Muhteşem Bir Ses İçin Davullarınızı Nasıl Yankılandırırsınız?

Muhteşem Bir Ses İçin Davullarınızı Nasıl Yankılandırırsınız? Muhteşem Bir Ses İçin Davullarınızı Nasıl Yankılandırırsınız?

Reverb, davullarınızın hayat bulmasına yardımcı olan en iyi araçlardan biridir. Bir grup davul sample'ını veya kit parçasını alabilir ve onlara uyumlu bir ses vermek için birbirine yapıştırabilir veya kuru bir mikste alan ve derinlik hissi yaratabilir.

Elbette, amatör bir mühendis için bir yankı ekleyip işi bitirmek kolaydır. Ne yazık ki, bu genellikle davullarınızın ilk etapta sağladığı vuruştan yoksun bırakan, boğuk bir miksle sonuçlanır.

Bu kılavuzda, davullarda yankıyı doğru şekilde nasıl kullanacağınızı ele alacağız, böylece birçok profesyonel mikste duyduğunuz profesyonel, üç boyutlu sesi elde edebilirsiniz.

Davullarda Bir Reverb veya Birden Fazla Reverb Kullanmalı mıyım?

Bu altın soru, benim de her zaman iki arada bir derede kaldığım bir sorudur.

Yıllarca miks yaptıktan sonra farkına vardığım şey, cevabın tamamen mikse bağlı olduğu.

Bunun yerine davullarınızda neden bir ya da birden fazla reverb kullanmayı tercih edebileceğinize bakalım.

Tek Yankı için Bir Dava

  1. Uyum: Miksinizdeki birden fazla davul öğesini birbirine yapıştırarak aynı alanda kaydedilmiş gibi ses çıkarmalarını sağlamak istediğinizde bir reverb harikadır. Farklı paketlerden sample'lar kullanıyorsam, kullandığım tek reverb inanılmaz derecede ince olsa bile bunu sık sık yaparım.
  2. Basitlik ve Kontrol: Tek bir reverb kullanmak miks işlemini çok daha kolay hale getirebilir. Ayrıca, birden fazla reverb ayarı ve etkileşimi hakkında endişelenmeden davul üzerindeki genel reverb etkisini kontrol etmek ve ayarlamak güzeldir.

Çoklu Reverbler İçin Bir Örnek

  1. Derinlik ve Boyut Ek sikliği : Farklı davul elemanları, miksteki rollerini geliştirmek için farklı reverb uygulamalarından faydalanabilir. Örneğin bir trampet, tomlardan veya zillerden farklı bir reverb türü veya farklı bir ayar gerektirebilir.
  2. Esneklik ve Yaratıcılık: Çoklu reverb eklentileri, ses tasarımınızda daha yaratıcı ve esnek olmanızı sağlar. Miks sesinizi daha ilginç hale getirmek için farklı davul öğelerini çeşitli "alanlara" yerleştirebilirsiniz. Ambient veya elektronik müzikte bu oldukça yaygındır.

Davulda Reverb Kullanımı için İpuçları

Davullarınız mikste iyi ses veren bir yere geldiğinde, yankı eklemeye başlamanın zamanı gelmiştir. İşte yankınızı biraz daha ilginç hale getirmek için kullanmanızı tavsiye ettiğim birkaç ipucu!

Gönder Oluştur

Kuru (etkilenmemiş) ve ıslak (reverb ile işlenmiş) sinyaller arasındaki denge üzerinde daha fazla kontrol ve esneklik sağladığından, genellikle davul reverb'lerim için doğrudan davul kanallarına yerleştirmek yerine göndericiler kullanıyorum.

Gönderme seviyesini ayarlayarak, orijinal davul seslerini değiştirmeden doğru miktarda reverb'ü kolayca harmanlayabilirsiniz. Sonuç olarak, istenen uzamsal efektleri eklemeye devam ederken mükemmel netlik ve vuruş dengesini elde edersiniz.

Ek avantajı ise işlem gücünün korunmasıdır. Bir gönderme kanalında yalnızca tek bir reverb eklentisi kullandığınız için, her bir davul kanalına ayrı ayrı reverb eklentileri yüklemek yerine birden fazla davul öğesini gönderebilirsiniz.

Ayrıca reverb'lerimle yaratıcı olmayı seviyorum, ki bu direkt kanalda olduklarında zor oluyor. Örneğin, mikse uymasına yardımcı olmak veya daha heyecan verici hale getirmek için genellikle reverb'ün kendisine EQ, sıkıştırma veya başka efektler uygularım. Birazdan bu konuya daha fazla değineceğiz.

Kitinizi Bir "Odaya" Koyun

Davul kitinizi bir oda yankısı ile bir "odaya" koymak, özellikle bireysel davul öğeleriniz veya örnekleriniz farklı paketlerden geliyorsa, daha uyumlu ve gerçekçi bir ses elde etmenin güçlü bir yoludur.

Altiverb veya Valhalla Room'da bulabileceğiniz gibi bir oda yankısı, sanki tüm davullar aynı fiziksel alanda kaydedilmiş gibi birleşik bir akustik ortamı simüle edebilir. Bu yapay akustik alan, farklı kaynaklardan alınan örnekler arasında var olabilecek yankı kuyrukları, oda tonu veya stereo görüntülemedeki tutarsızlıkları yumuşatarak, farklı sesleri bir araya getirmeye yardımcı olur.

Sonuç olarak, daha doğal ve bütünlüklü bir miks elde edersiniz.

Hatta üzerinde çalıştığım canlı davulların oda mikrofonu çok iyi ses vermiyorsa simüle edilmiş bir oda yankısı bile kullanırım. Örneğin, yakın zamanda davulların küçük bir garajda kaydedildiği bir miks üzerinde çalıştım, ancak miksteki davulların büyük bir alanda kaydedilmiş gibi ses çıkarmasını istedim. Bana verilen oda mikrofonlarını susturmaya ve davulları Altiverb'de büyük bir stüdyo IR'sine harmanlamaya karar verdim.

Mükemmel Trampet Yankısını Bulun

Eğer bir davul miksinde herhangi bir yankıyı "en önemli" olarak belirlemem gerekseydi, bu trampet yankısı olurdu.

Trampet genellikle her davul miksinin odak noktasıdır ve benim kulaklarıma göre hiçbir şey kötü seçilmiş bir trampet verb'i kadar göze batmaz. Bunun nedeni trampet için seçtiğiniz reverb'ün tüm kitin havasını değiştirebilmesidir.

Peki, doğru trampet reverbünü seçmeye nasıl yaklaşacağız?

Genellikle Valhalla VintageVerb (mutlak favori reverb eklentilerimden biri) gibi bir eklenti seçmeyi ve hoşuma giden bir şey bulana kadar ön ayarlar arasında gezinmeyi seviyorum. Eğer bir ön ayar dinlemenin ilk saniyesinde trampeti güçlendirmiyorsa ya da parçayla kusursuz bir uyum sağlamıyorsa, doğru ayar değildir. Başlangıçta kulağa iyi gelmeyen bir reverb'ü ayarlamak için fazla zaman harcamayın.

Deneyimlerime dayanarak söyleyebilirim ki, genellikle yapay veya "eklenmiş" gibi görünen bir yankı elde edersiniz.

Makro düzeyde doğru yankıyı bulduğunuzda, bunu bileceksiniz. Ardından, çürüme süresi, ön gecikme, EQ veya başka herhangi bir şey için ayarlamalar yapmaya başlayabilirsiniz.

Snare Reverb'ünüze Bir Gecikme Ekleyin

Bazen yankı tek başına yeterli olmaz. Bu durumda, daha fazla boyut kazandırmak için trampet üzerinde delay ve reverb kombinasyonunu deneyin.

Delay, ister ustaca ister açıkça kullanılsın, size benzersiz bir ritmik doku sağlayabilir. Reverb ile eşleştirildiğinde, trampetin etrafında bir hava hissi yaratarak daha canlı hissettirebilir. Delay'lerle kesinlikle yaratıcı olabilirsiniz, ancak ben genellikle miksi kalabalıklaştırmayan bir ferahlık için kendimi bir slap delay kullanırken buluyorum.

Bir tokat gecikmesi genellikle 40 ila 120 milisaniye arasındadır ve size tek bir tekrar sağlamak için düşük bir geri besleme ayarına sahiptir. Sonuç, yakındaki duvarlardan seken sesi taklit eden hızlı bir yankıdır, bu nedenle "tokat" terimi kullanılır.

Yaklaşık 0,8 ila 1,5 saniye arasında kısa bir reverb ile eşleştirildiğinde, trampetin küçük ila orta büyüklükte bir odada olduğunu simüle edebilir.

Doğru Çürüme Süresini Bulun

Davullarınız için kullandığınız reverb türünün ötesinde, çürüme süresi denemeniz gereken en önemli parametre olabilir.

Çürüme süresi, yankının kaybolmasının ne kadar süreceğini belirtir. Bu, davullarınızın çalıyormuş gibi göründüğü alanın algılanan boyutunu doğrudan etkiler.

Bozulma süresi çok uzunsa, miksinizi bulandırabilir ve özellikle hızlı tempolu veya ritmik olarak karmaşık bölümlerde davullarınızın vuruşunu ve netliğini kaybetmesine neden olabilir. Öte yandan, çok kısa bir decay, davulların genel miksle bütünleştiğini hissettirmek için yeterli derinlik sağlamayabilir.

Amaç, reverb'ün davulun doğal tonunu gölgelemeden doğru miktarda ambiyans kattığı tatlı bir nokta bulmaktır.

Parçanızın temposunu göz önünde bulundurarak başlayın.

Daha hızlı bir parça, miksi sıkı ve odaklanmış tutmak için daha kısa bozulma sürelerinden yararlanabilirken, daha yavaş, daha atmosferik bir parça daha uzun, daha gür bozulmalar gerektirebilir.

Temponun ötesinde, türü de göz önünde bulundurun. Rock ve pop parçaları genellikle daha kontrollü yankıya sahip daha güçlü davullar gerektirir, tabii şu anda çok moda olan 80'ler tarzı bir pop parçası istemiyorsanız.

Öte yandan, ambient, deneysel elektronik veya balad bir parça daha uzun bozulma süreleri gerektirebilir.

Farklı ayarlarla denemeler yapmak ve tüm miks bağlamında eleştirel bir şekilde dinlemek, davullarınızı mükemmel bir şekilde tamamlayan ve müziğinizin genel hissini ve dinamiklerini geliştiren çürüme süresini bulmada önemli adımlardır.

Yankınızı Sıkıştırın

Sıkıştırılmış davul yankısının sesini seviyorum.

Reverb'ünüzden önce bir kompresör takın ve pürüzsüz hale getirmek için ona gelen tepe noktalarını kontrol edebilirsiniz, ancak sonra koyun ve reverb'ün kendisinin hayattan daha büyük görünmesini sağlamak için kuyruğu uzatabilirsiniz.

Mikse göre değişse de, genellikle yankının ilk geçişlerini korumak için ılımlı bir saldırı süresi ve parçanın temposunu tamamlayan nispeten hızlı bir serbest bırakma süresi kullanmayı seviyorum.

Gated Reverb'ü Deneyin

Gated reverb trampet veya tomlarda altın değerindedir. 80'lerden beri popüler olan inanılmaz derecede farklı bir ses sunar.

Phil Collins'in "In the Air Tonight" şarkısı geçitli reverb'in en iyi örneklerinden biridir ve büyük olasılıkla müzik tarihinde anında tanınabilen davul dolgusunun en iyi örneğidir. Elbette, ilham almak için kullanabileceğiniz diğer 80'ler parçalarında da çok sayıda kapılı reverb davul örneği vardır, örneğin:

  • Bruce Springsteen'den "Born in the U.S.A"
  • Tears for Fears'tan "Everybody Wants to Rule the World"
  • Depeche Mode'dan "Somebody"

Birkaç isim vermek gerekirse.

Geçitli reverb, davul sesine bir reverb uygulayarak ve ardından ayarlanan bir eşik seviyesinde aniden keserek (veya geçitleyerek) çalışır. Bu, yankının ferahlığını ani bir sessizlikle birleştiren benzersiz bir etki yaratır.

Özünde, yankı kuyruğunun miksi bulandırmasına izin vermeden derinlik ve süreklilik elde edersiniz. Davulların bir parçada belirgin bir şekilde öne çıkmasını sağlayabilecek güçlü, hayattan daha büyük bir davul sesi için mükemmeldir.

Geçitli bir yankıyı çevirmek, geçidin eşik, atak, tutma ve bırakma ayarları üzerinde biraz incelik ve ince ayar gerektirir.

Bir kompresör gibi, eşik geçidin kapanacağı seviyeyi belirleyerek yankı kuyruğunu keserken, atak ve serbest bırakma ayarları sırasıyla yankının ne kadar hızlı uygulandığını ve kaldırıldığını kontrol eder.

Yalnızca bu parametreleri ayarlayarak şaşırtıcı bir dizi efekt oluşturabilirsiniz, bu nedenle deneysel olmaktan çekinmeyin!

Tomlara Doğrudan Reverb Ekleme

Genellikle daha ince bir reverb yaklaşımından yararlanan diğer davulların aksine, tomlar genellikle daha belirgin reverb ile harika ses çıkarır, özellikle de büyük dolgularda.

Bu durumda, genellikle "sadece gönderme yaklaşımımı" bozarım ve onlara biraz hayat ve alan vermek için doğrudan tomların üzerine bir yankı eklerim.

Oda reverbleri genellikle tomlar için tercihimdir, ancak plakalar ve salonlar bazı durumlarda işe yarayabilir.

Tomların 'patlamasını' vurgulamak için alçak geçiren bir filtre ile nispeten yüksek erken yansımalar kullanmayı ve çamurlaşmasını önlemek ve çatlama veya çıtlamayı vurgulamak için yankının kuyruğunu yüksek geçirmeyi seviyorum. Ardından, Mix parametresini oldukça düşük ayarlarım (miks bağlamında ne aradığıma bağlı olarak %15-25 arasında bir yerde.

Ayrıca ön gecikme ile oynamayı deneyebilir ve ilk transientleri korumak için reverb devreye girmeden önce tomların ilk atağının kesilmesine izin vermek için yaklaşık 20-30 milisaniye çevirebilirsiniz.

Baş Üstlerinize Biraz Yankı Verin

Davul setinin tamamı yerine tepegözlere reverb uygulamak, alan hissi yaratmak için daha incelikli bir yaklaşım sunar.

Tepegözler genellikle zilleri ve kitin genel ambiyansını yakalar, bu nedenle bunlara seçici olarak reverb uyguladığınızda, trampet ve kick gibi yakın mikrofonlanmış öğelerin doğrudan etkisini ve netliğini bulanıklaştırmadan zillerin ve oda sesinin uzamsal yönünü geliştirirsiniz.

Tepegözler için iyi bir reverb ararken, genellikle davul kaydının doğal akustiğini tamamlayan bir oda veya salon tercih ederim.

Müziğin temposuna ve tarzına göre ayarlanan ılımlı çürüme süreleri (1-2,5 saniye arasında) her şeyi soldurmadan mükemmel miktarda ambiyans ekleyebilir.

Reverb'ünüzün Perdesini Değiştirme

Trampet reverbünüzün perdesini aşağı kaydırarak elde edebileceğiniz sihirli bir sos var. Kulağa ucuz gelen ince bir trampetle çalışıyorsam bu numarayı sık sık kullanırım, çünkü güzel bir rezonans ve gövde ekler.

Kuru trampetinizi üzerinde bir kapı olan bir veri yoluna göndererek başlayın, böylece yalnızca gerçek vuruşları duyarsınız (herhangi bir arka plan gürültüsü veya hayalet nota değil). Ardından, gönderime bir perde kaydırma eklentisi koyun ve parçanın geri kalanıyla birlikte dinlerken hafifçe perdeyi düşürün. Buradaki anahtar kulaklarınızı kullanmaktır. Trampeti şarkının anahtarının çok dışına çıkarmak istemezsiniz.

Tek başına perde kaydırma yeterli değilse, bir doygunluk eklentisi ile biraz harmonik distorsiyon da ekleyebilirsiniz. Bu aynı zamanda trampet parçasının perdesini aşağı kaydırdığınız gerçeğinden uzaklaşmanın ve biraz ilgi çekmenin güzel bir yoludur.

EQ ve Distorsiyon Kullanın

Eğer reverb'ünüzde hala o özel sos yoksa, EQ ve distortion kullanmayı deneyebilirsiniz. Bazen yankımın kuyruğuna doku eklemek için Decapitator gibi bir doygunluk eklentisi ekliyorum, bu da miksin geri kalanıyla uyum sağlamasına yardımcı olabilir.

Distorsiyonun sesi alt uç veya üst uca çok fazla harmonik içerik ekliyorsa, bunu filtrelemek için bir EQ kullanabilirsiniz.

Kick Drum'ınıza Biraz Fiil Verin

Tamam, ne düşündüğünüzü biliyorum, "internette okuduğum her şey bana tekmelerimi kuru ve mono tutmamı söyledi."

Bazen kick'ler miksteki boş alanları doldurmak için biraz alana ihtiyaç duyar. Ayrıca, özellikle kick'in alt ucu eksikse, küçük bir doz reverb alt uç ağırlığına katkıda bulunabilir.

İnce bir oda, plaka veya kısa salon yankısı dokunuşu, özellikle boşluk hissinin parçanın genel havasına katkıda bulunduğu elektronik veya pop prodüksiyonlarında kick'i daha doğal ve daha az izole hissettirmek için harikadır.

Düşük frekanslar çok güçlü geliyorsa, kısa bozunma süreleri ve yankı üzerinde yüksek geçişli bir filtre kullandığınızdan emin olun.

Daha Az Daha Fazladır

Her şey söylendiğinde ve yapıldığında, davullarda yankı için "az çoktur" yaklaşımını benimsemeyi seviyorum.

Aşırı kullanırsanız, davullarınızın doğal vuruşunu ve itici gücünü gömen soluk bir ses elde edersiniz. Bu özellikle davullarınızın inanılmaz bir etkiye sahip olmasını istediğiniz dans müziğinde geçerlidir.

Bununla birlikte, arada bir reverb ile biraz çılgınlık yapmamanız için hiçbir neden yok. Denemekten çekinmeyin! Bununla birlikte, çoğu zaman, yankıyı küçük dozlarda eklemeye başlamak iyi bir fikirdir, böylece duyulduğundan daha fazla hissedilir ve oradan devam eder.

Son Düşünceler

Çok az miktarda da olsa hemen hemen her şeyde yankıyı seviyorum, ancak davulda özellikle harika. Bu davul reverb rehberindeki ipuçları ve püf noktalarıyla, daha iyi ve daha üç boyutlu ses veren miksler çıkarmaya başlayacaksınız.

Profesyonel kalitede mastering ile şarkılarınıza saniyeler içinde hayat verin !