لطالما كانت موسيقى البريك بيات جزءًا من الحديث الموسيقي منذ الثمانينيات، حيث كانت تُفتح على الفينيل وتُقطّع إلى أجزاء ويُعاد استخدامها في كل شيء بدءًا من موسيقى الهيب هوب في العصر الذهبي إلى موسيقى الغاب والإيقاع الكبير وما بعدها. وبينما لم تختفِ موسيقى البريك بيتس أبداً، إلا أنها تمر بلحظة جادة في الوقت الحالي، حيث عادت إلى الموسيقى الإلكترونية وموسيقى البوب ذات العينات الثقيلة ومشاهد النوادي الليلية في جميع أنحاء العالم.

الأمر الغريب هو أنه حتى مع كل هذه الضجة حول موسيقى البريك بيات هذا والبريك كور ذاك، لا يزال هناك الكثير من الالتباس في هذا المجال، خاصة بين المنتجين الجدد. ما هي موسيقى البريك بات، حقًا؟ هل هو نوع موسيقي؟ هل هي حلقة طبل؟ ذبذبات؟ (المفسد: إنه نوع من الثلاثة معاً).

سواء كنت تغوص للتو أو كنت تسحب حلقات الطبل عبر الشبكة لسنوات، سيرشدك هذا المقال إلى كل ما تحتاج إلى معرفته حول كيفية صنع فاصل موسيقي مناسب، بدءًا من ما يجعل الفاصل فاصلًا موسيقيًا إلى التقطيع والتسلسل ومعالجة الفاصل الموسيقي الخاص بك.

ما هي البريكبيت؟

البريكبيت في جوهره عبارة عن إيقاع طبل تم رفعه أو "أخذ عينات" من مقطع موسيقي موجود، عادةً ما يكون تسجيل موسيقى الفانك أو السول أو الجاز. ما يجعلها استراحة هو أنها غالبًا ما يتم سحبها من قسم الطبول فقط من الأغنية. فالفواصل المعزولة من الطبول هي المكان الذي نجد فيه السحر.

يتم تكرار معظم إيقاعات البريك بيات الكلاسيكية وتقطيعها إلى أنماط إيقاعية جديدة، لتشكل العمود الفقري لأنواع موسيقية كاملة مثل الهيب هوب والغاب والبراك بيات هاردكور.

ترجع جذور بعض من أكثر إيقاعات البريك بيبس شهرة في التاريخ إلى عدد قليل من الأسطوانات:

• "آمين أخي" - ذا وينستونز (استراحة آمين)
• "عازف الطبل غير تقليدي" - جيمس براون
• "أباتشي" - فرقة البونجو المذهلة
• "فكر (بشأنها)" - لين كولينز

بدأ المنتجون في الثمانينيات في البحث عن هذه الأنواع من الأغاني على أسطوانات الفينيل المتربة، وغالباً ما كانوا يجدون كنزهم في أسطوانات 45 التي تباع بالدولار أو الأسطوانات المنسية أو الأسطوانات المنسية من الستينيات والسبعينيات. كلما كانت أكثر غموضاً، كان ذلك أفضل.

اطلع على مقالنا" أعظم فواصل الطبول في كل العصور " لإلقاء نظرة أعمق على الفواصل الشهيرة.

ظهور أخذ العينات

ومع مواكبة التكنولوجيا، أصبح من السهل الحصول على هذه الإيقاعات. فقد كان منتجو الهيب هوب الأوائل يستخدمون معدات مثل E-mu SP-1200 وAkai MPC60 وE-mu SP-1200 وEmu MPC60 وEnsoniq ASR-10 لتقطيع فواصل الإيقاع إلى قطع وإعادة ترتيبها مثل قطع الليجو الإيقاعية. كانت عملية شاقة وعملية تتطلب وقتًا وصبرًا ومجموعة تسجيلات عميقة.

كان فنانون مثل Public Enemy وErik B. & Rakim وN.W.A. يبنون أغانيهم حول فواصل الطبول المقطعة هذه، مما أعطاها سياقاً وطاقة جديدة. وفي هذه الأثناء، سرعان ما أخذ المنتجون في المملكة المتحدة هذه الحلقات نفسها وسرعان ما قاموا بتسريعها لإطلاق انفجار موسيقى الراڤ.

جاءت هذه العينات في المقام الأول من تسجيلات الفانك والسول القديمة.

واليوم، تنتشر موسيقى البريكبيت في كل مكان. فيمكنك سماعها في أغاني الهاوس المتواضعة، وموسيقى DnB، وحتى موسيقى البوب. لكن كل شيء بدأ ببضعة أشرطة من الطبول وجهاز أخذ العينات وشخص مجنون بما يكفي لإعادة تخيل الإيقاع.

إذا كنت ترغب في تأليف موسيقى بريكبيت من أي نوع، فالخطوة الأولى هي معرفة كيفية تجميعها معاً.

كيفية عمل بريكبيت في 7 خطوات

إن الشيء العظيم في صنع إيقاعات البريك بيتس اليوم هو أنك لست بحاجة إلى الوصول إلى آلات الطبول أو حتى أن تكون لديك معرفة عميقة ببرمجة الطبول. كل ما تحتاجه حقًا هو شعبة النهوض بالمرأة التي تختارها وعينة قوية للبدء.

دعني أقسمها لك إلى سبع خطوات سهلة.

الخطوة 1: ابحث عن عينة الإيقاع الخاص بك

قبل أن تفعل أي شيء، تحتاج إلى مصدر موثوق.

سواءً كنت تبحث في أسطوانات الفينيل، أو تتجول في Splice، أو تسحب جوهرة منسية من مجلد العينات الخاص بك، فإن الفاصل المناسب يضبط الأجواء. في هذا المثال، أحضرتُ حلقة طبلة روح متربة مع كمين خام وأرجوحة كافية. تريد شيئًا ذا طابع مميز. لا ينبغي أن يكون نظيفاً جداً أو كمياً جداً. فكر بأغنية جيمس براون "Funky Drummer" لجيمس براون أو أغنية "Amen Brother" لفرقة وينستون.

إليك حلقة البريكبيت الخام غير المعدلة التي تم تحميلها في Ableton Live.

الخطوة 2: الالتفاف وتمديد الفاصل الزمني

بمجرد أن تسحب مقطوعتك إلى Ableton، توجه مباشرةً إلى وضع الالتفاف.

هذا سيضمن لك أن تكون الحلقة الخاصة بك تعمل بشكل جيد مع BPM المشروع. عادةً ما أستخدم وضع الالتواء "المركب" أو "الإيقاعات"، اعتمادًا على كيفية صوت الفاصل. كبِّر وتأكد من أن الإيقاعات السفلية مصطفة. يجب أن تتماسك دون أن تمتد بشكل غريب.

إليك النسخة المشوهة من الاستراحة:

الخطوة 3: شريحة الاستراحة إلى رف الطبول

حان الآن وقت التقطيع والتقطيع إلى شرائح. انقر بزر الفأرة الأيمن على المقطع واختر "التقطيع إلى مسار ميدي جديد". عادةً ما أقوم بالتقطيع إلى شرائح عند النغمات العابرة أو أرباع النغمات لمزيد من المرونة. يمنحك هذا كل ضربة طبلة على لوحة منفصلة، جاهزة لإعادة التجميع.

الخطوة 4: إعادة ترتيب الشرائح

الآن، استخدم لفة البيانو MIDI لوضع إيقاع جديد مع تلك القطع المقطوعة. جرب تحريك الفخ إلى أماكن غير متوقعة، أو وضع طبقات من النغمات الشبحية، أو تكرار ضربات هاي هات من أجل التأرجح.

الخطوة 6: وضع طبقات طبول إضافية

إذا كنت تريد أن تجعل صوت البريك بيات الخاص بك أكثر تميزًا، أنصحك بإضافة بعض طبقات الطبول والحلقات الأخرى فوقها.

بالنسبة لهذه الحلقة بالتحديد، أردت ركلة عميقة ورنانة مع مزيد من الاستدامة، وفخ أعرض مع بعض تردد الغرفة، وصنج ركوب مرشح، ودف. تم توصيل الصنج الإضافي والدف الإضافي بسلسلة جانبية للركلة والفخ للصق كل شيء معًا وإعطاء الفرصة لهما للتألق.

الخطوة 7: معالجة الاستراحة

تميل الفواصل الكلاسيكية إلى إحساس ضيق، وعند هذه النقطة، بدأ شعوري بالارتباك في هذه المرحلة. لتنظيف الأمور، قمتُ بتوصيل جميع حلقاتي إلى مسار إضافي واحد لمعالجتها معًا. كان الهدف هنا هو "لصقها" وجعلها تعمل كوحدة متماسكة.

لقد بدأت بمُشكِّل عابر على الناقل، مما أبرز الهجوم وخفض من استدامة الطبول بشكل عام. من هناك، استخدمت القليل من الضغط متعدد النطاقات بالتوازي، وضغطت كل نطاق من النطاقات بقوة ومزجتها تحت الإشارة الخام.

ثم قطعت تردد الرنين الذي لم يعجبني حول 800 هرتز تقريبًا وعززت الترددات المنخفضة والمرتفعة جدًا باستخدام رفوف المعادل.

ولأن الحياة أكثر إشراقًا مع القليل من التشبع، أضفتُ Soundtoys Decapitator آخر ما في السلسلة للحصول على القليل من التشويه الموازي.

إليك ما يبدو عليه إيقاع البريكبيت مع القليل من معالجة الطبل:

ماذا يأتي بعد الاستراحة؟

بمجرد حصولك على حلقة الإيقاع المنفصل كما تحب، قد تفكر ماذا الآن؟

حسنًا، بينما كان من المفترض أن يركز هذا المقال فقط على صنع إيقاعاتك الخاصة، سيكون من القسوة أن نتركه دون مناقشة ما بعد ذلك.

تعد إيقاعات البريكبيت مجرد أساس إيقاعي في معظم أنماط الإنتاج الموسيقي. لتحويل هذا الإيقاع إلى مسار موسيقي كامل، عليك أن تبدأ في التفكير كمنتج.

على الرغم من وجود طرق لا حصر لها لإنتاج مقطوعة موسيقية، إلا أنني عادةً ما أحب أن أبدأ بالجهير.

غالبًا ما تميل موسيقى البريكبيت (خاصةً في أنماط مثل الغابة أو الهاردكور البريطاني) إلى خطوط جهير عميقة وثقيلة. سواء كنت تقوم ببرمجة جهير ريس على آلة سينث، أو تأخذ عينة من حلقة منخفضة منخفضة عميقة أو تسجل شيئًا مباشرًا، يجب أن يتماسك الجهير الخاص بك إيقاعيًا مع الركلة وتترك مساحة لكل شيء آخر.

من هناك، غالبًا ما أبحث في العناصر اللحنية. يمكن أن يكون هذا أي شيء بدءًا من النغمات الصوتية المقطعة إلى النغمات المقطوعة أو البادئات إلى أوتار موسيقى الجاز رودس التي تم التلاعب بها وتشويهها باستخدام المكونات الإضافية متعددة المؤثرات. الكثير من مسارات موسيقى البريكبيت الكلاسيكية تستعير عينات من تسجيلات الفانك أو السول أو الدوب. فقط تأكد من أن كل ما تضيفه يكمل طاقة إيقاعك، فليس كل شيء يجب أن يكون موسيقيًا. في بعض الأحيان يكون كل ما تحتاجه هو نسيج معكوس أو دفعة مؤثرات FX واحدة لإضفاء الحيوية على مقطع ما.

من هناك، يمكنك البدء في تنظيم مسارك بحيث تكون هناك ديناميكية من مقطع إلى آخر. حتى لو كنت تعمل مع بعض العناصر فقط، فإن الترتيب الإبداعي هو المفتاح. فكر في كيفية بناء التوتر. ربما قم بإسقاط الطبول لشريط أو اثنين، أو قم بتصفية الباس، أو قم بأتمتة الناهض قبل أن تعيد كل شيء مرة أخرى. استمع إلى المنتجين المتميزين في هذا النمط من الإنتاج الموسيقي، وستلاحظ كيف يستخدمون التنويع للحفاظ على تفاعل المستمعين.

وكإضافة إلى ذلك، غالباً ما أحب أن أنثر بعض الأجواء هنا وهناك. قد يتضمن ذلك القليل من التردد أو التأخير لإعطاء بعض العناصر مساحة وعمقًا، أو طقطقة الفينيل في الخلفية للصق المسار معًا.

وختامًا، النقطة المهمة هي أنه بمجرد أن ترتد موسيقى البريك بيات الخاصة بك، فإن الاحتمالات تنفتح على مصراعيها. جرّب، وثق بأذنيك، ولا تخف من أن تصبح غريبًا - فهناك تولد أفضل مسارات البريكبيت.