Ses yüksekliği savaşı, akış hizmetlerinin çoğu insan için müzik dinleme yolu haline gelmesiyle sona erdi. Neredeyse yirmi yıl süren aşırı sıkıştırılmış kayıtlar, kırpılmış albümler (Metallica'nın Death Magnetic 'i var mı?) ve ruhsuz olduğu kadar kulak tırmalayan müziklerden sonra Spotify & co. doğru bir şey yaptı: platformlarında yayınlanmadan önce sesi otomatik olarak normalleştirdi.

Yine de, yayınladığınız müzik yüksek sesli olmalı veya en azından insanların bestenizin her yönünü tam olarak takdir edebilecekleri kadar yüksek sesli olmalıdır. Peki kayıtlarınızın zengin, dolu ve profesyonel sanatçılar tarafından yayınlanan şarkılar kadar yüksek sesli olmasını nasıl sağlarsınız?

Cevap, bunun birden fazla şekilde yapılabileceğidir ve bu makalede birden fazla seçeneğin üzerinden geçeceğiz. Ancak önce ses yüksekliğinin gerçekte ne olduğunu ve prodüksiyon sürecindeki her bir adımın şarkınızı daha yüksek sesli hale getirebileceğini analiz ederek başlayacağız.

Ses Yüksekliği Ne Anlama Gelir?

İlk yanlış varsayım, ses yüksekliğinin müzik setinizdeki veya akıllı telefonunuzdaki ses kaydırıcısından ibaret olduğuna inanmaktır. Aslında, miksajı ve masteringi özenle yapıldığında, bir şarkının zengin, dolgun ve sürükleyici bir sese sahip olması için yüksek sesli olması gerekmez.

Mesele şu: ses yüksekliği her şeyden önce bir algıdır. Kulaklarımızın ses basıncı seviyelerine, dinamik aralığa ve frekans dengesine nasıl tepki verdiğiyle tanımlanır. Her üç unsur da sürükleyici bir ses sahnesi oluşturmak için birlikte çalışır.

Üretim şekli nedeniyle, ses seviyesi ölçerler aynı seviyede tepe yapsa bile bir parça diğerinden daha yüksek ses çıkarabilir. Dolayısıyla, kendinize müziğimi nasıl daha yüksek sesli hale getirebilirim diye soruyorsanız, aslında sorduğunuz şey prodüksiyonun tüm aşamalarında ses yüksekliğini nasıl kontrol edeceğinizdir.

Müzik prodüksiyonunun ses yüksekliğini etkileyen üç ana alanı vardır: kayıt, miks ve mastering aşamaları. Bunlar sırayla gerçekleştirilir ve her bir işlemin kalitesi kendisinden önce gelen işleme bağlıdır: en iyi master bile kötü mikslenmiş veya kaydedilmiş bir parçayı düzeltemez.

Üretim sürecini bu üç kategoriye ayıralım ve her aşamada ses yüksekliğini artırmak için neler yapabileceğinizi görelim.

Ses Yüksekliğini Artırmak için Üç Aşama

Üretim Sırasında

Daha yüksek bir ses elde etmenin ilk adımı kaynakta atılır. Ne zaman bir kayıt stüdyosuna kayıt için gitsem, ilk gün sadece doğru sesleri ve ses seviyelerini elde etmekle geçiyor, aslında müzik kaydetmekle değil.

Analog veya dijital enstrümanlarla kayıt yapmanıza bağlı olarak, sesinizi yeterince yüksek çıkarma süreci farklıdır, ancak işleri basit tutmak için, kırpmadan yapabildiğiniz kadar yüksek ses çıkarın.

Kırpma, parçanıza distorsiyon ekleyecek kadar yüksek bir ses seviyesine ulaştığınızda gerçekleşir. Bir tür distorsiyon ses imzanızı iyileştirebilirken, şarkınızda olmasını istediğiniz distorsiyon türü bu değildir.

Bu aşamada kazanç kademelendirmesi önemlidir. Bu, sesinizin sinyal zinciri boyunca mümkün olan en iyi seviyede olduğundan emin olma sürecidir, böylece efektlerden hiçbiri istenmeyen gürültü veya bozulma eklemez.

Son olarak, efektleri akıllıca kullanın. Doygunluk, bir parçayı daha dolgun hissettiren ve aslında ses seviyelerini artırmadan size daha zengin bir ses veren harmonik içerik ekleyebilir. Aynı şey, parçanızı daha sürükleyici ve organik hale getirebilen reverb için de geçerlidir.

İş akışınıza bağlı olarak, parçanızı analog efektler kullanarak veya "kuru" olarak kaydedebilir ve daha sonra efektleri dijital olarak uygulayabilirsiniz. Hangi yaklaşımı benimserseniz benimseyin, kaydedilen ve daha sonra uygulanan efektlerin çakışmadığından emin olun.

Karıştırma Sırasında

Miks, ağır işlerin çoğunun gerçekleştiği yerdir. Çünkü prodüksiyon sürecinin bu aşamasında her enstrümana yer açıyor, ses seviyelerini ve frekansları ayarlayarak uyumlu bir ses sahnesi yaratıyorsunuz.

Daha önce ne dediğimizi hatırlayın: ses yüksekliği, gerçek ses seviyesinden çok algıyla ilgilidir. Benim tavsiyem, yüksek bir ses yerine sürükleyici bir deneyim yaratmaya odaklanmanızdır.

Her bir parçanın ses seviyesini ayarlayarak başlayın. Parçanızı stüdyo kulaklıkları ve monitörler aracılığıyla dikkatlice dinleyin ve miksinizin tüm unsurlarının duyulabilir olup olmadığını ve olmasını istediğiniz şekilde sunulup sunulmadığını kontrol edin.

Panlama genellikle göz ardı edilir, ancak miksinize alan hissi ve sürükleyicilik katmanın harika bir yoludur. Ayrıca, merkezde çok fazla ses olmasını önler, bu da parçanızı çamurlu hale getirebilir.

Distorsiyonla ilgili sorun yaşıyorsanız, DAW'ınızdaki veya ses ayarları panelinizdeki ses ayarlarınıza göz atmayı unutmayın. Miksinizde neyin yanlış olduğunu bulmak için saatler harcamak istemezsiniz, sadece DAW'ınızda yanlış ayarlara sahip olduğunuzu öğrenmek için!

Uyumlu bir karışım oluşturmanıza yardımcı olan efektleri tartışalım.

EQ Her enstrümana alan açmak için EQ'yu kullanın. Tüm enstrümanlardan gereksiz frekansları kaldırmak ses sahnenizde yer açar ve şarkınızı daha yüksek ve temiz yapmanızı sağlar.

Piyasada birçok EQ eklentisi vardır (parametrik, yarı parametrik, grafik, dinamik ve raf), ancak önemli olan frekansları istediğiniz şekilde geliştirmenize ve azaltmanıza olanak tanıyan bir tane kullanmanızdır. DAW'ınız hangi eklentiyi sağlıyorsa onunla başlayabilir ve oyma aracınızdan daha fazlasına ihtiyacınız olduğunu hissettiğinizde yükseltebilirsiniz.

Sıkıştırma. Sıkıştırma, dinamik tepe noktalarını azaltmaya ve daha sessiz öğeleri daha yüksek sesli hale getirmeye yardımcı olur. Bunu sadece her şeyi ses açısından daha uyumlu hale getirmek için değil, aynı zamanda miksinizdeki dengeyi ve kontrolü korumak için de kullanın. Çok bantlı sıkıştırma, parçanızın dinamiklerini korurken daha uyumlu hale getirmenin en iyi yoludur; ustalaşması en kolay araç değildir, ancak doğru kullanıldığında müziğinizi bir sonraki seviyeye taşıyabilir.

Bu aşamada, özellikle de sıkıştırma konusunda aşırıya kaçmak kolaydır, ancak sesi sıkıştırılmış ve dinamikleri olmayan bir parçanın Spotify uygulamasında veya Apple Music'te çalındığında kulağa daha da kötü geleceğini unutmayın. Netlik ve enerjiye odaklanın.

Mastering Sırasında

Mastering tamamen son cila ile ilgilidir ve parçanızın tüm olası oynatma sistemlerinde harika ses vermesini sağlar.

Kayıt ve miksaj işlemleri doğru bir şekilde yapıldıysa, mastering çoğunlukla parçanızı daha uyumlu ve dağıtıma hazır hale getirmekle ilgilidir. Bunu yapmanın yolu, algılanan ses yüksekliğini en üst düzeye çıkarmak için sıkıştırma, sınırlayıcılar, kırpıcılar ve EQ'lar içeren mastering zincirlerini kullanmaktır.

Özellikle iyi bir sınırlayıcı, bozulmaya neden olmadan parçanızın ses seviyesini yükselteceği için parçanız için bir oyun değiştirici olabilir. Ardından, geçici ayrıntıları şekillendirmek ve daha yüksek ama daha müzikal bir sonuç oluşturmak için bir kırpıcı (KClip gibi, ancak piyasada birçok iyi kırpıcı var) kullanın.

Tıpkı kayıt ve miks gibi (belki daha da fazla), mastering de zaman zaman sihir gibi görünür: Parçanızın daha yüksek sesle çalınması dışında başka neye ihtiyacı olduğunu tam olarak bilemezsiniz.

Benim önerim fazla düşünmemeniz. Evet, parçanın sesini yükseltmek için sınırlayıcılar kullanın, ancak her yayın platformunun kendi normalizasyonunu uygulayacağını da unutmayın, bu nedenle önce şarkınızın netliğine ve bütünlüğüne odaklanın.

Bu arada, parçanızın normalleştirildiğinde Spotify uygulamasında nasıl davrandığını kontrol etmek her zaman iyi bir uygulamadır.

Spotify ses seviyesini -14 LUFS civarında ayarlar. Bu, müziğinizi aşırı derecede sıkıştırır ve -6 veya -8 LUFS'de mastering yaparsanız, Spotify'daki parçanızın daha ezilmiş görüneceği ve dinamiklerinin tamamen değişeceği anlamına gelir.

Yukarıda bahsi geçen Metallica albümü Death Magnetic, işleri fazla zorladığınızda ne olacağına dair mükemmel bir örnektir: müzik severler ve hayranlar hayal kırıklığına uğrayacaktır çünkü şarkılarınız (iyi şarkılar olsalar bile) kulağa kötü gelecektir. Spotify'da dinleyicilerin sesi iyileştirmesine yardımcı olabilecek bazı ekolayzır ayarları olsa da, kötü bir master neredeyse düzeltilemez.

Ayrıca, gerçek tepe noktalarınıza da dikkat edin. Spotify, herhangi bir bozulmayı önlemek için parçanızın tepe seviyesini -1 dBTP olarak ayarlamanızı önerir. Bu nedenle, sınırlayıcınızın çıkış tavanını -1,0 dBTP olarak ayarlayın, yapabiliyorsanız aşırı örneklemeyi etkinleştirin ve 1 ila 5 milisaniye arasında bir ileriye bakma süresi ayarlayın.

Müziğinizi yayınlamadan önce -14 LUFS ve -1 dBTP'de dışa aktarın ve mümkünse özel bir parça olarak yükleyin. Türünüzdeki şarkılarla nasıl karşılaştırıldığını dinleyin ve vuruş, ton dengesi, netlik ve tabii ki ses seviyesini karşılaştırın.

Mastering mühendislerinin streaming ve fiziksel/dijital indirmeler için farklı versiyonlar oluşturması, ses yüksekliğini ve sınırlamayı her platforma uyacak şekilde ayarlaması alışılmadık bir durum değildir. Şarkınızın her platformda en iyi sürümüne sahip olduğunuzdan emin olmak istiyorsanız siz de aynısını yapabilirsiniz.

Parçanızı dağıtım hizmetinize yüklediğinizde, akış hizmetlerinde yayınlanmadan önce Spotify'da nasıl ses verdiğini duyamayacağınızı unutmayın. Bu da mastering aşamasında yaptığınız her ayarın Spotify ve diğer platformların hedeflediği yayın kalitesiyle uyumlu olacak şekilde tasarlanması gerektiği anlamına geliyor.

Spotify Ses Düzeyini Anlama

Dinleyicilerinizin müziğinizi dinleme şekli ve yayın platformlarının sesi nasıl normalleştirdiği gibi sizin kontrolünüz dışında olan şeyler vardır. Yapabileceğiniz tek şey müziğinizi her koşulda mümkün olduğunca iyi duyulacak şekilde hazırlamaktır.

Daha önce de belirttiğim gibi, Spotify uygulaması varsayılan olarak ses yüksekliği normalizasyonu uyguluyor. Farklı parçalar, albümler ve sanatçılar arasında dengeli ses seviyeleri uyguladığı için bu olumlu bir şey. Ancak aynı zamanda Spotify'ın bunları kısabileceği ve ses sahnenizi etkileyebileceği anlamına da geliyor.

Birçok kişinin bilmediği bir şey, Spotify'ın ses seviyesinin -19, -14 ve -11 LUFS arasında kullanıcı tarafından seçilebilir olduğudur. Spotify'ınızın sesini daha yüksek yapmak için masaüstü uygulamasının sağ üst köşesine gidin (veya akıllı telefonunuzda Ayarlar uygulamasını açın), profilinize tıklayın ve ardından Ayarlar 'ı seçin. Ses Kalitesi bölümüne gidin ve Ses Seviyesini "Yüksek" olarak ayarlayın.

Kişisel olarak tavsiye etmeyeceğim ama bahsetmeye değer bir alternatif de var. Android cihazlarda, üçüncü taraf Android uygulamaları veya root erişimi kullanarak sistem sınırlamalarını aşabilirsiniz. Bildiğim kadarıyla bunun uygulamanızın ses kalitesi üzerinde bir etkisi var, bu yüzden ne yaptığınızı bilmiyorsanız tavsiye etmem.

Son Düşünceler

Bir sanatçı olarak müziğinizi daha yüksek sesle yapmak ana hedefiniz olmamalı. Bazen müziğinizin sesini olabildiğince yükseltmeye çalışmanın bir bedeli vardır: şarkılarınız onları benzersiz kılan organik hissi ve havayı kaybeder ki bana sorarsanız bu ödenmesi gereken büyük bir bedeldir.

Gürültülü olması daha iyi olduğu anlamına gelmez. Parçanızın tüm sistemlerde iyi ses vermesini istersiniz: harici hoparlörlerden kulaklıklara, düşük bit hızlı akışlardan üst düzey stüdyo monitörlerine kadar. İyi dinamik aralığa sahip dengeli bir miks her zaman yeterince yüksek ses verecektir.

Aynı şey bir müzik tutkunuysanız da geçerlidir. İyi bir ses sisteminiz veya pre amfiniz varsa, doğru seviyeye ulaşana kadar medya sesini ayarlamanın birçok yolu vardır, ancak dinleme deneyiminiz aşırı ses yüksekliğinden çok ses kalitesiyle ilgili olmalıdır!

Özetlemek gerekirse: Şarkınızı kaydederken ses kalitesine ve dinamiklerine odaklanın, ses yüksekliğine değil. Miksaj aşaması muhtemelen en hassas kısımdır, bu nedenle tüm enstrümanlarınız ses sahnesinde yerini alana kadar ses seviyelerini ve kaydırmayı dikkatlice ayarladığınızdan emin olun.

Son olarak, mastering süreci. Burada istenmeyen bozulmalar yaratmadan müziğinizin sesini daha yüksek çıkarmaya çalışmalı ve her zaman şarkınızın ulaşacağı yayın platformları tarafından normalleştirileceğini aklınızda bulundurmalısınız. Yukarıdaki listeden, ses imzanızın doğasından ödün vermeden şarkınızın tüm çalma sistemlerinde mükemmel bir şekilde duyulmasını sağlamak için kullanabileceğiniz bir dizi mastering aracı bulun.

İyi şanslar!