Evet, bir tavşanın bize sesin temellerini göstermesine izin vereceğim. İnanın bana, bu bir saniye içinde anlamlı olacak.
2012 yılında, tamamen müzik kaydetmekle ilgili bir yayın olan Tape Op Magazine, ilginç bir kapağa sahip bir sayı yayınladı. Kapakta her bir temel ses formatı ve ses efekti için bir tavşan karalamasına benzeyen bir çizim yer alıyordu. Yani mono, stereo, delay, modülasyon, armoni, dissonans, reverb, distortion, compression, limiter, sustain, crossfade, dijital, analog ve lo-fi için birer tavşan çizimi var.
Garip ama çok yardımcı oldu.
Bu yazının her bölümü Tape OP Magazine kapağında bulunan tavşan çizimlerinden birine karşılık geliyor ve bu yazıda her ses efekti veya gösterdiği format hakkında daha fazla ayrıntıya gireceğim.
Mono ve Stereo
Eğer mono tek boyutluysa, stereo iki ya da üç boyutludur.
Basitçe söylemek gerekirse, mono, sesi yeniden üretmek için tek kanal kullandığınız zamandır. Bob Dylan, The Beatles ve Miles Davis'in bazı kayıtları gibi mono olarak kaydedilmiş bir şarkıyı dinlediğinizde, genellikle ses alanında ortalanır.
Öte yandan stereo, müziğin tüm açılardan geliyormuş gibi duyulmasını sağlamak için iki veya daha fazla kanal kullandığınız zamandır. İster evinizde müzik üretiyor olun, ister Jay-Z yeni bir albüm kaydediyor olsun, günümüzde çoğu müzik stereo olarak kaydedilmekte ve duyulmaktadır.
Mono kullanımı daha kolay ve ucuz olsa da stereoya göre daha az manipüle edilebilir. Mono kayıtların tipik kullanım alanları arasında radyo talk showları, AM radyo ve 1900'lerin ortası ve öncesine ait çoğu müzik yer alır.
Gecikme
Gecikme, her yeni yapıştırmanın orijinalinden daha sessiz ve daha uzak olduğu otomatik bir kopyala-yapıştır gibidir.
Temel olarak delay, giriş sinyalini kaydeder ve belirli bir süre sonra tekrar çalar. Yani eğer kendinizi "Rabbit" şarkısını söylerken kaydederseniz, delay bunu tekrar tekrar çalar ve her bir tekrar sanki kayboluyormuş gibi ses çıkarır.
"Tavşan "ın kendini kaç kez tekrar edeceğini seçebilirsiniz ve buna "geri bildirim" denir. Her tekrar arasındaki süreye "gecikme süresi" denir. Bu kontrollerin her ikisini de kullandığınız gecikme FX'inde ayarlayabilirsiniz.
Modülasyon
Modülasyon, bir notayı alıp anahtarını değiştirmektir.
Sol majör tonunda bir şarkı çalıyor olabilirsiniz - G-Bm-C diyelim. Sonra Re majör anahtarına modülasyon yapmak istiyorsunuz, her ikisinin de birbiriyle ortak dört akoru var: Sol majör, Si minör, Re majör ve Mi minör. Bu akorlardan herhangi birini bir anahtardan diğerine geçmek için "pivot akor" olarak kullanabilirsiniz.
Modülasyon, diğer iki tavşan arasında benzerlikler olan bir tavşan gibidir.
Uyum ve Uyumsuzluk
Uyum (konsonans) ve uyumsuzluk bence müziğin kalbi ve ruhudur. Bize kontrast ve sürprizler sunmaya yardımcı olurlar. Bizi bir yolculuğa çıkarır ve sonra eve götürürler.
Uyum, her şeyin birlikte kulağa hoş gelmesi, herkesin kulağa "iyi" geldiğini söyleyebileceği bir durumda akmasıdır. Uyumsuzluk ise kulağa gergin gelen ya da doğru olmayan şeylerdir. Bu ikisi arasındaki itme ve çekme, iyi yapıldığında harika bir müzik yaratır. Bir şarkının uyumsuz kısımları, ana akoru çok daha tatlı hale getirir.
Parçalanmış parçalar bir bütün haline geldiğinde, insanlar şarkıyı bir bütün olarak daha iyi takdir ederler.
Reverb
Yankı, bir kaydın algılanan odasının boyutunu değiştirir. Yalnız bir tavşanı büyük bir mağaradaymış gibi gösterebilir.
Yankı duyduğunuzda, doğrudan ses (kaynaktan doğrudan kulağınıza çarpan ses) ve yansıyan sesin (diğer yüzeylerden sıçradıktan sonra kulağınıza çarpan ses) bir kombinasyonunu duyarsınız. Kulaklarımız ve beynimiz bu doğrudan ve yansıyan ses karışımını kullanarak bize ne tür bir odada olduğumuzu söyler.
Yani yankı, seslerinizin içinde yer alacağı bir alan yaratmaya yardımcı olur.
Distorsiyon
Distorsiyon, ses sinyalini bilerek aşırı işlediğinizde, dalga formlarını kırptığınızda ve ezdiğinizde ortaya çıkar. Bu, küçük sevimli bir tavşanı alıp onu dağınık ve daha az seçkin hale getirmek gibidir.
Çoğu zaman insanlar distorsiyonu elektro gitarlarda kullanır, ancak biraz tavır katmak için davullara, vokallere, baslara veya herhangi bir enstrümana da hafif bir distorsiyon ekleyebilirsiniz. Bazen distorsiyon, tüm sesi kaplamak yerine sadece kenarlarda biraz olduğunda en iyi sonucu verir.
Sıkıştırma
Sıkıştırma, parçanızın en sessiz ve en gürültülü kısımlarını ortaya yaklaştırır. Temel olarak, kazancı (esasen ses seviyesini) tüm parça boyunca daha tutarlı hale getirir.
Kazanç azaltımının hangi dB'de başlayacağını seçmenizi sağlayan bir eşik kullanır. Kazanç azaltma başladığında, kazancın ne kadar azaltılacağını belirleyen bir oran (sizin de ayarladığınız) kullanır. Sıkıştırma bir parçanın dinamiklerini ehlileştirir ve genellikle sesi doldurur.
Vokaller, baslar ve bir parça boyunca ses yüksekliği değişen herhangi bir enstrüman için mükemmeldir.
Sıkıştırma aynı zamanda bir şarkının mastering'inde kullanılan ana efektlerden biridir. Örneğin, eMastered aracılığıyla bir parçaya mastering yaptığınızda, şarkınızın profesyonel bir ses çıkarması için (diğer şeylerin yanı sıra) sıkıştırma kullanırız.
Sınırlayıcı
Bir sınırlayıcı kompresöre benzer (kazanç azaltma kullanır ve bazen bir eşik ayarına sahip olabilir), ancak temel fark, bir sınırlayıcının kazanç azaltmasının ayarladığınız herhangi bir oran tarafından kontrol edilmemesidir. Bunun yerine, bir tavan çıkışı ayarlarsınız, bu da sınırlayıcınızdan geçen sesin tavanınızın üzerine çıkmayacağı anlamına gelir.
Dolayısıyla, tavşanın kulaklarının çizimi kutunun tepesine kadar çıkıyor ve düzleşiyor.
Genel hacmi ve yoğunluğu artırmaya yardımcı olabilir ve tepe noktalarını azaltabilir. Sınırlayıcılar, kırpma olmadığından emin olmak için sinyal akışınızdaki son eklenti olarak iyi çalışır.
Sürdürmek
Sustain hakkında konuşmak için ADSR - Attack, Decay, Sustain ve Release - hakkında konuşmak faydalı olacaktır. ADSR zarfları, müzik prodüksiyonu yapacaksanız bilmeniz gereken bir şeydir. Ne kaydettiğinizin bir önemi yok, ADSR zarfları işin içinde.
Atak, zarfın ne kadar hızlı başlayacağını belirler. Decay, sesin ne zaman sönmeye başlayacağını belirler. Sustain, tüm zarfın çıkışının ne kadar yüksek olması gerektiğini belirler. Ve serbest bırakma, notanın ne zaman durması gerektiğini, ne zaman serbest bırakılması gerektiğini belirler.
Temel olarak sustain, serbest bırakılana kadar ses seviyesinin sabit kalacağı seviyeyi ayarlar. Sustain'in ne kadar süre tutulacağı doğrudan programlanabilir değildir, bunun yerine decay ve release arasındaki mesafeye göre belirlenir.
Çok fazla teknik jargon var. Kaybolduysanız, tavşan çizimine geri dönün.
Crossfade
Bir parça öğesinin sonunu bir sonraki öğenin başlangıcıyla karıştırdığınızda, buna crossfade denir.
Örneğin, bir koro için birden fazla vokal kaydı yaptıysanız, crossfade kullanarak bunları birbirine ekleyebilirsiniz. Herhangi bir tıklama veya blip olmadan her şeyin doğal bir şekilde akmasını sağlar. Temel olarak ilk ses dosyasının sesini keser ve aynı anda ikinci ses dosyasının sesini açar, genellikle bir veya iki saniyeden daha kısa sürede gerçekleşir.
Dijital, Analog ve Lo-fi
Analog müzik, vinil veya 8 kanallı kayıt cihazları gibi fiziksel bir şeyle veya fiziksel bir şey aracılığıyla kaydedilen müziği ifade eder. Ve her analog formatta müzik dinlediğinizde - plak, kaset, CD - müzik iletim formatında aşınma ve yıpranma meydana gelir. Dolayısıyla analog müzik, paketinden çıktığı anda en yüksek kaliteye sahiptir. Bu fiziksel format nedeniyle, kaydın çalınmasında doğal uğultular ve arka plan gürültüleri vardır.
Dijital müzik ise analog müziğin bir kopyasıdır. Kaydınızı genellikle saniyede 44.000 kez olmak üzere örnekler halinde yakalar ve müziği bitler halinde dijital bir dosya formatına kopyalar. Tavşan çizimlerinde de görebileceğiniz gibi, dijital müzik çok temiz ve bozulmamış. Tüm mesele, analog formatlarda her zaman var olan arka plan gürültülerinden, uğultulardan ve vızıltılardan kaçınmaktır.
Lo-fi müzik, bu analog sesleri dijital müziğin bir parçası olarak kullanan bu ikisinin birleşimidir. Bir lo-fi müzik yapımcısı, sanatsal bir seçim olarak analog sesleri kasıtlı olarak bırakır veya ekler.
Tavşana Teşekkür Et
Bu noktada, bu temel ses terimlerini ve tanımlarını basitleştirdiği için tavşana teşekkür etmek istiyorum (bu cümleyi yazacağımı hiç düşünmemiştim). Bu temel ses formatlarının ve ses efektlerinin nasıl çalıştığını anladıktan sonra, baktığımız karalamalar çok daha anlamlı hale geliyor.
