Iš pradžių "Jungle" gali atrodyti kaip visiška ritminė anarchija su žaibiškai greitais breakbeat'ais, žemų dažnių dundesiu ir semplais nežinia iš kur, bet kai tik atitrauksite uždangą, tai bus vienas naudingiausių žanrų. Žinoma, jis chaotiškas, bet tai chaosas, kuris įgauna prasmę, kai išmokstama taisyklių (ir kaip jas laužyti).
Nepaisant milžiniško tempo ir žiaurios energijos, džiunglės yra stebėtinai draugiškos pradedantiesiems. Noras leisti, kad būgnų programavimas būtų šiek tiek nesuvaldomas, yra beveik viskas, ką reikia padaryti.
Šiame vadove išsiaiškinsime, kas sudaro "jungle" muziką, ir žingsnis po žingsnio paaiškinsime, kaip ją kurti - nuo būgnų ir bosų iki atmosferos ir aranžuotės.
Kas yra džiunglių muzika?
Akivaizdu, kad negalite kurti džiunglių, jei nežinote, kas tai yra. Deja, yra daug prodiuserių, ypač elektroninės muzikos srityje, kurie peršoka į žanrus, bet niekada neįsigilina į tai, kas yra tikra.
Jungle nėra tik drum and bass pogrupis. Tai - jo pagrindas. Jis atsirado pirmas. Jungle, gimęs 9-ojo dešimtmečio pradžioje Jungtinėje Karalystėje, buvo laukinis breiko, dub, regio, hiphopo ir acid house mišinys. Ilgainiui jis evoliucionavo ir išsišakojo į tai, ką dabar žinome kaip drum and bass, kurio struktūra paprastai yra švaresnė, klinikiškesnė ir ne tokia chaotiška.
Džiunglėse, priešingai, svarbiausia yra atmosfera. Ji yra žiauri. Šiurkštūs kraštai. Daug charakterio. Jis atsirado "pasidaryk pats" scenoje, kur prodiuseriai iki galo išnaudojo pigios įrangos galimybes, kapojo funk būgnų breaks, pavyzdžiui, Amen ir Think breaks, ir jungė juos su giliomis dub bosinėmis linijomis, erdvine atmosfera ir garso sistemos energija, paimta tiesiai iš Jamaikos ragga ir dancehall, kol pamažu išsiskyrė į atskirą žvėrį.
Pagrindinės džiunglių savybės:
- "Breakbeat" būgnai (paprastai 160-170 BPM) su daugybe redagavimų, "ghost" natų ir sinkopių.
- Gilios, banguojančios žemųjų dažnių linijos, kurias pajusite prieš išgirsdami
- Susmulkinti vokalo pavyzdžiai, dub sirenos, regio garsai ir filmų ištraukos
- "Lo-fi" tekstūros ir smėlis - džiunglės yra nepagražintos
- Atmosferinės pagalvėlės ir FX, sukuriantys įtampą ir erdvę
Jei tik pradedate klausytis džiunglių muzikos, štai koks žingsnis: klausykitės kuo daugiau džiunglių.
Rimtai, kaskite dėžes, tarsi tai būtų 1994 m. Studijuokite klasiką (galvokite apie LTJ Bukem, Remarc, DJ Hype, Dillinja, Aphrodite), atkreipkite dėmesį į struktūrą ir leiskite savo ausims jus vesti. Kurdami remkitės šiais kūriniais. Ne kopijuoti, o suprasti. Jungle produkcija yra susijusi tiek su jausmais, tiek su techniniais įgūdžiais. Turite įsisavinti svingą, erdvę, beprotybę.
Kaip kurti džiunglių muziką
Padarykite keletą breiko ritmų
Jei džiunglių muzika turėtų plakančią širdį, tai būtų "breakbeat". Nėra breiko, nėra džiunglių. Tai labai paprasta.
Kas yra breakbeat? Trumpai tariant, tai yra būgnų pertraukėlė, dažniausiai paimta iš senų soul, funk ar R&B plokštelių, kai būgnininkas nukrypsta nuo scenarijaus ir groja užpildymą ar solo. Šie neapdoroti, gyvi ritmai buvo sempluojami, kapojami ir perkuriami į pašėlusius, sinkopuotus ritmus, kurie apibūdina jungle.
https://www.youtube.com/watch?v=GxZuq57_bYM&t=1s
Keletas įprastų įtariamųjų:
- "Amen" pertrauka - šventasis gralis. Ši šešių sekundžių trukmės kilpa, paimta iš grupės "The Winstons" dainos "Amen, Brother", buvo sempluota tūkstančius kartų.
- Think Break - iš Lyn Collins "Think (About It)", šis kūrinys yra labai veržlus ir įžūlus.
- Apache Break - iš grupės "The Incredible Bongo Band" dainos "Apache", funky, tribal roller.
- Hot Pants Break - Jameso Browno klasika, kurioje gausu griežtų sraigtų ir aštrių hi-hat'ų.
Nors šios kilpos yra slaptasis padažas, negalite tiesiog numesti kilpos ir išeiti. Turite ją susmulkinti. Puikūs "Jungle" prodiuseriai supjaustys breakbeat į atskirus smūgius, įskaitant kicksus, snares ir ghost natas, ir pertvarkys juos į šablonus, kurie bus laukiniai, bet vis tiek skambės.
Jei tik pradedate, "Splice" rasite daugybę poliruotų, iš anksto susmulkintų džiunglių kilpų, kurių daugelis jau yra 165-170 BPM. Ir tai puiku. Tačiau šiame vadove mes šį dalyką kursime nuo nulio. Kodėl? Todėl, kad žinodami, kaip tai padaryti patys, vėliau iš tikrųjų galėsite iškraipyti taisykles.
Štai pradinė pertrauka, nuo kurios pradėjau ir kuri yra 126 BPM:
Ir štai ką aš galų gale baigiau su pagreitinus jį iki 170 BPM:
Kitas žingsnis buvo jį supjaustyti griežinėliais.
Yra du pagrindiniai būdai, kaip padalyti pertrauką:
- Rankiniu būdu DAW - numeskite jį ant tinklelio, priartinkite ir ranka pjaustykite kiekvieną smūgį. Nuobodu? Galbūt. Bet tai suteikia jums visišką kontrolę.
- Naudodami samplerį - įkelkite pertrauką į "Ableton Simpler", "FL Slicex" arba "Logic" greitąjį samplerį. Šios priemonės automatiškai suskirstys jį į zonas, kurias galėsite paleisti naudodami MIDI.
Rankinis pjaustymas
Gerai, metas sutepti rankas.
Nors yra daugybė įrankių, kuriais galima automatizuoti pjaustymą, aš tvirtai laikausi rankinio pjaustymo. Kodėl? Nes taip galiu kontroliuoti kiekvieną smulkų niuansą.
Vienas dalykas, kurį pastebėsite gana greitai, kai pradėsite kapoti breakbeat'us, yra tai, kad jie paprastai nėra tinklelyje. Tai buvo gyvi būgnininkai, kartais grojantys be paspaudimo, todėl jų laikas natūraliai nukrypsta. Šis svyravimas yra magijos dalis, tačiau jis taip pat reiškia, kad jei tiesiog įmesite kilpą į savo projektą ir tikėsitės, kad ji elgsis tinkamai, jūsų laukia staigmena.
Pirmiausia išskiriu " kick" ir "snare" ir sugriežtinu juos iki projekto tempo (šiuo atveju 170 BPM). Neperku kiekvieno smūgio kaip robotas - tiesiog nustumiu tuos pagrindinius smūgius į vietą, kad groove'as judėtų į priekį ir nevilkėtų. Ghost natos ir hi-hat'ai gali šiek tiek atsikvėpti. Ši laisva sinkopė suteikia jungle būdingą skraidančią energiją.
Pertrauką įrašiau į naują garso takelį ir supjausčiau jį rankiniu būdu. Tada pertvarkiau hitus į naują 4 taktų kilpą. Vienas mažas akcentas, kuriuo didžiuojuosi: antrajame takte sukūriau šį glitchinį "stutter" efektą, tiesiog greitą garsumo automatizavimo kreivę, ir tai suteikia kilpai šokinėjimo, sulaužytos mašinos tipo vibraciją, kurios negalėjau gauti iš jokios atsargų kilpos.
Pjaustymas su mėginių rinkiniu
Ne visi nori leisti laiką bandydami priartinti bangų formas ir išrikiuoti elementus, ir tai visiškai normalu. Jei rankinis kapojimas nėra jūsų pomėgis (arba jei tiesiog norite pagreitinti darbo eigą), jūsų geriausias draugas yra DAW integruotas sempleris.
Šioje demonstracijoje naudoju "Simpler" "Ableton Live" programoje, tačiau ši koncepcija taikoma visose programose. FL Studio Slicex, Logic Quick Sampler ar net Maschine Slice režimas gali atlikti šį darbą.
Kaip supjaustyti pertrauką naudojant "Simpler
Štai kaip tai darau "Ableton":
- Į garso takelį įrašykite breakbeat.
- Dešiniuoju pelės klavišu spustelėkite klipą ir pasirinkite "Slice to New MIDI Track".
- Gausite užklausą, kaip norite pjaustyti - džiunglėms rekomenduoju rinktis 1/8 arba 1/16 natų intervalus, arba "transientus", jei jūsų pertrauka turi gražius švarius smūgius.
- "Ableton" sukuria naują MIDI takelį su būgnų stoveliu, o kiekvienas pertraukos gabalėlis dabar priskiriamas savo padui.
Bumas. Dabar turite žaidžiamą džiunglių pertrauką.
Sukūrę šiuos gabalėlius, fortepijono ritinyje turėsite šviežią MIDI įraš ą. Iš čia galite kurti naują ritmą, naudodami pjūviais supjaustytus smūgius kaip atskirus būgnų pavyzdžius. Kick - C1, snare - D1, galbūt tarp jų gali būti išsklaidytos kelios skrybėlės.
Norite atlikti keletą įdomių dalykų? Pabandykite pakeisti atkarpą, nuleisti ją žemyn arba automatizuoti atskirų smūgių filtro keitimą. Samplerio pjaustymas suteikia daug kūrybinės laisvės vos keliais spustelėjimais.
Šis metodas gali nesuteikti rankų darbo pojūčio, kurį suteikia rankinis pjaustymas, bet jei tiesiog bandote greitai išgauti idėjas (arba išvengti proto praradimo žiūrint į pereinamuosius šuolius), tai yra puiki darbo eiga.
"Breakbeat" apdorojimas
Gerai, taigi, jūs jau turite savo susmulkintą jungle breiką, tačiau dabar jis tikriausiai skamba šiek tiek... sausai. Gal net nuobodžiai. Nesijaudinkite, tai normalu. Neapdoroti breaks yra tik molis. Dabar laikas lipdyti.
Įkvėpkime jam gyvybės ir suteikime jam tos traškios, kinetinės energijos, kuria garsėja džiunglės. Štai keletas mano naudojamų priemonių, kaip pertrauką paversti kažkuo stebuklingu ir magišku:
- Daugiajuostis suspaudimas (perforavimui ir klijavimui)
- Sodrumas ir iškraipymas (dėl skambesio ir charakterio)
- pereinamųjų procesų formavimas (tam tikriems smūgiams sušvelninti arba sustiprinti)
- "Reverb" (erdvei - bet neužgožkite jos!)
- Klasikinis suspaudimas (laukiniam žvėriui sutramdyti)
- EQ (strategiškai išskaidytas)
Štai ką padariau su šia pertrauka:
Daugiajuostis suspaudimas
Lygiagrečiai paleidau pertrauką per stiprų daugiajuostį kompresorių, kuris išstumia viską nuo maždaug 8 kHz žemyn. Tai palieka hi-hat ir orą nepaliestą, todėl breikas vis dar kvėpuoja, bet dabar kicks ir snares smūgiuoja daug stipriau. Suspaustą signalą subtiliai įmaišiau atgal, kol pasijutau, kad jis yra griežtas, bet ne duslus.
Viso spektro nešvarumai
Toliau naudojau "iZotope" "Trash", kuris yra absoliučiai žiaurus įskiepis, jei norite pasirinktinio, harmoninio naikinimo. Naudojau jį lygiagrečiai, kad pertrauka būtų prisotinta sodrumo visame dažnių spektre.
Jei "Trash" jums nepatinka, aš taip pat esu didelis gerbėjas:
- "Soundtoys Decapitator" už analoginio stiliaus "bausmės" rankenėlę
- "FabFilter Saturn", skirtas tiksliam kelių juostų iškraipymui ir sklandžiam maišymui
Visa tai padeda suteikti pertraukai kūną, smėlio ir šilumos jos neišdeginant.
Klasikinis suspaudimas
Norėdamas dar šiek tiek išlyginti dinamiką, įdėjau 1176 tipo kompresorių. Greita ataka, greitas atleidimas, keli dB stiprinimo sumažinimas, nieko laukinio. Jis tiesiog sutvirtina smūgius ir išlaiko viską greitą, bet neperkrauna.
Sraigės žiedo sutramdymas
Po viso to suspaudimo ir prisotinimo snare pradėjo skambėti taip, kaip man tikrai nepatiko. Norėdamas tai ištaisyti, panaudojau pereinamųjų procesų formuotuvą, kad sumažintumėte dalį išlaikymo. Akimirksniu pagerėjo.
Subtilioji erdvė
Paskutinis žingsnis: erdvė. Pertrauką nusiunčiau į grįžtamąjį kanalą su "FabFilter Pro-R2", pasirinkau mažą, ankštą patalpą, tada aukštai praleidau viską žemiau 300 Hz ir žemai praleidau virš 7 kHz, nes noriu, kad šiek tiek žydėtų tik būgnų kūnas, o ne žemos ar kibirkščiuojančios viršūnės.
Po to šiek tiek sumaišiau reverbą.
Štai ką galiausiai gavau:
Pridėti bosų takelį
Jūsų būgnai užrakinti ir dunksi kaip sudaužytas pirkinių vežimėlis ant grindinio. Dabar atėjo laikas įtvirtinti šį chaosą ne mažiau svarbiu dalyku - bosine gitara.
Nors yra šimtas būdų, kaip prieiti prie "Jungle Bass", vienas dalykas yra nuoseklus: jis turi būti gilus, subtilus ir nepaprastai sunkus.
Dažniausiai "jungle" bosinės linijos būna grynos sinusoidės arba trikampio bangos, panašios į tas, kurių galima tikėtis dub arba klasikiniame regio stiliuje. Sklandus, švarus ir galingas. Tai toks bosas, kurį tikrai turėtumėte pajusti savo automobilio žemų dažnių kolonėlėse.
Kartais tai būna "Reese" bosas, kartais - detonuoti pjūklai, tačiau gera pradžia - kažkas subtilaus ir paprasto.
Norėdamas pradėti darbą, " Splice" ieškojau tvirto pagrindo. Neieškojau tobulybės, tiesiog kažko, ką galėčiau apversti. Radau sviesto švelnumo sintezatoriaus boso kilpą F, esančią toje saldžioje vietoje tarp E ir G. Šis diapazonas puikiai tinka daugumai žemų dažnių garsiakalbių. Štai pradinis pavyzdys:
Štai trumpas patarimas: jei jūsų bosinė linija yra per žema (pvz., D ar žemesnė), ji gali pradėti drumstis, nebent itin kruopščiai sumaišysite. F yra aukso viduriukas. Ji gili, bet kontroliuojama.
Niekada nesu iš tų, kurie tiesiog numeta nepaliestą "Splice" pavyzdį. Kurgi čia įdomumas? Aš sukapojau kilpą, pertvarkiau ją taip, kad ji geriau papildytų mano pertrauką, ir pridėjau šiek tiek aukščio lenkimo, kad suteikčiau jai judesio ir požiūrio.
Šiek tiek filtravimo, šiek tiek sodrumo, ir jis oficialiai mano. Štai kaip jis skamba su pertrauka:
Pridėti mušamuosius
Džiunglės yra ne kas kita, jei ne tankios, ir aš esu didelis apgalvotų sluoksnių naudojimo gerbėjas .
Taigi, natūralu, kad ėmiau ieškoti dar vieno breakbeat'o, kad galėčiau sukurti ritminį pagrindą ir šiek tiek papildomos tekstūros bei sūpuoklių. Jį susmulkinau taip pat (sugriežtinau tranzientus, išvaliau purvą) ir sudėjau po juo.
Vienas dalykas, susijęs su džiunglių perkusija, yra tas, kad jei jūsų kilpos nesusilieja, viskas subyra. Net geriausias pasaulyje shakeris skambės nepatogiai, jei jo akcentai bus netinkamuose ritmuose, palyginti su pagrindiniu breiku.
Taigi prieš ką nors sluoksniuodama atkreipiau dėmesį į:
- Laiko nustatymas - pataikymai, kad jie nusileistų į pagrindinę kilpą
- EQ - erdvės kiekvienam sluoksniui išskyrimas (antroji pertrauka, kad ji nesikirstų su smūgiu ar bosu)
- Garsumas - leiskite pagalbinei perkusijai atsidurti mišinyje, kur jai ir vieta
Šiame kūrinyje taip pat nusprendžiau naudoti paprastą drebintuvo kilpą ir pritvirtinti prie jos "Soundtoys" PanMan. Tai vienas iš mano mėgstamiausių automatinių panerių, suteikiančių mušamiesiems judesio stereo vaizdą.
Tai subtilu, bet dėl tokių detalių viskas atrodo gyva.
Štai kaip dabar skamba ritmas su perkusija ir drebintuvu:
Pridėti melodinių elementų
Šioje džiunglių gamybos dalyje viskas iš tikrųjų pradeda atsiverti. Ritmas ir bosai yra pagrindas, bet melodija yra ta vieta, kur galite įspausti savo asmenybę kūrinyje. Nesvarbu, ar ketinate kurti kinematografišką, dubby, džiazinį, ar visiškai rave'inį kūrinį, melodinis sluoksnis yra ta vieta, kur nusprendžiate, kokią "Jungle" istoriją pasakosite.
Tačiau kai kurios mano mėgstamiausios "Jungle" melodijos turi minimalų melodijos kiekį . Man patinka keli gerai išdėstyti garsai, įsiterpiantys ir išnykstantys iš mišinio. Taigi ir čia laikiausi tokio paties požiūrio. Nieko per daug tiršto. Tik saujelė semplų ir sintezatorių, išdėstytų taip, kaip reikia.
Štai ką naudojau:
- Saksofono pavyzdys: susmulkinau sklandžią saksofono kilpą ir iškraipiau ją naudodamas "ShaperBox 3", kuris yra vienas iš mano absoliučių įrankių, skirtų glitchavimui, gatingui ir pavyzdžių pertvarkymui.
- "Rhodes" ir "Ambient Synth Stack": jie kūriniui suteikė šiltą, džiazuojantį pagrindą.
- 303 eilutė: Nes, kodėl gi ne? Man patinka klasikinis rūgštinis skeveldra, jis puikiai tinka įtampai ir energijai.
- Rasta vokalo pavyzdys: susmulkintas, pasviręs ir išfiltruotas, kad būtų galima priminti regio ir šokių salės liniją, nuo kurios viskas prasidėjo.
Kad viskas būtų kontroliuojama, visus melodinius elementus paleidau per specialią magistralę, šiek tiek sumažinau žemus dažnius naudodamas EQ (kad liktų vietos bosui ir būgnams) ir pridėjau švelnų šoninės grandinės kompresorių, kad viskas šiek tiek pasislėptų, kai smūgis ir smūgis. Tai subtilu, bet padeda ritmui kvėpuoti.
Štai ką galiausiai gavau:
Pridėkite šiek tiek variacijų
Nors aštuonių taktų "Jungle" kilpa gali smogti stipriai, tačiau jei ją be galo kartojate be jokių pakeitimų, viskas greitai nusibosta. Štai kodėl mums reikia įvairovės. Vienas iš paprasčiausių (ir veiksmingiausių) būdų, kaip neleisti kūriniui jaustis lyg plokščia kilpa, yra įvesti tai, ką gamintojai vadina posūkiais.
Šiuo atveju pasirinkau kažką švaraus ir klasikinio.
Štai ką padariau:
- 7 ir 8 taktai: filtravau ir būgnus, ir bosą, tik porai taktų išvalydamas žemus ir aukštus dažnius. Tai subtilu, bet sukuria įtampą ir tam nereikia didelio "crash" ar užpildymo.
- 9-16 taktai: visiškai pašalinau melodinius elementus ir leidau būgnams ir bosui važiuoti solo. Tai vienas iš mano mėgstamiausių triukų. Tai suteikia klausytojui galimybę iš naujo įsitvirtinti ritme prieš vėl įvedant muzikinius vingrybes.
Štai kaip skamba šis skyrius:
Po to visą kūrinį paleidau per savo standartinę įvaldymo grandinę su lengvu EQ ir daugiajuostiniu suspaudimu, kad užvaldyčiau itin žemus dažnius, stereo plėtimo įrenginiu, kad jis išsiskleistų, ir ribotuvu, kad būtų šiek tiek sutraiškytas garsas.
Štai kaip skamba galutinis produktas:
Sukurkite pirmąjį džiunglių takelį
Dabar, kai jau žinote, kaip kurti "Jungle" muziką pačia paprasčiausia forma, metas pradėti kurti savo "Jungle" muziką! Įsigykite keletą būgnų breaks, keletą rasta vokalo semplų, gerą sinusoidinį bosą ir patinkančią melodiją, ir būsite pakeliui į džiunglių sceną!
