عندما تبدأ أغنية كلاسيكية من أغاني مترو بومين الكلاسيكية وصوت مألوف يقول: "هذه الإيقاعات هي ميترو جداً جداً"، فاعلم أن الأغنية على وشك أن تبدأ. جملة كهذه هي المعادل الموسيقي لمدخل بطل خارق. إنها قوية ويمكن التعرف عليها على الفور.

هذا ما نسميه "علامة المنتج".

تشبه علامات المنتجين نوعاً ما العلامات المائية للإيقاعات، حيث تمنح المنتجين الأضواء التي يستحقونها في هذا النوع من الموسيقى الذي غالباً ما يهيمن عليه مغنو الراب. وعلى الرغم من أنها موجزة، إلا أنها تطورت لتصبح أدوات قوية للعلامة التجارية، مما حول أسماء مثل مترو بومين وتاي كيث ودي جي خالد إلى أسماء مألوفة.

في هذا الدليل، سنستكشف في هذا الدليل كل ما يمكن معرفته عن علامات المنتجين، بدءاً من أصولها إلى تأثيرها على الموسيقى التي نحبها ونستمع إليها كل يوم.

من أين أتت علامات المنتجين؟

قبل أن يبدأ منسق الأغاني خالد بالصراخ "واحدة أخرى" مثل المتحدث التحفيزي الذي لم يأخذ قيلولته بوقت طويل، كانت هناك أشرطة منوعة. وقبل الأشرطة المنوعة، كان هناك منسقو الأغاني الذين كانوا يصرخون بأسمائهم على الأغاني فقط للتأكد من عدم نسيان أحد من يدير العرض.

في الثمانينيات والتسعينيات من القرن الماضي، كان منسقو الأغاني مثل كول دي جي ريد أليرت يضعون الأساس ويصرخون حرفياً على مزيج أغانيهم على الراديو. لم يكن الأمر يتعلق بالغرور (حسناً، ربما قليلاً). بل كان الأمر يتعلق بالملكية. فإذا كنت تغني أغاني نادرة أو مزيجاً حصرياً، كنت تريد أن يكون اسمك مرتبطاً بها. تذكر، كان هذا قبل أن يصبح كل شيء رقميًا ويمكن سرقتها بثلاث نقرات.

وانتقلت فكرة الاستحواذ على الإيقاع شيئاً فشيئاً من ثقافة الدي جي إلى المنتجين مع تطور الهيب هوب.

صعود علامات المنتجين في العقدين الأول من القرن الحادي والعشرين والعقد الأول من القرن الحادي والعشرين

بحلول الوقت الذي وصلنا فيه إلى أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، لم يكن دور منتج الهيب هوب هو مجرد شخص خلف الألواح. بل أصبحوا علامة تجارية كاملة. ومثل أي علامة تجارية جيدة، كانوا بحاجة إلى شعار. ولكن في الهيب هوب، بدلاً من وجود شعار مرئي، كان يجب أن يكون شعاراً صوتياً.

أصبحت علامة المنتج هي المقدمة والمقطع الإعلاني والمقطع الإعلاني الصغير الذي يسبق الإيقاع. وفجأة، أصبح سماع "Just Blaze!" أو "Mike WiLL Made-It" في بداية الأغنية يحمل نفس الوزن الذي يحمله شعار A24 قبل فيلم رعب جديد من أفلام الرعب المستقلة.

فوراً، تعرف منذ البداية نوع الأجواء التي يجب أن تتوقعها، والأهم من ذلك أنها تخبرك من الذي يجب أن تشكره عندما تنخفض الإيقاعات.

وفي صناعة ينسى فيها الفنانون أحيانًا ذكر من صنعوا إيقاعاتهم، فإن وضع علامة في مكانها الصحيح يشبه وضع علامة نيون تقول: "هذه الحرارة؟ نعم، هذا أنا."

أصبحت بعض هذه العلامات كلاسيكيات فورية.

• ربما يكون مترو بومين أفضل مثال على ذلك. فبعد انتقاله من أيامه الأولى، أطلق في نهاية المطاف شعار "إذا لم يثق بك يونغ ميترو الصغير، سأطلق النار عليك"، والذي قدمه فيوتشر. أصبحت في الأساس إعادة تعيين ثقافي. لقد كانت قاتمة وجذابة ومهددة قليلاً بأفضل طريقة.
• وفي الوقت نفسه، اقترب تاي كيث من الوسم مثل ركل الباب. "تاي كيث، اللعنة على هؤلاء الحمقى!" هو أقل من إعلان وأكثر من بيان مهمة. إنه يضربك مثل لكمة في الفك قبل أول 808.
• وبالطبع، لا يمكنك الذهاب دون الحديث عن منسق الأغاني خالد، الذي بنيت علامته التجارية بأكملها على الصراخ باسمه بصوت أعلى من أي شخص آخر. "نحن أفضل موسيقى!" واحدة أخرى! لقد حوّل الرجل الصراخ إلى توقيع، وبطريقة ما ينجح الأمر. في كل مرة.

والآن بعد أن أصبحت العلامات سائدة، لم تعد تقتصر على الأغاني المغمورة أو مقدمات الأغاني المنوعة. كانت على الأغاني الناجحة. الأغاني التي تتصدر قوائم بيلبورد. جوائز جرامي. وفيديوهات موسيقية ذات ميزانية كبيرة. وبدأ المستمعون يتعرفون على الأسماء التي تقف وراء الإيقاعات تماماً مثل مغني الراب الذين يغنون الراب فوقها.

صنع علامة المنتج

لنفترض أنك صانع إيقاعات شاب، تنتج الإيقاعات في غرفة نومك مع كمبيوتر محمول قديم وسماعات رأس منفوخة، وحلم. لقد حصلت على ركلات، وفخاخ، و808 نغمة. لكن ما الذي ينقصك؟ تلك البطاقة التي لا تخطئها العين!

والآن، بالطبع، لا توجد طريقة واحدة لوضع علامة على المسار. مثل إقران طبق رئيسي مع طبق جانبي، فالأمر كله يتعلق بما يناسب الطبق. والمقصود هو أن خياراتك واسعة بقدر ما يمكن أن يأخذك إبداعك:

• العلامات الصوتية: هذا هو النهج الكلاسيكي. الكلمات أو العبارات المنطوقة (عادةً ما تكون اسم المنتج نفسه أو عبارة شهيرة) يتم تقديمها بصوت مميز. البعض، مثل جاست بلايز، يصرخون بأسمائهم. والبعض الآخر، مثل ويزي Wheezy، يتركون مغني الراب يتولون هذا الشرف ("ويزي اخرج من هنا").
• العلامات الموسيقية: هذه أعمق قليلاً. بداية فاريل المكونة من أربعة إشارات موسيقية هي درس رئيسي في وضع العلامات الموسيقية. إنها خفية، ولكن بمجرد أن تعرفها، ستسمعها في كل مرة. اعتبرها مثل المصافحة السرية للمنتج.
• العلامات الصوتية الموجودة: تأتي بعض العلامات من أماكن غريبة. اشتهر جليل بيتس باستخدام عينة من صوت ابنة أخيه. وأعاد "بيير بورن " استخدام مقطع صوتي من برنامج "ذا جيمي فوكس شو ": "يا بيير، هل تريد الخروج إلى هنا؟ هذه الأغنية تعيش في تاريخ الهيب هوب الآن. إن "طقطقة طقطقة" قضبان السجن التي تغلق في بداية أغنية أيكون، على الرغم من أنها قد لا تكون "علامة منتج" تقليدية، إلا أنها تعيدني مباشرة إلى المدرسة الإعدادية (لقد كبرت في السن هناك).

والسؤال الآخر هو: "أين تذهب العلامة؟"

في الغالب، تظهر العلامات في الثواني القليلة الأولى من الأغنية. تذكر، نحن نريد لحظة "يا للهول" قبل أن ينخفض الإيقاع مباشرة. لكن لا توجد قواعد صارمة. بعض المنتجين يضعون علامة ثانية خلسة في منتصف الأغنية، أو يضعون علامة في النهاية مثل إسقاط الميكروفون.

والآن، كيف تصنع واحدة جيدة؟

ابحث عن صوت يخترقك أو عبارة تعلق في ذهنك. كن مبدعاً! المهم هو أن يكون صوتاً خاصاً بك بحيث لا يمكن لأحد أن يخطئ في أن يكون صوتاً لشخص آخر. يمكن أن يكون عدوانيًا أو مضحكًا أو سلسًا أو آليًا أو أيًا كان ما يناسب أسلوبك في الإنتاج.

وبمجرد حصولك عليها، قم بإسقاطها كما لو كانت ساخنة.

أفضل 10 علامات للمنتجين الأيقونيين

1. ميترو بومين: "إذا لم يثق بك يونج ميترو سأطلق النار عليك"

https://www.youtube.com/watch?v=_MIsk8VoNhM

أصبحت هذه العلامة علامة ثقافية بارزة. وقد قدمها فيوتشر في أغنية كانييه ويست "Father Stretch My Hands Pt. 1" لكانييه ويست، وسرعان ما أصبحت اختزالًا للخطر والحرارة ومشاكل الثقة في موسيقى الهيب هوب.

لقد عززت قدرة مترو بومين على جعل وسمه ميم وعلامة تجارية ولحظة في آن واحد مكانته كأحد أكثر المنتجين تأثيرًا في جيله. تُعد علامته بمثابة جرعة أدرينالين فورية، حيث يضبط النغمة قبل أن يغني مقطعًا واحدًا.

2. Tay Keith – “Tay Keith, f* these n****s up!”**

https://www.youtube.com/watch?v=NV-3s2wwC8c

هذه الشارة الصاخبة والعدوانية والمستعدة للقتال، هذه الشارة هي الخيار المثالي لإيقاعات تاي كيث الصاخبة بحجم الملعب. ظهرت هذه العلامة لأول مرة في أغنية "Look Alive" لبلوك بوي جي بي مع دريك، وهي تشير الآن إلى الطاقة العالية والحرارة الجنوبية. ويبرز صعود كيث من ممفيس إلى قمة المخططات من خلال هذه العلامة الصاخبة والحماسية التي تتطلب الانتباه.

3. جست بلايز - "جست بلايز!"

https://www.youtube.com/watch?v=9GvB9ySUJ3A

واحدة من علامات OG التي سبقت الموجة الحالية من الهيب هوب، هذه الصرخة بسيطة ولكنها أيقونية. ستسمعها مطبوعة على بعض من أكثر الأغاني الأسطورية في أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، من "إعلان الخدمة العامة" لجاي زي إلى "أوه بوي" لكاميرون.

إنها ليست منمقة بشكل مبالغ فيه لأنها لا تحتاج إلى أن تكون كذلك. يحمل اسم جاست بلايز ثقلًا كبيرًا لدرجة أن مجرد ذكر اسمه يبدو وكأنه ختم موافقة. فعلامته هي مؤسسة أخرى في موسيقى الهيب هوب، تشير إلى إنتاج كلاسيكي وفهم عميق للحمض النووي لهذا النوع من الموسيقى.

4. Murda Beatz - "موردا بيتز - "موردا على الإيقاع لذا فهو ليس لطيفًا".

https://www.youtube.com/watch?v=_EyZUTDAH0U
هناك شيء ذكي بشكل شيطاني في علامة Murda Beatz. "موردا على الإيقاع لذا فهو ليس لطيفاً" تبدو وكأنها غمزة وتحذير في آن واحد. ظهر هذا السطر لأول مرة في أغنية "AKA" لباكا نوت نايس التي أنتجها مردا نفسه. لكن تعاونه مع دريك هو ما دفعها حقًا إلى دائرة الضوء العالمية.

وفجأة، أصبحت العلامة في كل مكان، من أغنية "Butterfly Effect" لترافيس سكوت إلى أغنية "Bigger Than You" لـ 2 Chainz. يتم تقديمها بنوع من التهديد غير الرسمي، مثل شخص يشعل عود ثقاب فقط لمشاهدة كل شيء يحترق. تكمن العبقرية في التناقض. فالعلامة سلسة، بل وهادئة، لكن الإيقاعات التي تليها ليست كذلك.

5. ويزي - "ويزي من هنا."

https://www.youtube.com/watch?v=leJNDpm_G10

إن قول فيوتشر "ويزي أوتا هنا" قبل أن تنفجر الأغنية مباشرةً يشبه الهدوء الذي يسبق العاصفة. يمتلك المنتج المولود في ميسيسيبي والذي يقف وراء هذه العلامة صوتاً نظيفاً ومصقولاً بقدر ما هو عدواني. لقد سمعتموه في أغنية "هوت" ل يونغ ثاغ و"نعم بالفعل" لليل بيبي وأغنية غونا الشهيرة "pushin P". تحمل كل أغنية ذلك الارتداد المميز والوضوح اللحني الذي جعل منه ويزي بطاقة التعريف الخاصة به.

العلامة نفسها هي خلاصة مثالية لأجوائه. فهي بسيطة وغير مزعجة وواثقة تماماً. المضحك في الأمر أن ليل واين اعتقد ذات مرة أن الشارة كانت صيحة له، وهذا دليل على مدى انسيابها بشكل طبيعي في المزيج. لكن لا تخطئوا، هذا ليس عن واين. إنه عالم ويزي.

6. JetsonMade - "يا إلهي، لقد صنع جيتسون واحدًا آخر!"

https://www.youtube.com/watch?v=HIwAI05Y1fU

تتميز إيقاعات JetsonMade بأنها خفيفة وقوية ومثيرة للإدمان بشكل لا يصدق، وغالبًا ما تتخلص من كل ما هو غير ضروري لصالح الطاقة النقية والارتداد. لقد سمعتم بالتأكيد صوته المميز الذي يغني أغاني مثل "WHATS POPPIN" لجاك هارلو و"WHATS POPPIN" لبليبوي كارتي و"@ MEH" لدابابي وأغنية "سوج" التي حققت نجاحاً كبيراً.

ما يجعلها مميزة، إلى جانب الإلقاء الجذاب، هو كيف تم تجميعها بشكل عضوي. لم يكن ينوي جيتسون ميد في الأصل أن تكون هذه الأغنية معرفًا متكررًا. في الواقع، أخبر سبلايس أن هذه الجملة أُدرجت لأول مرة في أغنية للفنان ريك بوبي على أنها أغنية لمرة واحدة تقريباً. قال جيتسون: "لم أضع العلامة في البداية". "لقد كانت في أغنية واحدة فقط." ولكن بمجرد أن ظهرت تلك الأغنية الوحيدة، علقت الشارة في الأغنية وأصبحت الآن واحدة من أكثر الأغاني شهرة في موسيقى الهيب هوب الحديثة.

ومن الملائم أيضاً أن يكون جيتسون من ولاية كارولينا الجنوبية، وهي ولاية لا تكون دائماً في مقدمة ووسط محادثات الهيب هوب.

7. جاهل بيتس - "جاهل بيتس، هولا بيتس، هولا لي!"

http://youtube.com/watch?v=vJwKKKd2ZYE

قليلٌ من العلامات التي تحدد العصر مثل هتاف "هولا بيتس" الذي صرخ به جليل بيتس "هولا لي!" إذا كنت تقود سيارتك في الخارج في أوائل عام 2010، فربما سمعتها من سيارة تمر بجوارك. إنها جريئة ومباشرة وأصبحت جزءاً من روح العصر لموجة جديدة من الهيب هوب في الساحل الشرقي.

إن الاستخدام الأكثر شهرة لعلامة المنتج هذه هو بسهولة أغنية بوبي شموردا "Hot N**ga" التي حققت نجاحاً كبيراً لدرجة أنها جعلت من شموردا والإيقاع نفسه أسطورة على الإنترنت.

ومن المثير للاهتمام أن هذه الإيقاعية لم تُصنع في الأصل لبوبي. فقد استخدمها لويد بانكس لأول مرة في أغنية "Jackpot". وبطريقة ما، أعطت الحياة الثانية التي اكتسبتها هذه الآلة مع شموردا الإيقاع الثاني الذي استخدمه شموردا صدمة ثقافية خاصة به، مما يثبت كيف يمكن لإيقاع رائع (وإيقاع رائع) أن يتجاوز تكراره الأول.

وبعيداً عن تلك اللحظة الهائلة، قام Jahlilil Beats ببناء كتالوج عميق ومؤثر. فقد قدم أغنية "ميك ميل" لأغنية "آمين"، وتعاون مع فرينش مونتانا في أغنية "تراب هاوس"، وقدم أغنية "بوجي" لليل دورك التي تتميز بأغنية "بوجي" ذات الطابع اللحن القوي.

8. Harry Fraud - "La musica de Harry Fraud."

https://www.youtube.com/watch?v=39XR4EXFz5Y
سلسة وفاخرة وغامضة بعض الشيء، "لا ميوزيكا دي هاري فراود" هي عبارة عن أجواء فورية. تنساب مثل الدخان فوق مقدمة الإيقاع، ولا تنبح لجذب الانتباه كما تفعل بعض العلامات. وبدلاً من ذلك، تنزلق الأغنية بانسيابية، وتهيئ النغمة لما هو عادةً إنتاج ضبابي وثقيل بالعينات ومنمق للغاية.

وكما قال هاري فراود ذات مرة لموقع HipHopDX، فقد ظهرت العلامة عندما سجلها صديق للعائلة الدومينيكية في الاستوديو، والباقي كان تاريخاً. لم يكن هناك تفكير زائد، ولا وكالة تسويق للعلامة التجارية، ولا حملة إعلانية. مجرد جملة عابرة تحولت إلى توقيع. تضيف الصياغة الإسبانية نكهة عالمية، في حين أن الإلقاء الناعم والهادئ يجعلها تبدو وكأنها جزء من الآلات الموسيقية أكثر من كونها صيحة منتج.

ربما تكون قد سمعت هذه العلامة في افتتاحية أغنية "Shot Caller" لفرينش مونتانا التي حققت نجاحاً كبيراً في أغنية "Shot Caller"، وهي الأغنية التي ساعدت في إطلاق مسيرتهما المهنية في ساحة أكبر. أو ربما شاهدتموها في أغنية "Location" لبلايبوي كارتي، حيث تحدد نغمة واحدة من أكثر أغاني كارتي حلمًا حتى الآن.

9. بيير بورن - "يا بيير، هل تريد الخروج إلى هنا؟"

https://www.youtube.com/watch?v=ghzdwjWrWcc

هناك علامات للمنتجين، وهناك علامات ثقافية. وعلامة بيير بورن هي العلامة الأخيرة بقوة.

إذا سبق لك أن شغّلت أغنية "ماغنوليا" لـ "بلايبوي كارتي " في السيارة أو في حفلة أو عبر مكبر صوت هاتفك أثناء تنظيف أسنانك، فأنت تعرف بالفعل الفوضى التي تندلع عندما تسمع "يو بيير، هل تريد الخروج إلى هنا؟ فهي تتمتع بتلك الخاصية السحرية النادرة التي تجمع بين الميمية والمزاجية وعلامة من علامات الطرب.

القصة وراء ذلك أسطورية تماماً. سحب بورن العلامة مباشرةً من حلقة من التسعينيات من مسلسل The Jamie Foxx Show، حيث تنادي شخصية جيمي، في توقيت كوميدي هزلي كامل، على بيير الشيف للخروج من المطبخ بعد أن يشتكي أحد الزبائن. كانت الطريقة التي يقول بها ذلك، وهي طريقة مزعجة ومسرحية بعض الشيء، جيدة للغاية بحيث لا يمكن عدم تذوقها.

قام بورن، الذي كان دائماً باحثاً عن الصناديق في عصر الإنترنت، بتكرارها مع صوت صرير الباب من المشهد نفسه. وفجأة، وُلدت علامة المنتج التي من شأنها أن تنافس حتى أكثر الخطافات جاذبية في الأغاني التي قدمتها.

كما أنها تتصدر أيضاً أغنية "Bad Boy" لـ Juice WRLD و Young Thug.

10. سوني ديجيتال - "سوني ديجيتال"

https://www.youtube.com/watch?v=avFq9errZCk

لا تحتاج إلى جملة كاملة عندما يكون اسمك هو الطابع. لقد أبقى سوني ديجيتال الأمر بسيطًا مع اسمه فقط، نظيفًا وواضحًا، وبطريقة ما جعلها واحدة من أكثر الأغاني التي يمكن التعرف عليها في موسيقى الهيب هوب.

ينحدر سوني ديجيتال من مدينة أتلانتا، وهي مدينة لا ينقصها نخبة المنتجين، لكنه استطاع أن يحجز لنفسه مكاناً في عالم الإنتاج من خلال أغنيته الشهيرة "تيوزداي" التي حقق بها نجاحاً كبيراً مع دريك. وبالطبع، كانت تلك مجرد البداية. وهو أيضًا المهندس المعماري وراء أغنية "Same Damn Time" المهددة لفيوتشر وأغنية "After Party" لدون توليفر المنومة.

وعلى الرغم من فعاليته، إلا أن سوني كان ينتقد علناً كيف أن بعض المنتجين يعتمدون بشكل كبير على علاماتهم. وفي مقطع تم تداوله الآن مع المصور كام كيرك، يوبخ سوني بعض أقرانه مازحًا: "في بعض الأحيان، أنتم جميعًا تتصرفون بجنون أكثر من اللازم." ما الذي يقصده؟ إن العلامة التجارية قوية ولكن يجب أن تكون مكتسبة، وليس مجرد صراخ كل ثمانية أشرطة.

الإرث الدائم لبطاقات المنتجين

في هذه المرحلة، من الصعب تخيل موسيقى الهيب هوب الحديثة بدون علامات المنتج.

ما بدأ كعلامة مائية أصبح أداة للعلامة التجارية، ومحركاً للعلامة التجارية ومحركاً للميمات وطريقة للمنتجين لاقتطاع مساحة في دائرة الضوء التي يكثر فيها مغني الراب.

وهي لن تذهب إلى أي مكان. بل على العكس، إنها تصبح أكثر أهمية مع ضبابية الخطوط الفاصلة بين الفنانين والمنتجين، ومع تحول اكتشاف الموسيقى إلى خوارزميات وقرارات سريعة. يمكن للعلامة الجيدة أن توقف المستمع في مساراته. ويمكنها أن تبني إمبراطورية.

في عصر تغمر فيه الإيقاعات التي يتم إنشاؤها بواسطة الذكاء الاصطناعي والتحميلات مجهولة الهوية السوق الرقمية، تظل علامة المنتج نوعاً من البصمة البشرية. إنها دليل على أن شخصاً ما كان هناك، وأنه صنعها، وأنك تستمع إلى جزء منها.

لذا أجل، قد تكون الإيقاعات نارية، لكن في بعض الأحيان، تكون العلامة هي سبب ضغطك على زر التشغيل في المقام الأول.