على الرغم من أن الموسيقى الإلكترونية تبدو وكأنها موجودة منذ الأزل، إلا أن موسيقى EDM كما نعرفها لم تجتاح العالم إلا في العقد الماضي. فكّر في المهرجانات الكبرى، مثل مهرجانات Tomorrowland وUltra وEDC، حيث هيمن فنانون مثل كالفن هاريس وديفيد غيتا وذا تشينزموكرز على العناوين الرئيسية منذ أن كان العديد من قرائكم لا يزالون في المدرسة الابتدائية.

وضمن بحر الموسيقى عالية الطاقة، هناك نوع فرعي واحد أصبح معروفًا تقريبًا مثل موسيقى الرقص الإلكتروني نفسها: موسيقى الهاوس الاستوائية.

ربما تكون قد سمعت ذلك. ربما في المصعد في فندق على شاطئ البحر، أو في وجبة فطور وغداء على السطح، أو حتى في خلفية مدونة فيديو عن السفر. من الصعب أن تفوتك أجواءه الهادئة وألحانه المفعمة بأشعة الشمس، ولكن بعد كل هذا الوقت، ربما لا تزال تتساءل: "ما هو البيت الاستوائي بالضبط؟

في هذا الدليل، أريد الخوض في هذا الموضوع. بدءاً من أصولها إلى بعض أكبر الفنانين الحاليين الذين يصنعونها، سأقوم بتفصيل كل ما تحتاج لمعرفته عن موسيقى الهاوس الاستوائية وكيف وجدت طريقها إلى قمة المخططات.

ما هي موسيقى البيت الاستوائي؟

ومن المضحك أن هذا النوع من الموسيقى لم يكن من المفترض أن يكون "شيئًا" في البداية. في الأيام الأولى، أطلق منتج أسترالي يبلغ من العمر 20 عامًا يدعى توماس جاك المصطلح على سبيل المزاح لوصف موسيقاه المريحة والممتعة. وقد علقت فكرة "تروبيكال هاوس" في الأذهان، وسرعان ما بدأ الجميع يطلق عليها اسم "تروبيكال هاوس" (وللعلم، لا علاقة لها بموسيقى "التروس" التي هي مزيج من موسيقى الترانس والهاوس).

ولكن ما الذي يمنح المنزل الاستوائي نكهته الخاصة؟

مقارنةً بالهاوس العادي، الذي غالباً ما يعتمد على آلات موسيقية أكثر قتامة وتناثرًا وإيقاعات طبول أكثر حدة، فإن الهاوس الاستوائي يخفف من حدة الموسيقى قليلاً.

ستستمع إلى إيقاع أبطأ، عادةً ما يتراوح بين 100 و115 نبضة في الدقيقة، وأجواء تبدو وكأنها في إجازة دائمة. تتضمن بعض الآلات الموسيقية الرئيسية التي قد تسمعها الطبول الفولاذية والماريمبا والساكسفون والمزامير. فكر في الأصوات التي تنقلك مباشرة إلى شاطئ رملي في مكان ما، حتى لو كنت تجلس حالياً في بروكلين في خضم الشتاء مثلي.

من أين جاء البيت الاستوائي؟

وعلى الرغم من أن توماس جاك هو من أطلق هذا المصطلح، إلا أنه ليس الوحيد المسؤول عن تحويل موسيقى الهاوس الاستوائية إلى ظاهرة عالمية. فقد استغرق الأمر مجموعة كاملة من المنتجين الشباب الذين من المفارقات أن معظمهم لم يأتوا من أي مكان استوائي. فمعظمهم في الواقع يأتون من شمال أوروبا وبلدان الشمال الأوروبي.

يعتبر كيغو، المنتج النرويجي الذي أصبح في الأساس وجه موسيقى الهاوس الاستوائية، هو صاحب الوزن الثقيل الحقيقي هنا. فقد حقق ملايين المشاهدات وهو لا يزال في أوائل العشرينات من عمره وسرعان ما لفت انتباه شركة Ultra Records.

كان صعوده خلال العقد الماضي هائلاً. فقد ترأس مهرجانات كبرى، وأعاد مزج أغاني فنانين مثل إد شيران، وأطلق أغانيه التي تصدرت قوائم الأغاني مثل "فايرستون" و"ستول ذا شو".

حقيقة طريفة: إنه في الواقع مدرب كلاسيكي.

بالطبع، في حين أن كيغو قد يرتدي التاج، إلا أنه ليس الوحيد.

برز المنتج الألماني فيليكس جيهن من خلال إعادة مزج أغنية "Cheerleader" ل OMI، والتي احتلت المرتبة الأولى في أكثر من 20 دولة. ومنذ ذلك الحين، قام ببناء مجموعة رائعة من المقطوعات الموسيقية المبهجة المتأثرة بالموسيقى الاستوائية التي تمزج بين موسيقى البوب والهاوس بطريقة أصبحت لا تقاوم لعشاق موسيقى الهاوس الاستوائية.

ومن بين الرواد الأوائل الآخرين LCAW وKlingande وAutograf وBakermat، الذين أضفى كل منهم لمسته الخاصة على موسيقى الهاوس الاستوائية، مما ساعد على إطلاق هذا النوع من الموسيقى في الاتجاه السائد.

ما هي العناصر الرئيسية للبيت الاستوائي؟

الهاوس الاستوائي هو نوع فرعي من موسيقى الهاوس.

مثل موسيقى الهاوس، فهي تحتوي على إيقاع ثابت رباعي على الأرض والكثير من الآلات الموسيقية التي تعتمد على الآلات الموسي قية. ومع ذلك، فهي تتميز أيضاً بذوقها الفريد من نوعه مع كل "المشاعر الصيفية".

تميل موسيقى تروبيكال هاوس إلى أن تكون أبطأ قليلاً من موسيقى EDM العادية، حيث تتراوح بين 100 و115 نبضة في الدقيقة تقريباً، وهذا الإيقاع البطيء هو ما يجعلها مثالية للاسترخاء واحتساء مشروب البينا كولادا وليس للهيجان.

من هناك، سيضيف المنتجون عناصر استوائية، مثل الطبول الفولاذية والماريمبا والمزامير والمزامير والأبواق والساكسفون وجميع الآلات التي تجعلك تفكر في غروب الشمس على الشاطئ وأشجار النخيل. وهناك أيضاً تركيز على الألحان الدافئة والرائعة والألحان الرقيقة ذات الترددات العالية.

في بعض الأحيان، يضيف منسقو موسيقى التروب هاوس غناءً إلى مساراتهم. وعادةً ما تكون هذه الأغاني سلسة وهادئة وذات صوت "متجدد الهواء". وتميل كلمات الأغاني إلى التركيز على مواضيع مثل الحب والحرية والسفر والهروب من الحياة اليومية. لطالما استندت شعبية موسيقى الهاوس الاستوائية على إحساسها بالنعيم الهادئ.

على عكس بعض المقطوعات الموسيقية الإلكترونية الراقصة، حيث يتم تقطيع الأغاني وتكرارها حتى النسيان، يميل الهاوس الاستوائي إلى إبقاء الأغاني أكثر ملاءمة لموسيقى البوب، مما يجعل الكلمات والألحان تحتل الأضواء.

أما بالنسبة للأماكن التي ستسمع فيها غالبًا موسيقى الهاوس الاستوائية، فعادة ما تكون في قوائم الأغاني بجانب حمام السباحة، وحانات الشاطئ، والموسيقى الخلفية في متاجر الملابس، وحتى الإعلانات التجارية للعلامات التجارية الكبرى.

أفضل فناني البيت الاستوائي

كيجو

لنبدأ مع ملك موسيقى الهاوس الاستوائية بلا منازع: كيغو. فقد جلب عازف البيانو هذا الذي تلقى تدريباً كلاسيكياً في النرويج، والذي تحول إلى منتج موسيقي إلى الواجهة وأضفى عليها طابعاً خاصاً. ظهر كيجو لأول مرة على الساحة مع إعادة توزيعه لأغنية "I See Fire" لإد شيران، والتي انتشرت على الإنترنت ومهدت الطريق لصوته الفريد للوصول إلى جمهور عالمي.

وقد عرّفت أغنيتاه الفرديتان الأصليتان "فايرستون" و"ستول ذا شو" عملياً موسيقى الهاوس الاستوائية وأطلقتاه مباشرة إلى النجومية. حققت أغنية "فايرستون" وحدها أكثر من مليار مشاهدة.

كلانجكاروسيل

كلانجكاروسيل ثنائي نمساوي مكون من توبياس ريزر وأدريان هيلد. بدأوا في الظهور في عام 2011، على الرغم من أن أغنيتهم المنفردة "Sonnentanz" التي أصدروها في عام 2012 هي التي وضعتهم على الخريطة.

وحققت أغنية "Sonnentanz" نجاحًا كبيرًا على المستوى الدولي، حيث سجلت في بلدان في جميع أنحاء أوروبا وخارجها. فقد وصلت إلى قائمة أفضل 10 أغانٍ في المملكة المتحدة وألمانيا وهولندا والنمسا، بل وتصدرت قائمة أفضل 20 أغنية في عدة بلدان أخرى.

سام فيلدت

يأتي بعد ذلك سام فيلدت، منسق الأغاني والمنتج الهولندي الذي أضاف لمسته الخاصة المبهجة إلى موسيقى الهاوس الاستوائية. وقد بدأ بإعادة مزج الأغاني ومشاركتها عبر الإنترنت، وسرعان ما اكتسب متابعين لأغانيه الصيفية الفورية.

واحدة من أكبر أغانيه الناجحة حتى الآن أغنيته "بوست مالون" التي شارك فيها راني، والتي حصدت مئات الملايين من المشاهدات وأصبحت من الأغاني المفضلة في قوائم الأغاني الاستوائية والهادئة في كل مكان.

كلينغاندي

بدأ المنتج الفرنسي سيدريك شتاينميلر، المعروف باسم كلينغاندي، مسيرته المهنية بحب موسيقى الهاوس الميلودي وموهبة البيانو والساكسفون.

وتُعد أغنيته الرائعة "جوبيل" خير مثال على ذلك، حيث تتميز بمقطوعة ساكسفون معدية وجميع المشاعر الجيدة التي تتوقعها من الموسيقى الاستوائية والكاريبية.

أليكس أدير

أليكس أدير هو منتج بريطاني بدأ مسيرته من خلال إعادة مزج الأغاني الشهيرة ومشاركة نسخه على الإنترنت. ومع ذلك، فإن إعادة مزجه لأغنية إد شيران "Thinking Out Loud" هي الأغنية التي لفتت انتباه الجميع.

وقد أضفى بعض الطاقة على الأغنية مما يجعلها مناسبة لحفلات الشاطئ أكثر من كونها مناسبة لقضاء أمسية هادئة في المنزل.

بوب سينكلار

دعونا نعود قليلاً إلى الوراء مع بوب سينكلار، منسق الأغاني والمنتج والأسطورة الفرنسي الذي كان يصنع موسيقى الهاوس الاستوائية قبل أن يكون له علامة تجارية بوقت طويل.

بدأ سينكلار بدايته في التسعينيات، على الرغم من أنه انطلق عالمياً في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين بأغانيه الناجحة مثل "Love Generation" و"World, Hold On". وعلى الرغم من أن هذه المقطوعات لم تكن تحمل بالضرورة اسم موسيقى الهاوس الاستوائية، إلا أنها كانت تحمل نفس الدفء والإيجابية التي ستحدد هذا النوع من الموسيقى فيما بعد.

أين يكمن مستقبل البيت الاستوائي؟

على الرغم من أنه يمكننا تتبع جذور موسيقى الهاوس الاستوائية إلى جذور موسيقى الرقص الإلكترونية ككل، إلا أنها لم تترك بصمتها إلا خلال العقد الماضي. وبطريقة ما، بدأت هذه الموسيقى في الاندثار تقريباً لتفسح المجال لأنواع فرعية أخرى تشترك في عناصر موسيقى الهاوس الاستوائية، مثل موسيقى الصفع هاوس وموسيقى الديب هاوس.

ومع ذلك، يمكن القول إنها تركت بصمتها على الموسيقى الإلكترونية تماماً مثل الدوبستيب أو الترانس، وقد تعود إلى الظهور في وقت ما في المستقبل القريب.