أفضل خطوط الجهير على الإطلاق. هل هناك طريقة لإعداد قائمة ترضي الجميع؟ ربما لا، على الرغم من وجود خطوط جهير بالتأكيد على مدار التاريخ أبهرت وألهمت كلاً من عازفي الجيتار وعشاق الموسيقى أكثر من غيرهم.

دعونا نلقي نظرة على المرات العديدة على مر التاريخ التي احتل فيها عازفو الجيتار مركز الصدارة وقدموا نشوة نقيّة ومنخفضة في الموسيقى، بدءاً من أسلوب موتاون لجيمس جامرسون إلى النغمات الخشنة والقاسية لكليف بيرتون. إليكم أفضل 30 نغمة جهير في التاريخ الموسيقي (بدون ترتيب معين).

هيستيريا - موسى

على الرغم من أنه بالتأكيد لا يتمتع بنفس المكانة التاريخية التي تتمتع بها العديد من خطوط الباس في هذه القائمة، إلا أن كريس ولستنهولم وضع ما قد يكون أفضل خط باس في السنوات الحديثة في أغنية "هيستيريا" لموسي عام 2003.

يستحق مكانته في القائمة لعدة أسباب.

بالنسبة للمبتدئين، قام كريس بطلب نغمة جهير قوية للغاية. وثانياً، بالنسبة لأغنية روك قياسية ذات قيادة أمامية، فهي دقيقة ومعقدة بشكل لا يصدق، وتقدم نبضات لا هوادة فيها وقيادة لا هوادة فيها ليغني مات بيلامي فوقها.

أعطه بعيداً - ريد هوت تشيلي بيبرز

يعد خط الباس الأيقوني في أغنية "Give It Away" مثالاً بارزاً على إتقان فلي المميز، مما يجعلها تستحق مكاناً في القائمة عن جدارة.

إنه يقدم الطاقة المعدية التي لا يمكن أن يحشدها سوى Flea، مع مزيج فريد من تقنيات الصفع والفرقعة.

لا يمثل خط الباص الخاص بـ Flea عنصراً مسانداً في أغنية ريد هوت تشيلي بيبرز هذه، بل هو القوة الدافعة التي تشكل طابع الأغنية بالكامل؛ مما يمنحها تلك الأجواء الثقيلة غير التقليدية التي جعلت الفرقة مشهورة في المقام الأول.

المال - بينك فلويد

كان عمل روجر ووترز على الجهير في هذه الأغنية الأيقونية لعام 1973 ولا يزال أحد أكثر خطوط الجهير إبداعاً وابتكاراً في الموسيقى الشعبية. حتى عندما تُعرض هذه الأغنية اليوم، ستعرف أن عليك أن تشدّ حزام الأمان لرحلة طويلة عبر المشهد الصوتي المخدر لبينك فلويد.

أحد أكثر الأشياء المميزة في هذا الخط الجهير هو أنه في 7/4، مما يجعله يبدو أكثر تعقيداً وتقلباً من أي وقت مضى من مقطوعة الروك العادية.

لا يقتصر دور ووترز في عزف الباص على توفير أساس إيقاعي فحسب، بل يوفر محورًا لحنيًا لبقية أعضاء الفرقة لتكمله.

رامبل أون - ليد زيبلين

يتدفق الجيتار الجهير في أغنية "Ramble On" لزيبلين مثل الماء، ويمزج بين التعقيد والحميمية، ولم يكن أحد يستطيع أن يفعل ذلك مثل جون بول جونز.

ومع انتقال الأغنية إلى الكورس وضربه لأول نغمة ثلاثية النغمات في أول نغمة من ثلاث نغمات، يهيئ نفسه لسلسلة من النغمات المطرقة السريعة الحركة، ويأخذ التركيز بعيداً عن جنون جيمي بيج المعتاد وغناء روبرت بلانت الناحب.

إنها واحدة من أروع الأغاني التي ظهرت في أواخر الستينيات.

بيلي جين - مايكل جاكسون

تُعد أغنية "بيلي جين" واحدة من أكثر أغاني مايكل جاكسون شهرة على الإطلاق، ومن يدري ما إذا كانت ستحقق هذا النجاح لولا لويس جونسون وخطه الجهير الذي يمكن التعرف عليه على الفور.

تدفع النغمة الصاخبة الأغنية إلى الأمام من البداية إلى النهاية، وتعمل كنقطة مقابلة إلى حد ما لخطوط جاكسون الصوتية العاطفية. وقد أحدثت الأغنية ثورة في استخدام النغمات الجهير في موسيقى البوب، حيث كانت بمثابة العنصر الأساسي في الأغنية.

تحت الضغط - كوين وديفيد باوي

من كان يعلم أن عزف نغمتين فقط مراراً وتكراراً يمكن أن يساوي أحد أكثر خطوط الباس الأيقونية شهرة على الإطلاق؟ ربما كان جون ديكون يعرف، وكذلك فانيلا آيس بعد سنوات.

يتميز هذا الخط الجهير ببساطته، حيث يقدم عمودًا فقريًا متكررًا لبوي وفريدي ميركوري ليغنيان عليه.

تعالوا معاً - البيتلز

تمزج أغنية "Come Together" بين أفضل ما في فرقة البيتلز، بما في ذلك كلمات الأغاني المخدرة وإنتاج جورج مارتن المبتكر ومقطوعة موسيقية مرضية لدرجة أن الفرقة قررت بناء أغنية كاملة حولها.

تقع هذه الأغنية في الجانب المظلم من كتالوج أغاني البيتلز، فبعيدًا عن أغانيهم المرحة والملائمة للعائلة مثل "الغواصة الصفراء" أو "أوب-لا-دي، أوب-لا-دا"، تتناول أغنية "تعالوا معًا" إدانة ملك عقاقير الهلوسة تيموثي ليري.

أصبح الباص الموسيقي لبول مكارتني مرجعاً لا غنى عنه إلى حد ما لمن يتطلعون إلى إتقان العزف على هذه الآلة. وبالمقارنة مع معظم عازفي الباص، فهو قادر على التنقل بحذر بين اختيار النغمات بمهارة وعزف سلس وناعم.

وبالطبع، في هذه الأغنية على وجه الخصوص، فإن عزفه على موسيقى البلوز هو ما يظهر براعته الحقيقية.

جيلي - ذا هو

لخصت أغنية "My Generation" فرقة The Who في أكثر أغانيهم تقلباً، فبعد بضع دقائق مما قد يسميه البعض اختراع موسيقى البانك، نحظى بواحدة من أولى المعزوفات المنفردة على الجيتار الباس في موسيقى الروك آند رول.
يتم العزف المنفرد في أربعة أجزاء، ويتم تنفيذه بمهارة على جيتار جاز باس من فندر جاز بواسطة جون إنتويستل.

على الرغم من أن الكثيرين قد لا يشيرون إليه على أنه عزف منفرد صعب تقنيًا، إلا أنه كان أمرًا جنونيًا في ذلك الوقت، خاصةً أنه في أواخر الستينيات، كان يُنظر إلى الجيتار الباس في الغالب على أنه آلة موسيقية مساندة.

يدين عازفو الجيتار من جميع مناحي الحياة بدين كبير لجون إنتويستل.

الدوار - نعم

إن خط الجهير الممزوج بالفكاهة الذي يظهر بعد المقدمة الأيقونية في أغنية "Roundabout" هو شهادة على إتقان سكواير لجهير 4001 الذي يضفي إيقاعاً عميقاً وغنياً أصبح ذروة جهير موسيقى الروك.

تتميز النغمة بجودة قوية ومعدنية في نفس الوقت مع القليل من الطنين الطفيف، على غرار ما قد تحصل عليه من دواسة أوكتاف، مما يمنحها نكهة فريدة لا مثيل لها. حتى خلال المفاتيح البهلوانية والغناء، كان كريس سكواير قادراً على مواكبة التغييرات الكثيرة بشكل لا مثيل له.

السلسلة - فليتوود ماك

إذا كنت عازف جيتار منذ فترة طويلة، فهذه الأغنية بالتأكيد لا تحتاج إلى مقدمة. وينطبق الشيء نفسه إذا كنت من محبي F1، حيث أن النصف الثاني من الأغنية، حيث يأتي خط الباس المطاطي لجون ماكفي كان المقدمة الأساسية لعقد من الزمن تقريباً.

وعلى الرغم من أن خط غيتار جيتار فليتوود ماك قد يكون متكررًا بعض الشيء، حيث يتحرك في طريقه خلال الأغنية دون أي تغييرات كبيرة، إلا أنه يوفر إحساسًا بالتوتر والانطلاق الذي يصل بأغنية "السلسلة" إلى ذروتها ويختتمها بأكثر طريقة ملهمة ممكنة.

شكرًا (شكراً لك (Falettinme Be Mice Elf Agin) - سلاي وفاميلي ستون

وفي ظل وجود عدد لا نهائي من فرق الفانك في السبعينيات لمنافستها، بما في ذلك فرقة "بارلي فونكاديليك" وذا ميترز وأوهايو بلايرز وغيرهم الكثير، كان على لاري غراهام من فرقة سلاي آند ذا فاميلي ستون أن يقوم بالكثير من العمل ليبرز عن البقية.

فمع أغنية "شكرًا لك (فلتكن لي الفئران العفريتة)، قدم تقنية الصفع والبوب الرائدة لبدء هذا الإيقاع النقي والرائد.

إن خط الجهير الذي يؤديه غراهام هو أكثر بكثير من مجرد عنصر مساند، إنه قوة ديناميكية وإيقاعية تقود الأغنية بأكملها.

آلة الجنس - جيمس براون

غالبًا ما يُعرف نشيد الفانك الأيقوني لجيمس براون "انهض (أشعر بأنني آلة جنس)" بصوته المؤثر. ومع ذلك، فإن الأبطال المجهولين الذين يقفون وراء هذه الأغنية المميزة هم بوتسي كولينز وشقيقه كاتفيش.

على الرغم من أن براون هو من كتب الأغنية، إلا أن خط الباس الحازم الذي كتبه بوتسي وعزف كاتفيش على الجيتار هو الذي شكل الأغنية.

بدون إسهامات بوتسي، لم تكن أغنية "آلة الجنس" لتحظى بالتأكيد بنفس الحضور الذي تحظى به على حلبات الرقص الحديثة اليوم.

شبح الأوبرا - آيرون مايدن

قد لا يكون ستيف هاريس من فرقة آيرون مايدن هو قائد الفرقة على الإطلاق، على الرغم من أنه يلعب الدور الرئيسي للفرقة بشكل لا لبس فيه.

لديه طريقة في ابتكار خطوط جهير مفعمة بالحيوية والجرأة تحدد النغمة العدوانية للفرقة، وعلى الرغم من أنه صاغ وأدى العديد من خطوط الجهير التي تستحق أن تُصنف من بين الأفضل في موسيقى الروك، إلا أن مساهمته في ملحمة مايدن "شبح الأوبرا" هي بالنسبة لي واحدة من أكثر مساهماته التي لا تنسى.

أتمنى - ستيفي وندر

كانت محاولة صياغة خطوط إيقاعية ناجحة في السبعينيات أكثر جاذبية بكثير، حيث لم يكن قد ظهر الكثير من الأفكار الرائعة كما هو الحال الآن.

عندما تصدرت أغنية "I Wish" لستيفي وندر قوائم الأغاني، ونافست جاذبية أغنية "Sir Duke" التي كانت أغنية "Sir Duke"، تمكن بطريقة ما من ابتكار شيء جذاب لا يقاوم وخالد في آن واحد. وبالطبع، يجب أن نشكر ناثان واتس حقًا على هذه الأغنية الناجحة، حيث كان عازف الجيتار المجهول لكامل أغاني "Songs in the Key of Life "، بالإضافة إلى أكثر من 30 عامًا من مسيرة وندر المهنية.

المشي على الجانب المتوحش - لو ريد

قبل أن يعزف هيربي فلاورز في ألبوم لو ريد الرائد، "المتحول"، كان هيربي فلاورز قد عزف مع فنانين من العيار الثقيل مثل تي ريكس وديفيد بوي.

كما تقول الأسطورة، كان ريد وفلورز في الاستوديو يعملان على أغنية "Walk On The Wild Side" عندما استلهم ريد من النغمات العميقة الرنانة التي أنتجها فلورز على الباص المستقيم.

وكإلهام قليل من النداء والاستجابة، خطا فلاورز خطوة إلى الأمام من خلال العزف على الباص الكهربائي الخاص به أعلى من الخط الصوتي الأصلي بعشر مرات. وفي أقل من ساعة، أصبحت نغمات الباس الغنية والجازية لفلورز العنصر المميز لأغنية ريد المميزة.

ديجيتال مان - راش

جيدي لي هو أحد أكثر عازفي الجيتار شهرة على الإطلاق، وخلال ذروة إبداع راش في أواخر السبعينيات وأوائل الثمانينيات، كان لا يمكن المساس به.

في حين أن موضوع أغنية "Digital Man" قد يبدو قديمًا بعض الشيء بالنسبة لجيل الجيل Z في عصر تيك توك، إلا أن جزء غيتار لي المعقد والصلب الذي يؤديه غيتار الباس يضفي على الأغنية طابعًا خالدًا لا يزال قويًا مع مرور السنين.

يتنقل جيدي بين آلته Rickenbacker 4001 الموثوق بها وJ-Bass في أغنية Signals، ويظهر إتقان جيدي للباص في هذا النشيد الاستثنائي الذي تبلغ مدته ست دقائق.

دخان على الماء - ديب بيربل

سواء كنت قد نشأت على تعلم العزف على الجيتار أو الباس، فأنت على الأرجح واحد من 50% أو أكثر ممن قرروا تعلم المقطوعة الشهيرة من أغنية "Smoke on the Water" لفرقة ديب بيربل أولاً.

على الرغم من بساطة هذه المقطوعة الموسيقية إلا أنها واحدة من أكثر المقطوعات الموسيقية المعروفة عالميًا على الإطلاق. وقد أصبحت بالنسبة للكثيرين معلماً موسيقياً بارزاً، ولهذا السبب وحده، فهي تستحق مكاناً في قائمتنا.

دروس في الحب - المستوى 42

تُظهر أغنية "دروس في الحب" مارك كينج في ذروة قدراته، بدءًا من براعته في كتابة الأغاني إلى مهاراته الموسيقية الهائلة. وقد كُتبت الأغنية في شقة كينغ في ستريثام مع بكرة مسجله ذات الثمانية مسارات، وكانت الأغنية في الواقع نتاج ضغط من شركة التسجيلات الخاصة به، بوليدور، التي قالت إنها بحاجة إلى أغنية منفردة في أسرع وقت ممكن.

من كان يعلم أنه في ظل هذا النوع من الضغط، سيتمكن كينج من صياغة أغنية ستصعد إلى المرتبة الأولى بسرعة مذهلة. والأمر الرائع في هذه الأغنية هو التزامه الكامل بتلك الصفعة على غرار الثمانينيات، حيث يدفع الأغنية إلى الأمام بقوة متواصلة تكون بمثابة الأساس للحن.

أوقات سعيدة - أنيقة

إن خط إيقاع "Good Times" لبرنارد إدواردز ليس مجرد إيقاع، بل هو جزء لا يتجزأ من الحمض النووي للديسكو. إنه خط تم أخذ عينات منه وأعيد تشغيله كثيراً لدرجة أنه أصبح عملياً تميمة ثقافة البوب مع نادي المعجبين الخاص به.

فبدونها، ربما لم يكن لموسيقى الهيب هوب أن تكتسب سرعة في الانتشار مع أغاني مثل "Rapper's Delight" لفرقة شوجرهيل جانج. حتى العازفون الأيقونيون مثل جون ديكون لم يتمكنوا من مقاومة جاذبية الديسكو مستشهدين به كمصدر إلهام لأغنية "Another One Bites the Dust".

بالتأكيد، إنها في كل مكان، مثل ذلك الصديق الذي لا يغادر أريكتك أبداً. لكن اعترف، عندما تسمعها، لا يسعك إلا أن تشعر بالإحباط، وهناك شيء يمكن أن يقال عن ذلك.

أغنية ليمون - ليد زيبلين

على الرغم من أنه ليس أقل من ساحر موسيقي، إلا أن جون بول جونز من زيبلين لم يتمكن في كثير من الأحيان من إطلاق العنان لتألقه الكامل في تسجيلاتهم.

وغالباً ما كان بيج وبونهام هما اللذان كانا يخرجان عن المسار الصحيح، وكان يجب أن يكون هناك شخص ما هناك لمنع الأمور من الانزلاق إلى فوضى على غرار جلسة موسيقية فوضوية على طريقة "جريتفول ديد".

ومع ذلك، بين الحين والآخر، كان جونز يقول بين الحين والآخر، "أمسكوا الباس الخاص بي" ويتولى المسؤولية.

أدخل أغنية "أغنية الليمون". امتلك جونزي هذه الأغنية بعزفه المستوحى من جامرسون على الباص، وبعد ثلاث دقائق من موسيقى الروك البلوزية، يتراجع بقية أعضاء الفرقة ويسلمون جونز الأضواء. ثم، وعلى مدار أكثر من دقيقتين مذهلتين، لا يبدو أنه يتعب أبداً.

سلوب جون ب - ذا بيتش بويز

على الرغم من أنك قد لا تتعرف على اسم كارول كاي إلا إذا كنت قد درست الموسيقى في المدرسة أو كنت مهووساً بالموسيقى، فمن المحتمل أنك سمعتها تعزف في مرحلة ما من حياتك. يقول البعض إنها عزفت على أكثر من 10,000 أغنية منذ الستينيات وما بعدها، وأصبح الكثير منها مقطوعات موسيقية أساسية في الثقافة الغربية.

كانت إحدى تلك الأغاني أغنية "سلوب جون بي" التي حققت نجاحاً كبيراً في عام 1966 والتي أصبحت أغنية "سلوب جون بي" التي أصبحت أغنية غنائية فورية لدى الأمريكيين في جميع أنحاء البلاد، وذلك بفضل تناغمها المتداخل وغنائها الرئيسي الفولكسي، وبالطبع خط الباص شديد المرح الذي يحافظ على الطاقة من البداية إلى النهاية.

For Whom the Bell Tolls - Metallica

إن الخط الجهير في أغنية "For Whom The Bell Tolls" مثل النبيذ الفاخر - من الأفضل الاستمتاع به مع الأصدقاء شخصيًا.

وذلك لأن كليف بيرتون على المسرح أطلق العنان لوحش الجهير الذي بداخله من خلال نغمات الجهير الصاخبة ومزيج دواسة الواه. على الرغم من أن جيسون نيوستد وروب تروجيلو واصلا تقليد خطوط الجهير الثقيلة والقوية، إلا أنهما لم يبدوا أبداً أنهما يضاهيان الجانب الجامح لبيرتون.

يقدم هذا المقطوعة الموسيقية اللونية الهابطة لكمة من موسيقى الميتال الثقيلة مع تعبير صوتي من الرهبة الخالصة لا يشبه أي مقطوعة أخرى من مقطوعات ميتاليكا.

لندن كالينج - ذا كلاش

بول سايمونون كان يجيد العزف على الجيتار بشكل لا مثيل له. وبالطبع، كان عليه أن يتظاهر بأنه لا يهتم بمدى براعته في العزف على الجيتار لأنهم ربما كانوا سيطردونه من نادي المائة بسبب عدم ب راعته.

ومع ذلك، فقد استخدم سحره الهجين في موسيقى الريغي روك لتمييز أسلوبه في العزف على الجيتار عن العديد من عازفي الجيتار الآخرين في ذلك الوقت، خاصة في أغنية "London Calling".

وعلى الرغم من أن كلمات الأغنية قد تكون بعيدة كل البعد عن الطابع الشكسبيري، إلا أن الأسلوب الهائل الذي تحمله الموسيقى حوّلها إلى أغنية كلاسيكية متمردة.

الحب سيفرقنا الحب سيمزقنا - جوي ديفيجن

متخلياً عن الترددات الفرعية، قرر بيتر هوك أن يقوم بجولة جامحة في الرقبة ليعزف على الجيتار الرئيسي في مغامرته غير التقليدية في أغنية "Love Will Tear We Apart".

وبالتأكيد، لماذا يجب أن يكون عازفو الجيتار وحدهم هم من يحظون بكل المتعة هناك؟

يبدو أن خط الباص كان ملهمًا للغاية لدرجة أن إيان كورتيس قال: "أريد أن أشارك في هذا العمل"، وتوازى مع غنائه، مما خلق علاقة أخوية موسيقية استمرت في تاريخ موسيقى الروك.

ثيلا هون جينجيت - كينج كريمسون

يُعتبر توني ليفين على نطاق واسع أحد أكثر عازفي الجيتار تأثيراً في العصر الحديث، كما أن تأثيره على موسيقى الروك التقدمية والجاز، بالإضافة إلى قدرته الفائقة على الانتقال من نوع موسيقي إلى آخر دون أن يفوته أي شيء، جعله أيضاً أحد أكثر الموسيقيين المرغوبين بعد جولاته وجلسات الاستماع بعد الفترة التي قضاها مع كينغ كريمسون.

إن جزء الباص في أغنية Thela Hun Ginjeet جنون مطلق، حيث يجمع بين السرعة والتقنية والإيقاع، ناهيك عن النغمة المتوسطة الثقيلة القاتلة. تعلم خط الباس، وستكون قد تعلمت بشكل أساسي ما يشبه ثلاث أغانٍ مختلفة.

جيش الأمة السبعة - ذا وايت سترايبس

من الصعب ألا تشعر وكأنك محارب من الفايكنج على وشك الدخول إلى ساحة المعركة عندما يأتي المقطوعة الافتتاحية من أغنية "Seven Nation Army". مع القليل من الترددات الزنبركية، والنغمة المطاطية المنطلقة قليلاً، والمقطوعة البسيطة ذات القيادة الأمامية، ابتكر جاك وايت واحدة من أكثر مقطوعات الباس شهرة في أوائل الألفية الثانية.

ومن المفارقات أن نسخة الاستوديو لم يتم عزفها على جيتار باس على الإطلاق، بل على جيتار شبه صوتي من طراز Kay Hollowbody مع قضيب Digitech Whammy bar.

لونج فيو - جرين داي

كُتبت أغنية "لونج فيو" قبل أن يصبح اسم جرين داي مألوفًا، وقبل أن تصبح نغمة الباس المعدنية متوسطة المدى إلى الأمام عنصرًا أساسيًا في موسيقى البوب بانك.

وقد جسدت الأغنية بشكل مثالي جوهر الأغنية التي أشار بيلي جو أرمسترونج برشاقة إلى أنها تدور حول "الشعور بالملل والوحدة والتشرد".

على ما يبدو، كتب مايك ديرنت، عازف الجيتار في فرقة جرين داي، الأغنية بينما كان منتشيًا تحت تأثير الأسيد، ونسيها في صباح اليوم التالي. كان خط الباس الشهير الذي يعرفه ويحبّه عشاق موسيقى البانك اليوم هو ما كافح مايك وبيلي لتجميعه من الليلة الجامحة السابقة.

تين تاون - تقرير الطقس - The Weather Report

في ألبومه الأول "ويذر ريبورت"، ظهر جاكو باستوريوس على الساحة مع شيء ما ليثبته، وقد أثبت ذلك بالفعل. تقدم هذه الأغنية الأيقونية ما هو في الأساس سيرة ذاتية لتقنياته في العزف على الجيتار.

لم يخجل لسنوات طويلة من المطالبة بلقب "أفضل عازف جيتار في العالم"، ومن المقدمة الـ16 التي صفق فيها على المقدمة إلى العزف المتزامن مع تسلسل لوحة المفاتيح الجازية الشبيهة بالبيت المسكون لجو زوينول، كانت هذه الأغنية كل ما يحتاجه من دليل.

حتى يومنا هذا، محاولة العزف على هذا الخط بدقة تشبه محاولة إجراء عملية جراحية في الدماغ باستخدام عيدان تناول الطعام. وعزفها مثل جاكو؟ حسنًا، هذا محجوز للقلة المختارة، إن وجدت.

ما الذي يحدث؟ - مارفن جاي

أعلم أن هناك من كان يغلي في مقعده وأنا أقترب من نهاية هذه القائمة دون أغنية لأحد أفضل عازفي الباس على الإطلاق - جيمس جامرسون. ومع ذلك، ها نحن ذا، وعلى الرغم من وجود المئات من الخطوط الرائعة التي يمكن استكشافها بالتأكيد، إلا أن عزفه على تحفة مارفن غاي عام 1971 هو ما وصل فيه أسلوب جامرسون في العزف على الجيتار إلى أبعاد أسطورية.

وكما تروي القصة، كان جامرسون منتعشاً من ليلة من السهر في الملهى عندما جلس على كرسيه في استوديو موتاون A ووضع جزء الباس الخاص به مستلقياً على ظهره.

مدينة تدعى الحقد - ذا جام

على الرغم من أن هذه التحفة الموسيقية الرائعة كان من الممكن أن تكون مستوحاة من مصنع موتاون الموسيقي الناجح، إلا أنها قررت أن تتماشى مع قلق المراهقين في مرحلة ما بعد البانك، مضيفةً إيقاعاً مبهجاً إلى أغنية متمردة محبطة عن كونك بريطانياً خلال حرب فوكلاند.

الصوت الجهير هو ما جعل هذه الأغنية رائعة للغاية وجعلها تحتل المرتبة الأولى مباشرةً.