Yapımcı tıkanıklığı ya da yazar tıkanıklığı olarak da bilinen ritim tıkanıklığının üstesinden nasıl gelineceğini öğrenmek, kendinizi yaratıcı bir şekilde suda ölü gibi hissediyorsanız çok önemli bir beceridir.
Hepimiz bir şekilde ritim tıkanıklığı yaşamışızdır. Yeni bir şeyler yaratma motivasyonuyla stüdyonuza oturursunuz ama ortaya hiçbir şey çıkmaz.
Öte yandan, yeni bir parçanın yarısına gelmiş olabilirsiniz, ancak bundan sonra hangi adımları atacağınızdan emin değilsiniz.
Beat bloğu birçok müzik yapımcısı için ciddi bir engel olabilir, ancak beat bloğunun üstesinden gelmek ve bir daha yaşanmamasını sağlamak için yapabileceğiniz birçok şey vardır.
Bu rehberde, ritim engelini aşmanın on benzersiz yolunu inceleyeceğiz, böylece ilhamınızın yükselmesine izin verebilirsiniz.
#1 Feng Shui'yi getirin
Stüdyo alanınız ruhsal durumunuz üzerinde önemli bir etkiye sahip olabilir. Eviniz ya da ofisinizle aynı şeydir. Dağınık bir mekandaysanız, zihninizin de dağınık olma ihtimali vardır.
Stüdyoyu temizlemek beyninizi sıfırlamak için harika bir yoldur. Ekipmanlarınızın tozunu alın, ortalıkta duran kabloları sarın ve kullanmadığınız ekipmanları gözden uzak bir yerde saklayın.
Temiz bir stüdyoyu temiz bir sayfa olarak düşünmeyi seviyorum. Stüdyonuzu temizlemek zihninizi boşaltmak ve yeni bir başlangıç yapmak için harika bir yoldur.
#2 Konfor Alanınızdan Çıkın
House müzik mi yapıyorsunuz?
Belki bugün bir tuzak şarkısı yapmayı denersin.
Kendinizi sürekli aynı çarkın içinde sıkışmış buluyorsanız, kendinizi dışarı çıkmaya zorlamak iyi bir fikir olabilir. Bir çarkın içinde sıkışıp kaldığınız için ritim bloğundan muzdarip olma ihtimaliniz var.
Bir çarkın içinde sıkışıp kalmanın üstesinden gelmenin en iyi yollarından biri, farklı bir türü dinlemek ve müzik üretiminizde ne tür yeni unsurlar deneyebileceğinizi görmektir. Bunu yaparken, zaten yapmayı sevdiğiniz müziğe ekleyebileceğiniz bazı yeni şeylerle karşılaşabilirsiniz.
Çok fazla organik müzik yapıyorum. Canlı enstrümanlar kaydetmekten ve indie/folk/alternatif müzik yapmaktan hoşlanıyorum. Bununla birlikte, bazen zamanım olduğunda sessiz öğleden sonraları punk veya hip-hop müzik yapmakla oynamayı seviyorum.
Bir yapımcı olarak uzmanlığınızı genişletebileceğinden, her zaman diğer türlerin nasıl üretildiğini öğrenmek için zaman ayırmanızı öneririm. İşin iyi yanı, yeni teknikler öğrenmek için kullanabileceğiniz milyonlarca prodüksiyon eğitimi olması.
#3 Bir Enstrüman Çalın
Örnekleyiciler ve VST'lerle kesinlikle çok eğlenebilirsiniz, ancak gerçek bir enstrüman çalmanın dokunsal deneyimi gibisi yoktur. Bu enstrümanın gitar, piyano ya da davul seti olması size kalmış!
Gerçek enstrümanların güzelliği, onları elinize alıp çalmaya başlayabilmenizdir. Yerleşik akış vardır. Hiçbir şeyin yüklenmesini beklemenize veya CPU kesintileri için endişelenmenize gerek yok.
Halihazırda bir enstrüman çalmıyorsanız, bir tane öğrenin. Bu size sadece ritim bloğu ile uğraşırken odaklanabileceğiniz farklı bir şey vermekle kalmayacak, aynı zamanda melodiler, akorlar, armoni ve ritim hakkında daha fazla şey öğrenmenize de yardımcı olacaktır.
Üstteki kiraz olarak, yeni enstrümanınızda harika bir şey öğrenirseniz, bunu örnekleyebilir ve parçanızda kullanabilirsiniz!
#4 Örnek Seçimlerinizi Rastgele Yapın
Çoğu zaman bir örnek, bir şarkıyı hazırlayıp çalıştırmak için ihtiyacınız olan her şeyi size verebilir.
Elbette örnek bulma süreci, özellikle de her zaman belirli bir ses veya örnek arıyorsanız, akışınızı öldürebilir. Bir alıştırma olarak, rastgele bir örnek seçimi indirmeyi, gözlerinizi kapatmayı ve şapkadan bir örnek seçmeyi düşünebilirsiniz.
Buradaki amaç, seçiminiz üzerinde fazla düşünmekten kaçınmaktır. Bir örnek seçin ve kendinizi onun etrafında bir şeyler inşa etmeye zorlayın. Sonunda kendi başınıza yapmayı asla düşünemeyeceğiniz bir şey elde edebilirsiniz.
Aynı rastgeleleştirme işlemi enstrümanlar, VST'ler ve eklentiler için de kullanılabilir. Bir sonraki adımda nereye gideceğimi bilmediğimde sık sık gözlerimi kapatır ve rastgele bir şey seçerim. Kaderin size rehberlik etmesine izin vermek, yaratıcı sürecinizi yükseltmenin heyecan verici bir yoludur.
#5 Düzenlemeniz Üzerinde Çalışın
Birçok prodüktör beat'lere çalışmak için loop'lar yaratarak başlar. Ancak, bir loop'a eşlik edecek aranjmanınız yoksa o loop'u tüketmek kolaydır.
Bir sürü yeni döngü yapmaya devam etmek yerine, sabit diskinizdeki bitmemiş bir parçaya geri dönün ve onu düzenlemek için neler yapabileceğinize bakın.
Belki birkaç farklı bölüm ekleyebilir, bir breakdown ekleyebilir veya parça boyunca davul öğelerini içeri ve dışarı çekebilirim. Genellikle bir loop'u tamamladığımda mümkün olan en kısa sürede aranjmanımı yapmaya başlarım.
Düzenlemenizi denemekten ve çılgınca bir şey yapmaktan korkmayın, örneğin düzenlemenin yarısına geldiğinizde tüm ritmi değiştirmek gibi.
İyi bir düzenleme, bir parçayı bitirmenin çok önemli bir parçasıdır ve bu kutuyu işaretlediğinizi bilmek sizi devam etmek için motive edecektir.
#6 Müzik Teorisine Daha Derin Bir Dalış Yapın
Beat bloğu genellikle müzikal olarak hareket edebilecekleri yeni bir yer olmadığını düşünen yapımcıların başına gelir.
Kendinizi aynı melodileri, armonileri, motifleri veya akor ilerlemelerini kullanırken bulan biri olabilirsiniz. Bu engelin üstesinden gelmenin en iyi yollarından biri müzik teorisi hakkında daha fazla bilgi edinmektir.
Belki de akorlarınızı nasıl yeniden seslendireceğinizi öğrenerek veya daha ilginç hale getirmek için onlara uzantılar ekleyerek başlayabilirsiniz. Öte yandan, tamamen yeni gamlar veya akor ilerlemeleri öğrenmeye karar verebilirsiniz.
İşin güzel yanı, internetin sonsuz bir müzik teorisi bilgisi kaynağı olması ve ritim engelini aşmak için aradığınız hemen her şeyi bulabilmenizdir.
#7 İş Akışınıza Donanım Ekleyin
Beş saat boyunca bilgisayar ekranına baktıktan sonra, müzik yapmak yerine çalışıyormuş gibi hissetmeye başlayabilirsiniz. Bu durum özellikle okula giden ya da gündüz ofis işlerinde çalışan kişiler için geçerlidir.
Bütün gün bilgisayar başındasınız ve müzik yapmak için eve gittiğinizde yine bilgisayar başına geçiyorsunuz. Sonunda, hiç bitmeyen bir döngü içindeymişsiniz gibi hissetmeye başlayabilirsiniz.
Bu sıradan hissi azaltmanın en iyi yollarından biri, prodüksiyon kurulumunuza donanım eklemektir. Örneğin, bir MIDI klavye veya bir sample pad entegre etmeyi seçebilirsiniz. Bir enstrüman çalmaya benzer şekilde, DAW ve VST'lerinizi kontrol eden bir donanıma sahip olmak, kurulumunuzu hibrit bir istasyona dönüştürürken size daha dokunsal bir deneyim sağlayacaktır.
İşin güzel yanı, yüksek kaliteli donanıma sahip olmak için tonlarca para harcamanıza gerek yok.
#8 Favori Yapımcılarınızdan İlham Alın
Forumlardan web sitelerine ve YouTube videolarına kadar, internette en sevdiğiniz yapımcılardan ilham alabileceğiniz birçok yer var. En iyi yapımcıların çoğu, hayranlarının ve takipçilerinin neler yaptıklarını görebilmeleri için içerik üretiyor.
Üzerinde çalıştığım bir şeyden sıkılırsam, en sevdiğim yapımcıların stüdyolarında nasıl çalıştıklarını gösteren videoları izlerim. Bu sadece zihnimi mevcut işimden uzaklaştırmakla kalmıyor, aynı zamanda yeni iş akışları, yaratıcı ipuçları veya üretim teknikleri uygulamam için bana ilham veriyor.
Açıkçası, kaliteli prodüksiyon ipuçları arıyorsanız YouTube başlamak için harika bir yer. Tavşan deliğine dalmaktan ve ne bulacağınızı görmekten korkmayın.
Sonunda planlamadığınız bir yere varsanız bile, muhtemelen yeni bir şeyler öğreneceksiniz. Ayrıca, diğer insanların müzik yapmasını izlemek, kendinize ilham vermenin en iyi yollarından biridir.
#9 Stüdyonuzdan Çıkın
Aynı stüdyo alanında çok uzun zaman geçirmiş olabilirsiniz. Saatlerce aynı odada kalmak ilhamınızı emebilir ve yaratıcılığınızı tüketebilir. Sıklıkla konfor alanımın dışına çıkmanın en iyi yollarından birinin stüdyo ortamımı değiştirmek olduğunu görüyorum.
Bazen, sadece etrafımda farklı bir enerji hissetmek için dizüstü bilgisayarımı alıp kulaklıklarla bir kafede oturup mikslerimi dinliyorum. Diğer zamanlarda, gitarımı oturma odasına götürür ve üzerinde çalışmaya devam etmek için stüdyoya geri götürebileceğim bazı fikirler bulana kadar tıngırdatırım.
Gidecek başka bir alanınız yoksa, şu anda sahip olduğunuz alanı değiştirmeyi düşünebilirsiniz. Basit değişiklikler büyük bir fark yaratabilir. Örneğin, daha pratik hale getirmek için eşyalarınızı yeniden düzenleyebilir, aydınlatmanızı değiştirebilir veya farklı bir hava yaratmak için yeni süslemeler asabilirsiniz.
#10 Diğer Yapımcılarla İşbirliği Yapın
Ritimlerinize yeni bir bakış açısı kazandırmanın en iyi yollarından biri başka biriyle işbirliği yapmaktır. Sıklıkla benden farklı becerilere sahip biriyle ekip oluşturmanın yeni ilhamlar bulmanın en iyi yolu olduğunu düşünüyorum.
Örneğin, en iyi şarkıcı olmasanız da trap ritimleri yaratma konusunda harika olabilirsiniz. Bu durumda, iyi bir şarkıcı olan biriyle çalışarak deneyebileceğiniz yeni ve havalı vokaller hazırlamayı düşünebilirsiniz.
Hem siz hem de işbirliği yaptığınız kişi bu deneyimden faydalanabilirsiniz.
Çevrenizde işbirliği yapabileceğiniz bir müzisyen veya prodüktör topluluğu olmasa bile, çevrimiçi işbirliği çok çeşitli yeni platformlarla her zamankinden daha kolay hale geldi. Bu, genellikle stem'lerinizi zıplatmak ve parçanızı çevrimiçi olarak birine göndermek kadar basittir.
#11 Sanat Tüket
Beyniniz yorulmaya başlamadan önce sadece bir süre müzik dinleyebilirsiniz.
Bu durumda, beat bloğunu tedavi etmenin harika bir yolu, farklı sanat türlerini tüketmektir. En sevdiğiniz TV programlarından birini izleyebilir, en sevdiğiniz video oyunlarından birini oynayabilir veya herkesin bahsettiği o yeni sergiyi keşfetmek için yerel bir müzeye gidebilirsiniz.
Beni harekete geçiren sanattan daha iyi bir ilham kaynağı bulamıyorum.
Başka faaliyetlerde bulunmak size en başta müzik yapmayı neden bu kadar sevdiğinizi hatırlatabilir ve bu da ilerlemek için ihtiyaç duyduğunuz motive edici faktör olabilir.
#12 Proje Klasörlerinizi Düzenleyin
Müzik yaparken yaratıcılığınızla mücadele etmek ile optimize edilmemiş bir iş akışıyla mücadele etmek arasında fark vardır. DAW'ınızda dağınık klasörleriniz varsa, ritim engelini aşmak organize olmak kadar basit olabilir.
Örneğin Ableton kullanıyorsanız, örneklerinizi açıkça adlandırılmış klasörler halinde düzenlemeyi düşünün. Örnekleriniz, eklentileriniz, ön ayarlarınız ve yeni müzik yapmak için ihtiyaç duyduğunuz diğer her şey, iş akışınızı iyileştirmek için dikkatlice organize edilmelidir.
Bu şekilde, beat yaparken samanlıkta iğne arar gibi masaüstünüzde belirli sesleri aramaya çalışmak yerine müzik yaratmaya odaklanabilirsiniz.
#13 Bazı Yeni Eklentileri veya Örnekleri İndirin
Ritim tıkanıklığı yaşamak, mevcut malzemelerinizden veya iş akışınızdan ilham almadığınızın bir işareti olabilir. Örneğin, gitar çalarken sık sık yeni penalarla çalarak, farklı akortlar deneyerek veya alıştığımdan farklı bir pedal takarak değişiklik yapmayı severim.
Aynı şekilde, ritim engelini aşmak için müzik prodüksiyon cephaneliğinize bazı yeni sesler ve eklentiler eklemeniz gerekebilir. İşin iyi yanı, keşfedilecek milyonlarca eklenti ve sanal enstrüman olması. İster yeni bir EQ ister uzun süredir gözünüze kestirdiğiniz bir ses tasarım aracı olsun, yeni araçlara sahip olmak yaratıcılığa ve yeni fikirlere ilham vermenin harika bir yoludur.
#14 Mola Verin
Ritim engelinin üstesinden gelmenin en basit yollarından biri ara vermektir. Zihninizi dinlendirin ve tamamen farklı bir şey yapın. Bir şey üzerinde çalışırken en az saatte bir mola vermenizi öneririm, çünkü bu enerjinizi yenileyebilir ve ilhamınızı yeniden şarj edebilir.
Sıkıldığınızı hissetmeye başladıysanız, bu muhtemelen mola verme zamanının geldiğine dair iyi bir işarettir. Mola verdiğinizde ne yapacağınız tamamen size kalmış. Spor salonuna gidip egzersiz yapmayı tercih edebilirsiniz, böylece kan akışınızı tam anlamıyla sağlayabilirsiniz. Öte yandan, güzel bir günse dışarı çıkıp güneşin altında uzanabilir ve zihninizin dolaşmasına izin verebilirsiniz.
Kendinize dinlenmek için zaman tanımak önemli ve müzik sektöründeki insanların bu konuda yeterince konuşmadığını düşünüyorum. Müzik bir koşuşturma kültürü haline geldi ve neredeyse şu anda bir şey üzerinde çalışmıyorsanız geride kalıyorsunuz gibi görünüyor.
Gerçek şu ki, sürekli çalışırsanız tükenirsiniz. Ayrıca, bu sürekli çalışma durumunda bulduğunuz fikirler muhtemelen kendinize yenilenmek için zaman tanırsanız olacağı kadar iyi olmayacaktır.
Bir dahaki sefere bir parça üretmek için oturduğunuzda, bir saat için bir zamanlayıcı ayarlayın. Süre dolduğunda ara verin ve kendinizi hazır hissettiğinizde geri dönün.
Yaratıcı Engelinizi Aşın
Buna hiç şüphe yok. Beat bloğuna sahip olmak tam bir serseriliktir. Bir müzik yapımcısının isteyeceği son şey, yaratıcılığını kaybetmiş gibi hissetmektir.
Birinci sınıf parçalar yapmak ve yaratıcı sürecinizi serbest bırakmak istiyorsanız, böylece bir daha asla beat bloğuyla uğraşmak zorunda kalmazsınız, ilham almak için yukarıdaki ipuçlarımızı izleyin.