Hızlı bir cevap istiyorsanız: kullandığınız cevaptır :)

Bir ses parçası seçin, bir kanala atayın, aradığınız parçayı kırpın, yeni bir kanala atayın, solo yapın ve sesi dışa aktarın. Bitti.

Belki de doğru DAW'ın ne olduğunun, en iyisinin ne olduğundan daha iyi bir soru olduğunu belirtmeliyim.

Ancak, örnekleme için en iyi DAW kategorisinde hangilerinin en iyiler arasında yer alabileceğine bir göz atalım.

Dijital Ses İş İstasyonu (DAW)

Şimdi, mutlak yeni başlayanlar "DAW" kısaltmasının ne anlama geldiğini bile bilmeyebilir.

Kimseyi dışarıda bırakmak istemiyoruz, bu nedenle dijital ses iş istasyonunun müzik üretimi amacına hizmet eden bir yazılım aracı olduğunu not edebiliriz.

Onun yardımıyla, bir ton donanıma sahip olma zorunluluğu ortadan kalkıyor. (Kelimenin tam anlamıyla bir ton gibi... ve profesyonel düzeydeki stüdyoların eskiden bundan çok daha fazlası vardı).

Sample Tabanlı Müzik Üretimi

Örnek tabanlı üretim çağdaş bir fenomendir. Eğer beat yapmaktan hoşlanıyorsanız, bu güzel çalışmaya bir göz atın!

Zaman geçtikçe, müzik üretimi tamamen enstrüman tabanlı olmaktan çıkıp giderek daha fazla sanal enstrüman tabanlı hale geldi.

Dijital ses iş istasyonlarının ortaya çıkmasıyla, örnekleme de daha basit hale geldi.

Bunun örnek tabanlı üreticilerin tembel olduğu anlamına geldiği düşünülebilir. Hiç de değil! Sadece sample tabanlı prodüktörler artık daha üretken, verimli ve yaratıcı olabilirler.

Ses prodüksiyonu ve genel olarak müzik prodüksiyonunun hevesle çok ilgisi vardır. Ve doğru dijital ses iş istasyonunu seçmek, ayrılmaz bir parçadır - isterseniz bir başlangıç.

Yaklaşım

Listemdeki her DAW'ın sahip olduğu birkaç temel örnekleme özelliğine dikkat çekerek işleri basit tutmaya çalışacağım. Daha sonra meraklı okuyucular için tarihsel bağlamı not edeceğim.

Temel kriter mevcut insan kaynakları ve benim bu konudaki deneyimim olacaktır. Bazılarınız farklı düşünebilir, bu da doğaldır. Ancak okuyucuların en azından üslubumu (kelime oyunları dahil :) eğlenceli bulacaklarını umuyorum.

1. FL Stüdyo

Eski güzel Fruity Loops. Arkadaşımın (aslında profesyonel bir aktör) bana etrafı gösterdiğini ve etkilendiğimi hatırlıyorum. Bu 15+ yıl önceydi ve FL Studio bu arada muazzam bir evrim geçirdi elbette.

FL Studio özellikle sample ağırlıklı çalışan prodüktörler tarafından tercih ediliyor.

Bu, FL Studio'nun bu konuda diğer DAW'lardan bir şekilde üstün olduğu anlamına gelmiyor; sadece FL Studio'nun son derece kolay bir arayüze sahip olduğu anlamına geliyor.

FL Studio ile Image Line, en az deneyimli olanların bile masalarına gelişmiş özellikler getirmeye başladı. Ses kaydı ve müzik üretimi (en azından) sevenler için bir hobi haline geldi.

Mücevherlerden Birkaçı

• Edison:
• Güçlü bir ses düzenleyici ve kaydedici. Edison, FL Studio ortamında doğrudan ses kaydı yapmanıza, düzenlemenize ve işlemenize olanak tanır. Örnekleme için çok önemli bir araçtır ve spektral analiz, perde düzeltme ve zaman germe gibi özellikler sunar.
• DirectWave Örnekleyici:
• Örneklenmiş sesleri yüklemenizi ve çalmanızı sağlayan bir FL Studio örnekleyici eklentisi. Çeşitli örnek formatlarını destekler ve çoklu örnekleme, tuş eşleme ve hız eşleme gibi özellikler sunar.
• SliceX:
• FL Studio'daki güzel dilimleme aracı, örnekleri kesmek ve yeniden düzenlemek için tasarlanmıştır. Özellikle davul döngüleri veya diğer ritmik öğelerle çalışmak için kullanışlıdır. Yaratıcı tetikleme için dilimleri tek tek MIDI notalarına kolayca eşleyebilirsiniz.

Hip Hop

Evet, bu DAW türün 25+ yaş küçüğü. Yine de hip hop sanatçıları ve prodüktörler sıklıkla FL Studio'yu tercih ediyor gibi görünüyor. Sadece 4 kanallı bir davul makinesi olduğu zamanlarda bile durum böyleydi.

Hip hop müzikal açıdan karmaşık değildir ve FL Studio'nun basit arayüzü ve kullanımı kolay seçenekleri hip hop sanatçılarının kalbini kazanmıştır.

Hızlı örnekleyicisi ve birlikte gelen basit eklentiler FL Studio'yu oldukça basit ancak son derece güçlü bir kaynak haline getiriyor.

2. Pro Araçlar

Ah, kıdemli! :)

Pro Tools birçok aşamadan geçti ve birçok türün gelişmesinde etkili oldu.

Pro Tools olmadan elektronik dans müziğinin bu kadar hızlı gelişemeyeceği iddia edilebilir. Ve hepimiz EDM'nin ne anlama geldiğini biliyoruz: çok sayıda örnekleme görevi, bir ton örnek düzenleme.

1989 yılında piyasaya sürülen Pro Tools, 5-6 yıl önce temel davul makinesi konseptiyle başlatılan sürecin bir tür zirvesiydi.

Pro Tools'un basit öncüllerinin bile örnekleme görevlerini büyük ölçüde kolaylaştırdığını belirtmek gerekir. Dijital müzik prodüksiyonu devrimi başlamıştı.

Çekirdek Seçenekler

• MIDI Editör:
• MIDI verileri ile çalışmak için bir editör. MIDI notalarını düzenleyebilir ve düzenleyebilir, böylece örneklenmiş enstrüman parçaları ve karmaşık müzik düzenlemeleri oluşturmayı kolaylaştırabilirsiniz.
• AudioSuite ve Elastic Audio:
• Ses dosyalarının çevrimdışı işlenmesi için eklentiler, örneklerinize çeşitli efektler, zaman germe veya perde kaydırma uygulamanıza olanak tanır.
• Yapı Serbest Örnekleyici:
• Örneklenmiş sesleri yüklemenizi ve çalmanızı sağlayan bir örnekleyici enstrümanı. Bazı bağımsız örnekleyiciler kadar zengin özelliklere sahip olmasa da, temel örnekleme yetenekleri sağlar.

Pro Tools Sanatçısı

İlginç ve özel bir kategori. Ve şaşırtıcı değil, çünkü otuz yılı aşkın süredir bu kategoriye sadık kalan üreticiler var (ben de birkaçını tanıyorum).

Ancak konfor alanlarını korumak uğruna sadık kalmadılar - Pro Tools zamana meydan okudu.

İlk sezgisel arayüz (ya da bu konuda herhangi bir arayüz) müzik yaratma sürecini kolaylaştırdı; sekiz midi parçasından günümüzün miks okyanusuna kadar.

Pro Tools sanatçısı arkadaşımın dediği gibi: "Pro Tools tanımlanamaz... Pro Tools sadece öyledir." :)

3. Logic Pro

Sadece MAC kullanıcıları için bir seçenek olması garip gelebilir, ancak bir MAC kullanıcısıysanız, Logic Pro varsayılandır.

Logic Pro, sezgisel iş akışı, akıllı şablonlar ve elbette kullanıcı arayüzü nedeniyle kullanıcıları tarafından övgüyle karşılanıyor.

Bir sınırlama gibi görünen bu durum bir bakıma önemli bir avantajdır, çünkü platforma özgü olması Logic Pro geliştiricilerinin kaynaklarına odaklanmasını ve önceliklerini buna göre belirlemesini sağlar.

Ses efektleri çok sayıda seçenek aracılığıyla düzenlenebilir (ve örneklenebilir). Bugün DAW'ların kullanıcı arayüzü varsayılanlarının çoğunun orijinal olarak Logic Pro'da mevcut olduğunu belirtmek gerekir.

Tatlılar

• Flex Time ve Flex Pitch:
• Sırasıyla ses kayıtlarının zamanlamasını ve perdesini değiştirmenize olanak tanıyan özellikler. Bu, örneklerinizin zamanlamasını ayarlamak veya benzersiz perde varyasyonları oluşturmak için değerlidir.
• EXS24 Örnekleyici:
• Örnek tabanlı enstrüman oluşturma için güçlü bir araç. Örnekleri yükleyebilir ve düzenleyebilir, klavye üzerinde eşleyebilir ve çeşitli modülasyon ve şekillendirme parametreleri uygulayabilirsiniz.
• Ultrabeat Davul Örnekleyici:
• Davul örneklerini yüklemenizi ve tetiklemenizi, davul kitleri oluşturmanızı ve karmaşık davul kalıplarını programlamanızı sağlayan sulu davul örnekleyici.

Windows için Logic Pro mu?!

Günümüzde MAC yazılımını bir Windows sistemine yüklemenin mümkün olduğu ve pek çok kişinin böyle bir adımı tercih ettiği bilinen bir gerçektir.

Soru şu: Logic Pro tek başına bu ekstra mesafeye değer mi, başka bir deyişle: Windows ile gerçekten uyumlu olan başka bir DAW iş görmez mi?

Bu kaynaklara bağlı. Eğer en iyi arkadaşınız veya müzik prodüksiyonu öğretmeniniz bir Logic Pro uzmanıysa ve bir Logic Pro alabiliyor ama bir MAC alamıyorsanız, evet, buna değer derim.

Ses efektlerini verimli bir şekilde yönetme konusunda bir dayanak noktası oluşturursanız, Logic Pro'da örneklemenin bir bardak su içmek gibi olduğunu göreceksiniz. Ayrıca bir MAC istiyorsanız, o zaman çok çalışın ve daha sonra bir MAC alın :)

4. Bitwig Stüdyo

Sahanın en küçüğü!

Komik, bunu 50'li yaşlarında olan bir akrabamdan duydum. Orta yaşlı bir insan neden yeni bir DAW alsın ki? Çok basit: Linux ile uyumlu (bu listedeki tek DAW!) ve kuzenim aslında profesyonel bir yazılım mühendisi... :)

Bitwig Studio 2014 yılında piyasaya sürüldü ve geliştiricilerinin öncekilerden bir şeyler öğrendiği ve onlardan yararlandığı açıkça görülüyor.

Geliştiricileri DAW pazarında taş üstünde taş bırakmamaya hevesli göründüğünden, canlı topluluk için müzik besteleyenler arasında da popülerlik kazanıyor.

Hazine Müsteşarlığı

• Örnekleyici Modülatörleri:
• Çeşitli parametreleri dinamik olarak kontrol etmek için kullanılabilen bir dizi modülatör ile birlikte gelir. Bu, etkileyici ve gelişen ses tasarımı için olanaklar sağlar. Modülatörler perde, ses seviyesi ve daha fazlası gibi parametrelere eşlenebilir.
• Katmanlı Düzenleme:
• Birden fazla ses klibinin katmanlı olarak düzenlenmesine olanak sağlar. Bu, birden fazla çekimi veya örneği görsel olarak üst üste yığabileceğiniz anlamına gelir ve farklı varyasyonları görsel olarak karşılaştırmayı ve düzenlemeyi kolaylaştırır.
• Esnek Yönlendirme:
• Ses ve modülatörleri yaratıcı bir şekilde yönlendirmenize olanak tanıyan esnek bir yönlendirme sistemi sağlar. Paralel işleme zincirlerini kolayca kurabilir veya birden fazla parametreyi aynı anda kontrol etmek için modülatörleri yönlendirebilirsiniz.

Bütçe Dostu

Yeni başlayanların bütçesine uygun olan Bitwig Studio, demo modunda zaman sınırlaması olmaksızın tamamen ücretsizdir.

Bu, kaydedemeyeceğiniz veya dışa aktaramayacağınız anlamına geliyor, ancak tamamen yeni başlayanlar için bunları gerçekten öncelik olarak görmüyorum.

Ritim oluşturma iş akışının kurulabileceği hafif (ve ucuz) bir ücretli sürüm de sunulmaktadır.

Her ne kadar bu alanda "genç" olsa da Bitwig Studio'nun kendine has avantajları var. Ve eğer yeni başlıyorsanız, kaydetme ve dışa aktarmanın devre dışı bırakıldığı herhangi bir tür ücretsiz DAW'a sahip olmak paha biçilemez (burada kelime oyunu yapmak istemedim).

5. Ableton Live

Sekiz enstrüman kanalının ve kayıt midi eklentilerinin yeterli olduğu günler geride kaldı. Ancak, eski bir söz olan "ayağını halıdan öteye uzatma" boşuna söylenmemiştir.

Seçeneklerin sadece "kullanılabilir" olmasından ziyade öncelikle güvenilir olması gerekir. Ableton Live, kullanılabilirlik ve güvenilirliğin nasıl eşleştirilebileceği ve uygun şekilde yönetilebileceğine dair harika bir örnektir.

Adil olmak gerekirse, Ableton Live 2001 yılında piyasaya sürüldüğünde, rakipleri de bugün sundukları sonsuz seçeneklerle tanınmıyordu.

Yine de benim izlenimim, o zamanlar topluluğun Ableton Live'a karşı çok katı olduğu ve başka türlü iyi kurulmuş DAW kaynaklarının belirgin eksikliği hakkında yorum yaptığı yönünde.

Gelişmiş Özellikler

• Çarpıtma:
• Ses kliplerini zaman esnetmenize ve perde kaydırmanıza olanak tanıyan güçlü bir çarpıtma motoruna sahiptir. Bu, örneklerinizin temposunu veya anahtarını ayarlamak için kullanışlıdır.
• Sampler'a dönüştür:
• Bir ses klibine sağ tıklayın ve Sampler enstrümanına dönüştürmek için "Slice to New MIDI Track "i seçin. Bu, sesinizin dilimlerine karşılık gelen bir dizi MIDI notası oluşturur.
• Örnekleyici Enstrüman:
• Dönüştürüldükten sonra, örneğinizi daha fazla değiştirmek için Sampler Instrument editörünü açabilirsiniz. Perde, zarf ve filtreler gibi parametreleri ayarlayın.

Eklemek istediğiniz bir şey var mı?

Başlangıçtan itibaren kolay bir arayüze sahipti ve iyi bir midi veri düzenleme yazılımıydı.

Zaman, özelliklerinin son derece güvenilir olduğunu gösterdi ve Ableton Live, sert eleştirmenler arasında bile öne çıktı.

Yavaş ama emin adımlarla kendine bir yer edindi ve bugünlerde kelimenin tam anlamıyla rekabetin gerisinde kalmıyor!

Evet... Logic Pro'nun akıllı tempo analiz aracına sahip değil, ancak tempo ile ilgili özellikler ne olursa olsun kusursuz.

Diğer DAW'lar

Cubase'den bahsetmediğimi görünce, aranızdaki John McEnroes'ların "ciddi olamazsın" diye bağırdıklarını duyuyorum :))

Bir başka bariz seçenek de mükemmel Presonus DAW yazılımı Studio One'dır. En azından Studio One Prime, "en iyi ücretsiz DAW" olarak...

Bu ikisinin tamamen dışarıda bırakılmasının, sadece "diğer DAW'lar" olarak dahil edilmelerine kıyasla, onlara daha fazla adalet sağlayacağı düşünülebilir.

Ancak benim bu konudaki kriterim insan kaynağıydı. Tanıdığım örnek helikopterler* seçtiğim DAW'ları kullanıyor.

Dolayısıyla, burada "diğer Daws" basitçe Cubase ve Studio One'ın hala mükemmel olduğu ancak "helikopterler" arasında biraz daha az popüler olduğu anlamına geliyor. En azından benim deneyimim bu yönde.

Ayrıca Dikkat Edilmesi Gerekenler

Aşağıda, konuyla ilgili olduğunu düşündüğüm ancak genellikle atlanan birkaç notu paylaşacağım.

Bunlar olacak:

• Özel bir zanaat olarak numune üretimi;
• Pratik anlamda "en iyi DAW";
• Örnekleme kaynağı olarak yazılım araçları;
• Örneklemenin sadece demo amaçlı olduğu durum (sayfa notasyonu zorluğu).

Örnek Manipülasyonu ve Üretimi*

Birçok kişi, insanların geçimlerini "örnek keserek" sağladıklarını duyduğunda şaşıracaktır.

Evet, birincil meslekleri ve zanaatları ses düzenleme yoluyla örnek manipülasyonudur. Daha sonra ses/örnek kütüphaneleri oluşturuyorlar ve bunları komple bir ürün olarak sunarak satıyorlar.

Deneyimsiz kişiler için bu bir zaman kaybı gibi gelebilir. Ancak, ses düzenleme, ses prodüksiyonu ve genel olarak müzik prodüksiyonu, sadece örnek manipülasyon uzmanlarının çalışmalarını kullanabilirseniz kıyaslanamayacak kadar daha verimlidir!

Bu nedenle numune kesmek başlı başına bir sanat olmasa da en azından ince bir zanaattır!

"En İyi DAW" Yazılımı

En iyi DAW yazılımı, en fazla kaynağa sahip olduğunuz yazılımdır.

Günümüzde herhangi bir DAW yazılımı, özellikle örnekleme bağlamında çok iyidir.

Ve danışacak kimseniz yoksa öğrenme eğrisi daha zorlu olacaktır. Bu nedenle, "en iyi DAW" arkadaşlarınızın en aşina olduğu DAW'dır :)

Eğer gerçekten (insan) kaynağınız yoksa, ücretsiz bir örnekleme eklentisi, birkaç midi dosyası ile birlikte uygun fiyatlı olanı seçin ve öğrenme eğrisine meydan okuyun.

Öğrenmeye devam edin! DAW'ınızın ve diğer tüm DAW'ların mükemmel bir piyano rulosunun yanı sıra güçlü örnekleme araçlarına sahip olduğunu söylemeye gerek yok.

Bununla birlikte, önceden kaydedilmiş sesin ses kalitesinin, bir örnek tabanı olarak hizmet ederken hala etkili olduğunu unutmayın. Kaynaklarınızı kontrol edin; takıldığınızda, bu DAW'larınızın hatası değildir.

Yazılım Enstrümanları

EDM bile yalnızca örneklemeye dayanmıyor. Beste yapma zanaatını bilenler, yazılım enstrümanlarını çok ciddiye alırlar.

Bir müzik yapımcısının ses kayıtları, üçüncü parti eklentiler ve sanal enstrümanlardan oluşan neredeyse sonsuz bir koleksiyonu olacaktır.

Ancak, tabii ki canlı enstrümanlarla da ses kaydı yapacaklar. Bu, yazılım enstrümanlarının sadece pratik olduğu ama o kadar iyi olmadığı anlamına mı geliyor?

Duruma göre değişir. Eğer iyi piyano çalıyorsanız, iyi bir enstrümanınız ve buna uygun bir kayıt ekipmanınız varsa, kayıt yapmak en doğru yol olacaktır. Daha sonra, basit bir kayıt yaparak ürettiğiniz yüksek kaliteli kaynağa dayanarak örnekleme becerilerinizi geliştirebilirsiniz.

Levha Notasyonu...

Bu bağlam dışı görünebilir, ancak büyük topluluklar için düzenleme ve puanlama konusunda deneyimli biri olarak basitçe söyleyeceğim - "dışa aktar "a tıklamak "orkestrasyon tamamlandı" anlamına gelmez.

Eskiden projenin temposunu ayarlamak bile zordu ve bugün DAW'lar standart müzik notasyonu söz konusu olduğunda uzun bir yol kat etti. Yine de, hala bir ton çalışma gerekiyor...

Logic Pro iyi; Cubase bu konuda daha da iyi bence. Ancak, daha sonra bir stüdyoda kaydedilmesi gereken örnekler üzerinde çalışıyorsanız (örneğin, iyi bir bütçeye sahip kısa film müziği üzerinde çalışıyorsanız), lütfen sürecin sonunda bir orkestratör kiralayın.

Kapanışta

Biraz daha dik bir öğrenme eğrisiyle karşı karşıyaysanız endişelenmeyin. Flex pitch özelliklerinin - ve genel olarak tüm özelliklerin - kullandığınız DAW'ı popüler bir DAW yapmasının bir nedeni var.

Nereden başlayacağınızdan emin değilseniz, ücretsiz bir sürüm deneyin; belirtilen seçeneklerin çoğu deneme sürümleri sunmaktadır. Bazı ücretsiz eklentileri deneyin. Eski güzel Winamp ses oynatıcısının yardımıyla bile bir örnek üretmeyi deneyin.

Ve unutmayın: bir Pro Tools kullanıcısı için en iyi DAW Pro Tools'tur; bir FL Studio kullanıcısı için FL Studio'dur... verimlilik adına insanlara danışın, ancak tercihlerini bir dogma haline getirmeyin!

Acele etmeyin. Örneklerinizi gelişmiş bir yönlendirme matrisi aracılığıyla zincirlemek, zamanla sezgilerinizin bir parçası haline gelecektir. Pro Tools'tan daha gençseniz, hala yeterli zamanınız var! :)