بفضل نطاقه الواسع وقدراته الديناميكية المذهلة، يعد البيانو أحد أصعب الآلات الموسيقية في التسجيل والمزج.

إذا كنت لا تقوم بمزج البيانو المنفرد، فقد يكون من الأصعب أن تجعل تسجيل البيانو الخاص بك يتماشى بشكل جيد مع جميع الآلات الأخرى في المزيج، مثل القيثارات أو الغناء أو الباس. وبفضل حقيقة أنه موجود في كل جزء من طيف الترددات تقريباً، لديك إمكانية أكبر للتضارب والإخفاء.

كل هذا دون ذكر الضغط، وهو أمر أساسي للتأكد من أن البيانو لا يقفز من المزيج مع العابرين غير المنضبطين.

على الرغم من عدم وجود نهج واحد يناسب الجميع لمزج البيانو، إلا أن هناك بعض النصائح والتقنيات المجربة والحقيقية التي يمكنك استخدامها في عملية مزج البيانو.

1. احصل على الصوت المناسب

هناك العديد من الأنماط المختلفة لآلات البيانو، وستعتمد الطريقة التي تمزج بها بيانو البيانو الخاص بك كليًا على خصائصه اللونية الفريدة. يمكنك أن تختار استخدام بيانو VST مشهور، مثل Keyscape أو Vienna Imperial، أو تتبع بيانو مباشر في الاستوديو الخاص بك.

قبل أن نغوص في الجزء الخاص بالمزج في هذا الدليل، أريد أن أتحدث بسرعة عن أهمية الحصول على الصوت بشكل صحيح في أي من هاتين الحالتين، حيث سيوفر عليك الكثير من الإحباط في المزج في المستقبل.

بيانو حي

يتطلب تسجيل صوت رائع للبيانو معدات مناسبة ونهجاً دقيقاً.

تذكر أن البيانو آلة ديناميكية بشكل كبير، لذا عليك أن تقرر ما الذي تريد التقاطه لمسارك الخاص.

الخطوة الأولى هي معرفة نوع البيانو الذي تريد تسجيله. تتطلب آلات البيانو الكبير والبيانو العمودي والبيانو الكهربائي تقنيات وإعدادات تسجيل متميزة لإظهار أصواتها الفريدة حقًا.

بالنسبة للبيانو الكبير، يلعب الغطاء دوراً كبيراً في تشكيل الصوت.

افتح الغطاء بالكامل وستحصل على نغمة أكثر إشراقاً ورنيناً. غالبًا ما أضع زوجًا من الميكروفونات (زوج ستيريو) داخل البيانو، فوق الأوتار. تكوينات XY رائعة للحصول على صورة ستيريو متوازنة. أوصي بشدة بميكروفونات المكثف ذات الأغشية الصغيرة مثل Neumann KM 184s أو AKG C414s، والتي يمكنها التعامل مع النطاق الديناميكي الواسع والتقاط الفروق الدقيقة المفصلة للبيانو.

ثم، لدينا البيانو العمودي، الذي يصدر الصوت من الخلف. يتطلب تسجيلها نهجاً مختلفاً. ابدأ بوضع ميكروفونك على كل من الجزء العلوي والسفلي من البيانو للمساعدة في التقاط مجموعة كاملة من الأصوات.

بالنسبة لهذا الإعداد، أحب استخدام مزيج من مكثف ذو غشاء كبير، مثل Rode NT1-A، في الأسفل لالتقاط نغمات الجهير ومكثف ذو غشاء صغير للنغمات الأعلى في الأعلى.

العوامل الرئيسية التي يجب الانتباه إليها

بغض النظر عن البيانو الذي تقوم بتسجيله، هناك بعض الأشياء التي يجب البحث عنها:

• صوتيات الغرفة: يمكن أن يكون للمساحة التي تسجل فيها تأثير كبير على صوت البيانو الخاص بك. من الناحية المثالية، قم بالتسجيل في غرفة ذات صوتيات جيدة أو استخدم معالجات صوتية لتقليل الانعكاسات غير المرغوب فيها، إلا إذا كان ما تريده هو تردد صوتي كبير وطبيعي.
• وضع الميكروفون: جرّب مسافة وزوايا الميكروفونات لإيجاد أفضل توازن بين الوضوح والتوازن النغمي والصورة المجسمة.

بيانو VST

إذا لم يكن لديك إمكانية الوصول إلى بيانو مباشر أو القدرة على تسجيل بيانو مباشر، فهناك المئات من البيانو VSTs الرائعة التي يمكن أن تمنحك الصوت والنسيج الذي تبحث عنه. كما هو الحال مع أي آلة موسيقية أخرى، فإن اختيار الآلة المناسبة لمسارك هو المفتاح.

غالبًا ما تتطلب الأنواع المختلفة أنماط بيانو مختلفة. في مقطوعة موسيقية كلاسيكية أو موسيقى الجاز، قد تحتاج إلى بيانو كبير VST بصوت مفصل ونطاق ديناميكي، بينما قد تستفيد مقطوعة موسيقى البوب أو الروك من صوت أكثر إشراقًا ومعالجة، مثل البيانو العمودي المضغوط للغاية.

إليك بعض النصائح لمزج آلات البيانو VST التي احتفظت بها معي على مر السنين:

• قطع الطين: تأتي معظم البيانو VSTs مزودة بالكثير من النهايات المنخفضة الإضافية بحيث تبدو ممتلئة بمفردها. ضع في اعتبارك عند البدء في دمجها في المزيج الخاص بك أنك قد تحتاج إلى التخلص من تلك النهاية المنخفضة باستخدام مرشح تمرير عالي.
• أضف التردد الخاص بك: إذا كان البيانو VST الخاص بك يحتوي على تردد مدمج، فاكتم صوته واستخدم ترددك الخاص لتحكم أفضل وصوت أكثر تماسكًا مع الآلات الأخرى في المزيج الخاص بك.
• وضع طبقات من أجل الملمس: إذا لم تتمكن من الحصول على الصوت الذي تبحث عنه بالضبط باستخدام بيانو افتراضي واحد، فلا تخشى من وضع عدة آلات موسيقية في طبقات ومعادلتها بحيث تعمل معًا كوحدة واحدة.

2. التعامل مع إلغاء الطور

يعد إلغاء الطور مشكلة شائعة للغاية يتعامل معها المهندسون عند مزج آلات البيانو متعددة الميكروفونات. عادة ما تكون النتيجة النهائية لإلغاء الطور هي صوت بيانو رقيق أو أجوف أو ضعيف.

تنشأ المشكلات عند استخدام ميكروفونات متعددة لالتقاط أجزاء مختلفة من البيانو، أو عند وضع طبقات من مسارات البيانو المختلفة، ودمج إشاراتها.

نظرًا لأن الموجات الصوتية تتكون من قمم وقيعان، فعندما تكون موجتان خارج الطور - بمعنى أن قمة إحدى الموجات تتحاذى مع قاع موجة أخرى - يمكن أن تلغي كل منهما الأخرى، مما يقلل من ترددات معينة أو من امتلاء الصوت.

يمكن أن يرجع هذا الاختلال في المحاذاة إلى اختلاف المسافة من مصدر الصوت إلى كل ميكروفون (اختلافات الطور الزمني) أو تفاعل مكونات التردد المتشابهة من مصادر مختلفة.

على الرغم من أن أفضل طريقة لمعالجة هذه المشكلة هي وضع الميكروفون الاستراتيجي في المصدر، إلا أن هناك بعض الطرق الأخرى للتخفيف من مشاكل المرحلة:

• استخدام التأ خير: إذا لاحظت وجود مشكلات في الطور على مساراتك متعددة المسارات، يمكنك ضبط توقيت أحد المسارات قليلاً بالنسبة لمسار آخر باستخدام مكون إضافي للتأخير. يمكن للتأخير البسيط (بضعة أجزاء من الثانية) محاذاة المسارات بشكل أوثق وتقليل إلغاء الطور.
• عكس الطور: في بعض الأحيان، يمكن أن يؤدي مجرد قلب طور أحد المسارات إلى جعله في الطور مع مسار آخر. تحتوي معظم برامج DAWs على زر أو مكون إضافي لعكس الطور يمكنك استخدامه لاختبار ذلك.
• استخدام أدوات محاذاة الطور: هناك العديد من المكونات الإضافية المخصصة المصممة لتحليل وتصحيح مشكلات الطور تلقائيًا بين مسارات متعددة. InPhase من Waves هي واحدة من المفضلة لدي على الإطلاق!
• المعادل الانتقائي: يمكنك استخدام المعادل الانتقائي لاقتطاع مساحة في نطاقات الترددات المتنافسة لتقليل مشكلات الطور عن طريق تقليل التداخل بين المسارات.

إذا لم تكن متأكدًا مما إذا كان المزيج الخاص بك يتأثر بمشكلات الطور، يمكنك التحقق منه في الصوت الأحادي. كثيراً ما أتحقق من المزيج الخاص بي في الصوت الأحادي للكشف عن أي مشاكل قد تكون أقل وضوحاً في الاستريو.

3. بيانو EQ

إذا كنت تعمل على مزيج مزدحم، فمن المحتمل أنك لا تحتاج إلى نطاق التردد الكامل الذي يوفره البيانو، إلا إذا كان هو النقطة المحورية الرئيسية. وهنا يأتي دور المعادل. بينما ستعتمد عملية المعادل كلياً على تسجيل البيانو ودور الآلة في العملية، هناك بعض الإرشادات العامة التي أحب اتباعها.

ابحث عن دور البيانو في المزيج

قبل إجراء أي تعديلات على المعادل، حدد الدور الذي يلعبه البيانو في مسارك.

إذا كان العنصر الرئيسي، فستحتاج إلى التأكد من أنه ساطع وحاضر في المزيج. أما إذا كان يلعب دورًا مساندًا، فقد تحتاج إلى اقتطاع بعض الترددات لإفساح المجال لأدوات أكثر أهمية.

حركات معادل البيانو الشائعة

ما لم يكن مسار بيانو منفرد، أول شيء أحب أن أبدأ به عادةً هو مرشح تمرير عالي للتخلص من قعقعة التردد المنخفض والضوضاء غير الضرورية للصوت. عادةً ما أرفعه في أي مكان بين 20 هرتز و 100 هرتز، اعتمادًا على كيفية الصوت. ومن هناك، سأقترب من بقية النطاق:

• النهاية المنخفضة: في حين أنني لا أحب شيئًا أكثر من الدفء والامتلاء من البيانو الكبير، إلا أنه غالبًا ما يكون سببًا كبيرًا في تضارب الجهير والركلة. ابحث في نطاق 200-250 هرتز إذا كان المزيج الخاص بك يفتقر إلى الوضوح.
• المدى المتوسط: النطاق المتوسط هو المكان الذي تكمن فيه النغمة الحقيقية وجسم البيانو الخاص بك. ومع ذلك، في المزيج الكثيف، فإن كل آلة موسيقية تقريبًا تريد أن تعيش هنا. بقطع حوالي 300-500 هرتز، يمكنك تقليل الطين. إذا كان البيانو الخاص بك يعيق صوتك أو غناءك، يمكنك قطع ما بين 1 كيلو هرتز و3 كيلو هرتز.
• الوضوح والحضور: حوالي 2 كيلو هرتز إلى 6 كيلو هرتز هو المكان الذي يعيش فيه وضوح وحضور البيانو. إذا كنت بحاجة إلى أن يخترق المزيج، فإن التعزيز الخفيف هنا يمكن أن يفيدك. فقط اقترب من هذه الأنواع من التعزيزات بحذر، حيث يمكنك بسهولة الوصول إلى منطقة قاسية.
• الهواء: إن تعزيز الرف العالي قليلاً من 8 كيلو هرتز إلى 12 كيلو هرتز هو أفضل طريقة لإبراز النطق والهواء في التسجيل، خاصةً لمقطوعات البيانو المنفردة. معادلات الصوت من نمط Pultec هي المفضلة لدي لهذا النوع من الحركة.

المفتاح، بغض النظر عن نوع البيانو الذي تعمل به، هو الضبط في السياق مع بقية المزيج. لا تقم بالتعديلات المذكورة أعلاه بشكل أعمى وتأمل أن تنجح.

4. ضغط البيانو

إن أفضل طريقة للتحكم في البيانو الجامح في المزيج هي الضغط.

إن الضاغط في جوهره هو أداة يمكنها أن تضغط المقاطع الأكثر نعومة والأعلى صوتًا في المسار لتضييق النطاق الديناميكي للصوت الكلي. وتعتمد الطريقة التي تضغط بها البيانو على دور البيانو في المزيج والنوع الموسيقي. مثل معادل الصوت، لا يوجد نهج واحد يناسب الجميع. ومع ذلك، هناك بعض الأساليب الشائعة التي أحب اتباعها عند الضغط.

بيانو طبيعي

إذا كنت تقوم بمزج البيانو المنفرد أو البيانو الصوتي الذي يمثل الصوت الرئيسي في المزيج، فقد يكون الصوت الطبيعي هو ما تريده بالضبط. لهذا الأسلوب، ستحتاج إلى ضغط خفيف.

استهدف نسبة خفيفة (حوالي 2:1 إلى 3:1) واضبط العتبة بحيث لا يشتغل الضغط إلا أثناء المقاطع الأعلى صوتًا. حافظ على أزمنة الهجوم بطيئة نسبيًا (30 مللي ثانية إلى 50 مللي ثانية) للسماح بمرور العابرين الأوليين واستخدم أزمنة تحرير متوسطة (40 مللي ثانية إلى 100 مللي ثانية) للحفاظ على التضاؤل الطبيعي للبيانو.

للحصول على أسلوب ضغط أكثر نعومة وتدرجًا، أحب استخدام ركبة ناعمة إذا كان المكون الإضافي للضاغط الذي أستخدمه يسمح بذلك.

بيانو البوب والروك

في أغاني البوب أو الروك، ستحتاج إلى استخدام ضغط أكثر قوة لمساعدتها على اختراق المزيج.

استخدم نسبًا أعلى بين 4:1 و6:1 مع عتبة أقل لمزيد من الاتساق. يمكن أن تساعد أزمنة الهجوم الأسرع من 1 مللي ثانية إلى 10 مللي ثانية في ترويض العابرين، بينما تمنحه أزمنة إطلاق أسرع بين 20 مللي ثانية إلى 50 مللي ثانية القوة والطاقة التي يحتاجها للجلوس فوق مزيج مزدحم.

استخدام الضغط المتوازي

إذا كان البيانو الخاص بك يحتوي على نطاق واسع لدرجة أن الضغط العادي لا يفي بالغرض، يمكنك تجربة استخدام الضغط المتوازي. الفكرة هنا هي مزج إشارة البيانو غير المضغوطة مع نسخة مضغوطة بشدة من نفس الإشارة.

أفضل ضواغط للبيانو

هناك عدد قليل من إضافات الضواغط التي غالبًا ما أجد نفسي أعود إليها عند مزج البيانو، والعديد منها أفضل لأنواع معينة من غيرها.

بالنسبة للضغط الأثقل في موسيقى البوب أو الروك أو موسيقى الروك أو EDM، عادةً ما ألجأ إلى محاكاة ضاغط 1176، مثل Universal Audio 1176LN. إنه مشهور بأوقات الهجوم والتحرير السريعة، مما يجعله مثاليًا لإدارة الذروة الديناميكية للبيانو دون سحق تعبيره الطبيعي. بالإضافة إلى أنه يضيف القليل من الألوان، مما يجعله مثاليًا عندما يحتاج البيانو إلى المزيد من الحبيبات. يمكنك أيضًا استخدام ضاغط ملون آخر مثل ضاغط Empirical Labs Distressor.

إذا أردت الحصول على صوت بيانو أكثر طبيعية وموسيقية بعض الشيء، فسأختار محاكاة LA-2A بدلاً من ذلك، مثل Waves CLA-2A. يوفر هذا الضاغط الضوئي ضغطًا سلسًا وطبيعيًا رائعًا للبيانو اللطيف. لشيء أكثر شفافية، أوصي باستخدام FabFilter Pro-C2. فهو يتمتع بصوت عديم اللون مع الكثير من المعلمات التفصيلية وملاحظات بصرية ممتازة.

5. اطلب عرض الاستريو

إن أفضل طريقة للحصول على إحساس بالعرض عند مزج البيانو هي التأكد من إعداد ميكروفونات البيانو لالتقاط تسجيل ستيريو عريض في المقام الأول. تتضمن بعض الإعدادات الأكثر شيوعًا إعدادات XY و ORTF و ORTF والزوج المتباعد و Blumlein، وكل منها فريد من نوعه.

ومع ذلك، بما أن هذا الدليل يتعلق أكثر بمزج البيانو، سأدعك تبحث عن إعدادات الميكروفون في مكان آخر. أما الآن، دعنا نلقي نظرة على بعض الطرق التي يمكنك من خلالها الحصول على عرض أثناء مرحلة المزج.

سيكون التحريك هو مفتاحك الرئيسي هنا. إذا كان لديك زوج متباعد، على سبيل المثال، يمكنك تحريك البيانو الخاص بك عبر حقل الاستريو مع ميكروفون واحد مسنن بشدة لليمين وآخر لليسار. فقط تأكد من أن البيانو يبدو متساويًا على كلا الجانبين لتحقيق التوازن عبر مجال الاستريو. تأكد من القيام بذلك في السياق مع بقية المزيج الخاص بك حتى لا تشعر أنه غير متصل.

من تقنيات التوسيع الرائعة الأخرى هي المعالجة المتوسطة الجانبية. باستخدام معادل صوت مثل FabFilter Pro-Q3، يمكنك تقسيم تسجيل ستيريو إلى عناصر متوسطة (أحادية) وجانبية (ستيريو) لمعالجتها بشكل منفصل. من هناك، يمكنك تعزيز مستوى الجوانب لتحسين التصوير المجسم دون التأثير على المركز.

إذا كان لديك بيانو أحادي تريد نشره عبر مجال الاستريو، فكر في استخدام مكون إضافي لتوسيع الاستريو، مثل Brainworx bx_stereomaker. من خلال معالجة الطور، يمكنك جعل صوت البيانو الخاص بك أكثر امتلاءً واتساعًا. فقط تحقق من المزيج الخاص بك في الصوت الأحادي للتأكد من أن أي توسيع مفرط لا يسبب إلغاء الطور.

6. اختيار التردد المناسب

بصفتي شخصًا يعمل في المزج منذ أكثر من عقد من الزمان، يمكنني أن أخبرك بكل تأكيد أن أكبر خطأ في المزج أراه في مزج البيانو للهواة هو سوء اختيار الترددات.

على الرغم من أنه لا بأس في أن تكون تجريبيًا، إلا أنك في أغلب الأحيان تريد التأكد من أن الترددات تكمل أسلوب الموسيقى ودور البيانو فيها.

ستستفيد مقطوعة كلاسيكية أو مقطوعة بيانو منفردة، مثل "Nuvole Bianche" لودوفيكو إيناودي، بشكل جميل من عظمة تردد القاعة.

من ناحية أخرى، تستفيد أغنية أكثر حميمية مثل أغنية "All of Me" لجون ليجند من تردد الغرفة بشكل أفضل. فبواسطته، تحصل على الصوتيات الطبيعية لمساحة صغيرة لتكملة الكلمات الشخصية في الأغنية.

ضبط معلمات الارتداد

بغض النظر عن الارتداد الذي تختاره، سيتعين عليك على الأرجح إجراء تعديلات لجعله مناسبًا لمزيجك.

أولاً، اطلب التأخير المسبق في التردد لفصل الصوت المباشر عن بقية الإشارة الرطبة. عند القيام بذلك، ستحصل على كل الوضوح والنطق الخاص بالبيانو مع الاستمرار في الاستفادة من التأثير المكاني.

ستحتاج أيضًا إلى ضبط زمن التضاؤل، وهو المدة التي يدوم فيها التردد. وقت التضاؤل القصير رائع لإضافة إحساس بالفضاء دون تشويش المزيج، بينما يمكن أن يخلق التضاؤل الطويل تأثيرًا أكثر دراماتيكية وجوًا.

مزج البيانو بثقة

مزج البيانو ليس بالأمر السهل. إنها آلة موسيقية نعرفها جميعًا بعمق، لذلك عندما يتم مزجها بشكل سيئ، لا يستغرق الأمر وقتًا طويلاً حتى يدرك الناس أن هناك شيئًا ما غير صحيح.

يتمحور المزيج الناجح للبيانو حول الاستماع بعناية إلى الصوت الطبيعي الذي تحصل عليه واستخدام المعادل والضغط والترددات ووضع الاستريو لتعزيز هذا الصوت بدلاً من إعادة تشكيله.

بالطبع، كما قلت مراراً وتكراراً، لا توجد قواعد صارمة وسريعة عندما يتعلق الأمر بمزج البيانو. على الرغم من أنني غالبًا ما أجد أن اتباع نهج محترم ينتج عنه بيانو يحتفظ بصوت متميز ولكنه يعبر عن نفسه بشكل جميل في سياق المزيج.

استمع إلى الطريقة التي يستخدم بها المنتجون والمهندسون الآخرون البيانو في مزيج أغانيهم. قد يكون البيانو الأحادي الذي يتم تمريره عبر فرقة موسيقية مغمورًا بترددات الغرفة العتيقة خيارًا أفضل لمزيجك من بيانو ستيريو عالي الدقة مع ترددات القاعة الرائعة.

مع وجود الاستراتيجيات المذكورة أعلاه في ترسانتك، أتمنى لك التوفيق في تعزيز مهاراتك في مزج البيانو!