Ar jums tikrai reikia įrašų leidyklos?

Ar jums tikrai reikia įrašų leidyklos? Ar jums tikrai reikia įrašų leidyklos?

Prieš daugelį metų pasirašyti sutartį su pagrindine įrašų kompanija buvo šventasis gralis, kurio siekė kiekvienas muziką kuriantis atlikėjas ir grupė. Galimybė ištarti žodžius " ką tik pasirašiau sutartį " reiškė, kad jūsų muzikinė karjera netrukus padarys didžiulį šuolį į priekį.

Tačiau atėjus skaitmeniniam amžiui ir atsiradus daugybei galimybių rinktis "pasidaryk pats" muzikos karjeros kelią, vis mažiau žmonių klausia " kaip pasirašyti sutartį su įrašų kompanija ", o klausia " ar jums reikia įrašų kompanijos "?

"eMastered" mylime savo nuožmiai nepriklausomus menininkus, todėl pagalvojome, kad pats laikas atsakyti į šį klausimą ir nuodugniai jį išnagrinėti. Pasiruošę? Pasinerkime į jį.

Tada ir dabar

Priešinternetinėje eroje įrašų leidyklos buvo beveik visos muzikos pramonės svarbiausios ir svarbiausios. Jos buvo vartų sargai, kurie spręsdavo, ar pasaulis išgirs jūsų muziką, ar vienintelė auditorija bus jūsų mama ir bičiuliai (jei jums pasisekė).

Tačiau interneto amžiuje muzikos pramonė šiandien yra daug lygesnė. Technologijos, reikalingos muzikai įrašyti, yra įperkamos ir lengvai prieinamos, o transliacijos paslaugos pakeitė muzikos platinimo ir vartojimo būdą.

Jei tai taip paprasta, ką iš tikrųjų daro įrašų leidėjai? Geras klausimas...

Ką daro įrašų leidėjai?

Erik Mclean on Unsplash nuotrauka

Šiuolaikinėje muzikos pramonėje įrašų kompanijos vis dar atlieka svarbų vaidmenį. Pasirašius sutartį su įrašų kompanija, kažkas kitas gali pasirūpinti tokiais dalykais kaip:

  • Meninė raida
  • Finansinė parama studijos, gamybos ir kitoms išlaidoms padengti
  • Ryšiai su muzikos industrijos profesionalais (prodiuseriais, muzikantais, vaizdo klipų režisieriais ir kt.)
  • Muzikos leidyba ir platinimas
  • Rinkos tyrimai ir reklaminė veikla
  • Prekės
  • Kelionės
  • Sinchronizavimo vietos

Nėra universalaus visiems tinkančio susitarimo, todėl įvairios įrašų leidyklos gali sudaryti skirtingas sutartis.

Didžiosios ir mažesnės pripažintos įrašų leidyklos norės kontroliuoti daugiau atlikėjo karjeros sričių. Mažesnė įrašų kompanija gali siūlyti ribotesnius sandorius, atsižvelgiant į tai, ką ji siūlo ir ko tikisi mainais.

Tačiau svarbu nepamiršti, kad visos įrašų kompanijos užsiima muzikos verslu.

Kad ir kokios draugiškos menininkams jos atrodytų, įrašų leidyklos tikslas - uždirbti pinigų. Kad gautų šiuos pinigus, jos nori kažko mainais už savo paramą, t. y. gabalėlio jūsų talento pyrago ir jo uždirbtų pinigų.

Atsižvelgdami į tai, atidžiau pažvelkime į kiekvieną iš minėtų sričių ir palyginkime, koks būtų "pasidaryk pats" nepriklausomo menininko gyvenimas, palyginti su nepriklausomo menininko, turinčio leidyklos paramą, gyvenimu.

Įrašų leidyklos ir "pasidaryk pats" metodas: Žingsnis po žingsnio analizė

Atradimas ir kūrimas

Emiliano Vittoriosi nuotrauka Unsplash

Kadaise naujų ir įdomių atlikėjų paieška, su kuriais būtų galima pasirašyti sutartis, buvo įrašų kompanijų A&R (atlikėjų ir repertuaro) komandos darbas.

Nežinomi atlikėjai galėtų būti pasirašyti su įrašų kompanija, o laikui bėgant juos puoselėtų A&R komanda. Tai leido atlikėjui ilgą laiką augti ir plėtoti savo karjerą, o įrašų kompanija jį rėmė.

Šiandien tokio pobūdžio menininkų ugdymas beveik išnyko. Gali būti, kad kelios nepriklausomos įrašų kompanijos aktyviai ieško santykinai naujų atlikėjų, kuriuos galėtų kurti nuo pat pradžių, tačiau dauguma įrašų kompanijų paprastai tikisi, kad atlikėjai jau turi nemažai gerbėjų ir yra įrodę, kad jie kuria muziką, kurią gerbėjai pirks (arba transliuos).

Taigi šioje srityje nėra jokių varžybų; šiandieninė muzikos pramonė reikalauja, kad atlikėjas atliktų kruopštų savireklamos darbą, kurtų sekėjus ir taptų perspektyvia preke, kol įrašų kompanija apsvarstys galimybę juos pasirašyti.

Ding, toliau.

Bendravimas su bendradarbiais

Helena Lopes nuotrauka Unsplash

Didžiosios įrašų kompanijos turi platų muzikos verslo atstovų tinklą, su kuriais nuolat bendradarbiauja. Pasirašę sutartį menininkai gali pasinaudoti šiuo tinklu ir gauti prieigą prie bendradarbių, su kuriais kitu atveju niekada nebūtų galėję užmegzti ryšių.

Šį tinklą sudaro ne tik muzikantai ir prodiuseriai (nors būtų puiku, jei savo albumui pritrauktumėte žinomą prodiuserį). Pramogų teisininkai, rinkodaros komandos, užsakymų agentai, ryšių su visuomene ekspertai ir kt. - visi jie tam tikra prasme yra bendradarbiai, galintys padėti pakelti jūsų karjerą į aukštesnį lygį.

Kaip nepriklausomas menininkas turėsite pats suburti savo pramonės atstovų komandą, su kuria dirbsite.

Tai visai nesunku. Tiesą sakant, pasitelkus "Google" ir apskritai internetą, tai iš tikrųjų gana paprasta.

Tačiau, kaip ir daugelis šio sąrašo punktų, tai reikalauja daug laiko. Dauguma atlikėjų nori susitelkti į muzikos rašymą, o ne į bendravimą su Melisa iš ryšių su visuomene skyriaus (sveiki, Melisa!).

Kurti savo tinklą, o ne naršyti po kieno nors kito kontaktų sąrašą turi privalumų. Galite pasirinkti savo gentį ir dirbti su žmonėmis, kurie sutampa su jūsų vizija, o ne su bičiuliais, prisiglaudusiais prie didžiosios leidybinės kompanijos.

Kiekvieno menininko pasirinkimas atlikti tokią nedėkingą užduotį bus skirtingas. Ar jums seksis tai daryti, priklausys nuo jūsų temperamento ir socialinių įgūdžių.

Finansinė parama

Pepi Stojanovski nuotrauka Unsplash

Taip. Pinigai.

Prieš atsirandant kompiuterinėms įrašymo technologijoms, albumus buvo galima kurti tik tikroje įrašų studijoje, kurios kaina buvo didelė. Dėl to nepriklausomi menininkai praktiškai negalėjo dirbti vieni.

Įrašų leidėjai padėjo menininkams apmokėdami sąskaitas, o muzikantai daugiausia dėmesio skyrė muzikai kurti. Deja, daugelis menininkų neskaitė smulkaus šrifto įrašų sutartyse ir vėliau nustebdavo, kad, nors albumas uždirbo daugybę pinigų, jie dar nieko neuždirbo.

Taip yra todėl, kad įrašų leidyklos muzikos atlikėjui suteiktas avansas iš esmės yra mažai skaidri paskola. Viskas, kas gali būti priskaičiuota atlikėjui, gali būti ir bus priskaičiuota atgal, įskaitant paviršutiniškas išlaidas. Ir kol visos šios išlaidos ir pats pradinis avansas nebus grąžinti, atlikėjas iš savo pastangų negaus nė cento.

Tai buvo dar didesnė problema popmuzikoje, kur dažnai atlikėjas pats nekurdavo savo muzikos, todėl negalėdavo pasikliauti net autorinio atlyginimo dalimi, kad sudurtų galą su galu.

Įrašų leidyklų teikiama finansinė parama ne tik padengia įrašymo išlaidas. Muzikinio vaizdo klipo sukūrimas kainuoja nemažus pinigus, o įrašų sutartys gali padengti ir šias išlaidas. Platinimo ir reklamos išlaidos yra be galo didelės, ir jas taip pat gali padengti įrašų kompanija.

Avanso dydis priklauso nuo daugelio veiksnių. Pagrindinės įrašų kompanijos žinomam atlikėjui gali pasiūlyti 6-7 ar daugiau skaičių. Mažesnės nepriklausomos leidyklos gali būti konservatyvesnės, bet vis tiek padengti visas pagrindines išlaidas.

Tačiau, kaip jau minėjau, kuo daugiau įrašų kompanija išleidžia atlikėjui, tuo ilgiau užtrunka, kol atlikėjas pradeda gauti pajamų iš savo muzikos.

Visai kas kita, jei tai darote patys.

Jei protingai planuojate biudžetą ir galite pasinaudoti talentingų draugų paslaugomis, galite sumažinti bendrą studijos biudžetą ir daug greičiau pradėti gauti grąžą.

Tiksliai žinosite, kam išleidžiami pinigai, ir turėsite teisę uždrausti nereikalingas išlaidas.

Jei pasistatysite studiją, kurią galėsite išnuomoti kitiems menininkams, galbūt galėsite kurti muziką ir už kitų pinigus.

Jei turite talento (ir kantrybės) sutelktinio finansavimo svetainėms, "Kickstarter", "IndieGoGo" ir "Patreon" yra patikimos galimybės surinkti lėšų albumui sukurti. Nerašyta bet kurios iš šių galimybių kaina yra laiko sąnaudos, kurias jos sukelia jūsų gyvenime.

Kita galimybė - dirbti visą darbo dieną, kad galėtumėte finansuoti įrašą (ir pragyvenimo išlaidas, kol jį įrašysite). Tai nėra labai spalvinga, bet taip išvengsite skolų bankui ar įrašų kompanijai.

Kalbant apie pinigus, svarbiausia yra tai, kad nors įrašų leidėjai gali labai padėti, suteikdami finansinę paramą, kuri padės jums pereiti į kitą karjeros lygį, nėra jokios garantijos, kad pinigai bus gerai išleisti ar kad jų pakaks pragyventi, kol pasaulis pamažu atvers piniginę jūsų muzikai.

Leidiniai ir platinimas

Srautinė muzika - naujas muzikos vartojimo būdas [Shutter Speed nuotrauka Unsplash]

Tais laikais, kai "Led Zeppelin" pasiekė savo populiarumo viršūnę, o pasaulyje viešpatavo vinilas, įrašų kompanijos pasikliaudavo platinimo įmonėmis, kad albumai būtų išvežti iš sandėlio ir patekę į įrašų parduotuves. Tai buvo ne tik logistinis košmaras, bet ir daugybė nepotizmo apraiškų.

Didžiosios leidybinės kompanijos buvo ypač gudrios, kai reikėjo užmegzti ryšius su platintojais, kad jų naujausias leidinys būtų išstumtas į įrašų parduotuvių priešakines pozicijas. Nors tai buvo neteisėta, yra istorijų, kai platintojams buvo mokama už tai, kad jie išstumtų vieną albumą, o ne kitą. Teigiama, kad...

Tačiau viskas labai pasikeitė. Srautinės muzikos eroje išleisti muziką skaitmeninėse muzikos parduotuvėse, tokiose kaip "Apple Music" ir "Spotify", yra gana paprastas darbas. Tai taip paprasta, kad "Music Business Worldwide" teigia, jog kasdien į transliacijos platformas įkeliama 120 000 naujų leidinių. Šaunuoliai.

Nepriklausomiems muzikantams, norintiems savo muziką leisti internete, vis tiek reikia platintojo. Yra daugybė galimybių, o tokios įmonės kaip "CD Baby", "Distrokid" ir "Tidal" už nedidelį mokestį mielai patalpina jūsų muziką skaitmeninėse muzikos parduotuvėse ir transliacijos platformose.

Tačiau vien muzikos skleidimas nepadės pasiekti didelės sėkmės. Tai mus veda prie kitos temos...

Skatinimas ir prekės ženklo kūrimas

Possessed Photography nuotrauka Unsplash

Didžioji leidybinė kompanija turės didžiulius išteklius, kai reikės reklamuoti naują leidinį, ir dideles kišenes, kai kalbama apie prekės ženklo kūrimą ir atlikėjų vystymą (nors žr. aukščiau esantį skyrių apie pinigus).

Pagrindinės įrašų kompanijos gali skirti lėšų naujoms dainoms reklamuoti, todėl muzikos atlikėjai gali pritraukti didesnę auditoriją pasitelkdami agresyvias rinkodaros kampanijas, išmanų prekės ženklo kūrimą ir (mažesniu mastu) bendraudami su radijo stotimis.

Didžiosios leidybinės kompanijos taip pat turi geresnius ryšius ryšių su visuomene srityje ir, jei jos tvirtai palaiko atlikėją, tai iš tiesų gali nulemti arba sužlugdyti muzikinę karjerą.

Vienam žmogui (arba grupei) tenka atlikti daug darbo, o daugelis muzikantų vengia visko, kas susiję su šauksmais apie tai, kokie puikūs esate.

Tačiau tai nėra neįmanoma, ir vis daugiau nepriklausomų menininkų renkasi "pasidaryk pats" kelią, kai kalbama apie reklamą. Net jei galiausiai norite sudaryti sutartį su įrašų kompanija, kad pasiektumėte didesnę auditoriją, pirmiausia turėsite įdėti darbo, kad jus pastebėtų įrašų kompanija.

Kelionės ir atributika

Jamieson Murphy nuotrauka Unsplash

Kai kurios leidyklos, ypač didžiosios, siūlo logistinę ir finansinę paramą gyviems pasirodymams. Dabar tai dažniau pasitaiko didiesiems atlikėjams, kuriems gali būti siūlomas "viskas įskaičiuota" sandoris, kai leidybinė kompanija turi pirštus visuose galimuose atlikėjo uždirbamuose piniguose - gyvų pasirodymų, prekybos, rėmimo, leidybos ir t. t. - taip pat ir iš tradicinių albumo pardavimų.

Tačiau reikia daug, kad įrašų kompanija norėtų investuoti pinigus į jūsų gyvus pasirodymus. Turėsite įrodyti, kad galite atlaikyti sunkumus kelyje ir kad iš tikrųjų patinkate publikai scenoje.

Pirmiausia tai darykite patys.

Jei galėsite parodyti, kad iš prekių pardavimo gaunate padorių pajamų, jie bus labiau linkę padėti surengti didesnį turą, mainais už dalį iš maišelio su atributika.

Tačiau kai kurie atlikėjai nusprendžia apskritai nekeliauti, o sėkmingą muzikinę karjerą galima padaryti ir neišvažiavus į gastroles. Tiesiog turėsite daugiau dėmesio skirti....

Sinchronizacijos vietos

Possessed Photography nuotrauka Unsplash

Jei rašote savo muziką ir nežinote, kas yra sinchronizavimo vietos, laikas atlikti namų darbus.

Trumpai tariant, sinchronizavimas - tai kai daina ar muzikos kūrinys pritaikomi (arba sinchronizuojami) prie vaizdinės medžiagos, pvz., televizijos laidos, filmo ar žaidimo. Jums mokama. Daugiau pinigų gaunate, kai kūrinys rodomas eteryje. Pinigus gaunate kiekvieną kartą, kai filmuota medžiaga pakartojama. Tai gražus dalykas.

Įrašų leidybinėms bendrovėms paprastai priklauso dainos įrašo autorių teisės, todėl jos gauna savo dalį už bet kokį sinchronizacijos įrašą. Didiesiems atlikėjams šie sinchronizavimo mokesčiai gali būti labai dideli, todėl leidybinės kompanijos stengiasi išnaudoti muziką sinchronizavimui.

Čia vėlgi praverčia išplėstas tinklas, kuriuo naudojasi etiketės. Jos gali bendrauti su muzikos prižiūrėtojais ir televizijos programų vadovais, kad padėtų užtikrinti daugiau vietų savo atlikėjams.

Toks pat procesas vyksta ir su nepriklausomais menininkais, tačiau neturėdami leidybinės kompanijos jie turi patys kurti savo ryšių tinklą.

Vėlgi, tai nėra itin sudėtinga ir, jei turite reikiamų įgūdžių, tai gali tapti gana pelningu pajamų srautu iš jūsų muzikos. Geriausia dalis? Būdami garso įrašo ir kompozicijos autorių teisių savininkai, galėsite mėgautis abiem sinchronizavimo pyrago dalimis. Mielieji!

Ar turėtumėte įkurti savo įrašų leidyklą?

"Microsoft 365" nuotrauka Unsplash

Šiuo metu galbūt galvojate, kad jums iš tikrųjų reikia įrašų leidyklos, bet jums nepatinka, kad pasirašėte sutartį ir kad "žmogus" slopina jūsų kūrybiškumą.

Kyla klausimas, ar turėtumėte įkurti savo etiketę?

Savo įrašų leidyklos įkūrimas gali būti naudingas: galite tapti naujų atlikėjų šalininku ir pristatyti jus dominančią muziką platesnei auditorijai. Kita vertus, tai yra gausybė (ne muzikinio) darbo.

Jei vengiate atlikti visas užduotis, kurias už jus, kaip menininką, paprastai atlieka įrašų kompanija, įsteigę savo leidybinę įmonę tik padidinsite darbo, kurį turėsite atlikti šiose ir kitose srityse, kiekį.

Jei nenorite pasirašyti sutarties su įrašų kompanija, bet jaučiate norą įkurti savo įrašų kompaniją, kur kas prasmingiau išmokti šios nuolat besikeičiančios pramonės šakos su savo muzika ir tik tada daryti tą patį kitiems atlikėjams.

Išvada

Ar jums reikia įrašų leidyklos, priklauso nuo to, kokioje stadijoje esate savo muzikinėje karjeroje.

Jei dar tik pradedate, tikrai per anksti. Jei turite nemažai gerbėjų ir nuolatinį koncertinių turų grafiką, nedidelė nepriklausoma leidybinė kompanija gali būti tinkama.

O jei nuspręsite, kad jums reikia įrašų leidyklos, tai, ar pasirašysite sutartį su ja, ar ne, priklauso ne nuo jūsų - tai priklauso nuo įrašų leidyklų, į kurias kreipiatės.

Muzikos versle sunku orientuotis, tačiau atlikėjams, nusprendusiems savo karjerą perimti į savo rankas, teikiama daug paramos.

Kad ir ką nuspręstumėte daryti, tikiuosi, kad šis straipsnis padėjo išsiaiškinti, ką veikia įrašų leidybos įmonės ir kaip jos veikia. O dabar pirmyn ir leiskite muziką!

Per kelias sekundes atgaivinkite savo dainas profesionalia meistriškumo kokybe!