تتسم التدرجات الوترية السينمائية بنكهة فريدة تجعلها متميزة في عالم التأليف الموسيقي.

اليوم، سنلقي نظرة على ما يتطلبه الأمر لإضفاء الحيوية على تلك المؤلفات الموسيقية الساحرة، بدءاً من نظرية الموسيقى، وصولاً إلى تدرجات الأوتار التي جعلت بعض الأفلام كلاسيكيات خالدة. بحلول نهاية المقال، ستعرف كل ما تحتاجه لكتابة موسيقاك السينمائية أو موسيقى ألعاب الفيديو أو أي شيء آخر يخطر ببالك.

فهم التدرجات الوترية

لا يمكننا أن نتناول موضوع التدرجات الوترية السينمائية بشكل واقعي دون أن نعرف ما هو التدرج الوتري. إنه موضوع معقد، لذا سأعطيك لمحة موجزة عنه. يمكن لأولئك الذين هم على دراية بالفعل بنظرية الموسيقى وراء تراكيب الأوتار تخطي هذا القسم.

بالنسبة لأولئك الذين بدأوا للتو، يعد التركيز على التناغم الدياتوني والوظيفي طريقة رائعة للبدء في فهم النظرية الكامنة وراء التدرجات في الموسيقى.

تستخدم تدرجات الأوتار الديوانية نغمات من مفتاح واحد. على سبيل المثال، إذا كنت تكتب أغنية بمفتاح A رئيسي، فستأتي جميع الأوتار من السلم الموسيقي A الرئيسي الذي يحتوي على النغمات A و B و C# و D و E و F# و G#.

من هذا المقياس، يمكنك إنشاء ثلاثيات، أو أوتار تحتوي على ثلاث نغمات:

• أ كبرى (I) أ ج# هـ
• B ثانوي (ii): B D F#
• C# الصغرى (iii): C# E# G#
• D الكبرى (IV) D F# A
• E الكبرى (V) E G# B
• F# قاصر (السادس): F# A C#
• G# G# متناقص (vii°): G# B D

عادةً ما يتم تمثيل كل وتر بأرقام رومانية: الأحرف الكبيرة هي الأوتار الرئيسية بينما الأحرف الصغيرة هي الأوتار الصغيرة. وهذا يعطينا التسلسل الأول - الثاني - الثاني - الثالث - الرابع - الخامس - السادس - السابع °.

الوتر المنشط، أو الوتر I (A الكبرى في هذه الحالة)، هو نقطة مرجعية لجميع الأوتار الأخرى، في حين أن الوتر V (E الكبرى) هو ما يسمى "الدالة المهيمنة"، والتي لديها "رغبة" قوية في العودة إلى الوتر المنشط.

عندما ندرس كيفية ارتباط الأوتار ببعضها البعض، فإننا نتحدث عن القيادة الصوتية، التي تصف كيفية انتقال النغمات الفردية من وتر إلى آخر.

على سبيل المثال، عند الانتقال من V (E كبرى) إلى I (A كبرى)، نلاحظ ما يلي:

• E (الجذر) يحل إلى A (الجذر).
• G# (الثالث) يحل إلى A (جذر).
• B (خامس) يحل إلى C# (ثالث I).

هذه الدقة تجعل من I - V - I تعاقبًا شائعًا يبدو كاملًا ومتناغمًا.

إذا كان V يحل بشكل جيد إلى I، يمكننا البحث عن أوتار أخرى لها علاقة مماثلة.

يقع الوتر الثاني (B ثانوي) على بعد خمس من V. إضافة الثاني قبل V يخلق التدرج I - ii - V (A - Bm - E)، حيث يكون الثاني وترًا مهيمنًا، مما يؤدي بسهولة إلى الوتر المهيمن (V). هذا المتتالية I - ii - V هي واحدة من أكثر المتتاليات الموسيقية استخداماً في مختلف أنواع الموسيقى، بما في ذلك الجاز والكلاسيكية والبوب والكونتري.

دائرة الأخماس

إذا كنت تخطط لتصبح مؤلف موسيقى تصويرية، فإن الخطوة المنطقية التالية في نظرية الموسيقى هي فهم دائرة الأخماس.

"الخامس" هو النغمة الخامسة في السلم الموسيقي الكبير. من خلال عزف نوتة ثم النوتة الأعلى بسبع نغمات، فإنك تنشئ النغمة الخامسة. يؤدي الاستمرار في هذا النمط إلى إنشاء دائرة تمثل العلاقات بين المفاتيح بصرياً. وكلما اقترب مفتاحان في هذه الدائرة، كلما كان الانتقال بينهما أكثر سلاسة؛ وبالطريقة نفسها، يمكن للمفاتيح المتباعدة عن بعضها البعض أن تخلق تأثيراً أكثر تبايناً.

لماذا تحتاج إلى معرفة ذلك؟ لأن الانتقال بين المفاتيح أمر بالغ الأهمية عند إنشاء رحلة عاطفية.

يتنقل مؤلفو الأفلام بين المفاتيح لمتابعة التغيرات في المشاهد، وتُظهر دائرة الأخماس بوضوح مدى ارتباط المفاتيح ببعضها البعض. على سبيل المثال، الانتقال من C الكبرى إلى G الكبرى هو انتقال شائع لأن المفتاحين يشتركان في بعض النغمات، مما يجعل الموسيقى تتدفق بشكل طبيعي.

تتيح لك دائرة الأخماس أيضًا استكشاف ألحان مختلفة بثقة، والتنقل بين مفاتيح متباعدة لكنها لا تزال مترابطة؛ يمكن أن يكون الانتقال من C الكبرى إلى F# الكبرى تغييرًا جذريًا تمامًا، لكن المفاتيح المتناقضة يمكن أن تعمل بشكل جيد إذا كان المشهد يستدعي حركة مفاجئة.

عندما يتعلق الأمر بالتوزيع الموسيقي، يمكن للملحنين أيضاً اختيار تواقيع المفاتيح التي تعمل بشكل جيد مع آلات معينة ببساطة عن طريق اتباع دائرة الأخماس، مع الحفاظ على التسلسل التوافقي.

في نهاية المطاف، يتعلق تأليف الموسيقى التصويرية بالتوتر والإطلاق، وفهم دائرة الأخماس يوفر للمؤلفين الموسيقيين بنية لبناء التوتر بفعالية. سواءً عن طريق الحل من الوتر المهيمن إلى الوتر الرئيسي، أو باستخدام المهيمنات الثانوية والتبادل المشروط، ستتمكن من إضافة المزيد من العمق إلى موسيقاك باتباع هذا النظام.

أفضل الأمثلة

دعنا نتفحص كيف تستخدم بعض المقطوعات الموسيقية الأكثر شهرة هذه التدرجات:

بين النجوم - هانز زيمر

موسيقى تصويرية استثنائية لأحد أعظم المؤلفين الموسيقيين الأحياء في موسيقى الأفلام. تقع التيمة الرئيسية لـ Interstellar في مفتاح A الصغرى، لكنها تبدأ بالوتر السادس، Fmaj7، متبوعًا بالوتر الخامس الثانوي، E الصغرى، الذي يحتوي على G في الباس.

الوتر الثالث هو A ثانوي، مما يعطي إحساسًا واضحًا بالحل. ثم، يعود التدرج إلى E ثانوي، مرة أخرى مع G في الباص، ولكن مع وجود نغمة D في اللحن هذه المرة. يخلق تدرج الوتر الثانوي، مع انعكاسات الأوتار العرضية، جوًا من الرهبة والغموض، وهو ما يتناسب تمامًا مع هذه الأوبرا الفضائية الخيالية المحيرة للعقل.

أشياء غريبة - كايل ديكسون ومايكل شتاين

يعد الموضوع الرئيسي لـ Stranger Things مثالاً رائعاً آخر لأنه يتميز بطريقة بسيطة وفعالة في الوقت نفسه لخلق التوتر.

يستخدم الموضوع وترين فقط: C الكبرى 7 و C الكبرى 7/E. ومع ذلك، فإن الانتقال بين هذين الوترين سلس بشكل خاص، حيث يتم عزف جذور كل وتر في أوكتافات مختلفة في الجهير.

يحتوي كل من C الكبرى 7 و C الكبرى 7/E على نفس النغمات الأربع، لكن تغيير نغمة الجهير يعطي كل وتر صوتاً مختلفاً. يخلق تأثير نغمات الجهير المتناوبة تحت الوتر جواً مزعجاً يتناسب تماماً مع القصة.

لحن الأميرة ليا (حرب النجوم) - جون ويليامز

لطالما كنت دائماً من محبي ستار تريك، ولكن لا يمكنني أن أنكر أن أفلام حرب النجوم تضم بعضاً من أفضل المؤلفات الموسيقية التي تم تأليفها للسينما. من بين كل الروائع التي تم تأليفها على مر العقود، تعد لحن الأميرة ليا لجون ويليامز قمة السرد القصصي الموسيقي.

كُتبت النغمة على نغمة D الكبرى، ويتبع التسلسل الوتري للموضوع نمط I-IV-I-IV-IV-IV-IV-IV-IV-IV-IV-IV-II dom 7. وهكذا، تنتقل الموسيقى بين الأوتار الرئيسية والثانوية، وهو ما يضفي هالة من الشوق على الموسيقى.

أكثر ما أحبه في ثيم ليا هو الطريقة التي تنتقل بها من وتر D الرئيسي إلى وتر IV الثانوي (G ثانوي). يمنح هذا التحول الموسيقى نسيجًا موسيقيًا حلوًا ومرًا ودقيقًا ومهيبًا.

يستخدم ويليامز نغمة G الصغرى بدلاً من نغمة G الكبرى، لإضفاء نغمة أكثر قتامة وعاطفية على الموسيقى التصويرية. علاوة على ذلك، مع تقدم التيمة يتحول المفتاح إلى أسفل بنصف درجة، مما يزيد من عمق المقطوعة. تدور النغمة عبر هذه الأوتار مرتين، قبل أن تعود إلى D الكبرى.

9 أوتار سينمائية يمكنك استخدامها في الموسيقى التصويرية الخاصة بك

أولاً - خامساً - سادساً - سابعاً - رابعاً: الأفضل للموسيقى التصويرية الشعبية

مثال: C - G - Am - F

I - V - V - VI - IV هو التسلسل الموسيقي الأكثر شعبية في الموسيقى الغربية. يبدأ بالوتر I (النغمي)، وينتقل إلى الوتر V (المهيمن)، وينخفض إلى الوتر VI (السادس الثانوي)، وينتهي بالوتر IV (السائد الفرعي).

وبصرف النظر عن كونها مثالية لتبديل مركز النغمة، فإن هذا التدرج يخلق في جوهره شعوراً بالارتقاء، مع تدفق المشاعر التي تتحرك تدريجياً نحو الأمل. وتشعر الأجواء بأكملها بالكمال والتمكين، ولهذا السبب تم استخدامها مرات لا تحصى على مر العقود.

سادساً - رابعاً - أولاً - خامساً: القطعة الملحمية

مثال: Am - F - C - G

هناك تسلسل شائع آخر هو VI - IV - I - V، والذي يتبع نمطًا مشابهًا لـ I - V - VI - IV ولكنه يبدأ بالوتر الثانوي، الوتر VI، قبل أن يتصاعد إلى دقة قوية.

إنه يخلق تحولاً عاطفيًا مؤثرًا إلى حد ما، خاصة وأن حرف V يوفر تفريغًا عاطفيًا قويًا لرحلة الشخصية.

سادساً - ثالثاً - خامساً - ثانياً: الإيجابية والأمل

مثال: Am - Em - G - D

يعمل هذا التسلسل بشكل جيد في اللحظات العاطفية، عندما يكون التوازن بين الحزن والأمل أمرًا حاسمًا.

يأخذ التسلسل الوتري السادس - الثالث - الخامس - الثاني المستمعين في رحلة عاطفية. يبدأ بالوتر السادس الذي ينضح بالوقار، ويواصل الوتر الثالث هذا الشعور ولكنه يبدأ في الإيحاء بالتغيير. عندما يصل التسلسل إلى الوتر V، هناك إحساس بالشوق الذي يبلغ ذروته في الوتر II، مما يضيف لمسة مفاجئة وإيجابية.

سادساً - رابعاً - خامساً - ثالثاً الحزن مع القبول

مثال: Am - F - G - Em

يبدأ هذا التدرج مرة أخرى بالوتر السادس، لكن الوتر الرابع الذي يليه يجلب إحساساً مؤقتاً بالاستقرار. ويخلق الوتر V التالي توتراً، لكن التدرج ينتهي بالوتر الثالث الذي يعطي شعوراً حلواً ومرّاً.

الوتران الثانويان يجعلانها تبدو حزينة، وخاصة الوتر الثالث المسؤول عن الشعور المؤثر الذي يميز التسلسل الموسيقي.

بالنسبة لي، هذه البنية مثالية للحظات القبول والخسارة. فهي تترك لدى الجمهور إحساسًا بالعاطفة التي لم تُحل، وهو ما يمكن أن ينجح بشكل جيد عند تصوير صراع الشخصية الرئيسية.

أولاً - رابعاً - سادساً - خامساً: الموسيقى التصويرية للبطل

مثال: C - F - Am - G

تدرج I - IV - VI - V هو معيار آخر في سرد القصص السينمائية التي تعمل بشكل جيد مع الشخصيات البطولية. يبدأ بقوة مع الوتر I، ثم يعزز الوتر IV الشعور القوي للموسيقى.

بعد ذلك، يضيف الوتر السادس عنصرًا خفيًا من الضعف إلى هذا التسلسل الوتري الرئيسي، ويخلق الوتر الخامس توترًا قبل العودة إلى الوتر I التأسيسي.

ثانيا - رابعا - سادسا - خامسا: التقدم المهيب

مثال: Dm - F - Am - G

هذا التتابع مثالي للمشاهد الملحمية. يبدأ بالوتر الثاني، مما يمنحه إحساسًا بالحركة. ويضيف الوتر الرابع استقراراً، بينما يجلب الوتر السادس بعض الضعف. وأخيراً، يحل الوتر الخامس بقوة.

سادساً - رابعاً - خامساً - ثانياً: رفع المعنويات

مثال: Am - F - G - D

هذا التدرج موجود على الأرجح في جميع مقاطع فيديو YouTube التي تعرض الطبيعة والموسيقى الهادئة!

يبدأ بالوتر السادس، الذي ينضح في حد ذاته بأجواء مدروسة وحزينة. ومع ذلك، فإن الوترين الرابع والخامس يبنيان إحساساً بالترقب الملهم والإيجابي. وينتهي التسلسل بالوتر الثاني الذي يضيف إحساساً بالأمل إلى التسلسل.

أولاً - رابعاً - ثانياً - خامساً: مغامرة جديدة

مثال: C - F - Dm - G

إليك تدرج يعمل بشكل رائع مع مشاهد الحركة والسفر.

التسلسل I - IV - ii - V متفائل جداً ويبدأ بالوتر I، الذي يعطي أساساً قوياً. يوسع الوتر الرابع التالي الموسيقى، بينما يضيف الوتر الثاني بعض التوتر. وأخيراً، يحل التسلسل في الوتر V القوي، الذي يعطي إحساساً بالإثارة والطاقة.

أولاً - ثالثاً - خامساً - ثانياً: موسع

مثال: C - Em - G - D

يبدأ التسلسل الأول - الثالث - الخامس - الثاني بالوتر الأول القوي، وينتقل إلى الوتر الثالث غير المتوقع. يبني الوتر الخامس ترقباً، بينما يجلب الوتر الثاني في النهاية إحساساً بالاحتمالات اللانهائية.

يخلق الوتران الرئيسيان في نهاية هذا التسلسل الموسيقي أجواءً إيجابية يمكن استخدامها في العديد من السياقات السينمائية.

نصائح أخيرة

يتطلب إنشاء تدرج وتري سينمائي يلقى صدى لدى الناس مفردات صوتية تبدو عميقة ومألوفة في الوقت نفسه، لذا احرص على كتابة موسيقى يستطيع الناس التواصل معها وتوسيع معنى ما يحدث على الشاشة.

عندما يتعلق الأمر بالموسيقى التصويرية للأفلام، فإن الخيارات لا حصر لها تقريبًا: على سبيل المثال، يمكن أن يضيف تعلم المزيد عن المفاتيح الثانوية الكثير من العمق العاطفي إلى نوتتك الموسيقية، أو التبديل من مفتاح رئيسي إلى نسخته الثانوية لخلق تباين قوي يمكن أن يزيد من الدراما.

وينطبق الأمر نفسه على الأوتار المستعارة من السلم الموسيقي الثانوي الموازي، مثل استبدال وتر VI في مفتاح رئيسي بالوتر IV من السلم الموسيقي الثانوي. أو إتقان حركة الجذر للتنقل بين الأوتار التي تشترك في نغمة مشتركة.

وأخيراً، يمكن أن تؤدي إضافة الوتر المتناقص إلى تدرجاتك إلى خلق التشويق وتؤدي إلى حل ذي معنى، خاصة عندما تستخدمه كمرحلة انتقالية بين وترين في التناغم التقليدي.

استخدمت العديد من المقاطع الصوتية أوتارًا متناقصة لإضافة المفاجأة إلى تدرجات بسيطة. ستساعدك هذه الحيلة، إلى جانب الأوتار المهيمنة الثانوية والتغييرات الرئيسية، على بناء لوحة صوتية تجلب مشاعر جديدة إلى الحياة.

حظاً موفقاً وابقى مبدعاً!