Piyano, iyi bir nedenden ötürü tüm müzik türlerinde en yaygın enstrümanlardan biridir. Bu enstrüman, ses teorisi ve akustiğin en temel yönlerinden bazılarını açıkça göstermekte ve bu da onu müzik sanatını öğrenmek için en iyi enstrümanlardan biri haline getirmektedir.

Piyano sesi aynı zamanda inanılmaz derecede dinamiktir ve birçok duygu aralığını aktarabilir. Dijital ses iş istasyonunuza bir piyano veya klavye emülasyonu yükleyebilseniz de, ister mühendis, ister müzisyen veya müzik yapımcısı olun, akustik bir piyanonun nasıl kaydedileceği konusunda güçlü bir anlayışa sahip olmaya değer.

Nereden başlayacağınızdan emin değil misiniz? Endişelenmeyin! Piyano kayıtlarınızda bozulmamış ses kalitesi elde etmek için eksiksiz bir rehber sunacağız. Aşağıda, mümkün olan en temiz sesi üretmek için kayıt alanınızı, tekniğinizi ve enstrümanınızı nasıl optimize edebileceğinizi detaylandıracağız.

Piyano Kaydı Nasıl Yapılır: Ceviz Kabuğuna Sığacak Şekilde

Kuyruklu bir piyanoyu kaydetmek, enstrüman boyunca birden fazla noktadan ses üretildiği için beklediğinizden daha zor olabilir. Bir piyanonun stereo görüntüsünü takip ederken mikrofon yerleşimi ve mikrofon konumu söz konusu olduğunda her mühendisin kendi felsefesi vardır, ancak temelde aşağıda daha ayrıntılı olarak inceleyeceğimiz birkaç stratejiye indirgeyebilirsiniz:

• Yakın Mikrofonlama: İki adet çok yönlü, küçük diyaframlı mikrofon doğrudan tellerin üzerine, piyanonun çekiçlerini geçecek şekilde yerleştirilir. Mikrofonların tellerin yaklaşık 7 inç üzerinde olmasını isteyeceksiniz.
• Aralıklı Çift Kondansatörler: Özdeş kondansatör mikrofonlar kullanılarak, ses piyanonun ses tahtasından 1 ila 3 fit uzakta, 110 derece dışa doğru açılı olarak yakalanır. İki mikrofon arasındaki mesafenin artırılması, kaydedilen seste daha geniş bir stereo görüntü oluşturabilir.
• X/Y Kaydı: X/Y düzeninde eksenin biraz dışına yerleştirilmiş iki mikrofon seti, piyanonun tellerine veya piyanistin başının yakınına doğru yönlendirilir.
• Orta Taraf Kaydı: Bir kardioid mikrofon, kuyruklu piyano durumunda kapak açık olacak şekilde doğrudan ses kaynağına doğrultulur. Çift yönlü bir mikrofon, stereo görüntüyü yakalamak için yana doğru yönlendirilir.
• Tek Mikrofon: Piyano kaydı yaparken sıkışırsanız, piyanonuzu yakalamak için kesinlikle bir kondansatör mikrofon kullanabilirsiniz. Mikrofon standını, mikrofon ses tahtasına açılı olacak şekilde piyanonun telli tahtasını yakalayacak şekilde ayarlayın.

Kayıt süreci her zaman gelişir ve doğrudan bir ses gibi hissedilen şey, kompozisyonunuzun bağlamına ve piyanonuzun bulunduğu odanın akustiğine bağlı olarak değişebilir. Mikrofon yerleşiminin kaydın karakterini ne kadar etkileyebileceğini gösteren bu videoya bir göz atın:

Piyano Kaydı Yapmak İçin Neye İhtiyacım Olacak? Temel Bilgiler

Mikrofon yerleştirme stratejisi ve kayıt hususlarına geçmeden önce, bir piyanoyu kaydetmek için ihtiyaç duyacağınız temel bileşenleri burada bulabilirsiniz:

• İyi Durumda Kuyruklu veya Dik Piyano: Piyanonuzun türü, enstrümanın sesini nasıl kaydedeceğinizi ve yakalayacağınızı belirleyecektir. Bu kılavuzun ilerleyen bölümlerinde bazı temel piyano bakımlarını detaylandıracağız, ancak piyanonun akortlu ve optimum durumda olması gerekir. Mekanik sesler ve akortsuz tuşlar son kayda da yansıyacaktır.
• Mikrofonlar: Bir piyanoyu tek bir mikrofonla kaydedebilirsiniz, ancak bu kesinlikle tercih edilmez. İdeal olan, tuşlarınızın sesini yakalamak için elinizin altında birkaç mikrofon olmasıdır. Birçok mühendisin aynı mikrofon çiftleriyle piyano kaydettiğini göreceksiniz ve tüm mikrofonlarınızın farklı olması bir sorun teşkil etmese de dengeli ve uyumlu bir ses elde etmenizi zorlaştırabilir. Kardioid ve çift yönlü polar modellere sahip mikrofonlara sahip olmalısınız. Bazı mühendisler daha fazla ayrıntı yakalamak veya odanın ambiyansını almak için omni mikrofonlar da kullanır, ancak kardioid ve çift yönlü polar modeller en çok tuş takibi söz konusu olduğunda yaygındır.
• Ses Arayüzü: Muhtemelen piyano kayıtlarınızı Pro Tools, Ableton Live veya Logic Pro gibi bir dijital ses çalışma alanında düzenleyecek ve takip edeceksiniz. Ses arabiriminiz mikrofonlarınız ve bilgisayarınız arasında bir köprü görevi görür.
• Uzun, Dengeli XLR Kablolar: Dengeli kablolar, gürültü parazitinden mümkün olduğunca kaçınmak istediğiniz piyano gibi bir şeyi takip ederken idealdir. Piyanonun etrafında mikrofonlama yapmak beklediğinizden daha fazla mesafe yaratabileceğinden, muhtemelen birkaç uzun (10 fit veya daha fazla) XLR kabloya ihtiyacınız olacaktır.
• Preamplifikatörler: Bir zorunluluk olmasa da, bazı mikrofonlar ön yükselticilerle en iyi performansı gösterebilir, bu da kaydınızda biraz daha fazla boşluk ve daha düşük gürültü seviyeleri sunar. Bilgisayarınızdaki zincirinize donanım kompresörleri veya diğer efektleri eklemeyi de düşünebilirsiniz, ancak doğrudan "kutuda" kaydedilen hiçbir şeyin daha sonra düzenlenemeyeceğini unutmayın. Önce temiz bir kayıt almaya odaklanmak ve ardından sürecin miks aşamasında efekt ve işleme eklemek daha mantıklı olabilir.
• Monitörleme Yolu: Piyanonuzla aynı odada kayıt yapıyorsanız, mikrofonlarda geri bildirim oluşturmamak için miksi kulaklıklarla izlemeniz gerekir. Ham sesin net bir temsilini elde etmek için tüketici pazarlaması kulaklıkları veya Bluetooth eller serbest seçenekleri değil, stüdyo kulaklıkları kullanmalısınız. Bu kulaklıklar doğrudan ses arayüzünüze bağlanmalıdır, böylece kayıt süreci boyunca tekrar dinleyebilir ve gerektiğinde ayarlamalar yapabilirsiniz.

Bir Piyanonun Anatomisi

Bir piyano için mikrofon yerleşimini nasıl yönlendireceğinizi anlamak için, enstrümanın farklı bileşenleri hakkında iyi bir fikre sahip olmanız gerekir. Bu makalenin büyük bölümünde kuyruklu piyanolardan bahsedeceğiz, çünkü bunlar dik piyanolardan kayıt açısından biraz daha karmaşıktır, ancak parçaların hepsi aynı şekilde çalışır: dik bir piyanoda, teller yerden tasarruf etmek için sadece dikey olarak gerilir. Sonuç olarak, dik piyanolar daha az dinamik aralığa sahip olma eğilimindedir.

Bunu akılda tutarak, işte bir piyanonun farklı bileşenlerinin rolleri:

Çekiçler

Çekiçler, çalındığında piyano tuşlarına vuran ve böylece ses oluşturan piyanonun ahşap parçalarıdır. Çekiçler keçe ile kaplıdır ve çekiçlerin tele çarpma hızı sesin genel kalitesini belirleyebilir.

Eylem

Bu, tuşların ve çekiçlerin düzgün bir şekilde iletişim kurmasını sağlayan ana mekanik sistemdir. Piyanoların aksiyonu, daha ayrıntılı ifadeye olanak tanıyan kollar, küçük mekanik parçalar ve pivotlar içerir. Bu şekilde, piyanonun aksiyonu nüans sağlayarak geniş bir dinamik ve ifade yelpazesine yol açar.

Ses Panosu

Ses tablası, piyanonun tellerinin titreşimlerini güçlendirir. Köprü ve tellerin altında yer alan ve zengin, dolgun bir ses yaratan büyük bir ahşap tahtadır. Çalındığında, tellerden gelen titreşimler ses tahtasına iletilir. Ses tahtasının geniş yüzey alanı ve özel ahşap titreşir ve güçlendirilmiş bir ses oluşturur. Ses tahtaları çeşitli ahşaplardan yapılabilir, ancak ladin yaygındır.

Ayar Pimleri

Tahmin edebileceğiniz gibi, akort pimleri piyanonun perdesini kontrol etmekten sorumludur. Bu pimler metaldir ve piyanonun tellerinin bu pimlerin etrafına sarıldığı ahşap bir pim bloğu içinde durur. Piyanoyu akort etmek için piyano teknisyenleri, genel sesin gerginliğini ve akordunu değiştiren özel bir anahtar kullanırlar. Genel bir kural olarak piyanoların yılda bir kez akort edilmesi tavsiye edilir.

Köprü

Gitara benzer şekilde, piyanonun köprüsü ses tahtasına tutturulmuş ahşap bir şerittir. Çalındığında, teller köprüye titreşimler uygular ve ses oluşturmak için tellerin titreşimlerini ses tahtasına iletir. Piyanonun köprüsünde kullanılan ahşap türü, enstrümanın genel kalitesi hakkında fikir verebilir.

Damper

Damper, tellerin çalındıktan sonra titreşmesini engelleyerek sesi durduran keçe bir peddir. Damper piyano tellerinin üzerinde durur, böylece bir tuş bırakıldığında damper ve tel kesişerek sesi durdurur. Piyanolarda damper pedalı olarak bilinen ve tüm damperleri aynı anda kaldırarak tuşlar bırakıldıktan sonra sürekli bir etki sağlayan bir pedal vardır.

Dijital Piyano Kullanmanın Dezavantajları

Kendinizi "Neden sadece dijital piyano kullanmayayım ki?" diye düşünürken bulabilirsiniz. Bu yöntem tamamen geçerli olsa da, dikkate alınması gereken bazı dezavantajları olabilir:

• İnsan Performansının Kusurları: Dijital piyanolar ve herhangi bir sanal enstrüman bazen biraz fazla mükemmel olabilir. Canlı performans sergileyen gerçek müzisyenlerden gelen küçük kusurları doğal olarak arzuluyoruz ve bu nedenle dijital piyanolar, dikkatlice bağlamsallaştırılmadığında biraz cansız ses çıkarma eğilimine sahip olabilir.
• Dinamik Aralık Kaybı: Canlı piyano çalmak daha yüksek bir dinamik aralık ve ifade düzeyi yaratacaktır, bu da bir parçanın duygusuna katkıda bulunma açısından çok şey yapabilir.
• Sanal Enstrümanlar Sentezlenmiş Bir Kaliteye Sahip Olabilir: Sanal enstrümanlar bir miktar gerçekçilikten yoksun olmaları ile ünlüdür. Gerçekçi bir piyano sesi arıyorsanız, potansiyel olarak çok pahalı örnek kütüphanelerinin yardımı olmadan gerçek bir akustik piyanoyu kopyalamakta zorlanabilirsiniz. Dijital piyano ayrıca canlı piyanoya göre daha fazla programlama gerektirebilir, çünkü hız ve ses otomasyonu gibi parametreleri yazmanız gerekebilir, oysa bu özellikler canlı bir performansın içine yerleştirilmiştir.
• Akustik Bağlam: Bazen aradığınız sadece piyanonun sesi değildir; aynı zamanda piyanonun çalındığı mekanı da yakalamaya çalışırsınız. Dijital tuşlar, örneğin akustik bir piyanonun küçük bir odada veya bir kilisede çalındığında taşıyacağı ton ve mekan farklılıklarını anında taşımaz. Gerçek bir piyanoyu çevreleyen tonları ve fiziksel alanı yakalamak, dünya inşasına yardımcı olabilir ve daha sürükleyici bir ses sağlayabilir.

Piyano kaydı için en iyi mikrofon türü hangisidir?

Bir piyanoyu kaydetmek için kullanılabilecek birçok farklı mikrofon türü vardır. Tuşlarınızı izlemek için en iyi seçeneği seçebilmeniz için ana kategorilere genel bir bakış:

Kondenser

Kondenser mikrofon, kayıt stüdyosunda ve piyano kaydı söz konusu olduğunda, iyi bir nedenden ötürü en popüler seçimdir. Kondenser mikrofonlar, frekans spektrumu boyunca geniş bir aralığı yakalayan net, canlı bir ses üretir ve bu da onları her yönden mükemmel kayıt mikrofonları haline getirir.

Kondenser mikrofonların tümü, uyumlu bir ses arabirimi kullanılarak veya bazı durumlarda dahili bir pil ile mekanizmaya yerleştirilerek sağlanabilen Phantom Power'ın kullanılmasını gerektirir.

Dinamik

Dinamik mikrofonlar tüm mikrofonlar arasında en dayanıklı olanlarıdır, bu da onları kondenser mikrofonların veya şerit mikrofonların aksi takdirde çok hassas olabileceği özellikle yüksek ses kaynaklarını yakalamak için mükemmel bir seçim haline getirir.

Bunun karşılığında dinamik mikrofonlar ses alma açısından biraz daha az ayrıntılı olma eğilimindedir, bu nedenle piyano odasındaki yeterli ambiyansı almak için harika bir oda mikrofonu olsalar da, duruma bağlı olarak piyanistinizin nüanslarını alamayabilirler.

Kurdele

Şerit mikrofonlar geleneksel olarak piyano kaydetmek için kullanılmaz, ancak bir mühendis olarak seçimlerinizi yaparken anlamaya değer. Şerit mikrofonlar, frekans spektrumu boyunca sesin çoğunu toplayan geniş bir diyaframla oldukça hassas olmaları bakımından kondansatör mikrofonlara benzer.

Ahşap açısından, meşhur parlak kondansatör mikrofondan biraz daha karanlık okunabilirler. Eski ribbon mikrofonların son derece kırılgan olduğunu ve genellikle pasif olduğunu, yani Fantom Güç gerektirmediğini unutmamak önemlidir.

Aslına bakılırsa, Phantom Güç gerektirmeyen eski ribbon mikrofonlarda Phantom Güç kullanımı aslında mikrofona zarar verebilir; bu da ekipmanınızı bir oturuma dahil etmeden önce içini ve dışını bilmenin önemini ortaya koymaktadır.

Kutupsal Desenleri Anlama

Piyano kaydetmek, çeşitli mikrofon polar modelleri hakkında temel bilgiye sahip olmanızı gerektirir. Polar modeller, herhangi bir mikrofonun sesi alma şeklini belirleyen pikap modelleridir.

Birçok mikrofonun aralarından seçim yapabileceğiniz birden fazla polar modeli vardır. Piyano takibi yaparken çoğunlukla kardioid (mikrofon sesi önden "kalp" şeklinde alır), bidriectional veya figure 8 (mikrofon sesi önden ve arkadan alır ancak yanlardan almaz) ve omnidirectional (mikrofon sesi her taraftan alır) polar modellerle çalışacaksınız.

Kaydınız İçin Doğru Şekilde Nasıl Hazırlanırsınız?

Verimli bir kayıt yapacağınızdan emin olmak için seansınızdan önce aşağıdakileri yaptığınızdan emin olun:

Kazanç Evreleme

Kazanç kademelendirmesi, enstrümanınızın kazanç seviyelerini kaydın her aşaması için uygun şekilde ayarlamanız gerektiğini açıklamanın süslü bir yoludur. Kayıt ayarlarınızı seans çalarınız gelmeden önce test ettiğinizden emin olun, böylece iyi bir temeliniz olur. Çalarınız seansa geldiğinde muhtemelen bazı ayarlamalar yapmanız gerekecektir, ancak her şeyin aşağı yukarı ayarlanmış olması iyi bir fikirdir.

İzleme Seviyeleri

Canlı kayıt ortamlarında, kayıtlarınıza istemeden zayıflatıcı düşük sinyal veya kırpılmış ses eklemediğinizden emin olmak için dinamikleri aktif olarak izlemek çok önemlidir.

Mikrofon Yerleşimi

Piyanistiniz gelmeden önce mikrofonlarınızın aşağı yukarı yerlerine yerleştirilmiş olduğundan emin olun. Bu size farklı mikrofon tekniklerini deneme ve zevkinize göre birini seçme fırsatı verecektir, böylece piyanistiniz geldiğinde onun performansına odaklanabilirsiniz.

Piyanist Konforu

Her seansta olduğu gibi, müzisyeninize koçluk yapmak mühendisin işinin bir parçasıdır. İyi su içtiklerinden, fiziksel olarak rahat olduklarından emin olun ve ruh halini yüksek tutmak için oturum boyunca teşvik edici sözler söyleyin. Tüm bu ayrıntılar bir kayıtta kesinlikle ortaya çıkabilir.

Bir piyanoyu kaydetmenin en iyi yolu nedir?

Piyano kaydetmenin en iyi yolu, sonuçta bir mühendis olarak tercihinize ve kaydın genel bağlamına bağlıdır. İşte piyano kaydetmek için kullanabileceğiniz ana stratejiler:

Yakın Mikrofonlama

"Yakın mikrofonlama" ifadesi, mikrofonların piyanonun içine, tellerin ve çekiçlerin üzerine yerleştirilmesi anlamına gelir. Birçok mühendis bu tekniği doğrudan, parlak ve karmaşık kayıtlar yarattığı için kullanır; bu da özellikle piyano sesinin miksi kesmesini istediğiniz pop ve rock bağlamları için kullanışlıdır.

Yararlı olsa da, yakın mikrofonlama her durum için mükemmel bir seçim olmayabilir, çünkü bazen çekiçlerin vurmalı doğasını aşırı vurgulayabilir veya hatta mikrofon yerleşimi çok yakınsa piyanonun mekanik seslerini alabilir.

Ortam Mikrofonlama

Ortam mikrofonlama, piyanonun dışından ses kaydetmek anlamına gelir. Bu daha doğal bir ses yaratabilir ve piyanonun çalındığı alanın ambiyansını da içerir. Ortam mikrofonları genellikle piyanistin perspektifine veya piyanodan birkaç metre uzağa, ses tahtasına doğru yerleştirilir.

Bu teknik doğal bir ses oluşturmak için harikadır, ancak uygun oda düzenlemesi olmadan gereksiz yansımaları ve oda gürültüsünü yakalamaya yatkın olabileceğiniz için zorlayıcı olabilir.

Kombinasyon Mikrofonlama

Çoğu profesyonel ortamda, sonik bir ayrım ayarıyla dengeli, net bir ses sağlamak için iki tekniğin (yakın ve ortam mikrofonlama) bir kombinasyonu kullanılır. Bu yöntem kesinlikle üçü arasında en çok ekipman ve veri gerektiren yöntemdir, ancak piyano sesinizin kapsamlı bir kaydını almanın en kesin yoludur.

Dijital Piyanolar ile Doğrudan Ses Kaydı

DAW'ınıza bir hat veya MIDI bağlantısı üzerinden doğrudan bağlanmanızı sağlayan bazı dijital piyanolar ve hibrit klavyeler vardır. Bu klavyeler gerçek zamanlı olarak ses oluşturmak yerine elektronik ses kütüphanelerinden ses aldıkları için geleneksel bir piyano ile aynı sese sahip olmayacaktır, ancak mutlu bir orta yol arıyorsanız dikkate almaya değer.

Piyano Kayıt Metodolojisi: Mikrofon Yerleştirme Stratejileri

Artık mühendislerin mikrofon konumlandırma ve yerleştirmeye nasıl yaklaştıklarına dair genel bir bakışa sahip olduğumuza göre, mikrofon yerleştirme ve kaydınızı yönlendirecek bazı temel stratejileri burada bulabilirsiniz:

Aralıklı Kondansatör Çifti

İki özdeş mikrofon (genellikle küçük veya büyük diyaframlı kondansatörler) piyanonun çekiçlerinin birkaç inç üzerine yerleştirilir. Hem parlak hem de tiz sesleri yakalamak için mikrofonlardan birini üst tellere, diğerini de alt tellere yerleştirmeyi hedefliyorsunuz.

Her mikrofonun çekiçlerin üzerinde ne kadar adil bir şekilde konumlandırıldığıyla oynamanız gerekebilir, çünkü bu yöntemle yanlışlıkla aşırı güçlü mekanik gürültü yakalayabilirsiniz. Kaydınızda aşırı gürültü alıyorsanız, mikrofonlarınızı çekiçlerin üzerinde daha yükseğe kaldırın ve kazancı düşürmeyi düşünün.

Bu yaklaşımın ORTF veya AB Yöntemleri gibi çeşitli varyasyonları vardır. Yan-diğer-yan olarak bilinen ORTF, iki özdeş mikrofonun kapsülleri yaklaşık 6 inç aralıklı olacak şekilde yaklaşık 110 derece açıyla dışarıya doğru yerleştirilmesini içerir. Bu yöntem, insan işitme duyusunu taklit etmek için tasarlanmıştır ve mono uyumlu olmaya devam ederken size bir miktar görüntüleme yayılımı sağlar.

AB yöntemi, iki özdeş mikrofonun paralel olarak, ses tahtasına veya çalgıcının konumuna yönelik 3 fit veya daha fazla mesafeyle yerleştirilmesini içerir. Bu yöntemle kesinlikle daha geniş bir stereo görüntü elde edersiniz, ancak stereo çifti birbirinden çok uzağa yerleştirilirse iki kaynak arasında çok fazla boşluk oluşabilir.

X/Y Konfigürasyonu

Bu yöntemde yine iki kardioid kondansatör mikrofon kullanacaksınız. Bu mikrofonlar kapsülleri birbirine çok yakın olacak şekilde, 90 derecelik açılarla yerleştirilir ve şemada örneklendiği gibi bir tür X/Y modeli oluşturulur.

Piyanoya göre mikrofon yerleşimi değişebilir, ancak tellerin ortasına yakın, çalgıcının pozisyonunun hemen üstünde veya ses tahtasına doğru açılı yerleştirme, başlamak için iyi yerlerdir. Bu, miksaj için hala mono uyumlu olan odaklanmış bir stereo görüntü sağlar.

Blumlein Kondenser Çifti

Bu teknik adını Alan Blumlein'den alır; açılı bir kesişme noktasındaki iki şekil-8 veya çift yönlü mikrofonun bir sesin uzamsal özelliklerini daha doğru bir şekilde yeniden yaratacağı fikriyle. Bu efekti elde etmek için, diyaframı ses kaynağına açılı olacak şekilde bir mikrofonun dik olarak konumlandırıldığı şekil 8 modeline sahip herhangi iki özdeş kondansatör mikrofon kullanabilirsiniz.

İkinci mikrofon doğrudan orijinal mikrofonun üzerinde, 90 derecelik bir açıyla baş aşağı durur. Mühendisler Blumlein varyasyonuna yöneliyor çünkü piyanonun doğrudan sesini yakalarken kayıt alanınızın doğal ambiyansının bir kısmını da alabiliyorsunuz. Sonuç olarak, elinizde doğal, geniş bir stereo görüntü kalır.

Tek Kondansatörlü Mikrofon

İdeal olarak, daha dolgun bir stereo görüntü oluşturmak için veya kayıtlarınızdan biri istediğiniz şekilde çıkmazsa bir olasılık olarak birden fazla mikrofon kurabilirsiniz. Bununla birlikte, piyanonuzu izlemek için yalnızca bir mikrofon alabiliyorsanız, yüksek kaliteli bir kondansatör mikrofon almanız gerekir.

Bu mikrofon piyanonun içine (ancak büyük diyaframlı kondansatörler yakın geçişlere karşı hassas olabileceğinden dikkatli olun), çekiçlerin veya tellerin üzerine yerleştirilebilir. Mikrofonu piyanodan yaklaşık 3 fit uzakta, piyanonun üstü açık olacak şekilde ses tahtasına açılı bir standa da takabilirsiniz. Farklı bir ses elde etmek için iç kondansatör mikrofonlarla çok yönlü polar paternleri deneyin.

Telefon kullanarak piyano nasıl kaydedilir?

Telefon mikrofonu net, canlı, profesyonel piyano kayıtlarını izlemek söz konusu olduğunda ideal değildir, ancak düşük kaliteli bir ses elde etmek istiyorsanız veya sadece başka bir kayıt perspektifi istiyorsanız ve yalnızca bir profesyonel mikrofonunuz varsa işe yarayabilir.

BandLab gibi DAW'ları kullanabilir veya Sesli Notlar uygulamanızı kullanarak kayıt yapabilirsiniz. Telefonunuzu bir mikrofonu yerleştirdiğiniz gibi yerleştirirsiniz, eller serbest stabilite için bir tripoda veya tutucuya dayarsınız. Telefon kaydı ile diğer seçenekler arasındaki farkı bu gösterimde duyabilirsiniz:

Piyano kaydetmek için en iyi uygulama nedir?

Bir uygulama telefonunuzun kayıt yeteneklerini değiştirmeyecektir, bu nedenle kalite açısından gerçekten "en iyi" uygulama yoktur.

Yapabiliyorsanız, USB mikrofonlar aracılığıyla biraz daha kullanıcı tarafından erişilebilir olsa bile, tek bir kondansatör mikrofona yükseltmek, kayıt sürecinizi yükseltmek için çok daha faydalı olacaktır. Yalnızca telefonunuzla kayıt yapmaya kararlıysanız, Audigo kayıt cihazı gibi donanım eklentilerine göz atmayı düşünebilirsiniz.

Dik Piyanoların Mikrofonlanması

Dik piyanolarda, ses tahtası enstrümanın arkasında, dikey bir konfigürasyonda bulunur. Ses klavyenin önünden çıkar ve bu da mikrofonlarınızı nereye yerleştireceğinizi etkiler. Doğal, geniş bir stereo görüntü oluşturmak kuyruklu piyanoya göre daha zor olabilir. Dik tuşların mikrofonlanmasına ilişkin daha ayrıntılı bir kılavuz için bu videoya göz atın:

Oda Akustiğinizi Mükemmelleştirmek

Mükemmel bir piyano kaydı yakalamak sadece piyano veya mikrofonlarla ilgili değildir, aynı zamanda mekanınızın sesini uyarlamak da son derece önemlidir. Ses profili açısından çok "ölü" ve aşırı yansıtıcı olma arasında iyi dengelenmiş bir oda seçmek isteyeceksiniz.

Akustik işleme yatırım yapacak bant genişliğiniz varsa, bunu yapın veya en azından kayıtlarınızda aşırı yankı fırsatlarını ortadan kaldırın. İdeal olan, kayıt ortamınızın piyanonuzun sesinin mekana düzgün bir şekilde yansıyabileceği yeterli alana sahip olmasıdır.

Piyano Performansında Dikkat Edilmesi Gerekenler

Kaydınızın yalnızca performans kadar iyi olduğunu ve herhangi bir ifadenin bir kompozisyon bağlamına nasıl uyduğunu unutmayın. Piyano seslendirmesini ve dinamik ifadeyi şarkıyla ilişkili olarak optimize ettiğinizden emin olun. Herhangi bir enstrümanı canlı kaydetmenin en büyük dezavantajı, seans bittikten sonra dinamikler, hız ve genel ton veya ifade gibi performans parametrelerinde ince ayar yapamamanızdır, bu nedenle gerektiğinde değerlendirmeyi unutmayın.

Farklı Markalarda İki Mikrofon Kullanmalı mıyım?

Mikrofon seçimi söz konusu olduğunda, X/Y kayıt için veya kondansatör çifti yöntemini seçerken kesinlikle aynı çiftleri tercih etmek isteyeceksiniz. Farklı mikrofon konumları için aynı mikrofona sahip olmak o kadar önemli değildir.

Bununla birlikte, stereo görüntünün tüm aralığını yakalamak amacıyla iki mikrofon kullanıyorsanız, aynı mikrofonları kullanmalısınız çünkü aksi takdirde, tutarlı hissetmezler ve stereo görüntüyü yeniden yaratmaya çalışmanın amacını bozarlar.

Kaydınızı Tamamladıktan Sonra

Piyano kayıtlarınızı kaydetmeyi tamamladıktan sonra iş orada bitmiyor! İşte post-prodüksiyon sürecinde bekleyebileceğiniz temel adımlar:

Dosya Yönetimi

Dosya yönetimini gözden kaçırmak kolaydır, ancak bu adım canlı kayıt ve prodüksiyon için kritik öneme sahiptir. Oturumunuzdan sonra, her bir parçanızı dikkatlice adlandırmak için zaman ayırın, nerede kaydettiğinizi ve kullandığınız mikrofonu belirtin, böylece daha sonra net bir referansınız olur.

Parçalarınızı etiketledikten sonra, ister fiziksel bir sürücüde ister bir bulut sürücü hizmetine yüklenmiş olsun, bunların bir yedeğini oluşturun. Orijinal kayıtlara ne zaman erişmeniz gerekeceğini asla bilemezsiniz.

Bu bağlamda, oturumunuzdaki dosyaları değiştirmeye başladığınızda, projenizde önemli bir çalışma yaptığınızda yeni bir oturum sürümü kaydetmek iyi bir uygulamadır. Şu anda buna ihtiyacınız olmayabilir, ancak müzisyenlerin bir projenin en eski sürümlerinden bazılarına ne sıklıkla geri dönmek istediklerini bilseniz şaşırırsınız.

Gereksiz gibi görünebilir, ancak müzisyenlere özellikle heyecan duydukları proje sürümlerini bir sabit diske veya buluta yedeklemelerini tavsiye ediyorum, böylece bir bilgisayar hatası durumunda tüm projelerinin kaydedildiğinden emin olabilirler.

Mikrofon Depolama

Mikrofonlar nem dalgalanmalarına, toza ve fiziksel parazitlere karşı hassastır. İleride kullanmak üzere en iyi durumda tutmak için mikrofonlarınızı düzgün bir şekilde yerleştirmek ve saklamak için zaman ayırın. Özellikle kondenser ve ribbon mikrofonların hassas olduğunu ve kapsüllerinin çarpma veya yere düşme nedeniyle hasar görebileceğini unutmayın.

Dengeleme Seviyeleri

Miks yapmanın en önemli kısmı seviyeleri dengelemektir. Eğer parçalarınız düzgün bir şekilde gain-staged yapıldıysa, bu işlem oldukça basit olmalıdır. Herhangi bir efekte ulaşmadan önce, piyano parçalarınızın miksin geri kalanına göre seviyelerini kontrol edin.

Birden fazla mikrofonla kayıt yaptıysanız, her bir mono ve stereo kaydı tek bir gruba koymak iyi bir fikirdir. Her bir parçayı farklı şekilde işleyecek olsanız da, bunları gruplandırmak ve sıkıştırma eklemek piyano parçalarınız arasında daha uyumlu bir his yaratabilir.

Comping

Canlı ses kaydı yaparken, kayıtlar arasında kusurlar bulmanız kaçınılmazdır. Piyano parçalarınızın kaba bir çalışma dengesini elde ettikten sonra, daha mükemmel bir performans oluşturmak için birden fazla kaydı tek bir ana parçada birleştirerek (veya kompoze ederek) kurtulabilirsiniz.

Derlenen tüm ses parçalarında olduğu gibi, sesin diğer bölümlerine geçişi kolaylaştırmak için ses parçaları arasına geçişler eklemeniz zorunludur.

Etkileri

Klasik müzik veya piyanonun oldukça saf tutulduğu herhangi bir tür söz konusu olduğunda, efektlere çok fazla ihtiyaç duymamalısınız.

Bununla birlikte, EQ ile kusurları temizlemeyi ve sıkıştırma ile dinamik aralığı azaltmayı düşünebilirsiniz. Daha dramatik bir etki arıyorsanız veya stereo görüntüyü yapay olarak geliştirmek istiyorsanız, hafif bir reverb kullanımı da bir piyano kaydının oda sesiyle uyum sağlamasına yardımcı olabilir.

Piyano Güçlüdür

Kuyruklu piyanolar kadar evrensel ve anında tanınabilen çok az enstrüman vardır. Bu enstrüman, tarihi en eski müzik kayıtlarına kadar uzanmasına rağmen, bugün bildiğimiz müzik kültürünü ileriye taşımaya devam ediyor.

Umarım bu kılavuz size piyano seslerini çeşitli açılardan nasıl takip edeceğiniz konusunda daha güçlü bir bakış açısı sağlamıştır, ancak günün sonunda yankılanan kuralı unutmayın: kulaklarınıza güvenin.

Bir sesi bir müzik parçasına dahil etmenin tek bir doğru yolu yoktur, çünkü yaratıcı süreç çok dinamiktir. Her parçanın mükemmel kaydedilmiş tuşlarla eşleştirilmesi gerekmez - bazı durumlarda, kompozisyonunuzun bağlamına daha iyi uyması için daha düşük kaliteli bir kayıt yapmak daha mantıklı olabilir.

Parçanızın dünyasına yerleştirildiğinde kulağa hoş geliyorsa, izlemeye değer demektir. İlk kayıt tekniğinizi yönlendirmek için bu genel stratejileri ve ipuçlarını kullanın, ancak kompozisyon gerektirdiğinde kuralları çiğnemekten korkmayın. Bir sonraki miksinizde piyano kaydederken iyi eğlenceler!