كيفية تأليف موسيقى الغابة

كيفية تأليف موسيقى الغابة كيفية تأليف موسيقى الغابة

قد تبدو موسيقى Jungle في البداية وكأنها فوضى إيقاعية كاملة، مع إيقاعاتها السريعة البرقية، وإيقاعاتها المنخفضة الصاخبة، وعينات من مكان لا يعرفه أحد، ولكن بمجرد أن تسدل الستار عن هذا النوع من الموسيقى، ستجد أنه من أكثر الأنواع الموسيقية إفادة. إنها فوضوية بالتأكيد، لكنها فوضى من النوع الذي يكون له معنى بمجرد أن تتعلم القواعد (وكيفية كسرها).

على الرغم من إيقاعها السريع وطاقتها الهائلة، إلا أن موسيقى الغابة سهلة الإنتاج بشكل مدهش للمبتدئين. فالاستعداد للسماح لبرمجة الطبول الخاصة بك بالخروج عن المألوف قليلاً هو الحل الأمثل.

في هذا الدليل، سنتعمق في هذا الدليل في ما يجعل موسيقى الغاب ونرشدك إلى كيفية إنتاجها خطوة بخطوة، بدءًا من الطبول وخطوط الباس إلى الأجواء والترتيب.

ما هي موسيقى الغابة؟

الآن، من الواضح أنه لا يمكنك صنع موسيقى الغاب إذا كنت لا تعرف ما هي. لسوء الحظ، هناك الكثير من المنتجين، خاصة في مجال الموسيقى الإلكترونية، الذين يقفزون إلى هذه الأنواع دون أن يتعرفوا على ماهيتها الحقيقية.

الغابة ليست مجرد مجموعة فرعية من الطبل والباس. بل هي المخطط الأساسي. لقد جاءت أولاً. وُلدت موسيقى الغابة في أوائل التسعينيات في ثقافة الهذيان في المملكة المتحدة، وكانت مزيجاً جامحاً من موسيقى البريك بيات والدوب والريغي والهيب هوب والهاوس الحمضي. ثم تطورت وتفرعت في النهاية إلى ما نعرفه الآن باسم الطبل والباص، وهو بشكل عام أنظف وأكثر إكلينيكية وأقل فوضوية في بنيته.

أما الغابة، على النقيض من ذلك، فتتمحور حول الأجواء. إنها شجاعة. خشنة حول الحواف. ثقيلة على الطابع. انبثق هذا النوع من الموسيقى من مشهد موسيقى DIY حيث كان المنتجون يدفعون بمعدات رخيصة إلى أقصى حدودها، ويقطعون فواصل طبول الفانك مثل آمين وفينك بريكس، ويدمجونها مع إيقاعات الدوب العميقة، والأجواء المتباعدة، وطاقة النظام الصوتي المستمدة مباشرة من موسيقى الراغا والدانسهول الجامايكية، حتى انقسمت تدريجيًا إلى وحش خاص بها.

خصائص الغابة الأساسية:

  • طبول ثقيلة الإيقاع (عادةً 160-170 نبضة في الدقيقة) مع الكثير من التعديلات والنغمات الشبحية والتزامن
  • خطوط سفلية عميقة ومتدحرجة تشعر بها قبل أن تسمعها
  • عينات صوتية مقطّعة، وصفارات إنذار دوب، وطعنات ريغي، ومقتطفات من الأفلام
  • تركيبات رديئة وقاسية - الغابة خام بلا اعتذار
  • منصات ومؤثرات ضوئية ومؤثرات مؤثرة تخلق التوتر والفضاء

إذا كنت قد بدأت للتو في إنتاج موسيقى الغابة، فإليك هذه الخطوة: استمع إلى أكبر قدر ممكن من موسيقى الغابة.

بجدية، قم بحفر الصناديق وكأننا في عام 1994. ادرس المقطوعات الكلاسيكية (مثل LTJ Bukem وRemarc وDJ Hype وDillinja وAphrodite)، وانتبه إلى البنية ودع أذنيك ترشدك. ارجع إلى تلك المقطوعات أثناء الإنتاج. ليس لتقليدها بل لفهمها. إنتاج الأدغال يتعلق بالإحساس بقدر ما يتعلق بالمهارة الفنية. تحتاج إلى استيعاب التأرجح والمساحة والجنون.

كيفية تأليف موسيقى الغابة

اصنع بعض الإيقاعات

إذا كان لموسيقى الغابة قلب ينبض، فستكون موسيقى البريكبيت. لا استراحة، لا غابة. الأمر بهذه البساطة.

إذن ما هي موسيقى البريكبيت؟ باختصار، هو عبارة عن فاصل طبل متكرر، وعادةً ما يتم استخلاصه من تسجيلات السول أو الفانك أو R&B القديمة، حيث يخرج عازف الطبول عن النص ويعزف على إيقاعاته أو عزف منفرد. وقد تم أخذ عينات من هذه الإيقاعات الحية الخام وتقطيعها وإعادة تخيلها إلى إيقاعات محمومة ومتزامنة تحدد موسيقى الغابة.

https://www.youtube.com/watch?v=GxZuq57_bYM&t=1s

بعض المشتبه بهم المعتادين

  • آمين بريك - الكأس المقدسة. مأخوذة من أغنية "آمين يا أخي" لفرقة ذا وينستونز، وقد تم أخذ عينات من هذه الحلقة التي تبلغ مدتها ست ثوانٍ آلاف المرات.
  • Think Break - من أغنية لين كولينز "Think (About It)"، هذه الأغنية مليئة بالجرأة والوقاحة.
  • استراحة أباتشي - من أغنية "أباتشي" لفرقة ذا إنكريديبل بونجو باند، وهي أسطوانة قبلية غير تقليدية.
  • استراحة السراويل الساخنة - أغنية كلاسيكية لجيمس براون، مليئة بالفخاخ الضيقة والقبعات الهشة.

في حين أن هذه الحلقات هي الصلصة السرية، لا يمكنك إسقاط حلقة ما ثم الابتعاد. عليك أن تقطعها. سوف يقوم منتجو الأدغال العظماء بتقطيع الإيقاع إلى نغمات منفردة، بما في ذلك الركلات والفخاخ والنغمات الشبحية، وإعادة ترتيبها في أنماط جامحة ولكن لا تزال مفعمة بالحيوية.

والآن، إذا كنت في بداية الطريق، ستجد الكثير من حلقات الغابة المصقولة والمقطعة مسبقًا على Splice، والعديد منها بالفعل في تلك النقطة الرائعة التي تتراوح بين 165-170 نبضة في الدقيقة. وهذا رائع. ولكن من أجل هذا الدليل، سنقوم ببناء هذا الشيء من الصفر. لماذا؟ لأن معرفة كيفية القيام بذلك بنفسك يعني أنه يمكنك في الواقع ثني القواعد لاحقًا.

إليك الفاصل الأولي الذي بدأت به، وهو 126 نبضة في الدقيقة:

وإليك ما انتهيت إليه بعد زيادة السرعة إلى 170 نبضة في الدقيقة:

كانت الخطوة التالية من هناك هي تقطيعه إلى شرائح.

هناك طريقتان رئيسيتان لتقطيع الاستراحة:

  1. يدويًا في DAW الخاص بك - أسقطه على الشبكة، وقم بالتكبير، وقم بتقطيع كل ضربة يدويًا. ممل؟ ربما. ولكنه يمنحك تحكم مطلق.
  2. باستخدام أداة أخذ العينات - حمِّل الفاصل إلى شيء مثل Ableton's Simpler أو Slicex من FL أو Quick Sampler من Logic. ستعمل هذه الأدوات على فرمها تلقائيًا إلى مناطق يمكنك تشغيلها باستخدام MIDI.

التقطيع اليدوي

حسناً، حان الوقت لتلويث أيدينا.

في حين أن هناك الكثير من الأدوات المتوفرة لأتمتة عملية تقطيع الكسر، إلا أنني أنتمي بقوة إلى معسكر التقطيع اليدوي. لماذا؟ لأنها تمنحني التحكم في كل صغيرة وكبيرة.

أحد الأشياء التي ستلاحظها بسرعة كبيرة عندما تبدأ بتقطيع إيقاعات البريكبيت هو أنها عادةً لا تكون على الشبكة. هذه كانت طبول حية، وأحياناً تعزف بدون نقرة، لذا فإن توقيتها ينحرف بشكل طبيعي. هذا التأرجح هو جزء من السحر، لكنه يعني أيضًا أنك إذا أسقطت الحلقة في مشروعك وتوقعت أن تتصرف، فستكون على موعد مع مفاجأة.

ما أقوم به هو عزل الركلة والفخ أولاً وضبطهما على إيقاع مشروعي (في هذه الحالة، 170 نبضة في الدقيقة). لا أقوم بتكميم كل ضربة مثل الروبوت - فقط أدفع تلك الضربات الرئيسية إلى مكانها بحيث يتحرك الأخدود إلى الأمام دون سحب. يمكن أن تتنفس النغمات الشبحية والقبعات العالية قليلاً. هذا التزامن الفضفاض يمنح الغابة طاقته المتزلزلة المميزة.

أسقطت الفاصل في مسار صوتي جديد وقمت بتقطيعه يدويًا. ثم أعدت ترتيب الضربات في حلقة جديدة مكونة من 4 أشرطة. لمسة صغيرة واحدة أنا فخور بها: في الشريط الثاني، أنشأت هذا التأثير المتقطع المتقطع على الفخاخ، مجرد منحنى أتمتة سريع للصوت وهو ما يعطي الحلقة نوعًا من الصدمة والماكينات المكسورة التي لم أستطع الحصول عليها من أي حلقة مخزنة.

التقطيع بأداة التقطيع

لا يرغب الجميع في قضاء بعض الوقت في محاولة تكبير الأشكال الموجية وتنسيق الأشياء، ولا بأس بذلك تمامًا. إذا لم يكن التقطيع اليدوي هو ما يناسبك (أو إذا كنت ترغب فقط في تسريع سير العمل)، فإن أداة أخذ العينات المدمجة في شعبة النهوض بأداء الموسيقى هي أفضل صديق لك.

أنا أستخدم Simpler في Ableton Live في هذا العرض التوضيحي، ولكن المفهوم ينطبق على جميع المجالات. يمكن لـ FL Studio's Slicex أو Quick Sampler في Logic أو حتى وضع Slice في Maschine أن ينجز المهمة.

كيفية تقطيع الاستراحة إلى شرائح مع أبسط

إليك كيفية القيام بذلك في Ableton:

  1. أسقط إيقاع البريكبيت الخاص بك على مسار صوتي.
  2. انقر بزر الفأرة الأيمن على المقطع وحدد "Slice to New MIDI Track".
  3. ستظهر لك مطالبة تسألك كيف تريد التقطيع - بالنسبة للغابة، أوصي باختيار فواصل 1/8 أو 1/16 نوتة أو "عابر" إذا كان الفاصل الخاص بك يحتوي على نغمات نظيفة لطيفة.
  4. يقوم Ableton بإنشاء مسار MIDI جديد مع رف طبلة جديد، ويتم الآن تعيين كل شريحة من الفاصل إلى لوحة خاصة بها.

بوووم. لديك الآن استراحة غابة قابلة للعب.

مع تخطيط تلك الشرائح، ستحصل على مقطع MIDI جديد في لفة البيانو. من هنا، يمكنك رسم إيقاع جديد باستخدام ضرباتك المقطوعة مثل عينات الطبول الفردية. ركلة على C1، وفخ على D1، وربما بعض القبعات المبعثرة بينهما.

هل تريد القيام ببعض الأشياء غير التقليدية؟ جرب عكس شريحة، أو تقطيع شريحة إلى أسفل، أو أتمتة عمليات مسح المرشح على النغمات الفردية. يمنحك تشريح العينات الكثير من الحرية الإبداعية ببضع نقرات فقط.

قد لا يمنحك هذا الأسلوب ذلك الإحساس المصنوع يدويًا مثل التقطيع اليدوي، ولكن إذا كنت تحاول فقط إخراج الأفكار بسرعة (أو تجنب فقدان عقلك وأنت تحدق في الطفرات العابرة)، فهو سير عمل رائع.

معالجة الإيقاع المتقطع

حسناً، إذاً، لقد حصلت على موسيقى الغابة المقطعة الخاصة بك متسلسلة ومتناسقة، لكن الآن ربما تبدو جافة قليلاً. ربما حتى مملة. لا تقلق، هذا طبيعي. الفواصل الخام هي مجرد طين. والآن حان وقت النحت.

دعنا نبث فيها بعض الحياة ونعطيها تلك الطاقة الحركية المقرمشة التي تشتهر بها الغابة. فيما يلي بعض الأدوات التي أفضّلها لتشكيل استراحة إلى شيء لئيم وساحر:

  • ضغط متعدد النطاقات (للتثقيب والغراء)
  • التشبع/التشويه (للعضة والشخصية)
  • التشكيل العابر (لترويض أو ترويض بعض الضربات أو رفعها)
  • تردد (للمساحة - لكن لا تغرقها!)
  • الضغط الكلاسيكي (لترويض الوحش الجامح)
  • المعادل (منحوتة بشكل استراتيجي في جميع الأنحاء)

إليك ما فعلته بالضبط في هذه الاستراحة:

ضغط متعدد النطاقات

لقد قمت بتشغيل الفاصل من خلال ضاغط متعدد النطاقات بالتوازي، وسحق كل شيء من حوالي 8 كيلو هرتز إلى أسفل. هذا يترك القبعات العالية والهواء دون مساس بها، لذا لا يزال الفاصل يتنفس، ولكن الآن الركلات والفخاخ تضرب بقوة أكبر. لقد قمت بخلط الإشارة المضغوطة مرة أخرى بمهارة حتى شعرت أنها ضيقة ولكن غير مختنقة.

أوساخ كاملة الطيف

بعد ذلك، لجأت إلى مكوِّن iZotope's Trash، وهو مكوّن إضافي متوحش تمامًا إذا كنت تريد تدميرًا تناسقيًا مخصصًا. لقد استخدمته بالتوازي لإغراق الفاصل ببعض التشبع الغني عبر طيف التردد بأكمله.

إذا لم تكن القمامة هي ما تفضله، فأنا أيضاً من أشد المعجبين بـ

  • مزيل الرأس من Soundtoys Decapitator لمقبض "العقاب" من النمط التناظري
  • فاب فلتر زحل للتشويه الدقيق متعدد النطاقات والمزج السلس

تساعد كل هذه الأمور في منح استراحتك قواماً وحبيبات وحرارة دون أن تهبها.

ضغط كلاسيكي

لتسوية الديناميكيات أكثر بقليل، أدخلت ضاغط على غرار 1176. هجوم سريع، تحرير سريع، تخفيض قليل من الكسب، لا شيء جامح. إنه فقط يشدّ الضربات ويحافظ على كل شيء سريعًا دون الإفراط في المعالجة.

ترويض حلقة الفخاخ

بعد كل هذا الضغط والتشبع، بدأ الفخ يرن بطريقة لم تعجبني حقًا. ولإصلاح ذلك، استخدمت مُشكِّل عابر لحلق بعض من الاستدامة. تحسن فوري.

الفضاء الخفي

الخطوة الأخيرة: المساحة. لقد أرسلت الفاصل إلى قناة عودة باستخدام FabFilter Pro-R2، وقمت بتوصيلها في غرفة صغيرة وضيقة، ثم قمت بتجاوز كل شيء أقل من 300 هرتز وتجاوزت كل شيء أقل من 300 هرتز وتجاوزت كل شيء منخفض فوق 7 كيلو هرتز لأنني أريد فقط أن يزدهر جسم الطبول قليلاً، وليس المستويات المنخفضة أو القمة المتلألئة.

من هناك، قمت بمزج التردد في شعرة واحدة فقط.

إليك ما انتهيت إليه:

إضافة مسار باس

لقد أقفلت طبولك على طبولك وهي تهتز مثل عربة تسوق مكسورة على أحجار مرصوفة بالحصى. والآن حان الوقت لتثبيت هذه الفوضى بشيء لا يقل أهمية: الباس.

في حين أن هناك مئات الطرق لمقاربة جهير الغابة، إلا أن هناك شيئاً واحداً ثابتاً: يجب أن يكون عميقاً وغنائياً وثقيلاً بلا اعتذار.

في أغلب الأحيان، تميل خطوط جهير الغابة نحو الموجات الجيبية أو المثلثية النقية على غرار ما تتوقعه في الدوب أو الريغي الكلاسيكي. سلسة ونظيفة وقوية. إنه نوع الجهير الذي يجب أن تشعر به حقاً في غواصات سيارتك.

وأحياناً يكون الباس ريس، وأحياناً يكون مناشير مفككة، ولكن من الجيد أن تبدأ بشيء بسيط ومركّز.

لبدء العمل، بحثت في Splice عن أساس متين. لا أبحث عن الكمال، بل عن شيء يمكنني تقليبه. عثرت على حلقة جهير جه ير ناعمة كالزبدة في F، تقع في تلك البقعة الجميلة بين E و G. هذا النطاق مثالي لمعظم مضخمات الصوت الفرعية. ها هي العينة الأولية:

وإليك نصيحة سريعة: إذا كان خط الجهير منخفضًا جدًا (فكر في D أو أقل)، فقد يبدو موحلًا إلا إذا كنت شديد الحذر في المزج. F هو الوسط السعيد. إنه عميق، لكنه مسيطر عليه.

الآن، أنا لست من النوع الذي يضع عينة من Splice دون أن يمسها أحد. أين المتعة في ذلك؟ لقد قطعتُ الحلقة وأعدتُ ترتيبها لتتكامل بشكل أفضل مع الفاصل الخاص بي، وأضفتُ القليل من ثني النغمة لإعطائها بعض الحركة والتوجه.

القليل من التصفية، ولمسة من التشبع، وهي ملكي رسمياً. إليك ما يبدو عليه الصوت مع الاستراحة:

إضافة إيقاع

الغابة لا شيء إن لم تكن كثيفة، وأنا من أشد المعجبين باستخدام الطبقات المدروسة .

لذا، بطبيعة الحال، ذهبتُ للبحث عن إيقاع آخر لبناء الأساس الإيقاعي وبعض الملمس الإضافي والأرجحة. وقمت بتقطيعه بنفس الطريقة (شدّ العابرين وتنظيف الطين)، ووضعت طبقات تحته.

الشيء الوحيد الذي يتعلق بإيقاع الغابة هو أنه إذا لم تتماسك حلقاتك معًا، فإن كل شيء ينهار. حتى أفضل هزاز في العالم سيبدو غريبًا إذا كان التركيز على الإيقاعات الخاطئة بالنسبة للفاصل الرئيسي.

لذا، قبل وضع أي شيء، انتبهت جيداً قبل وضع أي شيء:

  • التوقيت - دفع الضربات بحيث تهبط مع الحلقة الرئيسية
  • معادل الصوت - نحت مساحة لكل طبقة (قطع منخفض للفاصل الثاني حتى لا يتعارض مع الركلة أو الجهير)
  • الصوت - ترك الإيقاع الداعم في المزيج في مكانه الصحيح

بالنسبة لهذا المسار، قررت أيضاً استخدام حلقة هزاز بسيطة ووضعت عليها أداة PanMan من Soundtoys. هذا هو واحد من الموزعات التلقائية المفضلة لدي لإعطاء حركة إيقاعية في صورة ستيريو.

إنه أمر دقيق، لكن هذا النوع من التفاصيل يجعل الأمر برمته يبدو حيوياً.

إليك ما يبدو عليه الإيقاع الآن، مع وجود الإيقاع والهزاز في مكانه:

إضافة عناصر لحنية

هذا هو الجزء من إنتاج الغابة حيث تبدأ الأمور في الانفتاح حقًا. الإيقاع والجهير هما الأساس، لكن اللحن هو المكان الذي يمكنك فيه أن تطبع شخصيتك على المسار. سواء كنت ستعزف موسيقى سينمائية أو دوبية أو جازية أو موسيقى الجاز أو موسيقى الراب الكاملة، فإن الطبقة اللحنية هي التي تحدد نوع قصة الغابة التي ترويها.

ومع ذلك، فإن بعض نغمات الغابة المفضلة لدي تحافظ على الحد الأدنى من الألحان. أنا أحب بعض الأصوات الموضوعة بشكل جيد التي تنسج داخل وخارج المزيج. لذا، اتبعت نفس النهج هنا. لا شيء كثيف جداً. فقط حفنة من العينات والمقطوعات الموسيقية مرتبة بطريقة تشعرني بالراحة.

إليك ما استخدمته:

  • عينة الساكسفون: لقد قطعت حلقة ساكسفون ناعمة وشوهتها باستخدام ShaperBox 3، وهي واحدة من أدواتي المفضلة للتشويش على العينات وتغيير شكلها وإعادة تشكيلها.
  • رودس + مكدس الآلات الموسيقية المحيطة: أضافت هذه المقطوعة طبقة دافئة وجازية أسفل المسار.
  • 303 خط: لأنه، لم لا؟ أحب الصرخة الحمضية الكلاسيكية، وهي رائعة للتوتر والطاقة.
  • عينة صوتية للراستا فوكال: تم تقطيعها وتقطيعها وتصفيتها لإضافة إشارة إلى موسيقى الريغي والرقص التي بدأت كل شيء.

لإبقاء كل شيء تحت السيطرة، قمت بتشغيل جميع العناصر اللحنية من خلال ناقل مخصص، وقطعت القليل من النهاية المنخفضة باستخدام المعادل (لترك مساحة للجهير والطبول)، وأضفت ضاغط جانبي لطيف لإخفاء كل شيء قليلاً عندما تضرب الركلة والفخ. إنه أمر خفي، لكنه يساعد الإيقاع على التنفس.

إليك ما انتهيت إليه:

إضافة بعض التباين

الآن، في حين أن حلقة الغابة المكونة من ثمانية أشرطة يمكن أن تضرب بقوة، إذا قمت بتكرارها إلى ما لا نهاية دون أي تغييرات، فإن الأمور تصبح قديمة بسرعة. لهذا السبب نحتاج إلى التنويع. واحدة من أبسط الطرق (وأكثرها فعالية) للحفاظ على المسار الخاص بك من الشعور وكأنه حلقة مسطحة هي إدخال ما يسميه المنتجون التحولات.

في هذه الحالة، اخترت شيئاً نظيفاً وكلاسيكياً.

إليك ما فعلته:

  • المقطعين 7 و8: لقد قمت بتصفية كل من الطبول والباص، حيث قمت بتصفية الطبول والجهير معًا مع مسح المنخفض والمرتفع لبضعة أشرطة فقط. إنه رقيق، لكنه يبني التوتر دون الحاجة إلى تحطيم أو تعبئة كبيرة.
  • المقاطع من 9 إلى 16: لقد جردت العناصر اللحنية تمامًا وتركت الطبول والباص يركبان منفردين. هذه إحدى الخدع المفضلة لدي. فهي تمنح المستمع فرصة لإعادة الاندماج في الأخدود قبل إعادة تقديم الزخارف الموسيقية.

إليك ما يبدو عليه هذا القسم

من هناك، قمت بتشغيل المسار بأكمله من خلال سلسلة الإتقان القياسية الخاصة بي مع بعض المعادل الخفيف والضغط متعدد النطاقات للسيطرة على الترددات المنخفضة للغاية، وموسع ستيريو لتوزيعها، ومحدد لإعطائها صوتًا محطمًا قليلاً.

إليك ما يبدو عليه المنتج النهائي:

اصنع مضمار الغابة الأول

الآن بعد أن عرفت كيف تصنع موسيقى الغاب في أبسط أشكالها، حان الوقت لتبدأ في صنع موسيقى الغاب الخاصة بك! احصل على بعض فواصل الطبول، وبعض العينات الصوتية لموسيقى الراستا، وموجة جيبية جيدة من الباس، ولحن مؤثر، وستكون في طريقك إلى مشهد الغابة!

اجعل أغانيك تنبض بالحياة بجودة احترافية في ثوانٍ معدودة!