إذا كنت من المهتمين بعملية إنتاج الموسيقى، فمن المؤكد أنك صادفت مصطلح "الدبلجة الزائدة". ولكن ماذا تعني هذه الكلمة بالضبط؟ وكيف تفعل ذلك، ومتى يجب عليك استخدام هذه التقنية؟
ربما تكون قد استخدمت بالفعل عملية التكرار في تسجيلاتك دون أن تدرك ذلك.
في هذا المقال، سنتعمق في هذا المقال في استكشاف ما هو الدبلجة الزائدة، وكيفية استخدامها بفعالية. مع أي حظ، ستنهي المقال ببعض الأدوات الإبداعية لتجربتها في جلستك القادمة!
ما هي الدبلجة الزائدة بالضبط؟
الدبلجة الزائدة هي عملية تسجيل جزء، أو أجزاء متعددة، على أداء مسجل موجود.
ومن الأمثلة البسيطة للغاية على ذلك أن يقوم مطرب أو مطربة بتسجيل صوته أو صوتها أثناء الغناء على مسار كاريوكي.
إن ميزة Duet Duet المنتشرة في كل مكان في TikTok هي في الأساس شكل أساسي جدًا من أشكال الدبلجة الزائدة، وأكثر من ذلك عندما يدعو المبدعون المستخدمين الآخرين للغناء مع أدائهم (هل تتذكر مسرحية بريدجيرتون الموسيقية؟).
في الواقع، مع وجود الكثير من الموسيقى التي يتم إنتاجها في الوقت الحاضر على شاشات DAWs، أصبحت عمليات التضمين الزائد شائعة للغاية.
هذا هو الأمر إذن، ولكن كيف حدث الدبلجة الزائدة؟
نبذة تاريخية موجزة عن الدبلجة الزائدة
يعود تاريخ بعض أقدم الأمثلة على الدبلجة الزائدة إلى أوائل القرن العشرين، عندما كان الفنانون وشركات التسجيل يأخذون مواد مسجلة مسبقاً ويضيفون آلات أخرى لإنشاء تسجيل صوتي جديد.
كان ليه بول رائداً في الأيام الأولى للدبلجة الزائدة، حيث كان يستخدم مخرطة أقراص معدلة لإنشاء أصوات متعددة الطبقات في تسجيل واحد.
لكنها كانت مسألة بدائية، حتى اختراع الشريط المغناطيسي. وقد أدى ذلك إلى ظهور التسجيل متعدد المسارات، مما أتاح الكثير من الفرص للتسجيل فوق الصوت.
الدبلجة الزائدة مقابل التسجيلات الحية
قبل أن نتعمق في التفاصيل الدقيقة للدبلجة الزائدة، يجدر بنا أن نلقي نظرة على الفرق بين الدبلجة الزائدة والتسجيل المباشر، وكيف يمكنك المزج بين الطريقتين لتناسب أسلوبك على أفضل وجه.
نهج التسجيل المباشر
مع التسجيلات الحية، حتى إذا كنت تستخدم ميكروفونات وقنوات متعددة لآلات مختلفة، لا توجد فرصة للعودة وإصلاح أي نغمات غير مناسبة على لوحة المفاتيح أو أي أخطاء في تعبئة الطبول.
إذا كان أداءً مباشرًا يتم تسجيله، فسيكون لديك أيضًا ضوضاء محيطة من الجمهور تنزف إلى ميكروفونات المسرح.
نهج الدبلجة الزائدة
في أقصى حالاته، تبدأ الدبلجة الزائدة بمسار نقر وتسجيل كل آلة موسيقية واحدة تلو الأخرى حتى يتم تسجيل جميع الأجزاء.
إذا كنت موسيقيًا منفردًا تعزف (أو تبرمج) جميع الآلات بنفسك، فهذا هو النهج الذي ستتبعه، مثلما فعل تيرينس ترينت داربي في ألبومه الثالث "سيمفونية أو لعنة".
هجين
ولكن في أغلب الأحيان، يكون النهج الهجين هو الأفضل، خاصة عند تسجيل الموسيقى الشعبية.
مع هذه الطريقة في التتبع، يقوم المنتج أو المهندس بتسجيل "المكونات الأساسية" للأغنية أولاً كمجموعة حية. وهذا عادةً ما يكون قسم الإيقاع (الطبول والباص والغيتار الإيقاعي)، وغالباً ما يكون ذلك مع صوت إرشادي تقريبي من المغني لتوجيه الجميع خلال المقاطع المختلفة.
بمجرد تسجيل هذه المسارات الأساسية، تبدأ عملية الدبلجة الزائدة. وسيتضمن ذلك تسجيل أجزاء إضافية، وجلب موسيقيين آخرين (على سبيل المثال عازفي الأوتار أو قسم البوق)، وإضافة مؤثرات صوتية، وتسجيل الغناء "الحقيقي".
الدبلجة الزائدة أو التسجيل متعدد المسارات؟
تجدر الإشارة إلى أن الدبلجة الزائدة هي أيضاً تسجيل متعدد المسارات، ولكن العكس ليس صحيحاً.
يمكن تسجيل الأداء الحي على تسجيل متعدد المسارات بدون استخدام إضافات. وهذا يجعل عملية المزج أسهل ويمكن أن يساعد في تصفية الجمهور والضوضاء الأخرى غير المرغوب فيها من التسجيل.
تتطلب عملية الدبلجة بطبيعتها استخدام التسجيل متعدد المسارات.
ما هي التقنية الأفضل؟
هناك مزايا وعيوب لكليهما، لذا يعتمد اختيارك للتسجيل "المباشر" أو أسلوب التسجيل الزائد على نوع الموسيقى التي تسجلها.
تتناسب بعض الأنماط بشكل أفضل مع التسجيل "المباشر". وتشمل الموسيقى الكلاسيكية وموسيقى الجاز والفرق الموسيقية الصغيرة.
كما ذكرنا من قبل، بالنسبة لموسيقى البوب (بالمعنى الفضفاض للمصطلح) فإن أسلوب التكرار أو الهجين أفضل بشكل عام.
الاستخدام العملي للتجاوزات
هناك الكثير من الأسباب التي تدفعك إلى الإفراط في الدبلجة أثناء جلسة التسجيل. ومن أكثرها شيوعاً ما يلي:
- إصلاح الأخطاء
- بغض النظر عن مدى صعوبة التدريب، فمن المستبعد جداً أن تعزف الفرقة الموسيقية بأكملها أغنية كاملة بدون أي أخطاء (إلا إذا كنت مسرح الأحلام). بدلاً من جعل الفرقة الموسيقية تسجل لقطة جديدة، يمكنك ببساطة أن تقوم بتسجيل الجزء المخالف. فتى القفازات الملاكمة سيختفي!
- الطبقات
- هناك استخدام شائع آخر للدبلجة الزائدة في عملية التسجيل وهو وضع طبقات من الأجزاء، والمعروف أيضاً باسم التتبع المزدوج. هذه تقنية شائعة تستخدم في الغناء لتكثيف الصوت عن طريق تسجيل نفس الجزء على مسار جديد.
- يمكنك أيضًا وضع نفس الجزء مع أصوات مختلفة للحصول على تأثير إبداعي.
- موسيقيون إضافيون
- في بعض الأحيان تستدعي الأغنية آلات موسيقية ليست جزءاً من ترسانة فرقتك الموسيقية. تسمح لك الدبلجة الزائدة بتسجيل المسارات الأساسية وإضافة لون إضافي في مرحلة لاحقة.
- الجدولة
- وبالمثل، إذا كان من الصعب جمع الفرقة بأكملها في غرفة في نفس الوقت لأن عازف الجيتار يعمل ليلاً، يمكن أن يساعد التسجيل الزائد في تخفيف الضغط على الجدول الزمني.
- فرق الشخص الواحد
- إذا كنت فنانًا منفردًا متعدد الآلات الموسيقية، فيمكنك تسجيل ألبوم كامل باستخدام إضافات.
فوائد وعيوب الدبلجة الزائدة
هناك سبب وراء انتقال عملية الدبلجة الزائدة من التسجيل التناظري إلى التسجيل الرقمي؛ فهي تأتي بالعديد من الفوائد، بما في ذلك:
- إصلاح الأخطاء، أو تشغيل الأجزاء الصعبة تقنياً.
- لا يجب أن يكون جميع المؤدين حاضرين في نفس الوقت أثناء عملية الإنتاج الموسيقي.
- لا يتعين على المهندس الانتظار حتى يحصل الجميع على اللقطة نفسها.
- يمكن ترويض مشكلات نزيف الميكروفون حيث يمكنك تسجيل الآلات الصاخبة بمعزل عن غيرها.
- يمكنك استخدام الميكروفون نفسه على آلات موسيقية ومغنين مختلفين، حتى لو كنت تمتلك ميكروفوناً واحداً فقط.
- التجريب: يمكنك وضع طبقات من الأجزاء بتأثيرات مختلفة.
ومع ذلك، هناك بعض الأمور التي يجب الانتباه لها إذا قمت بإضافة صوت إلى صوتك:
- من السهل جداً أن تفرط في الحياة من الأداء. إذا سجل كل شخص دوره بشكل منفصل، فقد تضيع بعض الطاقة التي جعلت الأغنية تنبض بالحياة في المقام الأول.
- عند وضع طبقات، يمكن أن يصبح إلغاء الطور مشكلة. يمكن إصلاح ذلك عادةً في شعبة النهوض بالمرأة عن طريق تأخير إحدى الطبقات بمقدار صغير، و/أو إلغاء ضبطها، و/أو عكس طور الإشارة باستخدام مكون إضافي.
كيفية الإفراط في الدبلجة
تعتمد طريقة تعاملك مع الدبلجة الزائدة على ما تريد فعله بالأداء الأصلي. هل تقوم بتصحيح المواد الموجودة، أو زيادة سماكة الصوت، أو وضع طبقات من الأجزاء مع صوت جديد؟
إذا كنت تقوم ببساطة بإضافة موسيقيين إلى المزيج النهائي، أو وضع طبقات/مضاعفة تتبع جزء، فسوف تسجلها على مسارات جديدة.
إذا كنت تضع طبقات من الأجزاء تأكد من سماع الأداء الأصلي أثناء تسجيل الجزء الجديد.
التتبع المزدوج
السماكة الغنية للصوت التي تأتي مع الأجزاء المزدوجة المتعقبة هي نتيجة للاختلافات الطفيفة في درجة الصوت والتوقيت بين المسارين. لكن هذه الاختلافات طفيفة، وستظل بحاجة إلى الاستماع إلى الجزء الأصلي بعناية حتى تحصل على التوقيت الصحيح تمامًا. وإلا سيبدو الأمر أشبه بفرقة مسيرة فريق كولومبيا لكرة القدم المحظورة الآن.
عند التتبع المزدوج ستحتاج حتماً إلى العودة وتصحيح خطأ أو خطأين.
تصحيح الأخطاء
إذا كنت تقوم بتصحيح الأخطاء، فلديك طريقتان للقيام بذلك. أهم شيء هنا هو التأكد من تطابق الصوت الذي تسجله مع الصوت المسجل تماماً.
الخيار 1: التسجيل في مسار جديد
بسيط حقًا. سجل الجزء الخالي من الأخطاء (نأمل) على مسار جديد وكتم صوت الجزء القديم.
في شعبة النهوض بالمرأة، التصحيح بهذه الطريقة غير مدمر، لذا ستتمكن دائمًا من العودة إلى النسخة الأصلية. ومع ذلك، سوف ينتهي بك الأمر مع مجموعة من المسارات غير الضرورية في مشروعك، ويمكن أن تصبح الأمور فوضوية بسرعة كبيرة.
إذا كنت من المدرسة القديمة وتقوم بالتسجيل على شريط، فربما لن يكون لديك على الأرجح رفاهية المسارات الإضافية، لذا انتقل إلى الخيار 2.
الخيار 2: الضغط للداخل/للخارج
قبل وجود شعبة النهوض بالموسيقى، كان التسجيل على آلة تسجيل يعني أنه لم يكن لديك خيارات التراجع، أو عدد غير محدود من المسارات. إذا حدث خطأ ما، فبدلاً من تسجيل الجزء بأكمله مرة أخرى، كان العديد من الموسيقيين يقومون ببساطة بالتسجيل لتصحيح الخطأ ثم ينسحبون مرة أخرى عندما يتم إصلاحه.
تطلب ذلك براعة من جانب المهندس للتأكد من تسجيل ما هو ضروري فقط، وعدم مسح الأجزاء الجيدة عن طريق الخطأ.
في الوقت الحاضر، توفر جميع برامج DAWs القدرة على ضبط مواقع الدخول والخروج. حتى إذا كنت تقوم بهندسة جلستك الخاصة، فإن الكمبيوتر الخاص بك سيتعامل مع وقت بدء التسجيل وإيقافه، بحيث يمكنك التركيز على الأداء الجديد بدلاً من القلق بشأن وقت الضغط على زر التسجيل.
تعد طريقة التثقيب للداخل/الخارج أيضًا طريقة رائعة لإنشاء دبلجة قصيرة لتجنب إرهاق المطربين.
في كلتا الحالتين، إذا كنت تستخدم طريقة الإدخال/الإخراج، فمن الجيد أن تعزف مع المسار قبل نقطة الإدخال/الإخراج بقليل، وتستمر في العزف لفترة قصيرة بعد ذلك. سيساعد ذلك على تسهيل أي نقاط دخول/خروج، ويجعل الأداء النهائي أكثر سهولة.
الخيار 3: بديل يأخذ على مسار موجود
بعض DAWs تسمح لك بتسجيل لقطات بديلة غير مدمرة على مسار موجود. في هذا السيناريو يمكنك إعادة تشغيل المشروع وتسجيل العديد من اللقطات الجديدة للجزء كما تريد على المسار الأصلي.
هذه الطريقة مشابهة لطريقة اللكمة في اللكمة أعلاه، ولكنها تترك لك المزيد من الخيارات في نهاية اليوم. اعتماداً على مهاراتك في اتخاذ القرار قد يكون هذا أمراً جيداً أو سيئاً.
إذا كنت تستخدم وظيفة التكرار في شعبة النهوض بالمرأة أثناء التسجيل، تأكد من ضبطها لتسجيل لقطة جديدة في كل دورة تمرير، وإلا ستسجل فوق الجزء الموجود.
عند استخدام هذه الطريقة، من الحكمة وضع حد لعدد اللقطات البديلة التي ستقوم بها. هذا سيمنع الإرهاق من المؤدي، ويجعل عملية التأليف أقل مللاً.
التركيب
سواء كنت تستخدم لقطات بديلة على نفس المسار، أو مسارًا جديدًا بالكامل، ستحتاج إلى قضاء بعض الوقت في تجميع التسجيلات المختلفة معًا في أداء واحد متماسك.
وفي نهاية المطاف، فإن التلحين الزائد هو مسألة الحصول على التوازن الصحيح بين الأداء الخالي من العيوب والأداء الرائع. على حد تعبير فولتير، الكمال عدو الخير.
البدائل المعتمدة على البرمجيات للدبلجة المفرطة
إذا كنت كسولاً (أو لا يمكنك تحمل المزيد من الوقت في استوديو التسجيل) هناك بعض خيارات البرامج التي يمكن أن تحاكي بعض تقنيات الدبلجة الزائدة. فهي ليست بنفس جودة الاستعانة بشخص ما في وضع دبلجة جديدة، ولكن إذا كنت في مأزق، فقد تساعدك هذه البرامج في ذلك.
نسخ ولصق المسارات
إذا ذهب عازف الجيتار إلى المنزل ليلاً وأردت تكثيف الجزء حاول نسخ المنطقة ولصقها على مسار جديد. قم بتحريكها إلى اليسار واليمين، وأضف تأخيرًا طفيفًا إلى قناة واحدة. يمكنك أيضًا أن تجرِّب أيضًا إعادة ضبط مسار واحد بدقة شديدة لتجنب إلغاء الطور.
التحرير/إعادة الضبط
يمكن إصلاح بعض مشاكل التوقيت بقليل من العمل بالماوس. إذا سجل المغني أو الآلة الموسيقية نغمة رديئة يمكنك محاولة استخدام برنامج تصحيح درجة الصوت مثل ميلودين، أو برنامج تصحيح درجة الصوت الذي يأتي مع لوجيك برو، لتصحيح النغمة (النغمات). مرة أخرى، ليس بنفس روعة جعلهم يسجلون نغمة زائدة نظيفة ولكن يمكن أن تعمل بشكل جيد.
مضاعفات البرامج
يقدم كل من Izotope و Waves برنامجين لمضاعفة الصوت، يحاكيان تأثير المسارات المزدوجة لإضافة ثراء وعمق للغناء. في حين أنها بلا شك أسرع بلا شك من جعل المغني يغني السطر نفسه مرتين، إلا أنها قد تبدو مزيفة بعض الشيء، لذا تابع بحذر.
الخاتمة
الدبلجة هي أداة رائعة تتخلل الكثير من الموسيقى الحديثة. ولولاها لما كان لدينا ألبومات مثل Abbey Road أو Nevermind (ملاحظة جانبية: كان كورت كوبين يكره فكرة مضاعفة غنائه وكان عليه أن يتملق المنتج بوتش فيج ليقوم بذلك).
ولكن في ظل الموارد التكنولوجية الحالية التي لا نهاية لها من التراجع اللانهائي وعدد غير محدود من المقطوعات الموسيقية، من السهل أن تنجرف في التكرار في الاستوديو وتفقد الطاقة التي جعلت الأغنية مميزة في المقام الأول.
نصيحتي؟ أفرط في الدبلجة باعتدال، ودع الموسيقى تتحدث عن نفسها.
