EQ ve sıkıştırma gibi araçlara yoğun bir şekilde odaklanma eğiliminde olsak da, harika bir davul miksi elde etmek için en önemli araçlardan biri aynı zamanda en basitlerinden biridir. Pan potundan bahsediyorum.
Davul kaydırma, çalıştığınız türe ve tarza göre büyük ölçüde değişebilse de, parçalarınızın sesini önemli ölçüde şekillendirebilen temel bir beceridir.
Bu nedenle, süreci açıklığa kavuşturmak ve davul aralığınızı güvenle sabitlemeniz için size bilgi vermek üzere bu yeni başlayanlar için davul kaydırma kılavuzunu hazırladık!
Panning Nedir?
Kaydırma, sesin stereo veya surround ses alanı içindeki dağılımını ifade eder.
Miksteki unsurları, örneğin bu örnekte davulları, mekansal konum ve derinlik hissi yaratacak ve seslerin doğal bir ortamda nasıl algılandığını taklit edecek şekilde konumlandırmak için panning kullanıyoruz.
DAW'ınızdaki pan kontrolünü ayarlayarak, sesleri merkezden sol veya sağ hoparlörlere veya bunların arasında herhangi bir yere taşıyabilir, enstrümanları stereo alanın içine etkili bir şekilde yerleştirebilirsiniz.
Söz konusu tavlama olduğunda, tavlama yasasını anlamak çok önemlidir.
Bu prensip, ses iki kanal arasında kaydırıldığında sinyal seviyelerinin nasıl yönetileceğini belirler. Kaydırma yasası, bir ses merkezde konumlandırıldığında (mono), bir tarafa kaydırıldığında meydana gelen algılanan ses yüksekliğindeki artışı telafi eder.
Farklı DAW'lar ve miks konsolları, tipik olarak -3dB ila -6dB arasında değişen farklı pan kanunu ayarları uygulayabilir. Bu ayar, bir ses stereo alan boyunca hareket ettirildikçe, miksteki genel seviyesinin tutarlı kalmasını sağlar, böylece merkez konumlar orantısız bir şekilde yüksek ses çıkarmaz.
Bir Perspektif Seçmek
Davulları kaydırırken vermek isteyeceğiniz ilk kararlardan biri, davulcu perspektifi ile seyirci persp ektifi arasında seçim yapmaktır.
Özünde, davullarınızın yönsel yerleşimini en baştan belirlemek istersiniz.
Bu, dinleyicilerin davul setinin uzamsal yönelimini nasıl algıladığını şekillendirecektir.
Davulcunun bakış açısından, davul setinin arkasında oturuyormuş gibi davulları kaydırırsınız; hi-hat genellikle solda, floor tom sağda ve diğer öğeler buna göre dağıtılır.
Öte yandan, izleyici perspektifinden kaydırma yaparsanız, bu düzenlemeyi tersine çevirir, örneğin hi-hat sağda ve floor tom solda olacak şekilde canlı bir performans sırasında izleyicinin duyacağı şeyi yansıtır.
Kick Drum'ı Merkezde Tutmak
Kick davulunu merkezde tutmak oldukça yaygın olarak benimsenen bir uygulamadır (ve genel olarak low-end).
Kick davulunu parçanızın kalp atışı olarak düşünün. Temeli sağlamak ve ritmi ileriye taşımak için orada olmalıdır. Merkezde konumlandırarak, kick'in gücünün ve etkisinin her iki hoparlöre veya kulaklığa eşit olarak dağıtıldığından emin olursunuz, böylece tüm miksi sabitleyen uyumlu ve güçlü bir varlık sağlarsınız.
Bu aynı zamanda faz sorunlarını önlemek ve rock, pop, hip-hop ve EDM gibi en önemli türlerde vurucu, güçlü bir alt uç tutmak için çok önemlidir.
Trampayı Kaydırma
Ben genellikle trampetlerimi etkili olması için nispeten merkezde tutarken, trampetli bir mikste yaratıcı kararlar için kick davuldan daha fazla alan var.
Örneğin, doğal bir genişlik hissi katmak için trampeti merkezin biraz dışına yerleştirebilirsiniz. Bunu akustik davullarla yapmayı seviyorum, çünkü davullara daha dinamik bir his veriyor. 3L veya 3R bile büyük bir fark yaratabilir.
Sadece merkezden çok uzaklaşmayın, yoksa etkiyi kaybedebilirsiniz.
Panning Tomları ve Tepegözler
Daha sonra, tomları ve tepegözleri kaydırmaya geçeceğim. Burada seçeceğiniz yöntem davullarınızın sesini tamamen değiştirebilir ve sizi gerçekçi bir stereo görüntüye yaklaştırabilir ya da uzaklaştırabilir.
Doğal bir bakış açısıyla, tom'lar genellikle davul kiti etrafındaki fiziksel yerleşimlerine göre, soldan sağa doğru, canlı bir performansta nasıl duyulacaklarını taklit ederek panlanır. Sol hoparlörden sağ hoparlöre doğru yayılan devasa tom dolgularıyla 80'lerin davul mikslerini düşünün. Davul roll'larına ve dolgularına üç boyutlu bir kalite eklemek harikadır!
Bu durumda genel giderlere de dikkat etmeniz gerekir.
Modern mikslerde, tepegözler genellikle davul setinin gerçek yayılımını yansıtmak için geniş bir şekilde banlanır. Zillerin parıldayan tizlerini yakalayan geniş, havadar bir davul sesi istiyorsanız bu harika bir yöntemdir, ancak aynı zamanda akustik ortamın gerçekçi bir temsilini sunmak için tek tek davul parçalarını birbirine yapıştırmaya yardımcı olur.
Hi-Hat ve Zilleri Panlama
Son olarak, varsa hi-hat'lerim ve zillerim için yakın mikrofonlara yaklaşacağım.
Gerçekçi bir stereo görüntü elde etmek istiyorsam, seçilen perspektife (davulcu veya seyirci perspektifi) bağlı olarak hi-hat'lerimi genellikle hafifçe sola veya sağa kaydırırım. Bu kaydırma, gerçekçilik hissi katmak için fiziksel bir davul seti üzerindeki doğal yerleşimlerini taklit eder. Ayrıca, şapkaları kick ve trampet gibi ortadaki unsurlardan hafifçe ayırır.
Benzer şekilde, ride veya crash gibi yakın mikrofonlanmış ziller, kitin geri kalanına göre gerçek konumlarını yansıtacak şekilde panlanır. Bu unsurların nereye kaydırılacağını belirlemenin en iyi yolu, tepe mikrofonlarının stereo görüntüsünde nerede olduklarını dinlemektir.
Farklı Türler için Davulları Kaydırma
Elbette davulları kaydırmak sadece teknik bir şey değildir. Üzerinde çalıştığınız parçanın tarzına göre yaratıcı kararlar vermeniz gerekir.
Taş ve Metal Aramak için Karıştırma
Rock ve metalde davul setinizin miksinizin bel kemiği olmasını istersiniz.
Bu türlerde davulları kaydırmak söz konusu olduğunda, güçlü, öne çıkan bir davul sesini vurgulamak istersiniz. Bu durumda, mümkün olduğunca baskın ses vermelerini sağlamak için kick ve trampeti merkezde konumlandırabilirsiniz.
Modern rock veya metalde, canlı hissi elde etmek için tomları stereo alan boyunca kaydırmak iyidir. Hi-hat ve zillere gelince, onları stereo yayılmış gitarlarınızın yolundan uzak tutmak için nispeten merkezde tutabilir veya miksinize daha fazla genişlik vermek için dışarı çıkarabilirsiniz.
Caz veya Akustik Türler için Panning
Caz veya diğer doğal akustik türlerde organik bir ses istersiniz.
Davul kaydırma burada önemli bir rol oynayabilir. Bu türlerde, kaydırmaya daha incelikli bir yaklaşım benimsemek iyi bir fikirdir. Kick hala merkezi bir konumda olsa da, trampet, hi-hat, tom ve ziller canlı düzenlemelerini yansıtmak ve dinleyiciye gerçekçi bir alan hissi vermek için stereo alanda kaydırılmalıdır.
Kitin genel atmosferini yakalayacakları ve altındaki her bir unsuru tek tek kaydırmanıza olanak tanıyacakları için tepegözler burada ana odağınız olmalıdır.
Daha vintage bir ses elde etmek istiyorsanız, davullarınızı biraz dar tutabilirsiniz.
Elektronik Müzik için Panning
Yukarıdaki iki tür gibi daha geleneksel türler için kesinlikle standartlar olsa da, elektronik müzik söz konusu olduğunda, engelleri aşmak için daha fazla fırsatınız var. Birçok yönden, hemen hemen her türlü kaydırmadan kurtulabilirsiniz. Buradaki tek anahtar, davullarınızın sesinin orantısız hissettirmeyecek şekilde dengeli olduğundan emin olmaktır.
Otomasyonu elektronik müzikte de kullanmayı seviyorum. Bir caz veya folk parçasında, her şeyin mümkün olduğunca doğal duyulmasını sağlamak için hi-hat'inizi tüm zaman boyunca tek bir yere kaydırabilirsiniz. Ancak elektronik bir mikste, sol ve sağ kanallar arasında hareket yaratmak için otomatik kaydırmayı deneyebilirsiniz. Ayrıca öğeleri üst üste yığmayı ve farklı yönlere kaydırmayı da deneyebilirsiniz.
Örneğin, merkezde ana trampetiniz ve sola ve sağa kaydırılmış iki farklı trampetiniz olabilir.
Son Düşünceler - Davulları Bir Profesyonel Gibi Panlamayı Öğrenmek
Ne tür bir türde çalışıyor olursanız olun, stereo görüntünüzü ilginç tutmak dinleyicilerinizin ilgisini canlı tutmanıza yardımcı olacaktır. Ses kontrolünün (ses seviyenizin sabit kaldığından emin olmak) ötesinde, davulları mikslerken panlama ana odak noktalarınızdan biri olmalıdır.
En sevdiğiniz miks mühendislerinden bazılarının davulları nasıl panladığını görmek için referansları dinleyin ve oradan devam edin.