يُعد تعلّم كيفية تحقيق التناغم في الغناء مهارة أساسية لأي مغنٍ أو موسيقي ناشئ. وتستخدم أي أغنية تقريبًا أصواتًا متناغمة مدمجة في بنية التسلسل الوتري، لذا فإن فهم التناغم أمر ضروري لصنع الموسيقى.

فيما يلي، سنطلعك أدناه على ماهية التناغم وكيفية عمل التناغم الصوتي حتى تبدأ في دمج التناغم في موسيقاك. لنبدأ مباشرة!

ما هو التناغم الصوتي؟

لفهم التناغم الصوتي، علينا أن نفهم أساس التناغم. بحكم التعريف، الانسجام هو صوت صوتين أو أكثر يعزف في وقت واحد. لذلك، فإن نغمة التناغم هي أي نغمة تُعزف بالإضافة إلى نغمة اللحن. ومع ذلك، عندما ننشئ التناغم، فإننا عادةً ما نؤسس النغمات على مجموعات نغمات معينة تسمى الفواصل.

تصوّر الفواصل المسافة بين نغمات معينة في سلّم أو عائلة من النغمات. يمكنك التعمق أكثر في نظرية الموسيقى هنا، ولكن كل ما عليك معرفته بشكل أساسي هو أن هناك سبع نغمات رئيسية، وكل مقياس يُسمى باسم النوتة الجذرية، والتي تُعد بمثابة النوتة الأولى في المقياس.

أين يُستخدم التناغم الصوتي؟

يوجد التناغم الصوتي في أي مكان وفي كل مكان يمكنك أن تجد فيه الموسيقى. إليك بعض الأماكن الشائعة التي يمكنك توقع سماع التناغم فيها.

غناء الخلفية

أحد أكثر الأماكن شيوعًا التي ستسمع فيها صوت هارموني هو المقطع الصوتي في الخلفية الصوتية للأغنية. عادةً ما يكون الصوت الرئيسي هو الذي يغني لحن الأغنية، ولكن يمكن استخدام الهارموني لدعم هذه الأفكار من خلال توفير بنية أكثر وترية في صوتيات الأغنية.

التدرجات الوترية

نظرًا لأن التناغم هو في الأساس مجرد أكثر من نغمة واحدة تُعزف في وقت واحد، فإن تدرجات الأوتار مليئة بالتناغم. لا تحتاج إلى الكثير من نظريات الموسيقى لتفهم ضمنيًا أن بعض الأوتار تبدو جيدة بجانب بعضها البعض، ولكن يمكن أن يُعزى ذلك إلى حد كبير إلى النوتة الجذرية والتناغمات الداعمة وأين تؤدي تلك النغمات إلى إنتاج الوتر التالي في التسلسل.

وغالباً ما تتشارك الأوتار المتجاورة في المتتالية بعض النغمات الوترية نفسها أو النغمات داخل الأوتار للانتقال من جزء من المتتالية إلى جزء آخر.

الجوقات

صُممت أجزاء الكورال لخلق الانسجام من خلال التأكيد على العلاقات الصوتية الممتعة بين أجزاء الكورال المختلفة. ومن الأكثر شيوعًا أن تغني أجزاء السوبرانو أو التينور اللحن الصوتي للأغنية بينما يؤكد المغنون الآخرون في الكورال على اللحن الصوتي بالتناغم.

التوافقات المشتركة

إذاً ما هي التناغمات الأكثر شيوعاً؟ يمكن ترجمة أجزاء الهارموني في أي مفتاح تقريباً، على الرغم من أنه قد يكون من المفيد أن يكون لديك مثال ملموس لتوضيح هذه العلاقات. لأغراضنا هذه، دعنا نتخيل أنك تحاول غناء تناغمات في مفتاح C الكبرى.

يمكن القول إن المفتاح C هو الأكثر بساطة لأنه يتكون من جميع المفاتيح البيضاء، أو C، D، E، E، F، G، A، B على السلم الموسيقي الرئيسي دون أي نوتات حادة أو مسطحة. النغمات الجذرية لمفتاح ما هي النغمات المحددة أو النغمات الأولى للسلم الموسيقي. لذلك، فإن النوتة الجذرية في هذا السيناريو هي C.

من المهم أيضاً فهم لغة درجات السلم الموسيقي ونغمات الوتر. تصف درجة السلم الموسيقي بشكل أساسي الموضع الذي توجد فيه النغمة على السلم الموسيقي. تأتي النوتة الجذرية أولاً، تليها الأرقام المقابلة في السلم الموسيقي.

في حالة C Major، تكون C هي النغمة الجذرية، وD هي النغمة الثانية، وE هي النغمة الثالثة، وهكذا دواليك. كما أن درجات السلم الموسيقي هذه لها علاقات خاصة في سياق التسلسل الوتري، وتسمى نغمات الوتر. تحمل جميع النغمات الوترية صفات مختلفة كما هو موضح أدناه. فيما يلي بعض نغمات الأوتار الأكثر شيوعاً التي ستسمع عنها فيما يتعلق بالتناغمات.

الثلث

والثلث هو نغمة تناغم رئيسية لأنه غالباً ما يحدد نوعية الوتر. فعلى سبيل المثال، يتكون الوتر C الرئيسي المكون من الجذر والثلث الرئيسي والخامس من النغمات C E G. أما الوتر C الثانوي أو الفاصل الزمني الثانوي فهو مشابه جداً، لكنه يحتوي على ثلث مسطح، مما يجعله C Eb G. عندما تكتب التناغم، عليك الانتباه بشكل خاص إلى الثلثين لأنهما يمكن أن يغيرا تماماً إحساس أغنيتك.

لاحظ أن الأوتار الثانوية عادةً ما تثير الحزن أو الغموض بينما الأوتار الرئيسية عادةً ما تكون نغماتها أكثر سعادة وتفاؤلاً.

الرابع

يصف الفاصل الرابع أو الفاصل الرابع المثالي العلاقة بين نغمتي التناغم C و F في مفتاح C الكبرى. يبعد جزء التناغم أربع خطوات عن النغمة الجذرية، ولا يزال يحمل علاقة قوية ومُرضية صوتياً بشكل عام داخل السلم الموسيقي. هذه النغمات المتناغمة أقل شيوعًا من تلك التي تظهر مع الأثلاث الصغرى أو الكبرى أو الأخماس الكاملة، لكنها لا تزال تستحق الفهم لغناء التناغم.

الخُمس

تحمل الدرجة الخامسة من السلم الموسيقي التي تسمى أحيانًا المهيمنة أقوى علاقة مع نوتة اللحن أو النوتة الجذرية للسلم الموسيقي. تدعم الدرجات الخامسة الأوتار الأساسية للأغنية ويمكن أن تساعد في تحديد مفتاح ما نظراً لأهميتها. في الوتر الرئيسي مثل C الكبرى، يكون الوتر الخامس هو G. وبالتالي فإن الوتر الخامس في C الكبرى هو G الكبرى وفقًا لتوقيع مفتاح C الكبرى.

لا تقلق إذا لم تكن خبيراً في نظريات الموسيقى، فالمهم هو أن النوتات الجذرية والخامسة تربطها علاقة قوية لأنها تحدد الأوتار، لذا إذا كان أحدهم يوقع على اللحن، تدرب على غناء النوتة الخامسة من هذا السلم الموسيقي لتخلق بعض الموسيقى الجميلة!

أوكتاف

تشبه نغمة الأوكتاف نغمة اللحن؛ حيث يتم عزفها فقط بفاصل أعلى أو أقل من النغمة الأصلية. إذا كنت تتخيل البيانو، تتكرر السلاسل الموسيقية بعد 8 نغمات، لذا تنتقل C D E F G A B إلى C التالية مباشرةً.

يتم تعيين رقم معين للنوتات على البيانو يرتبط بمكانها بالنسبة إلى النوتة C الوسطى C. تعتبر النوتة C الوسطى الجزء الأكثر مركزية في البيانو وتسمى C4. والنوتة C التي يتم عزفها على أوكتاف واحد هي C5، والنوتة C التي تقع أسفلها هي C3، وهكذا دواليك. غالبًا ما تكون أجزاء الجوقة اللحنية مثل السوبرانو والتينور هي نفس النغمات اللحنية التي تفصل بينها فقط أوكتاف أو اثنين.

كيفية مواءمة الأغاني الغنائية

هل أنت مستعد لغناء التناغم؟ إليك أربع خطوات بسيطة لمساعدتك على غناء التناغم في أي أغنية:

1. ابحث عن ملاحظة الجذر الخاص بك

لإنشاء تناغم، تحتاج إلى نغمة لحنية لتبدأ بها. إذا لم تكن أذنك متناغمة مع نغمات مميزة، فابدأ بعزف نغمة فردية على البيانو بشكل متكرر حتى تتمكن من مطابقة صوتك الغنائي معها. غنِّ نغمات ضمن نطاقك واختر نغمة لحن يسهل البناء عليها. وكلما تطورت مهاراتك في التناغم، سيكون لديك مجال أكبر للتجربة، ولكن في الوقت الحالي، التزم بلحن بسيط.

2. بناء ثالوث من تلك الملاحظة

الآن، لجزء التناغم! خذ نوتة البداية وأنشئ فاصلًا ثالثًا كبيرًا. للقيام بذلك، تدرّب على غناء النوتة الجذرية في DAW أو مذكراتك الصوتية. قم بتشغيل تسجيل النوتة الجذرية أثناء غناء النوتة الثالثة الكبرى، أو النوتة الثالثة داخل السلم الموسيقي الرئيسي للحنك. وللتحدي، جرب الفواصل الصغرى بدلاً من الفواصل الكبرى.

إذا كنت تريد أن تأخذ جزء التناغم خطوة إلى الأمام، فقم بغناء خط التناغم الخامس المثالي أيضًا. قد تجد صعوبة أكبر في غناء الأجزاء عند عزف اللحن، لذا قد تضطر إلى التركيز على إنشاء مسارات التناغم فقط أولاً. هذا أمر طبيعي - تريد آذاننا بطبيعة الحال أن تحل عن طريق غناء اللحن أو النوتة الجذرية للسلم الموسيقي.

مع الممارسة، سيبدو غناء التناغم على اللحن وكأنه طبيعة ثانية. إذا كنت تواجه مشكلة في الوصول إلى النغمات التي تريدها، فقم بذلك خطوة بخطوة باستخدام أداة مساعدة. اعزف النغمة التي تريد الوصول إليها قبل الغناء بصوتك. طابق النغمات وفويلا! لقد قمت بإنشاء تناغم للحن الرئيسي.

3. تجربة تركيبات مختلفة من النوتات الموسيقية

بمجرد أن تصبح أكثر راحة في غناء هارموني على لحن معين، جرب نغمات أخرى خارج الفواصل الثالثة والخامسة. تذكر أن التناغمات تعمل من خلال أكثر من نغمة يتم عزفها في وقت واحد، لذا طالما أنك تغني النغمات الصحيحة وفقاً لسلم موسيقي معين، فأنت تخلق تناغماً. جرب إضافة نغمات عابرة أو درجات سلم موسيقي أخرى ولاحظ كيف أن إضافة بعض الفواصل تغير الإحساس العام للأغنية.

4. غن بصوت عالٍ وفخور

تذكر أن تعلم كيفية الغناء بتناغم قد يستغرق وقتاً طويلاً ولكنك أكثر من قادر على القيام بذلك! قم بالغناء بصوت عالٍ وفخور حتى تتمكن من اكتشاف أخطائك وتحسينها بسرعة. عندما يساورك الشك، استثمر في دروس الموسيقى أو فكر في التعاون مع موسيقيين آخرين يمكنهم مساعدتك في إرشادك خلال العملية.

5 نصائح لابتكار تناغمات صوتية مذهلة

والآن بعد أن تعرفت على كيفية بناء التناغمات الصوتية، يجب أن يكون غناء التناغمات الصوتية أمراً سهلاً! فيما يلي بعض النصائح الإضافية لمساعدتك في إنشاء تناغمات صوتية قوية في موسيقاك:

1. انظر إلى الأوتار

إذا كنت تواجه مشكلة في عمل التناغم، ركز على إنشاء الأوتار. في معظم الأحيان، إذا كنت تغني وترًا رئيسيًا، أي نغمة جذرية وثالثة وخامسة، فمن المؤكد أنك ستبدو جيدًا! استلهم من تدرجات الأوتار ومرافقة الآلات الموسيقية. طابق صوتك مع نغمات الأوتار وستتمكن من بناء تناغمات صوتية مذهلة في وقت قصير.

2. استخدام أداة مساعدة مفيدة

حتى لو كنت جديدًا في الغناء، يمكنك بالتأكيد تعلم بناء التناغم بمساعدة آلة موسيقية. اختر نغمة ضمن نطاقك، وقم بمطابقة النغمة. ثم قم بالبناء عليها! يمكنك البدء بغناء النوتة الجذرية من الثلث الصغير أو الثلث الكبير ثم إضافة الخامس لإنشاء وتر هارموني.

قم بتجربة نغمات وترية مختلفة وسجل كل نغمة في مذكرات صوتية في DAW. ابدأ بالتناغم مع نفسك وفي الوقت المناسب، ستتمكن من التناغم بالأذن مع الألحان الأساسية. الأمر كله يتعلق بتدريب أذنيك، لذا فإن وجود مرجع موضوعي مثل بيانو أو جيتار مضبوط يمكن أن يساعدك على مواءمة صوتك بشكل مناسب. يمكنك حتى استخدام شيء مثل تطبيق لوحة مفاتيح افتراضية للتدرب على التناغم إذا لم يكن لديك آلة موسيقية خاصة بك.

3. البحث عن المراجع

جزء من تعلم كيفية غناء التناغم هو معرفة كيفية التعرف عليه. حاول أن تستمع لأي أجزاء متناغمة عندما تستمع إلى الموسيقى وتحلل كيفية إنشائها. في معظم الموسيقى الغربية، لا تزال التوافقيات في معظم الموسيقى الغربية مبنية على النغمات الثالثة والخامسة. وبمجرد أن تبدأ في ضبط أذنك على عالم الهارموني يجب أن تكون قادراً على فتح أي أغنية بما أن الهارموني يتبع أنماطاً متشابهة، خاصة في الموسيقى الشعبية.

4. انضم إلى جوقة

يمكن للجوقات أن توفر لك تعليمات رسمية وإرشادات، والأهم من ذلك، أصواتاً أخرى لتتدرب على الانسجام معها. حتى إذا لم يكن لديك جوقة محلية، فهناك الكثير من جوقات Zoom أو الجوقات عبر الإنترنت التي يمكنك الانضمام إليها افتراضيًا إذا كنت جادًا في بناء مهاراتك.

5. الممارسة تصنع الكمال

تعلم كيفية غناء التناغم هو مهارة. قد لا تكون قادراً على غناء تناغم مثالي بين عشية وضحاها، لكن التدرب قليلاً كل يوم يمكن أن يوصلك إلى ذلك أسرع مما تعتقد. تذكر أن عليك تدريب أذنيك بقدر تدريب صوتك. تحدى نفسك بالغناء خارج اللحن وارتجل التناغم على أغانيك المفضلة لتدريب أذنك بشكل جدي.

مع القليل من الممارسة والتدريب على الأذن، ستتمكن من إنشاء تناغم مبهج مع أي أغنية. استمتع بالتناغم في أي مكان وفي كل مكان!