"Hazırlık nedir?" sorusuna cevap verebiliyorsanız Bu, "koro öncesi nedir? " sorusuna da cevap verebileceğiniz anlamına mı geliyor? Şaka yapıyorum ama eminim benzetme açıktır.

Peki, nedir bu?

"Koro öncesi" kulağa biraz "öncül" gibi geliyor ve belki de tesadüfen değil. Ön nakarat tipik olarak nakaratın bir ön habercisidir ve bir bakıma nakaratın "başlangıcını" hazırlar.

Şimdi, koro öncesi ile ilgili olarak, internette her türlü tanımı bulabilirken, bazı yazarlar bunu tanımlamaktan kaçınacaktır. Bazıları bunun koro ile ilgili olmak zorunda olmadığını iddia ediyor... gerçekten mi?! O zaman neden "rastgele öncesi" denmiyor?

Öyleyse, açıkça söyleyelim: ön koro, bir şarkının ayrı bir bölümüdür ve koroya doğru bir geçiş (veya giriş) görevi görür. Bu nedenle, şarkının / bestenin genel formunun diğer bölümlerinden açıkça ayırt edilebilir.

Bir Şarkının Biçimsel Birimleri

Bir şarkı aşağıdaki kurucu parçalara sahip olabilir:

• GİRİŞ
• ayet
• KÖPRÜ
• koro öncesi
• koro
• outro (özellikle klasik müzikte "coda" olarak da bilinir).

Tam olarak gerçekleştirilmiş şarkı elbette şarkı yapısına bağlı olmayacaktır. Seçenekleri biraz daha derinlemesine sunmak adına, aşağıda yukarıda listelenenler hakkında yorum yapacağız.

Giriş

Şarkı formunun müzikal yapısı ne olursa olsun, dizeler nadiren doğrudan tanıtılır. En yaygın olanı, genellikle en azından girişi de içerecek olan ayet-koro şarkı yapısıdır.

Girişin karakteri, duyurmak veya yaratmak istediğiniz genel ambiyansa bağlı olacaktır.

Genellikle sakin ve hatta düşünceli olsa da, yoğun da olabilir, hatta bazen tüm şarkı içindeki en yoğun bölüm olabilir. System of a Down'ın Chop Suey şarkısı bu duruma iyi bir örnektir; şarkının uzun giriş bölümü son derece yüksek sesli ve kesintili bir "haykırıştır".

Ayet

Bir şarkının ana melodisi dizelerde yer alacaktır.

Belirtildiği gibi, bir şarkı tipik olarak en az iki bölüm ya da daha iyisi en az iki melodi içerir. Bu iki bölüm (melodiler) mısra ve nakaratın temelini oluşturur.

Etrafında ne olursa olsun, dize bir çapa görevi görür. Ayetten doğrudan nakarata geçiş yapmak istiyorsanız, onu kapatmak ve nakaratı duyurmak için ikna edici kısa bir bölüm oluşturmaya çalışın.

Böyle bir çözüm, hem dizenin başlangıcına bağlandığında hem de nakarata bağlandığında iyi çalışırsa daha iyi olur. Bunu söylemek yapmaktan çok daha kolaydır (dolayısıyla özel bir nakarat öncesine ihtiyaç vardır).

Koro öncesi

Ortaya çıkan yaygın bir soru, nakarat öncesi sözlerle ilgilidir. Şöyle sorular: nakarat öncesi sözler nakarat öncesi görünümler arasında değişiklik gösterebilir mi? Ya da şöyle bir şey: nakarat öncesi şarkı sözleri görünür, ancak bir nakarat öncesi şarkı sözleri olmadan da olabilir mi?

Ön korolar öncelikle geçişlerdir, aynı zamanda şarkı yapısı içinde ayrı ve tanımlanmış bir birim oluştururlar.

Tipik olarak (her zaman münhasır olmasa da), bir şarkının ön nakaratı, onu çevreleyen diğer bölümlere kıyasla farklı bir akor ilerleyişine sahip olacaktır.

Şarkı sözleriyle ilgili olarak, yazarın tematik gelişimi tamamen bırakmaya karar verdiği örnekler dışında, neyin bir ön nakarat oluşturduğunu tanımlamazlar.

Koro

Bir şarkının nakaratı, nakarat öncesinin getirdiği birikime bir "cevap" getirir. Pop şarkılarında nakarat tipik olarak tonik akorla başlar. Bu minör ya da majör bir akor olabilir ve iyi bir ön nakarat doğal olarak bu akora doğru ilerler.

Şarkılar tanımlanabilir ön korolar içermediğinde (özellikle manzum-koro şarkılar), yine de koronun başlangıcından önce bir miktar birikim olması gerekir.

Bu gibi durumlarda, yeterli kontrastı sağlamak ve aynı zamanda armonik bir çözünürlük sağlamak için şarkının nakaratının daha da yoğun bir şekilde duyulması gerekir.

Köprü

Müzik teorisinde bunun için bir tanım yoktur, ancak şarkı yazma becerileri iyi bir köprü aracılığıyla çok açık bir şekilde gösterilir.

Ön nakarat nakaratı duyururken, bir köprü tamamen yeni bir yapısal bölüme doğru bir tür "göçü" duyurabilir veya orijinal temaya (bu anlamda "mısra") dönüşü ilan edebilir.

İkincisi en açık şekilde klasik caz standardı A-A-B-A formunda kendini gösterir. B kısmındaki köprü neredeyse bir koro görevi görerek yeni tematik malzeme ve önemli bir birikim sağlar.

Bununla birlikte, bu birikim formun genişlemesini sağlamaz. Aslında, bir köprüyü bir nakarat öncesinden, hatta bir nakarattan ayıran şey zaman zaman nereye götürdüğüdür.

Bir şarkıda birden fazla köprü bulunabilir ve her köprü geçiş amacına hizmet eder. Dolayısıyla köprüler, söz konusu geçişle neyin başarılması gerektiğine bağlı olarak yoğunluk bakımından değişiklik gösterebilir.

Outro

Outro (bir şarkının "çıkışı") genellikle bir tür "aşırı "dır. Ya gerilimi ani bir sona doğru yükseltir ya da tamamen sessizliğe gömülür.

İkincisi için en sevdiğim örnek Çaykovski'nin 6. Senfonisi'nin son bölümüdür. En sonunda, kontrbaslarda işaretlenen dinamikler "ppppp" olarak işaretlenmiştir (şef bile neredeyse hiçbir şey duymaz).

Çaykovski bir "şarkı sözü yazarı" olarak bilinmez, ancak onun yoğun bir çıkışını not etme özgürlüğünü kullanacağım: Fındıkkıran Süiti 'nden Çiçeklerin Dansı 'nın sonu.

Resmi Olmayan Birimler

Şarkı yazarı, şarkının her bir parçasını geliştirmek için birden fazla yapı taşı kullanır.

Melodiler dışında en yaygın olanları akor ilerleyişi ve şarkı sözleridir.

İşin özüne inmek istiyorsanız, daha fazla derinliğe inebilir ve ayrıntıları daha fazla analiz edebilirsiniz.

Bir ön nakarat yazmak için aşırı analitik olmanın pek faydası olmaz, bu yüzden işleri basit tutmaya çalışacağız.

Şarkı Sözleri

Harika bir şiir aynı zamanda harika sözlere sahiptir; bundan kaçış yoktur. Harika vokaller de öne çıkarılmalıdır, çünkü harika şiir (tek başına sözler) yeterli olmayacaktır.

Şarkı sözleri gerilim yaratabilir. Mısra ve sözleri, gerektiğinde nakaratlara veya diğer resmi bölümlere/birimlere geçişte kullanışlı bir araç olarak birlikte hareket edebilir.

Bir söz yazarı olarak, iyi bir şarkı sözü yazmanız gerekir. Sıkışırsanız, vokaller için farklı bölümler yazmayı deneyin, örneğin şu anda verse üzerinde çalışıyorsanız, nakarat sözleri.

Bir müzik parçasının bir "baskı "dan ziyade bir "mozaik" olduğunu daima hatırlayın. Yanlış yerleştirilen tek bir "taş" yanlış bir izlenim, hatta genel bir memnuniyetsizlik yaratabilir.

Akorlar

Gerçek yapı taşları!

Özellikle şarkının yalnızca iki ana bölümü olduğunda, her birinin ilgili akor ilerleyişi neyin ne olduğunu tanımlayacaktır. Aynı akor ilerleyişi, nakaratta kullanılan aynı mısra akorları dizisi ile - ikincisini tanımlamaya bile başlamaz.

Sözler ve melodi geliştirmeyi sağlarken, genel olarak akorlar ve armoni özü sağlar.

"İyi de, Nirvana'nın Something In The Way şarkısının nakaratında ve verse'ünde aynı akorlar var!" diyebilirsiniz. Ben de derim ki: kesinlikle! Nakarattan sonra tekrar verse'e geçiş oldukça düzdür; öyle ki verse'ün aynı sözleri tekrarlanır.

Yukarıdaki basitlik içinde sanatın harika bir örneğidir, ancak aynı zamanda koronuz aynı akorları kullandığında ne kadar çok (veya az) yapabileceğinizi gösterir.

Yani, teknik olarak, yeni bir akor eklemeden yeni bir şarkı bölümü tanımlayabilirsiniz. Sorun şu ki, armoni aynı kaldığında, ikna edici bir şekilde geçiş yapma seçenekleriniz giderek daha sınırlı hale geliyor.

Ana yapı taşı olan akorla, progresyona tek bir yeni akor ekleyerek harikalar yaratabilirsiniz. Yeni akor yeni fikirler de getirecektir (bana güvenmeyin, sadece deneyin!).

Şarkı Yazma Becerileri

Büyük bir melodik - ve genel olarak müzikal - güzellik yaratma sürecindeki büyük "motor"!

Söz yazarlığı ayrı bir beceridir, müzik okuryazarlığına ve resmi eğitime bağlı olması gerekmez.

Genel akışın etkinliği, ilk etapta neyi başarmak istediğimizi bilip bilmediğimize bağlı olacaktır.

Sezgi, yaratma ve kayıt sırasında bir köşe taşı görevi görecek ve bu da şarkı yazarının edindiği deneyim üzerine kurulacaktır.

Bununla birlikte, müzik hem bir sanat hem de bir zanaattır, bu nedenle şarkı yazarları önce öğrenmeye önem verir ve daha sonra ifade ararlarsa şarkı yazarlığı daha sorunsuz ilerleyecektir.

The Listener

Komiktir; pop müzik söz yazarları şarkılarının dinleyicisini yatıştırmaya çalışırken (belki de aşırı derecede, bariz bir kölelik noktasına kadar), çağdaş bir klasik besteci dinleyiciyi tamamen görmezden geliyor gibi görünüyor.

Peki, pop şarkı yazarlığı ilkini takip etmek zorunda mı? Dinleyici "onların majesteleri" midir? İyi şarkılar sırf popüler oldukları için mi iyi olarak nitelendirilirler; popüler müzik iyi müzikle aynı şey midir? Ve aynı şekilde: şarkılar popüler olmadığında, bunun nedeni iyi olmamaları mıdır?

Ben derim ki: yukarıdakilerin hiçbiri kesin bir "evet" (ya da "hayır") olamaz. Genel sonuç için geçerli olan, özellikle nüanslardan bahsederken, bileşen parçalar için de geçerlidir!

Peki, İyi Bir Ön Koroyu Nasıl Yazabilirim?!

Her şey göz önünde bulundurulduğunda, aşağıda dikkate alınması gereken ve akışa yardımcı olacak veya daha az deneyimli olanlar için süreci başlatacak birkaç noktayı listeleyeceğim.

Şarkı Yapısı

Öncelikle kendinize bir soru sormalısınız: Şarkınızın gerçekten bir ön nakarata ihtiyacı var mı? Beklenti yaratmaya ihtiyacınız var mı; belki de şarkı zaten güzeldir!

Örneğin Sting' in Englishman in New York şarkısına bir ön nakarat eklemek, özel olarak uzatılmış jazzy köprüsünü ve şarkının genel yapısını bozacaktır. Bu nedenle, iyi sonuçlar doğuracağından emin değilseniz ısrar etmeyin.

Şarkının Korosu

Popüler müzikte her zaman bir nakarat bulunur, ancak önemli olan nakaratın nasıl seslendirildiğidir. Ön nakarat ortaya çıktığında, daha sonra nasıl çözüleceğini düşünerek başınızı kaşıyacağınız komplikasyonlar yaratmak yerine, gerekli olanı eklemelidir...

Eğer nakarat süspansiyon gerektiriyorsa, efsanevi Smells Like Teen Spirit 'in nakarat öncesi çözümünden farklı olarak nakarat öncesine ekleyin.

Verse-Chorus ve Genel Kullanım

Gördüğünüz gibi, hoşunuza giden bir ön nakarat yazmış olmanız, bunu her bir nakarattan önce kullanmanız gerektiği anlamına gelmez. İsterseniz sadece bir kez kullanın; şarkının yapısı basit kalabilir, belirli bir noktada şaşırtıcı bir "twist" ile. Kutunun dışında düşünmekten korkmayın.

Şarkıların tekrar eden bir form ya da yapıya sahip olması gerekmez. Yukarıda bahsettiğimiz System of a Down klasiği bu konuda mükemmel bir örnektir!

Uyum

Bazen tek bir akor nakarat öncesini iyi bir şekilde tanımlayabilir. Diğer zamanlarda ise hiçbir akor işe yaramaz; nakaratı hazırlamak için sadece vokal bırakarak durmak oldukça etkili olabilir!

Tür Özellikleri

Aynı melodi, örneğin EDM ile karşılaştırıldığında rock'ta tamamen farklı bir etki yaratabilir.

Bu, herhangi bir örneği ya da bir "kanonu" yakından takip etmeniz gerektiği anlamına gelmez. Yine de, bir rock şarkısı muhtemelen bir rock ön nakaratı gerektirecektir. Bir yandan dogmatikleşmeden, diğer yandan da geleneği görmezden gelmeden akıllıca seçim yapın!