Sesin altın çağındayız. Vokalistler, prodüktörler ve çiçeği burnunda mühendisler, doğru ekipman, kurulum ve deneyimle evlerinden parlak vokaller kaydedebiliyor. Ancak, giriş engelinin azalması genellikle daha büyük bir hata payını da beraberinde getiriyor.

Başka bir deyişle, basit vokal kayıt hataları her zamankinden daha yaygın. Neyse ki, her mühendisin kayıt süreci boyunca kaçınması gereken vokal prodüksiyonu no-no'larının bir listesini hazırladık. Her oturumda kaliteli ses ürettiğinizden emin olmak için bu kontrol listesini kullanın.

Kaçınılması Gereken 13 Vokal Kayıt Hatası

Hadi hemen başlayalım! İster serbest çalışan bir mühendis, ister tutkulu bir vokalist ya da sadece harika vokaller kaydetmek isteyen biri olun, bu yaygın hatalardan kaçınmaya özen gösterin:

1. Ses Arıtımının İhmal Edilmesi

Hepimiz vokal kaydı yaparken profesyonel bir vokal kabinine erişemeyiz. Ancak, mekanlarımızı ses geçirmez hale getirmek için elimizden gelen her şeyi yapmamız son derece önemlidir. Pencere sayısını veya oda yansımalarını azaltmak gibi bebek adımları bile büyük bir fark yaratabilir.

2. Oynatma Optimize Edilmiyor

Yaygın hatalardan biri, yeni başlayan yapımcıların ses kaynaklarının yalnızca oynatma cihazları kadar iyi olduğunu unutmalarıdır. Bu iş için doğru ekipmanı kullanmanız çok önemlidir. Örneğin, stüdyo kulaklığı dışında Bluetooth veya kulaklık kullanan bilgisiz bir prodüktör farkında olmadan miksi bozabilir veya mikse gecikme ekleyebilir.

İzlenen sinyalinizin giriş ve DAW sinyalinizin net bir yansıması olduğundan emin olun. Sinyalin içeri girdiği kadar dışarı çıktığına da dikkat etmek önemlidir.

3. Gecikme veya Gecikme Sorunlarının Göz Ardı Edilmesi

İzlediğiniz sinyalde hafif bir gecikme mi duyuyorsunuz? Birden fazla mikrofonla kayıt yaparken faz sorunları mı hissediyorsunuz? Bir ara verin ve gerektiği gibi ayarlayın. Başka bir oturum ayarlamak, vokal seviyenizi ayarlamak veya CPU'yu korumak için kullanılan ekstra zaman, şüphesiz nihai üründe değerini kanıtlayacaktır.

4. Vokalistin İhtiyaçlarına Uyum Sağlamamak

Müziğin en iyi yanlarından biri, herkese uyan tek bir yaklaşım olmamasıdır. Bir vokalistin ihtiyacı olan şey bir diğerininkinden tamamen farklıdır. Yakınlık etkisi gibi bir şey bunu mükemmel bir şekilde gösterir - mikrofona ne kadar yakın olursanız, o kadar düşük uç frekansları yakalarsınız.

Mikrofonla aradaki mesafe tek başına bir kaydın tüm karakterini değiştirebilir. Zaman alıcı olabilir ama katı bir şekilde kayıt yapmaktan kaçının. Her seansın kendi niyetliliğiyle gelmesi gerektiğini düşünün.

5. Oturum Koçu Olarak Liderlik Etmemek

Müzik kaydetmek sadece güçlü bir vokal veya vokal tonu üretmekle ilgili değildir. Muhteşem bir vokal performansı yakalamak için vokalistlerinize ses kaydetme sanatı konusunda yol göstermeniz gerekir. Bazen bu, bilinçli bir şarkıcı için amigo kız olmak anlamına gelir. Diğer zamanlarda bu, mümkün olan en iyi sonuçları elde etmek için nazik, yapıcı eleştiriler sunmak anlamına gelir. Başarılı bir mühendis olmanın, yaratıcı kişiler için sıcak bir ortam oluşturmaktan geçtiğini unutmayın.

6. Kötü Mikrofon Yerleşimi

Kayıt düzeniniz oturum boyunca değişecektir. Akustik gitar, davul, bas ve tabii ki vokalleri kaydetmek farklı yaklaşımlar ve dolayısıyla kişiye özel mikrofon yerleşimi gerektirecektir. İdeal olarak, mikrofonunuz vokalistin ağzından yaklaşık beş ila on iki inç uzaklıkta ve mikrofonun diyaframı aynı hizada olmalıdır.

7. Sibilansı Unutmak

Mikrofonlardan bahsetmişken, vokal oturumunuzu gölgeleyen o asi "p "leri, "t "leri ve "s "leri yakaladığınızdan emin olun. İstenmeyen sesleri DAW'ınıza ulaşmadan önce yakalamaya yardımcı olması için bir pop filtresi kullanabilir ve vokal prodüksiyon sürecinizin önemli bir parçası olarak giyinmeye özen gösterebilirsiniz.

8. "Tek ve Bitti" Zihniyetini Kullanmak

Belki de miksinizde ana vokal olarak kullanılacağından %99 emin olduğunuz tek bir çekim yaptınız. Bir tane daha kaydedin. Ve bir tane daha. Güvenlik amacıyla, her zaman ihtiyacınız olandan daha fazlasını kaydetmelisiniz. Bu o an için gereksiz görünebilir, ancak hiçbir şey kayıt sürecini baştan sona tekrarlamak zorunda kalmaktan daha fazla zaman alıcı olamaz.

9. Çoklu Oturumların Kaydedilmemesi

Yeni bir oturum oluşturduğunuzda veya miksinizde önemli değişiklikler yaptığınızda, bunu ayrı bir dosya olarak kaydedin. Bunu yapmak, vokalistiniz eski bir bölümün yenisinden daha güçlü tınladığını fark ettiğinde geçmiş yinelemeleri tekrar gözden geçirmenizi kolaylaştıracaktır.

10. Zamanlama Konusunda Detaylara Çok Fazla veya Çok Az Dikkat Edilmesi

Vokal prodüksiyonunun en önemli kısımlarından biri vokal performansını kompoze etmektir. Bu işlem sırasında, tüm vokallerin zamanında, senkronize ve otomatik olduğundan emin olmalısınız, böylece cilasız görünmeden dinamikleri koruyabilirsiniz.

Çok fazla comping doğal olmayan, hoş olmayan bir ses yaratabileceğinden, bu nüans ve dikkatle yapılmalıdır.

11. Yaratıcı Kararlar Konusunda Niyetli Olmamak

Vokal zincirinize neden bir kompresör eklediğinizden emin değil misiniz? Akustik gitarlarınızın neden miksteki altyapılar kadar iyi ses vermediğini anlayamıyor musunuz? Çizim tahtasına geri dönme zamanı.

Kreatif kararlarınızın her birinin arkasında bir gerekçe olmalıdır. Aksi takdirde, sadece karışımınızı bulanıklaştırır ve değerli frekans alanını işgal edersiniz.

12. Yanlış Mikrofon Kullanımı

Deneyimli mühendisler ne zaman kondansatörlü mikrofon yerine dinamik mikrofon kullanacaklarını ya da tam tersini bilirler. Örneğin, rock ve rap gibi daha sert vokallere sahip parçalar dinamik mikrofonla daha iyi ses kalitesi elde edebilirken, pop vokaller en iyi sesi kondansatörlü mikrofondan alabilir.

Her durumda, ekipmanınızı tanıyın. Vokalistiniz seansa girmeden önce mikrofonunuzun bas tepkisini ve dayanıklılığını bilmelisiniz.

Referans için bu videoya göz atın:

13. Aşırı işlem

Arzuladığımız cilalı sesi elde etmek için hepimizin bir gürültü tabanı oluşturması, sıkıştırma kullanması ve bir vokalin frekans tepkisini değiştirmesi gerekir. Ancak, çok fazla işlem vokalin doğal olmayan bir ses vermesine neden olabilir. Harika kayıtların cilalı ve ham arasında bir denge kurduğunu unutmayın.

Çok fazla sıkıştırma bir vokali düzleştirebilir. Çok fazla yankı bir parçanın enerjisini bastırabilir. Vokallerinizi sesinizi parlatacak kadar işleyin, ancak şüpheye düştüğünüzde işlemeyin.

Evde Vokal Kaydı SSS

Vokalleri evde etkili bir şekilde kaydetmek zaman, sabır ve pratik gerektirebilir. Bir mühendis olarak anlayışınızı geliştirmenize yardımcı olması için bu sık sorulan soruları ve cevapları kullanın:

Neden kayıtta şarkı söylerken sesim daha kötü çıkıyor?

Ham şarkıda, uygun şekilde işlenmiş bir vokalde bulunan olağan perde düzeltme, frekans şekillendirme ve sıkıştırma yoktur.

Vokalleri kuru mu kaydetmelisiniz?

Tamamen canlı vokaller üretmek istemiyorsanız, vokalleri mümkün olduğunca kuru kaydetmek en iyisidir, böylece vokal prodüksiyon sürecinde en fazla olasılığa sahip olursunuz.

Evde vokal kaydı yapmak için ne gereklidir?

Evde vokal kaydı yapmak göründüğü kadar zor değildir. Kayda başlamak için profesyonel bir mikrofona, bir ses arayüzüne, bir dijital ses iş istasyonuna ve tercihen sesle işlenmiş bir alana ihtiyacınız olacak.

Vokal sesimi nasıl profesyonel hale getirebilirim?

Profesyonel vokaller yaratmak, bilinçli akustik işlem, kayıt aşamasında doğru mikrofonun kullanılması ve post-processing'de bilinçli vokal prodüksiyonu ile başlar.

Vokal kayıt hataları yapmak, her müzisyen için neredeyse bir geçiş ayinidir. Umarım bu kılavuz kendi sesinizi ve başkalarının sesini takip etmenizi kolaylaştırır. Mutlu takipler!