Müzik üretimi hiçbir zaman şimdiki kadar erişilebilir olmamıştı, müzik üretmek ve yayınlamak için parmaklarınızın ucunda sayısız araç mevcut ve bunların hepsi maliyet ve zaman açısından minimum yatırımla. Peki, neden bir müzik kursuna binlerce dolar ve sayısız saat harcayasınız ki?

Çünkü ister müzik yapımcısı, ister söz yazarı, ister ses mühendisi ya da bunların arasında herhangi bir şey olmak isteyin, tüm potansiyelinizi ortaya çıkarmanın daha iyi bir yolu yoktur. Yüksek kaliteli kursları, deneyimli öğretmenleri ve sektöre ilişkin değerli içgörüleriyle dünya çapında tanınan müzik okulları, kariyerinizi hızla yükseltebilir ve sizi müzikte onlarca yıl sürecek başarılara hazırlayabilir.

Bu bilgi birikimine, sanata ne kadar bağlı olursanız olun, YouTube kanallarını takip ederek ve müziğinizi kendi başınıza yayınlayarak ulaşamazsınız. Sanatsal yaratımın doğasını ve müzik sektörünün inceliklerini anlamak, her zaman hayalini kurduğunuz hayatın anahtarı olabilir.

Öyleyse, size en üst düzeyde müzik üretmek için ihtiyacınız olan bilgiyi, bağlantıları ve içgörüleri sağlayacak olan dünyanın en iyi müzik prodüksiyon okullarından bazılarına bir göz atalım.

Ücretlerin yaklaşık olduğunu ve maliyetlerin sonuçta seçtiğiniz programa ve alabileceğiniz mali yardıma bağlı olacağını unutmayın. Bu okulların birçoğu, kurs maliyetini önemli ölçüde değiştirebilecek çevrimiçi kurslar, kampüs içi ikamet ve etkinlikler sunmaktadır.

Guildhall Okulu

Nerede? Londra, Birleşik Krallık

Süre: Dört yıl

Fiyat (başlangıç): £9,250

Nasıl başvurulur: https://www.gsmd.ac.uk/study-with-guildhall/music/principal-study-and-departments/electronic-produced-music

Guildhall, Birleşik Krallık'ın dört bir yanından ve ötesinden sanat öğrencilerini kendine çeken bir yetenek kuluçka merkezidir. Guildhall'daki Elektronik ve Prodüksiyon Müzik Bölümü, öğrencileri müzik endüstrisinde başarılı kariyerlere hazırlamak için çok çeşitli uzmanlık sınıflarını, son teknoloji müzik prodüksiyon tesislerini ve benzersiz kariyer fırsatlarını bir araya getirir.

Programda film müziği, oyun ses prodüksiyonu, yeni medya, popüler müzik prodüksiyonu ve çok daha fazlası üzerine dersler bulunmaktadır. Öğrenciler, müze enstalasyonları ve film-müzik işbirlikleri gibi çeşitli projelere katılarak ilk günden itibaren profesyonel portföyler oluşturabilir ve seçtikleri son derece rekabetçi alana girme zamanı geldiğinde hazır olabilirler.

Guildhall'ın tesisleri arasında özel kayıt stüdyoları, profesyoneller tarafından düzenli olarak kullanılan yüksek kaliteli donanım ve müzik prodüksiyonu için en güncel yazılım programları bulunmaktadır. Son olarak okul, sektör uzmanlarıyla verimli birebir eğitimleri, işbirliğine dayalı projeleri ve dünya çapında popüler müzik işletmeleriyle ortaklıklarıyla tanınmaktadır.

SAE Enstitüsü Müzik Prodüksiyon Okulu

Nerede Dünya çapında birden fazla lokasyon + online

Süre: 2 yıl

Fiyat (başlangıç): $15000

Nasıl başvurulur: https://usa.sae.edu/

SAE, sektördeki en ünlü müzik okullarından biridir ve tüm doğru nedenlerden dolayı! Dünya çapında yaklaşık 50 kampüsü ve EDM prodüksiyonundan müzik işletmeciliğine kadar her şeyi kapsayan kurslarıyla, programlarında tam olarak aradığınızı bulacağınıza şüphe yok.

SAE, "standart" üniversite derecelerine kıyasla daha pratik bir yaklaşıma sahiptir ve mesleki gelişime odaklanan ve eğlence sektörünün taleplerini karşılayacak şekilde uyarlanmış çok sayıda hızlı kurs (12 ila 16 ay arasında) sunmaktadır.

Müzik prodüksiyonundan interaktif ses geliştirmeye ve çok daha fazlasına kadar müzik endüstrisiyle ilgili her konuda diploma, lisans ve yüksek lisans dereceleri dahil olmak üzere çeşitli eğitim seviyeleri sunarlar. SAE öğrencisi olarak kayıt stüdyolarına ve profesyonel ekipmanlara erişimin yanı sıra kurumun etrafında toplanan müzik endüstrisi profesyonellerinden oluşan paha biçilmez bir ağa da sahip olacaksınız.

Berklee Müzik Koleji

Nerede Boston (ABD) + Valencia (İspanya) + Çevrimiçi

Süre 4 yıl

Fiyat (başlangıç): $25000

Nasıl başvurulur: https://college.berklee.edu/mpe

Berklee College of Music, müzik dünyasında bir kurumdur. Yüzlerce Grammy ödülü sahibi mezunu bulunan Boston'daki kolej, ses tasarımından film müziği kompozisyonuna kadar her şeyi kapsayan kapsamlı bir müzik prodüksiyonu programına sahiptir.

Hem çevrimdışı hem de çevrimiçi olarak erişilebilen 20'den fazla ana dal ve lisansüstü kursuyla Berklee, müzik teorisi ve pratik endüstri bilgilerinin harika bir karışımını sunar. Müzik Prodüksiyonu ve Mühendisliği Bölümü (MP&E), dünya çapında tanınan endüstri uzmanlarına ve ses mühendislerine ev sahipliği yapmaktadır ve kurs, özel sınıflar aracılığıyla ihtiyaçlarınıza göre özelleştirebilmenizi sağlamak için dikkatlice uyarlanmıştır.

Kolej, üç aylık sertifikalardan ana dallara ve uzmanlıklara kadar çok sayıda hızlı kurs sunmaktadır. Yurtdışında eğitim almak istemeyen Avrupalı öğrenciler için Valencia'da (İspanya) da aynı müzik prodüksiyonu programını sunan bir kampüs bulunmaktadır. Son olarak Berklee College, on yıllar boyunca efsanevi albümlerin kaydedildiği New York'taki ikonik Power Station Stüdyolarının sahibidir.

Pyramind Müzik Prodüksiyon Okulu

Nerede? San Francisco + çevrimiçi

Süre 6 ay

Fiyat (başlangıç): $3600

Nasıl başvurulur: https://pyramind.com/

Pyramind, müzik prodüksiyon okulu ekosisteminde çevrimdışı ve çevrimiçi okul arasındaki en ilginç karışımlardan birini sunuyor. Ayrıca, altı aylık "Komple" kurslardan 12 haftalık kısa kurslara, çevrimiçi sınıflara ve bire bir oturumlara kadar değişen kurslarla en çeşitli kısa süreli müzik programlarından birini sunuyor.

Odak noktaları elektronik müzik prodüksiyonudur ve Avid Pro Tools, Ableton (Ableton sertifikalı bir eğitmenle) ve Wwise'ın resmi sertifika programlarıyla, diplomanızın önümüzdeki yıllarda öne çıkacağından emin olabilirsiniz. Müzik ve oyun ses prodüksiyonu dünyasında yirmi yılı aşkın deneyime sahip olan Pyramind, yüzlerce öğrenciye pratik bilgiler, paha biçilmez araçlar ve benzer düşünen yaratıcılardan oluşan ilham verici bir topluluk sağlamıştır.

Merkezi San Francisco'da bulunan Pyramind, okullarına katılan sanatçıların kariyerlerini hızla yükseltmek için kullandıkları bir kayıt stüdyosuna ve plak şirketine sahiptir. Sonuç olarak bu, çevrimiçi/çevrimdışı öğrenmenin çok yönlülüğüne ve elektronik müzik prodüksiyonuna pratik, uygulamalı bir yaklaşıma değer veren öğrenciler için bir müzik prodüksiyon okulu.

Carnegie Mellon Üniversitesi

Nerede? Pittsburgh, Pennsylvania

Süre: 2 yıl

Fiyat (başlangıç): $73000

Nasıl başvurulur: https://www.cmu.edu/cfa/music/programs/music-technology/index.html

Carnegie Mellon'un Müzik ve Teknoloji programı 2009 yılından bu yana aktiftir ve modern müzik üretimine disiplinler arası ve yenilikçi bir yaklaşım sunmaktadır. Analog Devre, Programlama ve Solfej arasında değişen derslerle, elektronik müzik prodüksiyonu dünyasında bilinmesi gereken her şeyi burada öğrenebilirsiniz.

Program üç makro çalışma alanına odaklanmaktadır: müzik, elektrik mühendisliği ve bilgisayar bilimi, farklı geçmişlerden gelen öğrencilere müzik ve teknoloji alanını keşfetmeleri için eşsiz bir fırsat sunmaktadır. İster müzik kompozisyonu, ister bilim veya mühendislikle ilgileniyor olun, program çeşitli ilgi alanlarına sahip öğrencilere geniş bir beceri kazandırmak için tasarlanmıştır.

Kayıt teknolojisi, ses mühendisliği, bilgisayar müziği, müzik kompozisyonu, müzik performansı ve müzik teorisi gibi alanlarda uzmanlaşabilirsiniz. Ayrıca müzikal robotik üzerine bir ders de var, bu da programın müzik alanında ne kadar ileri olduğunu anlamanızı sağlayacaktır.

NYU Steinhardt

Nerede? New York

Süre 5 yıl

Fiyat (başlangıç): $55000

Nasıl başvurulur: https://steinhardt.nyu.edu/programs/music-technology

NYU Steinhardt, müzik prodüksiyonu ve teknolojisi alanında verdiği 40'tan fazla ders ile müzik endüstrisi ekosisteminde en çok rağbet gören üniversitelerden biridir.

Müzik teknolojisi alanındaki lisans ve yüksek lisans dereceleri, sektöre kapsamlı bir genel bakış sunarak öğrencileri film puanlamasından müzik yazılımı geliştirmeye ve Tonmeister sertifikalarına kadar çeşitli yaratıcı yollara hazırlar. Pazarlama ve müzik işletmeciliği, geleceğin profesyonellerine müzik endüstrisi hakkında geniş bir genel bakış sağlamak için çoğu derse dahil edilen konulardır.

Lise öğrencileri ayrıca NYU Steinhardt'taki yaşama bir göz atmak isteyenler için mükemmel olan 6 haftalık üniversite öncesi yaz programına da başvurabilirler.

XR sistem çalışmalarından ses mühendisliği ve akustiğe kadar uzanan dersler, hem lisans hem de yüksek lisans öğrencilerine sağlam temeller kazandırmak amacıyla sektör uzmanları tarafından verilmektedir. Okulun kampüsünde, ikonik (ve muazzam) James Dolan Müzik Kayıt Stüdyosu da dahil olmak üzere on üç kayıt stüdyosu bulunmaktadır. Dünya standartlarında tesislere sahip bir kayıt okulu arıyorsanız, NYU Steinhardt ile yanlış gidemezsiniz.

Point Blank Müzik Okulu

Nerede? Londra, Los Angeles, Çevrimiçi

Süre: bir hafta ile üç yıl arasında

Fiyat (başlangıç): £9,250

Nasıl başvurulur: https://www.pointblankmusicschool.com/courses/london/music-production-courses/

Çevrimiçi/çevrimdışı derslerin harika bir kombinasyonunu ve bir hafta sonundan üç yıla kadar süren çok çeşitli kursları arıyorsanız, Point Blank mükemmel bir seçenektir. Leona Lewis ve Pete Tong gibi dünya çapında tanınan mezunlarla, kariyerinizi fırlatabilecek birinci sınıf bir müzik programına katıldığınızı biliyorsunuz.

Dünyanın en tanınmış müzik prodüksiyon okullarından biri olan Point Blank, 1994 yılında bir kayıt stüdyosu olarak doğdu ancak daha sonra geleneksel müzik derslerinin yanı sıra elektronik müzik prodüksiyonu ve müzik endüstrisinin ihtiyaçlarına odaklanarak sanatçılar için kapsamlı bir kuluçka merkezi haline geldi. Okulun dünya çapında 50.000'den fazla öğrencisi oldu ve bunların birçoğu müzik sektöründe son derece başarılı kariyerlere sahip oldu.

Point Blank, müzik işinden elektronik müzik prodüksiyonu ve radyo kurslarına kadar, ilk günden itibaren işe koyulmak isteyen öğrenciler için tasarlanmış, pragmatik ve etkili bir dizi ders sunmaktadır. Dünya çapında birden fazla kampüsü (Londra, Los Angeles, İbiza, Mumbai ve Çin) bulunan Point Blank'in ayrıca tüm okullarında kayıt stüdyoları ve en çok inandıkları öğrencileri tanıtmak için kendi bünyesinde bir plak şirketi bulunmaktadır.

UMass Lowell Ses Kayıt Teknolojisi

Nerede? Lowell, Massachusetts

Süre 4 yıl

Fiyat (başlangıç): $31000

Nasıl başvurulur: https://www.uml.edu/catalog/undergraduate/fahss/departments/music/majors/sound-recording-technology.aspx

UMass Lowell'ın SRT (Ses Kayıt Teknolojisi) programı ülkedeki en eski programlardan biri olmakla birlikte, elektrik mühendisliği ve müzik kompozisyonu derslerinin benzersiz bir karışımıyla hala üst düzey bir müzik prodüksiyon programı sunmaktadır.

Okul, hem ses hem de müzik prodüksiyonu alanında akustikten bilgisayar bilimine kadar geniş bir yelpazeyi kapsayan kapsamlı bir program sunmaktadır. Olağanüstü kayıt stüdyolarında hem klasik analog konsollar bulunuyor hem de üniversitenin ünlü elektroakustik laboratuvarı öğrencilerin kullanımına açık.

Kurslar Müzik İşletmeciliği, Müzik Performansı ve Çalışmaları ve Ses Kayıt Teknolojisi arasında bölünmüştür ve her bir kurs dizisi size kariyer yolunuz hakkında kapsamlı bir genel bakış sağlamak için sesle ilgili endüstriyi derinlemesine incelemektedir.

Otuz yılı aşkın bir süredir aktif olan UMass Lowell'daki Ses Kayıt Teknolojisi bölümü, küresel ölçekte saygın ve son derece değerli bir bölümdür.

Johns Hopkins Üniversitesi Peabody Bilgisayar Müziği

Nerede? Baltimore, Maryland

Süre 4 yıl

Fiyat (başlangıç): $64,730

Nasıl başvurulur: https://peabody.jhu.edu/academics/instruments-areas-of-study/computer-music/

John Hopkins Üniversitesi programının bir parçası olan Peabody Bilgisayar Müziği dereceleri, Analog ve Dijital Sentez, Bilgisayar Müziği Programlama, Fiziksel Hesaplama ve çok daha fazlası dahil olmak üzere Elektronik Müzik ve Müzik Teknolojisi alanında kapsamlı bir dizi ders sunmaktadır.

Altmış yıllık bir geçmişe sahip olan Peabody Elektronik Müzik Stüdyosu, akademik çalışmalar ve uygulamalı deneyimin mükemmel bir karışımını sunarken, öğrenciler kayıt stüdyolarına 24 saat erişim ve profesörler ve alanındaki uzmanlarla haftalık bire bir toplantılar yapabiliyor.

Teknoloji ve yaratıcı müzik yapımı arasındaki kesişime ilgi duyan herkes için belki de en iyi akademik yol olan Peabody'nin Bilgisayar Müziği programı, elektronik kompozisyonun gücünü kullanarak kendi seslerini oluşturarak müzik üretiminin geleceğini şekillendirmek isteyenler için mükemmel bir derecedir.

Lisans öğrencileri Kompozisyon ya da Performans/Konser Prodüksiyonu alanlarında uzmanlaşabilirken, yüksek lisans öğrencileri Kompozisyon, Performans ve Konser Prodüksiyonu ile Araştırma ve Müzik Teknolojisi alanlarında uzmanlaşabilmektedir.

Okulda ayrıca, öğrencilere düzenli olarak canlı performans sergileme imkanı veren ve kariyer fırsatlarını genişleten Laptop ve Hip Hop Ensemble olmak üzere iki öğrenci topluluğu bulunmaktadır.

Müzisyenler Enstitüsü Çağdaş Müzik Koleji

Nerede? Los Angeles, Kaliforniya

Süre 4 yıl

Fiyat (başlangıç): $25,000

Nasıl başvurulur: https://www.mi.edu/programs/production/

Müzik alanında derinlemesine çalışmaları Los Angeles'ın yaratıcı havasıyla birleştirmek isteyenler için mükemmel bir seçenek de Musicians Institute College of Contemporary Music'tir.

Ses Mühendisliğinden Müzik Girişimciliğine kadar her alanda lisans ve yüksek lisans dereceleri sunan okul, birinci sınıf tesisler, çevrimiçi bireysel kurslar, mentorluk programları ve American Idol, The Voice, America's Got Talent ve daha fazlası için hazırlık seçmeleri sunmaktadır.

Son olarak, MI her yaz kampüslerinde bir haftalık yoğun bir program sunuyor: Hollywood kampüsünde tam zamanlı müzisyenlerin hayatını deneyimlemek için mükemmel bir fırsat.

Müzikte Farklı Kariyer Yollarını Ayrıştırmak

En iyi müzik prodüksiyon okullarını bilmek çok önemlidir, ancak sundukları her bir derece veya sertifikanın programlarını analiz ederken ne aradığınızı anlamak da çok önemlidir.

Müzik endüstrisi son derece çeşitlidir; farklı alanlardan gelen profesyoneller bir turneyi, bir albümü, bir filmin ses tasarımını ve çok daha fazlasını hayata geçirmek için birlikte çalışırlar.

Bu nedenle, müzik prodüksiyonu ve ses mühendisliği arasındaki ayrımdan başlayarak rolleri ayırmak önemlidir.

Müzik endüstrisinde, daha iyi bir deyişle, diğerlerine göre daha az yaratıcı olan bazı roller vardır. Örneğin, bir ses mühendisinin rolü genellikle bir müzik yapımcısınınkinden daha az sanatsal olarak değerlendirilir. Bu tartışılabilir, ancak yine de belirli rollerin daha derin bilimsel bilgi gerektirdiğini, diğerlerinin ise daha çok yaratıcı tarafa odaklandığını anlamakta fayda var.

Günümüzde çoğu müzik yapımcısı ses mühendisliği hakkında bilgi sahibi ve ses mühendisleri de ses prodüksiyonuna aşina. Bunun nedeni, dijital ses iş istasyonlarının yükselişinin tüm yaratıcı süreci kontrol etmeyi kolaylaştırması ve sektördeki insanları başkalarıyla bir proje üzerinde çalışırken daha çok yönlü ve verimli hale getirmesidir.

Hem müzik prodüksiyonu hem de ses mühendisliği dünyası, benzersiz bir kariyer yoluna yol açabilecek çok sayıda uzmanlık içerir. Oyun ses prodüksiyonu, müzik yazılımı geliştirme, ses tasarımı, donanım yapımı: sektördeki seçenekler gerçekten sonsuzdur ve her birinin tam olarak anlaşılması için yıllarca çalışma gerekir.

Peki bugünlerde müzik sektöründe başarılı olmak için her müzik öğrencisinin bilmesi gereken bir şey var mı? Evet! Aslında, kesinlikle aşina olmanız gereken iki şey var: dijital ses iş istasyonları (DAW) ve müzik teorisi.

DAW'lar bugünlerde müziğin nasıl üretildiğini gösteriyor, bu nedenle en az bir iş istasyonuna aşina olmadan işe girmek hayatınızı zorlaştıracaktır.

Bir DAW ile sanatınızın kontrolü sizdedir: evden müzik yapabilir, becerilerinizi her gün geliştirebilir, ilham geldiğinde müzik üretip yayınlayabilir ve sonuç olarak hayran kitlenizi büyütebilirsiniz. DAW bir müzik yapımcısının İsviçre çakısıdır ve tüm potansiyelini ortaya çıkardığınızda sonsuz olanaklar sunar.

Benzer şekilde, müzik teorisi de uzmanlık alanınız ne olursa olsun göz ardı edemeyeceğiniz bir konudur. Ses mühendisleri ve ses tasarımcıları, üzerinde çalıştıkları yaratıcı ürünün enerjisini artırabilmek için bir kompozisyonu, ruh halini ve atmosferini tanımlayan unsurlara aşina olmalıdır.

Bana göre, yeni bir müzik yapımcısı veya ses mühendisinin ilk öğrenmesi gereken şeyler bunlar.

Elektronik Müzik Prodüksiyon Okulu Nasıl Seçilir?

Artık hangi okulların en iyi müzik prodüksiyon programlarını sunduğunu bildiğinize göre, ihtiyaçlarınız için doğru olanı nasıl seçebileceğinize odaklanmanın zamanı geldi.

Okulun ücretleri ve belirli bir müzik kursuna katılmak için taşınmak isteyip istemediğiniz gibi göz önünde bulundurmanız gereken bazı bariz faktörler vardır. Bununla birlikte, en önemli şey, aramanızı önemli ölçüde daraltmanıza yardımcı olacak ana ilgi alanınızı tanımlamaktır.

Örneğin, ses mühendisliği, miks/mastering veya canlı performans kurulumları size göreyse, teknik beceriler ve eğitime daha pragmatik bir yaklaşım sunan okulları aramak isteyebilirsiniz.

Öte yandan, hayaliniz bir müzik yapımcısı olmaksa, ağırlıklı olarak müzik yapımına odaklanan, Ableton Live ve Logic Pro gibi tanınmış yazılımlardan çok sayıda sertifika seçeneği sunan ve yaratıcılığınızı geliştirmek için eğitmenler ve diğer öğrencilerle etkileşim kurmak için birçok olanak sunan okulları aramalısınız.

Bu da bizi başka bir önemli konuya götürüyor: çevrimiçi mi yoksa çevrimdışı bir kursa mı gitmelisiniz?

Burada herkese uyan tek bir çözüm yoktur ve yüksek öğrenim artık çevrimiçi olarak da yaygın bir şekilde mevcuttur. Bir işiniz varsa, kendi hızınızda çalışmak istiyorsanız, yeni bir şehre taşınamıyorsanız veya işe gidip gelmekten ya da kampüste yaşamaktan tasarruf etmek istiyorsanız çevrimiçi kurslar idealdir.

Öte yandan, çevrimdışı kurslar ağ kurmak için harikadır. En ünlü okullar, kariyerinizin ilk aşamasında size son derece yardımcı olabilecek profesörler, sektör uzmanları ve benzer düşünen sanatçılardan oluşan bir ağ sunar. Bir NYU/Steinhardt veya Berklee profesörüyle yüz yüze görüşüp kariyer seçeneklerinizi tartıştığınızı hayal edin: basit bir sohbetten elde edeceğiniz öngörü, sanatınızda devrim yaratabilir ve sizi mümkün olan en iyi yaratıcı yöne götürebilir.

Yukarıda bahsedilen okulların çoğu aynı zamanda birinci sınıf kayıt stüdyoları ve müzik ekipmanları sunarak, kariyerinizin ilk aşamalarında veya hiçbir zaman karşılayamayabileceğiniz öğelere erişmenizi sağlar. Örneğin, bir miks veya mastering mühendisi olmak istiyorsanız, bu görevler için en iyi donanımı denemek, gelecekte benzersiz ses imzanızı nasıl şekillendireceğinizi anlamanızı sağlayacaktır.

Son olarak, bir kariyer yolu seçerken en önemli hususu tartışalım: zaman yatırımı.

Dört yıllık bir programa gelecek için bir yatırım olarak bakabilirsiniz, ancak ya bu sizi düzenli olarak turneye çıkmaktan veya performans sergilemekten alıkoyarsa? Hangi alanda olursa olsun, belirli bir alanda lisans derecesi almak bir kariyer yoluna olan bağlılığı gösterir, ancak aynı zamanda tutkunuza %100 odaklanmak yerine çalışmaya ayırdığınız değerli bir zamandır.

Kariyerinizin halihazırda yükselişte olduğunu görüyorsanız, hızlı veya çevrimiçi bir okul ihtiyaçlarınıza daha uygun olabilir ve yine de size endüstrinin peşinde olduğu bilgi ve sertifikaları verebilir. Öte yandan, kariyerinizin ilk aşamalarındaysanız ve müzik prodüksiyonu dünyasına derinlemesine dalmak istiyorsanız, müzik prodüksiyonu alanında uzmanlaşmak kesinlikle geçerli bir seçimdir.

Elektronik Müzik Prodüksiyon Okullarının Artıları ve Eksileri

Okulda müzik prodüksiyonu eğitimi almanın artıları ve eksileri hakkında konuşacak olursak, alternatiflerin neler olduğunu belirlememiz gerekir.

Esasen seçenekler üç tanedir: müzik okulları, özel dersler ve kendi kendine çalışma.

Birinin diğerlerinden daha iyi olması gerekmiyor; Prince, Frank Zappa ve Jimi Hendrix kendi kendilerini yetiştirmişlerdi ve bu onların efsane olmalarını engellemedi.

Her şey, hayatınıza ve yeni şeyler öğrenme yaklaşımınıza uygun bir çalışma formülü seçmeye bağlıdır. Özetle, bugünlerde bir müzik prodüksiyon okulunda eğitim almanın başlıca artıları ve eksileri şunlardır:

Artıları:

- Yapılandırılmış, yönlendirilmiş, iyi tanımlanmış kazanç yolu.

- Ağ kurma fırsatları.

- Kimlik bilgileri.

- Uzmanlara ve üst düzey müzik ekipmanlarına erişim.

Eksiler:

- Maliyet.

- Uzun vadeli taahhüt.

- Dersler çevrimdışıysa okul konumu.

- Modern müzik endüstrisinde sertifikalar hızla yaşlanabiliyor.

Ayrıca, aslında birden fazla öğrenme sürecini birleştirebileceğinizi de düşünün: okulda çalışabilir ve bire bir dersler alabilir ve ücretsiz bir masterclass aracılığıyla evden öğrenebilir, ancak daha sonra becerilerinizi geliştirmek için okula gitmeye karar verebilirsiniz. Öğrenme ve ilerleme arzusu olduğu sürece seçenekler sonsuzdur.

Son Düşünceler

Piyasada bu kadar çok seçenek varken, bütçeniz ve hedefleriniz için hangi okulun doğru olduğuna nasıl karar verirsiniz?

Çoğu müzik prodüksiyon okulunun bir kol ve bir bacağa mal olduğu göz önüne alındığında, bu kurslardan herhangi birine kaydolmak, zanaatlarına ciddi olan müzik yapımcıları için bağlılığın kanıtıdır. Bütçeniz, zamanınız veya yer değiştirme imkanınız yoksa çevrimiçi kurslar harika bir seçenektir ve çoğu okul çok çeşitli çevrimiçi dersler sunar.

Müzik üretmek, üniversite kampüsünde olduğu kadar yatak odanızdaki stüdyoda da gerçekleşen yaratıcı bir süreçtir, bu nedenle tanınmış okullardan mümkün olan en iyi akademik altyapıyı almak değerli olsa da, özellikle bir müzik prodüksiyon okuluna on binlerce dolar harcamaya hazır değilseniz, zamanınızı çeşitli prodüksiyon tekniklerini öğrenmeye ve dijital ses iş istasyonunuzda ustalaşmaya ayırmanızı tavsiye ederim.

Prodüksiyon becerilerinizi geliştirin, düzenli olarak müzik yapın ve en önemlisi eğlenin!