν τα κύρια στοιχεία, αλλά να συμβάλλουν στη συνολική ατμόσφαιρα.

Μπορείτε επίσης να πειραματιστείτε με άλλα εφέ, όπως το bit-crushing, η μείωση του ρυθμού δειγματοληψίας και η χορωδία για να εισαγάγετε λεπτές ασυνέπειες.

Ανακατέψτε και αναπηδήστε

Καθώς αναμειγνύετε, προσέξτε πολύ καλά πώς ισορροπεί κάθε στοιχείο. Ρυθμίστε τα επίπεδα έντασης, το panning, το EQ και τη συμπίεση για να δημιουργήσετε έναν συνεκτικό και ευχάριστο ήχο. Συνιστώ να χρησιμοποιήσετε ένα κομμάτι αναφοράς, ώστε να έχετε έναν στόχο στο μυαλό σας.

Μπορείτε ακόμη να γίνετε δημιουργικοί με χωρικά εφέ, όπως αντήχηση και καθυστέρηση, για να δημιουργήσετε μια αίσθηση χώρου και βάθους. Μόλις είστε έτοιμοι, εξάγετε την τελική σας μίξη σε μια μορφή ήχου υψηλής ποιότητας, όπως WAV ή AIFF.

Τελικές σκέψεις - Πώς να φτιάξετε μουσική Lofi

Η μουσική lo-fi γίνεται φαινομενικά όλο και πιο δημοφιλής κάθε μέρα, και ελπίζουμε ότι με αυτόν τον μικρό οδηγό lo-fi μουσικής, θα έχετε την έμπνευση να βγείτε έξω και να αρχίσετε να φτιάχνετε τη δική σας. Αρχίστε να εξερευνάτε λίστες αναπαραγωγής στο Spotify, το Soundcloud και το YouTube για να βρείτε νέους lo-fi καλλιτέχνες για να ακούσετε και να ζητήσετε συμβουλές.