Tıklama izleriyle aramda bir aşk/nefret ilişkisi var.
Grubunuzla birlikte stüdyoda müzik kaydediyorsanız bunlar çok önemlidir, ancak bestelerinizin canlılığını da emebilirler. Benzer şekilde, sanatçılar bunları kullanarak sürükleyici ve daha zengin canlı deneyimler yaratabilirler, ancak bunlara çok fazla güvenirlerse bu kolayca geri tepebilir.
Diğer birçok araçta olduğu gibi, işin sırrı click track'i akıllıca kullanmaktır, ancak bunu yapmak için ne olduklarını, müzisyenliğimizi nasıl geliştirebileceklerini ve müziğimizi doğal ve özgün tutarken onlardan en iyi şekilde nasıl yararlanabileceğimizi anlamamız gerekir.
Tıklama İzinin Tanımı
Tıklama izi, DAW'ınızda kayıt yaparken, pratik yaparken veya canlı performans sergilerken düzenli bir ritim tutmanıza yardımcı olan dijital bir araçtır. Metronom gibidir, ancak daha fazla özelliği vardır.
İster canlı ister stüdyoda olsun, müzisyenler klik parçasını kulak içi monitör adı verilen özel kulaklıklar aracılığıyla dinlerler, böylece bu parçanın sesi gerçek enstrümanları veya sesleri yakalayan mikrofonlar tarafından alınmaz.
Modern müzikte bir tıklama izini bu kadar önemli kılan şey, büyük ölçüde özelleştirilebilmesidir: örneğin, müzisyenlerin şarkının hangi bölümünde olduklarını anlamalarına yardımcı olmak veya onları çalmaya ne zaman başlayacakları veya duracakları gibi değişikliklere hazırlamak için farklı sesler veya ipuçları eklenebilir.
Bu, özellikle müziğin görsellerle veya diğer ses kaynaklarıyla senkronize edilmesi gerektiğinde harika bir özelliktir. Sonuç olarak, Walt Disney'in ekibi ilk çizgi filmleri için ses efektleri ve müzik kaydederken bu teknolojiyi kullanan ilk ekip oldu.
Sonuç olarak click track, kayıt stüdyosunda ve sahnede müzisyenlere kişiselleştirilmiş ipuçları, zaman imzasında değişiklikler ve net rehberlik sunabilen yükseltilmiş bir metronomdur.
Click Track ve Metronom Arasındaki Fark
Hem metronom hem de click track kayıt, pratik veya performans sırasında aynı tempoyu korumaya yardımcı olabilir. Ancak benzerlikleri burada sona erer.
Sanırım hepimiz metronomun ne olduğunu biliyoruz: ritim duygusunu geliştirmeye yardımcı olmak için çoğunlukla solo pratik sırasında kullanılan mekanik bir cihaz veya uygulama.
Öte yandan, bir tıklama parçası, arka plan parçası veya videolar gibi diğer öğelerle birlikte çalışmak veya müzisyenlerin birlikte doğru bir şekilde çalmasına yardımcı olmak için tasarlanmıştır. Canlı bir performans sırasında müziği görsel efektlerle eşleştirmek veya arka vokalleri mükemmel zamanda tetiklemek için kullanabilirsiniz.
Bir metronom genellikle sadece basit bir tıklama sesi çıkarırken, bir tıklama izi daha karmaşık olabilir ve kişinin ihtiyaçlarına bağlı olarak her performans için farklı ses ipuçları üretebilir. Bu da onu arka plan parçaları, görseller ve diğer müzisyenlerle senkronize kalmak için ideal bir araç haline getirir.
Click Track Müzisyenliği Nasıl Geliştirir?
Son on yılda, click track'ler müzisyenlerin birlikte çalışma ve canlı çalarken zamanlama hakkında düşünme şeklini değiştirdi.
Bir tıklama izi, bir şarkıda bir dizeden nakarata geçmek veya tuşları değiştirmek gibi bölümlerin ne zaman değiştirileceğini işaret edebilir. Bu şekilde, tüm grup üyeleri mükemmel bir şekilde senkronize olur ve bir şarkının bölümlerini unutma konusunda endişelenmeleri gerekmez.
Müziği, arka plan videoları veya dinamik ışık gösterileri gibi görsel öğelerle senkronize ederken tıklama parçaları kesinlikle çok önemlidir. Canlı enstrümanların ve önceden kaydedilmiş unsurların sorunsuz bir şekilde harmanlanmasını sağlayarak sesi ve enerjiyi yepyeni bir seviyeye taşırlar.
Bir albüm kaydederken bile, bir click track bir müzisyenin iş akışının temel bir parçası haline gelebilir.
Tıpkı bir metronom gibi, tıklama izi de stüdyo kayıtları sırasında tutarlı bir temponun korunmasına yardımcı olur, ancak aynı zamanda kayıt yapan müzisyene, parçadaki tempo veya zaman işaretinde bir değişiklik olduğunda hazırlıklı olacak değerli bir rehberlik sunar.
Bu, özellikle çok sayıda varyasyon içeren karmaşık parçalar için veya hatta şarkıları çalışmak için çok az zamanı olan ancak kısa sürede görevleri tamamlaması gereken oturum müzisyenleri için önemlidir.
Bu yöntem aynı zamanda daha kolay düzenleme yapılmasını sağlar. Ses mühendisleri bir şarkıdaki tüm varyasyonlardan önceden haberdar olacak, böylece değerli zamanlarını boşa harcamadan miksi şarkının gelişimine uyacak şekilde özelleştirebilecekler.
Kısacası, bir click track müzisyenlerin müziği teknik doğrulukla çalmaya odaklanmalarını sağlar, kayıt ve canlı performans sürecini basitleştiren ve kolaylaştıran yönergeler sunar.
Tıklama Parçası Nasıl Programlanır
Çoğu DAW, tempo ve zaman imzasını kolayca ayarlamanıza olanak tanıyan yerleşik metronom veya tıklama izi özelliklerine sahiptir; aksi takdirde, FrozenApe'nin Tempo uygulaması gibi yalnızca tıklama izleri oluşturmak için tasarlanmış bağımsız uygulamaları kullanabilirsiniz.
Şimdi, tıklama izini şarkınızla eşleşen BPM'ye ayarlayın. Bugünlerde tüm DAW'lar BPM'yi manuel olarak girmenize veya hareket halindeyken ayarlamanıza izin veriyor, ancak şarkınızda tempo değişiklikleri veya farklı zaman imzaları varsa, bu varyasyonları nasıl programlayacağınızı bulmanız gerekecek. En çok kullandığım DAW olan Studio One'da bunu yapmak oldukça basit, ancak diğerlerinde bu kadar sezgisel olmayabilir.
Çoğu DAW'daki standart klik sesi temel bir "tik" veya "bip" sesidir, ancak bunu istediğiniz herhangi bir şeye değiştirebilirsiniz. Bazı insanlar, doğal olarak net ve yüksek ses çıkardıkları için tahta blok klik sesleri gibi daha yüksek veya farklı enstrümanları tercih eder.
Vuruşu daha net ve kolay takip edilebilir hale getirmek için vurgular ve alt bölümler eklemenizi şiddetle tavsiye ederim. Aksanlar belirli vuruşları öne çıkarırken, alt bölümler vuruşu sekizlik veya on altılık notalar gibi daha küçük parçalara ayırır. En iyi tıklama parçası, üzerinde düşünmeden, zahmetsizce takip edebildiğiniz parçadır.
Tıklama parçanıza vokal ipuçları da ekleyebilirsiniz. DAW'ınızda ayrı bir ses parçası oluşturun ve performans için gerekli olduğunu düşündüğünüz tüm bilgileri kaydedin veya bir metinden sese dönüştürücü kullanın. Bundan sonra, parçaları birbirine karıştırın, böylece tıklama parçasını ve vokal ipuçlarını baştan sona net bir şekilde duyacaksınız.
Tıklama parçanızı programladıktan sonra sıra onu test etmeye gelir. Buna neden ihtiyaç duyduğunuza bağlı olarak, izleyebileceğiniz farklı yollar vardır.
Kayıt oturumları için, DAW projenizin içinde tutun, böylece müzisyenler parçalarını kaydederken duyabilirler. Canlı performanslar için, muhtemelen tıklama izini ayrı bir ses dosyası olarak dışa aktarmak ve bir oynatma sistemine yüklemek ve her üye için kulak içi monitörlere veya genellikle şarkının temposundan sorumlu olan ve diğer enstrümanları yönlendirebilen sadece davulcuya yönlendirmek isteyeceksiniz.
Tıklama Takibi Kullanmanın Artıları ve Eksileri
Bu makaleye click track'ler hakkında karışık duygulara sahip olduğumu söyleyerek başladım. Yıllar boyunca, zaman zaman son derece yararlı olduklarını kanıtladılar, ancak grupların doğruluk uğruna sanatsal ifadelerinin çoğunu feda ettikleri durumları da gördüm.
Click track kullanmanın pek çok olumlu yönü olsa da, müzik yapma eylemini sıradan bir çabaya dönüştürebilir; canlı performanslar varyasyonlara izin vermeyen katı bir yapı izler ve kayıt stüdyosunda şarkılarda yapılan son dakika değişiklikleri baş belası haline gelir.
Özetle, click track kullanmanın artıları ve eksileri olduğuna inandığım noktalar şunlar:
Artıları
- Net rehberlik, kişiselleştirilmiş tıklama izleri ve mükemmel zamanlama ile müzik kaydı daha kolay hale gelir.
- Görseller ve destek parçaları ile canlı kayıt için mükemmeldir.
- Performanslar daha sorunsuz geçme eğilimindedir.
- Kolayca katılabilen son dakika müzisyenleri için harika.
Eksiler
- Müzik daha az spontane.
- Tıklama izlerine çok fazla güvenmek, bir grubun onsuz çalamamasına neden olabilir.
Son DüşüncelerSonuç olarak, click track'lerin potansiyelini keşfeden herkesin bunları makul bir şekilde kullanmasını tavsiye ederim. Modern teknoloji bazen başarısız olabilir, bu nedenle bir konseri veya kayıt oturumlarını iptal etmek zorunda kalmak, çünkü bir click track olmadan performans gösterememek, bu aracın yaratıcılığınızı ve sanatınızı etkilediğinin bir işaretidir. Bu yüzden bir deneyin ve click track'lerinizi kişiselleştirmek için zaman harcadığınızdan emin olun, böylece potansiyellerini tam olarak keşfedebilirsiniz.