تتطور صناعة الموسيقى بشكل أسرع من أي وقت مضى، حيث تظهر اتجاهات جديدة باستمرار وتعيد تشكيل ما هو رائج. وفي خضم هذه الزوبعة من الموسيقى، فإن أحد الأنواع التي أحدثت تأثيرًا كبيرًا مؤخرًا هو موسيقى أمابيانو. ظهر هذا النوع من الموسيقى من جنوب أفريقيا في أوائل عام 2010 وسرعان ما تحول من صوت محلي إلى إحساس عالمي.

يُترجم اسم "أمابيانو" تقريبًا إلى "البيانو" بلغة الزولو، ويبدو الأمر كما تتوقعه. فكّر في موسيقى هاوس ناعمة وجازية ممزوجة بجهير عميق وإيقاع إيقاعي وإيقاع معدي تماماً.

لعب فنانون مثل تيلا دورًا كبيرًا في جلب أمابيانو إلى الولايات المتحدة .

فيما يتعلق بكيفية تكدس موسيقى أمابيانو مقارنةً بأنواع موسيقى الهاوس الأخرى، فهي بالتأكيد موسيقى خاصة بها. في هذا المقال، سنلقي نظرة فاحصة على ما يجعل موسيقى أمابيانو مميزة جداً، وكيف اكتسبت هذه الموسيقى شعبية كبيرة، ولماذا أصبحت من أهم أنواع موسيقى الهاوس في جميع أنحاء العالم.

أصول موسيقى أمابيانو

ظهرت فرقة أمابيانو لأول مرة في أوائل عام 2010 من بلدات مقاطعة غوتنغ في جنوب أفريقيا. في منطقة جوهانسبرغ، أصبحت أماكن مثل سويتو وألكسندرا وفوسلوروس وكاتليهونغ بؤرًا لهذا النوع الناشئ. وفي الوقت نفسه تقريبًا، وضعت مدينة بريتوريا (العاصمة الإدارية لجنوب أفريقيا) بصمتها على هذا النوع من الموسيقى، خاصة في مناطق مثل أتريدجفيل وماميلودي.

في هذه الأحياء، غالبًا ما كان منسقو الأغاني المحليون يعزفون على لوحات المفاتيح على إيقاعات موسيقى الهاوس البطيئة في حفلات الشوارع ومواقف سيارات الأجرة، مما أدى عن غير قصد إلى خلق نمط جديد من موسيقى الهاوس. حتى أن هناك بعض النقاشات الودية حول البلدة التي ولدت موسيقى الهاوس في أمابيانو، ولكن الحقيقة هي أنها نبتت من "تربة الشوارع" في العديد من المجتمعات المحلية.

أحد أسباب شهرة فرقة أمابيانو في البلدات هو حمضها النووي الموسيقي الذي يمزج بين أنواع موسيقية مألوفة في جنوب أفريقيا. فهي مستوحاة بشكل كبير من موسيقى الكوايتو، وهو أسلوب موسيقى هاوس جنوب أفريقية من حقبة التسعينيات من القرن الماضي والمعروف بأصواته الهادئة والهادئة والهاوس العميق.

في حين أن بلدات جوهانسبرج كانت أساسية في ولادة موسيقى الهاوس في جوهانسبرج، إلا أن مشهد بريتوريا كان له الفضل في إعطاء هذا النوع من الموسيقى الكثير من طابعه المبكر. فقد كان لمنسقي الأغاني في بريتوريا أسلوبهم الخاص في موسيقى الهاوس. في الواقع، كان هناك أسلوب فرعي محلي يُعرف باسم "باكاردي هاوس " يتميز بإيقاعات إيقاعية وإيقاعات إيقاعية قوية ستشكل فيما بعد الصوت المميز لهذا النوع من الموسيقى.

بدأ الرواد الأوائل في بريتوريا مثل كابزا دي سمول (الذي ينحدر من بلدة قريبة من بريتوريا) في دمج الإيقاعات الجديدة التي تعتمد على البيانو في مجموعاتهم.

ومع انتشار هذا النمط الجديد في الأندرغراوند لم يكن له اسم رسمي. في البداية، كان الناس يطلقون عليه بشكل عرضي اسم " رقم " (أو "إينومبا" بالعامية في البلدة).

وجاءت هذه الطفرة في التسمية بفضل MFR Souls، وهو ثنائي منتج/منسق أغاني من إيست راند. كانت MFR Souls، المكونة من توميلو نيدوندوي وتوميلو مابي، من بين أوائل من تبنوا صوت موسيقى الهاوس الذي يعتمد على البيانو.

يقول زميله منسق الأغاني ستوكي: "لقد سمعت هذا الصوت الفريد من منسقي الأغاني الآخرين الذين يدعون MFR Souls... وأحببته".

أدركت فرقة MFR Souls أن موسيقاهم تحتاج إلى هوية مناسبة. وفي وقت ما بين عامي 2014 و2015 تقريبًا، صاغوا مصطلح "أمابيانو"، والذي يعني حرفيًا في الزولو "البيانو".

وبحلول عام 2019، كانت شعبية أمابيانو تتزايد في الشوارع وعلى الإنترنت، ومع ذلك كانت لا تزال تشغل حيزًا في وسائل الإعلام الرئيسية. جاءت نقطة التحول الرئيسية عندما حصل الصوت على ختم الموافقة على التلفزيون الوطني. قرر البرنامج الموسيقي الشهير في جنوب إفريقيا Live AMP (الذي يُذاع على قناة SABC1) تخصيص فقرة لأمابيانو وبث مزيج موسيقي مباشر من Amapiano DJ على الهواء مباشرة في وقت الذروة.

بالنسبة للسياق، كان برنامج Live AMP برنامجًا موسيقيًا أسبوعيًا كبيرًا، وكان عرض مزيج موسيقي كامل من موسيقى أمابيانو فيه أمرًا مهمًا. كانت هذه هي المرة الأولى التي يستمع فيها العديد من مشاهدي التلفاز إلى هذا الصوت الجديد، وقد أثبت على الفور أن أمابيانو أكثر من مجرد اتجاه موسيقي تحت الأرض.

ويصف العاملون في هذا المجال حلقة Live AMP تلك بأنها تأييد كبير لهذا النوع من الموسيقى، وهو ما يشبه التأييد الذي يقول: "هذا هو الشيء الكبير القادم." وبعد ذلك البث، بدأ المزيد من النوادي ومحطات الراديو وشركات التسجيلات في الاهتمام بفرقة أمابيانو.

صوت موسيقى أمابيانو

والآن، دعنا نتحدث عن العناصر الرئيسية التي تتكون منها موسيقى أمابيانو بالفعل، حتى تتمكن من البدء في دمجها في مساراتك الخاصة.

الطبول

تعد أنماط الطبول في أمابيانو إحدى السمات المميزة لهذا النوع من الموسيقى.

وهي تميل إلى أن تكون أقل عدوانية مقارنةً بأنواع الهاوس الأخرى، مما يمنحها صوتاً أكثر استرخاءً.

ستسمع في كثير من الأحيان أنماط طبول متزامنة تستخدم الركلات والتصفيق والقبعات، على الرغم من أن الطبل الخشبي العظيم هو الذي يحدد أخدود هذا النوع من الموسيقى. وتنتج الطبلة الخشبية صوتاً عميقاً وترابياً غالباً ما يكون أكثر بروزاً في موسيقى أمابيانو من أي نوع آخر من موسيقى الهاوس.

يمكنك سماع ذلك في أغنية "أموكيلاني" لكابزا دي سمول على سبيل المثال:

عادةً ما تكون طبول الركلة في أمابيانو ناعمة ولكن قوية. وهي تميل إلى التراجع في المزيج، وتحافظ على الإيقاع يتدحرج بمهارة، وتتبع في معظم الأحيان توقيعاً زمنياً 4/4.

بعد ذلك، ستسمع عادةً القبعات والهزازات التي تملأ الإيقاعات الخارجة عن الإيقاع، لخلق المزيد من الإيقاع.

باس

غالباً ما يكون خط الجهير في أمابيانو هو ما يثبّت المسار. وعادةً ما يكون ثقيلًا جدًا، وإن لم يكن عدوانيًا للغاية.

تماماً مثل الطبلة الخشبية، يمكن أن يكون لصوت الجهير في أمابيانو همهمة ناعمة منخفضة النهاية. إنه سميك ومستدير، مصمم ليكون محسوسًا أكثر من كونه مسموعًا. يلعب هذا الجهير دورًا محوريًا في إرساء أساس المقطوعة الموسيقية وإعطائها ذلك الإحساس العميق المنخفض التردد والمتزامن بشدة.

إليك مثال ممتاز من دي جي مابوريسا:

العينات

أخذ العينات هو جانب آخر حاسم في صوت أمابيانو. هذا هو المكان الذي نحصل فيه على الأجواء العاطفية للمسار المحدد.

يمكن أن تختلف أنواع العينات من أغنية لأخرى، على الرغم من وجود بعض العناصر المحددة التي تميل إلى الظهور أكثر من غيرها.

تبرز المقطوعات الصوتية بشكل كبير، خاصةً تلك التي تحمل تأثيرات موسيقى الأفروبيت أو موسيقى R&B. وفي معظم الأحيان، تكون الأغاني ذات نبرة مرتفعة أو منخفضة ومضبوطة بشدة.

وعلاوة على ذلك، غالبًا ما يدمج أمابيانو عينات مستوحاة من موسيقى الجاز، بما في ذلك البيانو والمزامير والساكسفون. يمكنك سماع الكثير من المقطوعات والعينات في أغنية "وزة" لـ"شا شا" أدناه:

غناء

وأخيراً، لدينا الغناء الذي يلعب دور التواصل مع الجمهور. وكما هو الحال مع موسيقى الأفروبيت، غالبًا ما تعكس موضوعات هذه الأغاني الحب والحياة والمجتمع. إذا كانت أغنية أمابيانو تحتوي على غناء، فإنها عادةً ما تكون سلسة وعاطفية، إما باستخدام الغناء اللحن والكلمات المنطوقة أو الأناشيد.

شاهد غناء أغنية "سبونونو" لكابزا دي سمول واستمع إلى كيف تعكس ما قد تسمعه في أغنية أفروبيت نموذجية:

أفضل فناني أمابيانو

في هذه المرحلة، يجب أن تكون لديك فكرة جيدة عن ماهية موسيقى Ampiano. بالطبع، أريد أن أتأكد من أنه يمكنك الاستمرار في استكشاف نوع أمابيانو بعد الانتهاء من قراءة هذا المقال، لذا دعنا نلقي نظرة على بعض أشهر فناني أمابيانو في اللعبة!

كبزة دي سمول

كان كابزا دي سمول، المعروف باسم "ملك أمابيانو"، من أوائل فناني أمابيانو المشهورين وأحد أكثرهم تأثيراً.

انبثق من بريتوريا، ويتميز صوته بمزيج من ألحان البيانو العميقة والعاطفة مع إيقاعات الطبول الهادئة.

جلب ألبومه "Avenue Sounds" الذي أصدره عام 2016 اهتماماً واسعاً لأمابيانو، كما أن تعاونه مع منسق الأغاني "دي جي مابوريسا" تحت اسم Scorpion Kings كان له شعبية كبيرة.

ومع ذلك، أوصي بالاستماع إلى ألبومه Isimo، وهو أحدث إصداراته حتى الآن. فهو يحتوي على إنتاج موسيقي راقٍ وفريد من نوعه يبدو وكأنه عودة إلى حيث بدأ هذا النوع من الموسيقى.

دي جي مافوريسا

يُعد دي جي مابهوريسا أحد أبرز المنتجين ومنسقي الأغاني والمتعاونين في مشهد موسيقى أمابيانو. يشتهر بتعدد مواهبه وتنوعها، فهو يُضفي تأثيرات موسيقى الأفروبيت والديب هاوس والهيب هوب على هذا النوع من الموسيقى، مما يجعل أسلوبه مميزاً.

بصفته أحد نصفي الثنائي Scorpion Kings مع كابزا دي سمول، أصدر مابوريسا بعضاً من أكبر الأغاني في هذا النوع من الموسيقى، بما في ذلك "إيزولو" و"أمانتومبازاني". ومع ذلك، يمتد تأثيره إلى ما هو أبعد من أمابيانو، فقد رأينا الكثير من التعاونات عبر أنواع موسيقية متعددة، مثل عمله مع ويزكيد وبورنا بوي.

ومع ذلك، يظل حقاً شخصية محورية في نمو أمابيانو.

البؤرة

يُعدّ فوكاليستيك أحد أفضل الفنانين الجنوب إفريقيين الصاعدين في مشهد أمابيانو.

قام بدمج موسيقى أمابيانو مع موسيقى الهيب هوب لخلق صوته الهجين الخاص به، مما أكسبه لقب "رئيس أمابيانو". أصبحت أغنيته الناجحة "كي ستار"، التي شارك فيها فيغرو ديب، واحدة من أنجح الأغاني في هذا النوع من الموسيقى، حيث حققت ملايين المشاهدات على منصات البث.

صوت أمابيانو

على مدار العقد الماضي، صعدت فرقة أمابيانو بسرعة من بلدات جنوب أفريقيا لتصبح فرقة عالمية شهيرة اكتسبت شهرة واسعة بفضل مزيجها الفريد من ألحان البيانو وإيقاعات الطبول الخشبية والغناء الحنون.

وقد احتل هذا النوع من الموسيقى مكانته في الموسيقى الأفريقية، حيث يقدم لمسة جديدة من موسيقى الصالات وإيقاعات الرقص، مما يوفر موسيقى تصويرية مثالية لتحديات الرقص على منصات التواصل الاجتماعي والاستماع السهل على غرار المقاهي.

إذا كنت ترغب في استكشاف كل ما يقدمه هذا النوع من الموسيقى، أنصحك بشدة بالاستماع إلى الفنانين الرئيسيين في أمابيانو، مثل كابزا دي سمول ودي جي مابوريسا وفوكاليستيك؛ حيث لعبوا دوراً هاماً في تشكيل صوت هذا النوع من الموسيقى، ويمكنك أن تشعر بتأثيرهم ليس فقط داخل أمابيانو ولكن عبر الأنواع الأخرى أيضاً.

إذا كنت ترغب في تأليف هذه الموسيقى بنفسك، فابدأ بتنزيل بعض حزم عينات Amapiano واستخدمها للرجوع إلى ما قام به العديد من الرواد بالفعل!