"Call and response" - tai muzikinis pokalbis, kai po vienos frazės ar idėjos ("call") seka tiesioginis atsakas ("response"). Iš esmės tai paprasta koncepcija - tarsi muzikinis futbolo kamuolio perdavimo pirmyn ir atgal atitikmuo. Tačiau dėl savo paprastumo šiais laikais tai yra šiek tiek prarastas menas, nors jis giliai įsišaknijęs spiritualuose, gospelo, bliuzo ir kituose ankstyvuosiuose žanruose.

Šiame straipsnyje paaiškinsime, kaip veikia "call and response", panagrinėsime jos istorinę reikšmę ir parodysime, kaip šią techniką galima pritaikyti savo muzikoje. Pradėkime!

Kas yra skambutis ir atsakas?

"Call and response" iš esmės yra muzikinis pokalbis. Viena dainos dalis, instrumentas ar balsas "kviečia", o kita atsako, taip sukurdami mainus pirmyn ir atgal. Šią struktūrą galima rasti visur - nuo gyvos gospelo muzikos iki šiuolaikinės popmuzikos (prisiminkime Bruno Marsą ir Marką Ronsoną "Uptown Funk"). "Call and response" gražu tai, kad ji gali tikti bet kokiam stiliui ar nuotaikai.

• Žaisminga: Prisiminkite dainas, kuriose vokalistas pasako kokią nors eilutę, o minia jam atsako, tarsi smagiai dalytųsi mintimis.
• Emocinis: įsivaizduokite baladę, kurioje skamba pagrindinė melodija, o į ją švelniai atsiliepia aidinti gitara. Tai gana dažnai girdima bliuzo muzikoje.
• Intensyvus: įsivaizduokite roko dainą, kurioje į aštrią vokalo liniją atsako saldus gitaros rifas. Čia į galvą ateina Jimmy Page'o ir Robert'o Plant'o judesys grupėje "Zeppelin".
• Ritminis: hiphopo atveju tai gali būti reperio atliekama eilutė, į kurią atsako didžėjus, skrebindamas arba mušdamas ritmą.

Žinoma, tai neapsiriboja vien vokalu! Šį pokalbį gali tęsti ir instrumentai. Pavyzdžiui:

• Pagrindinės gitaros rifas gali skambėti, o bosinė gitara jam atsakyti.
• Saksofonas gali skambinti, o būgnai ritmingai atsakyti.
• Klasikinėje muzikoje galite išgirsti, kaip skambina styginiai, o jiems atsako mediniai pučiamieji.

Ši technika atveria daugybę galimybių.

Šaukimo ir atsako istorija

Skambučio ir atsako funkcija naudojama jau seniai, ir ji pasirodo gana įdomiose vietose. Europos muzikos tradicija dažnai buvo orientuota į struktūrizuotą, schematišką muziką, o Afrikos muzikos tradicija naudojo dinamišką ir ekspresyvią skambinimo ir atsako techniką.

Kai afrikiečiai vergai buvo pagrobti ir atgabenti į Ameriką, jie su savimi atsivežė savo muzikinį paveldą. Susidūrę su didžiuliais sunkumais ir priespauda, jie pritaikė savo tradicinę muziką, į kurią kaip bendravimo priemonę įtraukė skambučio ir atsako techniką. Šie ritmai ir raštai tapo labai svarbūs norint išreikšti emocijas ir pasidalyti istorijomis tarp tų, kurie buvo prievarta atskirti nuo savo namų ir šeimų.

Daugelio šių technikų šaknys glūdi afrikietiškose karo giesmėse, kuriose kariai keisdavosi galingomis frazėmis, kad kartu įgytų pagreitį ir energiją. Tą patį galima išgirsti ir Amerikos indėnų istorijoje.

Kita vertus, yra klasikinės jūrų pėstininkų šūkiai, kai vienas žmogus šaukia eilutę, o visa grupė atsako vienu balsu.

Tai struktūra, kurioje svarbiausia vienybė ir ritmas, nesvarbu, kokioje aplinkoje.

Greitai persikėlę į ankstyvąjį bliuzą, išgirsite, kad į muziką, ypač tokių legendų kaip B. B. Kingas, įaustas skambesys ir atsakas. B.B. dainuodavo eilutę, o "Lucille" (jo mylima gitara) atsakydavo sielą kaitinančiu skambesiu, taip sukurdama vientisą balso ir instrumento pokalbį.

Kitas puikus pavyzdys - Jamesas Brownas funk scenoje. Jis dažnai skambindavo kokią nors frazę, o jo grupė atsakydavo griežtais, energingais hitais. Keitimasis išlaiko viską gyvybingą ir įelektrintą, maitindami vienas kitą energija.

Tai ir yra tikroji magija - energijos perdavimas. Be to, kad užpildytų erdvę tarp frazių, skambučio ir atsako technika padeda perduoti energiją tarp muzikantų arba tarp atlikėjo ir klausytojų. Kiekvienas skambutis sukelia lūkestį, o kiekvienas atsakas jį patenkina ir tik tada paruošia dirvą kitam žingsniui.

Dabar, kai jau supratote, kas tai yra, pažiūrėkime, kaip šią energiją galite perkelti į savo dainų kūrybą.

Kaip naudoti skambučius ir atsakus muzikoje

Muzikoje naudoti skambučius ir atsaką - tai tas pats, kas puikus pokalbis. Tikrame pokalbyje nelaukite, kol ateis jūsų eilė kalbėti. Jūs klausotės, reaguojate ir remiatės tuo, ką sako kitas žmogus. Tas pats pasakytina ir apie skambutį bei atsaką muzikoje. Viena dalis ištaria frazę, o kita reaguoja, pakartodama nuotaiką arba ją pakeisdama.

Kai du žaidėjai žaidžia pirmyn ir atgal, jie gali stengtis prilygti vienas kitam, taip sukurdami vienybės jausmą, arba daryti kažką visiškai skirtingo, taip suteikdami kontrasto ir jaudulio. Abu šie būdai gali suteikti dainai dinamiškumo ir patrauklumo.

Kendricko Lamaro kūrinyje "HUMBLE"., Kendrickas šaukia priedainio eilutę, o ad-libs atsako į ritmą. Tai tarsi pokalbis tarp pagrindinio ir pritariančiojo vokalo, kiekvienas jų pakylėja kitą ir palaiko energijos tėkmę.

Arba pažvelkite į "Queen" 1985 m. per gyvą pasirodymą "Wembley" stadione. Fredžio Merkurio ir minios skambučio ir atsako akimirka. Freddie išdainuodavo galingą "ayo" frazę, o publika ją dainuodavo natą po natos. Tai buvo nuostabi sąveika, tiesioginis skambutis ir atsakas, kai grupė ir minia maitinosi viena kitos energija, sukurdami legendinę gyvą patirtį.

Kvietimas ir atsakas dainų rašyme

"Call and response" gali būti neįtikėtinai veiksminga dainų rašymo technika. Ji leidžia dainų autoriams sukurti įsimintinesnius momentus ir geriau sulipdytus kūrinius.

Prisiminkite grupės "Queen" dainą "We Will Rock You".

Šiame himne taip pat veiksmingai naudojamas raginimas ir atsakas. Kultinis "stomp-stomp-clap" ritmas veikia kaip raginimas, o Freddie Mercury ragina klausytojus atsakyti skanduodamas: "We will, we will rock you!"

Tam tikra prasme tai beveik leidžia klausytojams pasijusti tarsi dainos kūrimo proceso dalyviais.

Kitas puikus pavyzdys - "The Isley Brothers" daina "Shout".

Šiame klasikiniame "Motown" kūrinyje yra raginimo ir atsako struktūra, kai pagrindinis dainininkas skambina tokias komandas kaip "iškelk rankas į viršų ir..." arba "iškelk rankas atgal ir...", o po to skamba didelis "Shout!". Kiekvienas žmogus ir jo motina žino, kaip reaguoti į šią dainą, ir tai puikus pavyzdys, kaip ši technika gali suteikti dainai energijos ir įtraukti žmones.

"Call and Response" muzika gyvo atlikimo metu

Į savo gyvus pasirodymus įtraukdami skambučių ir atsako muziką, puikiai įtrauksite auditoriją ir sukursite įsimintinesnę koncerto patirtį. Skambant "call and response" muzikai, galite suaktyvinti minią ir sukurti ryšio tarp savęs ir publikos jausmą.

Labai svarbu praktikuotis, kaip norite naudoti skambutį ir atsaką, kad pagerintumėte savo gyvus pasirodymus, nes yra keletas būdų, kaip tai padaryti.

Jei jūsų sąraše nėra dainų su integruotais skambučio ir atsako muzikos momentais, nesijaudinkite! Galite susikurti savo galimybes. Išbandykite tokias frazes: "Kai aš sakau "____", jūs sakykite "____!" arba net sugalvokite savo skambias užuominas, kad įtrauktumėte publiką. Svarbiausia, kad tai būtų paprasta ir linksma, kad visi jaustųsi patogiai prisijungdami.

Štai keletas svarbių dalykų, į kuriuos reikia atsižvelgti, kai reikia įtraukti skambutį ir atsaką:

• Užtikrinkite žmonių dalyvavimą: Tikriausiai esate girdėję klasikinę frazę: "Kai aš sakau ___, tu sakai ___!" Ši paprasta struktūra daro stebuklus. Ji veiksminga, nes auditorijai duoda aiškią užuominą ir leidžia lengvai reaguoti. Ją galite keisti kitomis frazėmis, pavyzdžiui: "Jei gerai praleidžiate laiką, leiskite man išgirsti, kaip sakote "taip!" arba "Pakelkime triukšmą!".
• Žinokite savo dainą: Visada apgalvokite, kaip skambutis ir atsakas tinka jūsų dainai. Jis turėtų sustiprinti bendrą dainos nuotaiką ir eigą, o ne ją sutrikdyti. Kvietimas ir atsakas turėtų būti organiškai susiję su muzika, papildyti dainos temas ir emocijas.
• Susipažinkite su kambariu: Vienas iš svarbiausių gyvo pasirodymo aspektų - gebėti suprasti auditoriją. Atkreipkite dėmesį į jų energiją ir reakciją. Jei jie atrodo susijaudinę, sustiprinkite raginimą ir atsaką. Jei jie kiek santūresni, galbūt norėsite sušvelninti pasirodymą. Pritaikydami savo požiūrį prie publikos, galite daug ką pakeisti.

Ilgalaikis kvietimo ir atsako poveikis

Iš afrikiečių muzikinių tradicijų ir plantacijų darbo dainų kilo muzikinė forma, kurią šiandien naudoja daugelis vakariečių. Nors Europos muzikos tradicijoje nėra tiek daug niuansuotų ir sprogstančių šauksmų ir atsakų muzikoje pavyzdžių, yra daug šiuolaikinių pavyzdžių, kaip ši galinga žmogaus išraiška panaudojama dainoms padaryti įdomesnėms.

Nesvarbu, ar tai būtų gospelas, bliuzas, popmuzika, rokas, ar pasaulio muzika, yra begalė būdų eksperimentuoti su skambučiais ir atsakymais kuriant dainas ir atliekant gyvus pasirodymus. Tai puikus būdas suvienyti žmones pasaulyje, kuriame tiek daug atskirties.

Smagiai praleiskite laiką!