FM Synthesis, 80'li ve 90'lı yılların en ikonik parçalarından bazılarının arkasındaki sonik mimardır. Birçok yönden, kendine özgü ve eklektik sesleriyle müzik üretiminde devrim yaratmıştır.

Bozuk bas hatlarının elektrik vızıltısından dijital çanların kristal ışıltısına kadar, FM sentezi yeni bir müzik dalgasının temelini attı. Bununla birlikte, birçok hevesli yapımcı için FM sentezi karmaşık ve bunaltıcı gelebilir, özellikle de modülatörlerin ve taşıyıcıların karmaşık ağına girmeye başladığınızda.

Ama korkmayın! Bu makalede, FM Synthesis'in gizemini çözecek, bileşenlerini parçalara ayıracak ve bugün cephaneliğinize ekleyebileceğiniz donanım ve yazılım synth'leri için birkaç farklı seçeneği keşfedeceğiz.

FM Sentezi nedir?

FM sentezi, frekans modülasyonu sentezinin kısaltmasıdır.

Özünde, bir dalga formunun frekansının (taşıyıcı) başka bir dalga formunun frekansı (modülatör) tarafından modüle edilmesini içerir ve hem zengin hem de dinamik olan karmaşık harmonik ve harmonik olmayan sesler yaratır. Taşıyıcı ve modülatör arasındaki etkileşim, doğal ses veren enstrümanlardan kategorize edilmesi zor olan tamamen yeni, dijital seslere kadar çok çeşitli tınılar üretebilir.

Süreç, kendi başına saf ve mütevazi görünen temel sinüs dalgası gibi basit bir dalga formu olan taşıyıcı ile başlar. Daha sonra başka bir dalga formu olan modülatör, taşıyıcının frekansını değiştirerek yan bantlar adı verilen yeni frekanslar ekler. Modülatörün frekansı ve genliği, ortaya çıkan sesin karakterini ve yoğunluğunu belirler. Modülasyon indeksi ile birlikte bu parametreleri ayarlayarak geniş bir sonik doku spektrumu oluşturabilirsiniz.

FM sentezini özellikle güçlü kılan şey, nispeten düşük miktarda hesaplama gücü kullanarak karmaşık sesler oluşturma yeteneğidir. Bu, 1980'lerin dijital synthesizer'larında bu kadar popüler olmasının nedenlerinden biridir. Teknik karmaşıklığına rağmen, temel iş akışını anladığınızda bir ses tasarımı olanakları dünyasının kapılarını açabilirsiniz.

FM Sentezinin Bileşenleri

FM sentezinin büyüsünü tam olarak kavramak için, öncelikle her biri nihai sesi şekillendirmede farklı bir rol oynayan temel bileşenlerini anlamanız gerekir. FM tonlarının yapı taşları olarak hareket eden operatörlerden taşıyıcı ve modülatörler arasındaki dansa kadar, FM sentezinin bilinen seslerini oluşturmak için bir araya gelen çeşitli unsurlar vardır. Her birine daha derinlemesine dalalım!

Operatörler

FM operatörleri, FM sentezindeki temel ses üreten bileşenlerdir. Bunlar esasen bireysel analog osilatörler olarak işlev görür. Her bir FM operatörü bir taşıyıcı gibi davranarak duyulabilir ses üretebilir ya da bir modülatör gibi davranarak taşıyıcı sinyalin frekansını ve dolayısıyla tınısını etkileyebilir.

Operatörler sinüs dalgaları gibi temel dalga formları üretir ve bunlar daha sonra daha karmaşık sesler oluşturmak için modüle edilebilir. Ancak FM sentezinin gerçek gücü, bu operatörlerin birbirine nasıl bağlandığı ve modüle edildiğinde yatar. Sonuç olarak, çok çeşitli seslere erişebilirsiniz.

Taşıyıcılar ve Modülatörler

"Taşıyıcılar" ve "modülatörler", operatörlerin sentez sürecinde oynayabilecekleri rolleri ifade eder.

Taşıyıcılar, duyduğunuz gerçek sesi üreten ve temel ses sinyali olarak işlev gören operatörlerdir; modülatörler ise dinleyici tarafından doğrudan duyulabilir ses üretmezler. Bunun yerine, taşıyıcının frekansını etkiler veya "modüle eder", böylece harmonik içeriğini ve tınısını değiştirirler.

Bu ikisi arasındaki etkileşim, FM sentezinde bulunan karmaşık sesleri üreten şeydir. Modülatörlerin frekansını, genliğini ve modülasyon indeksini değiştirdiğinizde, ince vibrato efektlerinden sesin harmonik yapısındaki dramatik değişikliklere kadar her şeyi yaratabilirsiniz.

Algoritmalar

FM algoritmalarını, operatörlerin birbirine nasıl bağlandığını belirleyen planlar olarak düşünmeyi seviyorum. Her algoritma, birbirlerini etkiledikleri yolları belirleyen belirli bir operatör yapılandırmasını temsil eder.

Esasen, algoritmalar modülasyon yapısını tanımlar, hangi operatörlerin diğerlerini modüle ettiğini ve etkileşimlerin hangi sırada gerçekleştiğini belirtir. Bu yapısal çerçeve, tınısal olasılıkları doğrudan etkilediği için çok önemlidir. Farklı algoritmalar, aynı operatör setiyle bile farklı modülasyon yönlendirme stilleri kullanarak çok farklı sonuçlar üretebilir.

Zarf Jeneratörleri

Daha sonra, bir sesin dinamik konturunu zaman içinde şekillendirmek için orada bulunan zarf jeneratörlerimiz var. Bir notanın tetiklendiği andan bittiği ana kadar hem taşıyıcıların hem de modülatörlerin genliğinin nasıl değiştiğini belirlerler, bu da sesin genel ifadesini ve hareketini etkiler.

Envelop jeneratörleri tipik olarak ADSR parametrelerini kullanır - Attack, Decay, Sustain ve Release - bir sesin en yüksek ses seviyesine ne kadar hızlı ulaştığını (Attack), Sustain seviyesine nasıl düştüğünü ve son olarak nasıl söndüğünü (Release) hassas bir şekilde kontrol etmek için.

FM sentezinde zarf jeneratörlerini kullanarak, sadece sesin hacim zarfını şekillendirmekle kalmaz, aynı zamanda bu sesin süresi boyunca tınısal özellikleri de önemli ölçüde değiştirebiliriz.

Oranlar

Taşıyıcı ve modülatör sinyalinin frekansları arasındaki ilişki bir frekans oranı ile tanımlanır ve ses çıkışının harmonik veya harmonik olmayan doğasını belirleyen de bu orandır.

Oran tam sayılardan oluştuğunda (1:1, 2:1, 3:2 gibi), genellikle geleneksel müzik enstrümanlarına benzeyen harmonik ve müzikal olarak ünsüz sesler elde edersiniz. Bunlar, üretilen üst tonların frekanslarının bir temel frekansın tamsayı katları olduğu seslerdir.

Öte yandan, oran tamsayı olmayan ilişkiler içerdiğinde (1,5:1, 2,7:1 gibi), sonuç harmonik olmayan ve genellikle müzikal olarak uyumsuz olan daha vurmalı veya çan benzeri seslerdir. Bu harmonik olmayan sesler, temel frekansın tam sayı katları olan üst tonlara sahip değildir, bu nedenle genellikle daha karmaşık tonlar veya metalik FM sesleri elde edersiniz.

Geri bildirim

Geri besleme, bir operatörün çıkışı (bu bağlamda esasen bir sinüs dalgası jeneratörü) kendi içine geri yönlendirildiğinde meydana gelir. Bu işlem, sesin dokusunu zenginleştirmek için ek harmonikler veya üst tonlar ekleyerek daha karmaşık bir dalga formu oluşturur.

Geri beslemenin en yaygın olarak bir modülatöre uygulandığını belirtmek gerekir. Bir operatör geri besleme yoluyla kendi frekansını modüle ettiğinde, basit bir sinüs dalgasından daha karmaşık bir forma geçerek dalga şeklini değiştirir. Bu karmaşıklık, uygulanan geri besleme miktarına bağlı olarak sese harmonik veya harmonik olmayan içerik ekler.

Sonuç olarak, kalın lead'lerden agresif, distorsiyonlu baslara kadar bir dizi karmaşık tını elde edebilirsiniz. Ayrıca, gelişen tonlar yaratmak isteyen ses tasarımcıları için de harika bir araçtır.

FM Sentezinin Kısa Tarihçesi

FM sentezi, gelişiminin ve popülerleşmesinin büyük kısmını John Chowning 'in çalışmalarına borçludur. 1960'ların sonunda Stanford Üniversitesi'nde besteci ve araştırmacı olan Chowning, karmaşık sesler yaratmanın bir yolu olarak FM sentezinin potansiyelini keşfetmeye başladı.

Çığır açan keşfi - bir dalga formunun frekansının bir diğeriyle modüle edilmesinin hem harmonik hem de harmonik olmayan seslerden oluşan geniş bir spektrum üretebileceği - FM sentezinin temelini attı. Bu yöntem sadece yenilikçi değil, aynı zamanda son derece verimliydi ve dijital uygulama için uygun hale getirdi. Chowning'in çalışmaları Stanford Üniversitesi'nin teknolojiyi Yamaha'ya lisanslamasına yol açtı ve bu da FM sentezinin ticari yolculuğunun başlangıcı oldu.

Yamaha GS-1 1980 yılında tanıtıldı ve müzik endüstrisine giren ilk ticari FM synthesizer oldu. Ancak boyutu, karmaşıklığı ve maliyeti nedeniyle GS-1'e yalnızca bir avuç müzisyen ve stüdyo erişebildi.

Bu ayrıcalık 1983 yılında Yamaha DX7 'nin piyasaya sürülmesiyle değişti. DX7, Chowning'in FM sentez prensiplerini kullanıyordu, ancak ses yetenekleri, uygun fiyatı ve taşınabilirliği açısından çığır açıcıydı. Sesleri inanılmaz derecede farklıydı ve 1980'lerin müziğinde, özellikle de pop ve rock'ta temel bir unsur olan parlak, zengin, dijital tınılar sunuyordu.

Birçok açıdan, bu FM synth'in piyasaya sürülmesi, müzik prodüksiyonu ortamında önemli bir değişime işaret ederek dijital synthesizer'ların benimsenmesini teşvik etti.

Elbette FM sentezinin mirası donanımla bitmedi.

Dünya dijital çağa geçerken, FM sentezi VST (Sanal Stüdyo Teknolojisi) eklentileri şeklinde yeni bir hayat buldu. Bu yazılım sentezleyicileri, geleneksel FM sentezleyicilerin sesini ve işlevselliğini taklit ederken, DAW'lara genişletilmiş esneklik ve entegrasyon sunar.

Bugün, FM synth'ler hala gelişmekte ve müzisyenlere ve yapımcılara ses tasarımı için sürekli büyüyen bir araç seti sunmaktadır.

Donanım FM Sentezleyiciler

Donanımsal FM synthesizer'lar 1980'lerde büyük bir sıçrama yaptı ve bazı modeller bugün hala kullanılmakta olan klasik FM synth'ler haline geldi. FM donanımının en ikonik parçalarından bazılarına bir göz atalım.

Yamaha DX7

Daha önce de bahsettiğimiz gibi, Yamaha DX7 FM sentezinde anıtsal bir figürdür. Birçok yönden, müzik üretiminde frekans modülasyon sentezinin yaygın olarak benimsenmesini müjdeleyen bu FM synth idi.

DX7 1983 yılında piyasaya çıktı ve berraklığı, karmaşık harmonikleri ve sonsuz sonik olanaklarıyla manzarayı değiştirdi. Müzisyenler, 80'lerin pop sound'unu tanımlayan elektrikli piyanolar ve baslar da dahil olmak üzere hayal edilemez ses paleti için onu sevdi. Bugün, synthwave müziğinde bu rüya gibi pedleri ve delici lead'leri hala duyabiliyoruz.

Bununla birlikte, DX7'nin gerçek güzelliği, mütevazı sayıda düğme ve tek bir veri kaydırıcısı içeren arayüzüydü. Bu, zamanının düğme yüklü analog synth'lerinden bir ayrılışa işaret ediyor ve müzisyenleri ses tasarımını yeni yollarla keşfetmeye zorluyordu. Öğrenme eğrisine rağmen, DX7 hala nispeten verimli bir synth idi. Derin programlaması ile o zamanlar benzersiz bir yaratıcılık sunuyordu.

Bugün bile en dayanıklı ve güvenilir klasik synth'lerden biridir, bu yüzden stüdyoların ve dünyanın dört bir yanındaki sahnelerin vazgeçilmezi haline gelmiştir.

Elektron Digitone

Elektron Digitone'un yapımcıları, dijital ses üretiminin karmaşıklığını Elektron'un ünlü olduğu sezgisel iş akışı ile harmanlayarak geleneksel FM sentezine modern bir dokunuş getirdiler.

2010'ların sonunda piyasaya sürülen bu kompakt dijital FM synth, FM sentezini yeniden tasarlayarak daha önce hiç olmadığı kadar erişilebilir ve müzikal olarak etkileyici hale getirdi. Diğer birçok FM synth'in aksine, şık, kullanıcı dostu bir arayüz ve sağlam bir yapı ile üretildi. Bir tanesiyle ilk kez çaldığımda, genellikle FM senteziyle ilişkilendirilen dik öğrenme eğrisi olmadan farklı sesleri çevirmenin ne kadar kolay olduğuna şaşırdım.

Özünde, Digitone, Elektron'un imzası olan adım sıralayıcı ile tamamlanan güçlü bir 4 operatörlü FM motoruna sahiptir ve kullanıcıların karmaşık ritmik kalıpları ve dizileri aramasına olanak tanır. Modülasyon matrisini basitleştirerek ve ses şekillendirme üzerinde uygulamalı kontrol sunarak FM sentezine daha yenilikçi bir yaklaşım getiriyor.

Bu synth ile ses tasarımı çamuruna girmek beklediğinizden çok daha sezgisel bir süreçtir ve çok modlu filtrelerin ve efektlerin dahil edilmesiyle, dijital FM seslerinin potansiyel olarak soğuk hassasiyetine karşı bir denge görevi gören hoş bir sıcaklık ve derinlik elde edersiniz.

Bağımsız bir enstrüman olarak parlamasının ötesinde, MIDI ve Overbridge özellikleri, donanım ve yazılım müzik prodüksiyon ortamları arasındaki boşluğu doldurarak her türlü kuruluma güzel bir şekilde uymasını sağlar.

Korg Opsix

Korg Opsix, frekans modülasyon sentezinin evriminde ileriye doğru büyük bir sıçramaydı. Geleneksel FM ses üretiminin derinliğini ve çok yönlülüğünü, tipik olarak FM synth'lerle ilişkilendirilmeyen bir erişilebilirlik ve uygulamalı kontrol seviyesi ile birleştirdi.

2020 yılında dünyanın çöküşe geçtiği bir dönemde tanıtılan Opsix, FM sentezi ve genel olarak donanım sentezi hayranları için parlak bir ışık oldu. Dijital FM sentezini, bu kadar saygı duyulmasını sağlayan sonik karmaşıklıktan ödün vermeden geniş bir kullanıcı yelpazesi için daha ulaşılabilir hale getirdi.

Opsix'in öne çıkan özelliklerinden biri, ayrıntılı bir OLED ekran ve parametreler üzerinde anında dokunsal kontrol sunan bir dizi düğme ve kaydırıcı içeren yenilikçi arayüzüdür. Karmaşık tınıları çevirmeyi çok daha sezgisel bir süreç haline getirdiğinden, gezinmesi kolay dokunsal bir synth'i seviyorum.

Opsix, geleneksel FM'in ötesinde, dalga şekillendirme, filtreleme ve efektleri içeren hibrit bir yaklaşımla paletini genişletir. Kristal zillerden evrimleşen pedlere kadar çok daha geniş bir ses yelpazesi oluşturabilirsiniz.

Opsix ayrıca, yeni operatör modları ve modülasyon seçenekleri sunan "değiştirilmiş" bir FM modu sunarak klasik 4 operatörlü veya 6 operatörlü kurulumların ötesine geçme yeteneğiyle de parlıyor. Polifonik sequencer'ı, hareket sıralaması ve arpeggiator'ı onu hem stüdyo prodüksiyonu hem de canlı performanslar için mutlak bir güç merkezi haline getirir.

Yazılım FM Sentezleyicileri

Yazılım, bugünlerde müzik prodüksiyonu pazarına hakim ve birçok harika marka ve geliştirici sayesinde, aralarından seçim yapabileceğiniz bir dizi katil yazılım FM synth'i var.

Native Instruments FM8

Native Instruments'ın FM8'i yazılım FM synthesizer'ları dünyasında bir titan haline gelmiştir. FM7 olarak 2002 yılında piyasaya sürülmesinden bu yana, sofistike derinliği ve esnekliği ile ünlüdür.

FM sentezinin zengin mirası üzerine inşa edilen FM8, 18 yaşına girerken, kullanıcı dostu bir arayüz ve sonsuz ses olanakları ile nispeten modern bir dokunuş sunuyor. FM sentezinin karmaşık, armonik açıdan zengin dokularını, programlama sürecini kolaylaştıran çağdaş bir tasarımla ustalıkla birleştirerek her tür kullanıcı için erişilebilir hale getirir.

Elime aldığım ilk yazılım synth'lerinden biriydi ve bugün hala kullanıyorum.

FM8'in kalbinde, vintage FM synth'leri anımsatan sıcak, klasik zil tonlarından, dijital sentezin sınırlarını tamamen zorlayan son teknoloji dokulara ve lead'lere kadar her şeyi üretme yeteneğinden daha fazlasına sahip güçlü ses motoru bulunmaktadır.

Matris ekran bu noktada biraz modası geçmiş gibi gelebilir, ancak devasa ön ayar kitaplığı ile keşfetmeye başlamak için her zaman iyi bir başlangıç noktasına sahip olursunuz.

Dalgalar Akış Hareket

Waves Flow Motion, son on yılda çıkan en sevdiğim yazılım synth'lerinden biri olabilir. FM sesinden aldığınız cesaret ve kenar hakkında başka bir yerde bulması zor bir şey var.

Geleneksel FM sentez tekniklerini görsel olarak ilgi çekici ve son derece sezgisel bir arayüzle güzel bir şekilde harmanlıyor. Waves'in bu synth'i ayırt edebilmesinin yollarından biri, kullanıcılara anında ve uygulamalı bir deneyim sunmasıydı. Bu makalenin temasını daha önce görmediyseniz, FM sentezi genellikle karmaşık ve erişilemez gelebilir, bu yüzden süreci basitleştiren yazılımların büyük bir hayranıyım.

Yenilikçi grafik arayüz, FM sesleri oluşturmayı, bağlamayı ve manipüle etmeyi ve dinamik görsel geri bildirim kullanarak bu seslerin farklı bileşenlerinin gerçek zamanlı olarak geliştiğini görmeyi kolaylaştırır.

Çok sayıda harika ön ayar ile Flow Motion, kafanızda duyduğunuz sesi hızlı bir şekilde bulmanızı sağlar. Çok yönlü bir modülasyon matrisine sahip dört esnek FM osilatör ve ne tür müzik yaparsanız yapın sonsuz ilham sunan bir dizi yerleşik efekt elde edersiniz.

Waves'i hiçbir zaman bir VST enstrüman tasarımcısı olarak düşünmemiştim ve Flow Motion birçok yönden benim için tüm bunları değiştirdi.

Arturia DX7 V

Paranız ya da stüdyo gayrimenkulünüz olmasa da, bu tüm zamanların en ünlü FM synth'lerinden birinin seslerini elde edemeyeceğiniz anlamına gelmez.

Arturia DX7 V, ikonik Yamaha DX7'nin titiz bir dijital rekreasyonudur. FM sentez sesinin tüm özlü seslerini olağanüstü bir özgünlükle (birçok Arturia ürününde olduğu gibi) modern üretime taşır.

Şirketin tüm synth emülasyonlarında yaptığı gibi Arturia, DX7 V'nin sadece donanımsal selefinin ayırt edici sonik özelliklerini taklit etmekle kalmayıp, aynı zamanda günümüzün müzik prodüksiyon iş akışlarına hitap eden yeni özelliklerle genişletilmesini sağlamak için büyük çaba sarf etti.

Sezgisel arayüzü ile DX7 V, orijinal DX7'nin kötü şöhretli karmaşık programlama engelini yıkarak kullanıcılara sesleri keşfetmek ve oluşturmak için daha erişilebilir bir yol sunar. Eklenen modülasyon matrisi, yeni osilatör seçenekleri ve dahili efekt motoru ile DX7 V, orijinal enstrümanla mümkün olanın ötesinde ses tasarım olanaklarını önemli ölçüde genişletir.

Artık FM sentez katmanları arasında kolayca gezinebilir ve bir an gibi gelen bir sürede kalbinizin istediği her sesi yaratabilirsiniz.

Son Düşünceler

Frekans modülasyonu karmaşık bir canavardır ve bu kısa rehberin sizin için biraz daha erişilebilir hissettirdiğini umabilirim. John Chowning'in öncü çalışmalarıyla atılan temellerden FM sentezini yeni yaratıcı bölgelere itmeye devam eden yazılım yeniliklerine kadar, keşfetmeye değer bir sentez tarzıdır.

İster bir sonraki synthwave hitinizi düzenliyor olun, ister gişe rekorları kıran bir film için sesler tasarlıyor olun ya da sadece yeni bir FM synth ile ayaklarınızı ıslatıyor olun, keşfedecek çok şey var! Eğlenin ve deneysel olun.