قد تبدو إيقاعات تراب الوترية مظلمة ومزاجية في حد ذاتها، لكنها أيضًا هي الأساس لبعض من أكبر المقطوعات الموسيقية لفنانين مثل مترو بومين وفيوتشر وترافيس سكوت وغيرهم. إنها تضبط النغمة وتوجه الطاقة فوق الطبول وتحت إنتاج جميع إيقاعات التراب الرائعة.

في هذا الدليل، سنشرح لك كل شيء. ستتعلم كيف يبني بعض أفضل منتجي موسيقى الفخ في اللعبة تدرجات موسيقية تشعرك بالطريقة التي يقومون بها، وكيفية استخدام المفاتيح الثانوية لصالحك، وكيفية تجربة الأوتار التي تحافظ على الإيقاع في المقدمة والوسط.

سوف نلقي نظرة على الأنماط الوترية الشائعة، ونصائح الإنتاج، وأمثلة لأغاني واقعية، لنمنحك كل ما تحتاج إلى معرفته للبدء في بناء إيقاعات موسيقى التراب على الفور.

ما الذي يجعل تدرج نغمات الفخ جيدة؟

تعمل معظم المقطوعات الموسيقية على أساس حلقة قصيرة لا تزيد عادةً عن شريطين إلى أربعة أشرطة. تحدد هذه الحلقة النغمة العاطفية للمسار بأكمله. وخلافاً لموسيقى البوب أو موسيقى الآر آند بي، حيث قد تدفع التغييرات الوترية الأغنية إلى الأمام، فإن موسيقى التراب دقيقة جداً في تغييراتها. ليس هناك الكثير من التناغم المعقد.

تميل معظم التدرجات الوترية للفخ بشكل كبير إلى الأوتار الصغرى والأوضاع الصغرى، خاصةً السلم الموسيقي الطبيعي الصغير (الإيولياني)، والسلم الموسيقي التوافقي الصغير لمزيد من التوتر، والأوضاع الموسيقية الرئيسية الأكثر قتامة مثل دوريان أو فريجيان. تساعد هذه الأنماط في تشكيل تلك الطاقة الباردة والمزاجية التي تسمعها في مقطوعات منتجين مثل Southside وWezy وTM88. هناك قدر كبير من الثقل في هذه المقطوعات، وهو بالضبط ما تهدف إليه.

هذه تدرجات وترية بسيطة عن قصد. قد تستقر الحلقة على وترين صغيرين فقط، وتكرارها لإفساح المجال لكل شيء آخر في الإيقاع، مثل شرائح 808 أو الألحان الصوتية المقطوعة. هذا التكرار هو ما يساعد هذه الإيقاعات على أن تبدو ساحرة من تلقاء نفسها، على غرار الطريقة التي يمكن أن تضيع بها في مسار هاوس مدته ست دقائق.

توفر التدرجات الوترية الثبات، بحيث يمكن لجميع الأجزاء الأخرى من المسار أن تتطور.

فيما يتعلق بالتناغم الفعلي، يعتمد المنتجون على الأوتار الثلاثية والسابعة لإبقاء الأمور نظيفة وبسيطة. من السهل عزف الثلاثيات وتجميعها في ميدي، بينما الأوتار السابعة الصغرى أو السابعة المهيمنة رائعة عندما تحتاج إلى مزيد من التوتر أو الاهتمام.

إن الهدف من تدرجات الأوتار هو إنشاء حالة مزاجية والسماح لقسم الإيقاع بالتحدث. إذا كانت الحلقات جيدة، وتضرب بقوة، وتشعرك بالبرودة أو السينمائية، فأنت على المسار الصحيح.

تدرجات الأوتار الوترية الشائعة

كما أشرنا من قبل، لن تجد الكثير من سلاسل الأوتار الطويلة أو التغييرات الرئيسية المعقدة في موسيقى الفخ. تكمن القوة في التسلسلات الوترية القصيرة القابلة للتكرار والتي لها نغمة عاطفية مميزة، سواء كانت باردة أو مخيفة أو منتصرة أو مشؤومة.

دعنا نلقي نظرة على خمسة هياكل يعود إليها المنتجون مراراً وتكراراً:

أ. i-VI-VI-VI/I-VIV (قاصر-مظلم)

هذه واحدة من أكثر التنسيقات موثوقية في الفخ. إنها بنية تعيش وتتنفس في الظلام. ابدأ بالنغمة الصغرى، وانتقل إلى النغمة السادسة (الوتر الرئيسي)، ثم انتقل إلى النغمة الخامسة أو الرابعة الصغرى، ثم كررها مرة أخرى.

يمكنك سماع ذلك في أغنية "Mask Off" للمستقبل.

أمثلة على ذلك:

• ج م ب-ج م-ج م-ج م
• ج م-ج م-م-فم
• أم-أف-أم-أم-أم

تعمل هذه التدرجات الموسيقية لأنها تبقى ثابتة في المفتاح ولكنها لا تزال تتحرك بما يكفي لتشعر بأنك سينمائي. يضيف الوتر السادس (عادةً ما يكون وتراً رئيسياً) رفعة غير متوقعة قبل أن يسقط في منطقة أكثر قتامة مرة أخرى.

ب. أولاً - ثالثاً - ثالثاً - خامساً - رابعاً

تستخدم أغنية "طريق المدينة القديمة" لليل ناس إكس تدرجًا فريدًا في G الصغرى، تقريبًا Gm - B♭add9 - F - Cm7، يتكرر تحت الغناء و808s.

تحصل على القليل من الظلام في البداية على النغمة (i) مع الرفع الرئيسي (III)، ثم تهبط على نغمة مهيمنة مألوفة (V) قبل أن تحل من خلال (iv). تضيف النغمات 9 والسابعة المضافة القليل من الملمس إلى الإيقاع الكلي.

c . ثالثًا-ط

يتميز بتدرج متكرر من الوتر C الرئيسي إلى الوتر A الثانوي، مما يعطي حركة توافقية كافية لدعم اللحن مع ترك مساحة كبيرة للغناء والتنوع الإيقاعي. الحركة ذهاباً وإياباً بسيطة لكنها فعالة.

يمكنك سماع هذا التسلسل الوتري في أغنية دريك "Rich Baby Daddy".

د - أولاً - خامساً - سادساً - سابعاً

بينما تستخدم أغنية "Lucid Dreams" من الناحية الفنية نغمات F# - A#m - D#m - C#، إلا أنها تتبع نفس الحركة الهارمونية والأجواء الحزينة. هذا النمط i-v-vI-VI-VII شائع في موسيقى الراب العاطفية والراب اللحنية، مما يوفر بنية حلوة ومريرة متكررة تتناغم بشكل جيد مع الغناء المضبوط آلياً والإيقاعات المتفرقة.

ه. ط (سوس2) - ط - سادسًا (إضافة11)

والآن، لننتقل إلى شيء أكثر إثارة.

‍

هذا التدرج وتنويعاته مثال حديث على التناغم القائم على التوتر في الفخ. في حين يمكنك بالتأكيد القفز بين الأول والسادس، إلا أن هذا التدرج الخاص يستخدم أوتارًا معلقة ومضافة لخلق شعور مستقبلي غير محسوم.

تتجنب الدقة التقليدية، مما يجعل الحلقة تبدو مفتوحة ومنوّمة، مما يجعلها مثالية للإنتاج البسيط وراء أغنية "Just Wanna Rock".

بناء أول تدرج وتري فخك الأول

إذا كنت جديدًا في كتابة تدرجات نغمات الفخاخ، فإن أفضل طريقة للبدء هي أن تبقي الأمور بسيطة ومزاجية وقابلة للتكرار. إليك كيفية بناء أول نغمة من الصفر:

الخطوة 1: اختر مفتاحاً ومقياساً

ابدأ باختيار مفتاح ثانوي. تلتزم معظم نغمات الفخاخ بالمفتاح الطبيعي الثانوي (إيوليان) أو التوافقي الثانوي للونها الأغمق. على سبيل المثال، A الصغرى أو D# الصغرى هي خيارات شائعة لأنها تستقر بشكل جيد على لوحة المفاتيح وتقترن بسهولة مع 808.

الخطوة 2: ابدأ بالثلاثيات الأساسية

قم ببناء أساسك باستخدام الأوتار i و iv و v الصغرى من السلم الموسيقي الذي اخترته. تمنحك هذه الثلاثيات الوترية الصغرى حلقة صلبة لتبدأ بها. في A الصغرى، سيبدو هذا كما يلي

• صباحا (ط)
• د م (iv)
• م (ت)

يمنحك ذلك خط الأساس المزاجي الذي يحدد تناغم الفخاخ.

الخطوة 3: إضافة بعض الأجزاء 7

بمجرد أن تبدو ثلاثياتك الوترية الصغرى قوية، حاول وضع طبقات من النغمات السباعية للحصول على العمق. تضيف السابعة الصغرى على الوتر i (Am7) قليلاً من الدفء، وتخلق السابعة المهيمنة على الوتر v (E7) قليلاً من التوتر قبل إعادة تشغيل الحلقة. تضفي هذه التغييرات الطفيفة على تدرج الوتر الخاص بك المزيد من الطابع.

الخطوة 4: استخدام الأوتار المعلقة أو المنقوصة

إذا كنت ترغب في إضافة القليل من عدم القدرة على التنبؤ أو التوتر، يمكنك أيضًا إضافة نغمة سوس 2 أو سوس 4 أو نغمة الوتر المتناقص كانتقال عابر. تعمل هذه النغمات بشكل جيد خصوصاً عند الانتقال من الوتر v إلى i.

قد يبدو مثال على هذا التسلسل الوتري كما يلي:

Am7 - Fmaj7 - Em7 - Em7sus2

نصائح إنتاجية لأوتار المصيدة

بمجرد حصولك على التسلسل الوتري الخاص بك، فإن الطريقة التي تنتجها بها مهمة بقدر أهمية النغمات نفسها. في موسيقى التراب، تكون الأوتار جزءًا من الجو العام بقدر ما هي جزء من الموسيقى نفسها. الهدف هو دعم 808s، والغناء، والطبول دون أن تزدحم في المزيج.

إليك كيفية جعل أوتارك تستقر بشكل صحيح في إيقاع الفخ:

وضع طبقات الأصوات الصحيحة

ابدأ بصوت بيانو أساسي أو صوت جرس سينث أساسي. أنا من أشد المعجبين باستخدامها في موسيقى الفخاخ، حيث أنها تخترق النطاق العالي والمتوسط دون أن تبدو عدوانية للغاية. من هناك، يمكنك وضع طبقات من الوسادات الصامتة أو التركيبات المحيطة تحتها لمزيد من العمق.

المفتاح هو التباين. استخدم طبقات عابرة قصيرة وقوية في الأعلى وطبقات أكثر سلاسة ومنخفضة في الأسفل. وهذا يمنح موسيقاك القليل من الحركة دون الانتقاص من بقية الإيقاع.

اجعلها قصيرة وسريعة

في معظم إيقاعات التراب، ليس من المفترض أن تدوي الأوتار إلى الأبد. يمكن أن تتضارب النغمات الطويلة مع 808 أو تبدو باهتة جدًا. بدلاً من ذلك، استخدم نغمات متقطعة أو نغمات MIDI قصيرة الطول لإفساح المجال للطبول والجهير.

وينطبق ذلك بشكل خاص عند استخدام النقر، أو المفاتيح، أو الآلات الموسيقية ذات النهاية المنخفضة الثقيلة. حافظ على أزمنة إطلاقك منخفضة ومغلفاتك ضيقة.

توزيع الأصوات عبر أوكتافات أوكتافات

يعد توزيع الأوتار الخاصة بك من أفضل الطرق لإعطاء الأوتار الخاصة بك نفس الطابع الذي تريده دون أن تجعلها مزدحمة للغاية. خذ وترك وقسمه على عدة أوكتافات.

على سبيل المثال، يمكنك العزف على الجذر والخامس في أوكتاف أقل، ثم وضع الثالث أو السابع في طبقة أعلى. إنها طريقة رائعة للحصول على كل دفء وعاطفة الأوتار الكاملة مع ترك مساحة للعناصر الأكثر أهمية، مثل الباص والطبول والغناء.

الأخدود هو كل شيء

يمكنك تكميم ميدي الخاص بك على الشبكة، ولكن لا تجعله متصلبًا جدًا بحيث يبدو آليًا. من الجيد دائمًا إضافة لمسة من التأرجح أو دفع بعض النغمات يدويًا خارج الشبكة لخلق حركة طبيعية. اجعله يبدو وكأن شخص ما يعزف الأوتار أو اللحن.

وغالباً ما تعيش إيقاعات الراب في هذا الجيب البعيد قليلاً عن المركز، خاصةً عندما تقترن مع القبعات المتأرجحة وأصوات الجاز ذات المفاتيح المحيطة.

اللعب بالسرعة

على غرار الطريقة التي قد تتلاعب بها بإيقاع أوتار MIDI الخاصة بك، فأنت لا تريد أن تدع كل وتر يضرب بنفس السرعة. يساعد تنويع سرعة نغماتك الميدي على محاكاة ديناميكيات العزف الحقيقي وتجنب ذلك الإحساس بالحلقة التي لا حياة فيها.

حتى بعض التغييرات الصغيرة مثل خفض السرعة في الضربة الثانية يمكن أن تجعل الحلقة تبدو أكثر إنسانية.

استخدم الأدوات الذكية للإلهام

يمكن أن تساعدك المكونات الإضافية مثل Scaler وCaptin Chords وRipchord على استكشاف أصوات الأوتار وتوليد انعكاسات أوتار بديلة واقتراح تدرجات موسيقية بناءً على مفتاحك. وهي مفيدة بشكل خاص للتوصل إلى أشكال مختلفة من تدرجات الأوتار أو إعادة تنسيق حلقة موسيقية أثناء التنقل.

التحركات المتقدمة والخطوات التالية

بمجرد أن تتقن الأساسيات، هناك متسع كبير لرفع مستوى تدرجاتك الوترية دون أن تفقد الإحساس البسيط الذي تعلمناه.

الأوتار المارة اللونية والتبادل اللوني

إذا كنت ترغب في إضافة حركة بين الأوتار الثابتة، يمكنك الانزلاق في الأوتار المارة اللونية مثل الانزلاق من Bm إلى C قبل أن تهبط على D. يمكنك أيضًا استعارة أوتار من الأوضاع المتوازية. على سبيل المثال، إذا كنت في النمط A الرئيسي، اسحب من النمط A الثانوي إلى النمط D الثانوي (الرابع). هذه الحيل رائعة لخلق التوتر والمفاجأة دون تغيير المفاتيح.

الأوتار المعلقة والمنقوصة للانتقالات

يمكن لـ sus2 أو sus4 قبل العودة إلى النغمة المنشطة أن تمد اللحظة بما يكفي لإعطائها نكهة. تعمل الأوتار المنقوصة بشكل رائع عندما تقوم بربط أوتار ثانوية وتريد مقدمة أكثر قتامة.

أصوات بلا جذور لإخلاء الغرفة

إذا كان ال 808 الخاص بك يتعامل مع النهاية المنخفضة، فأسقط النوتة الجذرية من صوتياتك الوترية. العزف على النوتة الثالثة والسابعة والامتدادات في الأعلى فقط يحافظ على التناغم سليمًا مع الحفاظ على النهاية المنخفضة نظيفة.

القيادة الصوتية للتطورات السلسة

بدلاً من القفز بين الأوتار الرئيسية والثانوية الكاملة، قم بتبديل نغمة أو نغمتين فقط في كل مرة. يساعد هذا النوع من الحركة الخفية، التي تسمى قيادة الصوت، على تدفق الأوتار بشكل طبيعي ويمنح تدرجك صوتاً موسيقياً أكثر.

صياغة تدرجات الأوتار الوترية بمفردك

لا تحتاج إلى أن تكون تدرجات نغمات الفخ الجيدة إلى أن تكون معقدة لتضرب بقوة. لست بحاجة إلى أن تكون خبيرًا في نظرية الموسيقى لإنشاء مقطوعات موسيقية لا تنسى. ما يهم أكثر هو الحالة المزاجية التي تحددها تدرجاتك الوترية، والمساحة التي تتركها، والغرض الذي تخدمه. يمكن للحلقة المكونة من وترين أو أربعة أوتار، عند إنتاجها بشكل صحيح، أن تحمل إيقاعًا كاملًا في موسيقى التراب، خاصةً عندما تقترن ب 808 قوية وطبول محكمة.

إن الطبيعة البسيطة للتطورات الوترية للمصيدة هي ميزة وليست عيباً. يمكن لبعض التحولات التناغمية الصغيرة هنا وهناك أن تمنح بقية المقطوعة الموسيقية مساحة لالتقاط الأنفاس مع الاستمرار في الاستفادة من تدرجات الوترية الداكنة البسيطة. وهذا ما يجعل هذا النوع من الموسيقى فعالاً للغاية. لا شيء يضيع أبداً، وكل شيء له دور محدد.

لذا، خذ تدرجات الأوتار التي تعلمتها، سواءً كانت i-VI-vi-vi أو حلقة الوترين المعلقة، وقم بتشغيلها. اقلب النغمات. قم بتقطيعها إلى حلقات. أعد نغماتهم في أوكتافات مختلفة. ضع طبقات من الأجراس أو الوسادات أو الآلات الموسيقية. دع الإيقاع يقوم بالحديث وشكل التناغم ليتناسب معها.

هذه التدرجات الوترية هي أساسك. الآن اجعلها الآن خاصة بك.