Šiais laikais atrodo, kad visi ir jų būgnininkai siekia vintažinio skambesio.

Turtinga, šilta analoginė vibracija viena ar kita forma sugrįžo į beveik visus žanrus - nuo lo-fi hiphopo iki naujosios mokyklos indie roko. Net daugelis elektroninės muzikos gamintojų į savo kūrinius įmaišo šiek tiek senosios mokyklos magijos. Šios netobulos tekstūros yra kažkas tokio, kas tiesiog veikia kitaip.

Net jei dirbate su sklandžia, modernia popmuzikos produkcija, kartais tas skaitmeninis lakas gali būti šiek tiek... per blizgus. Galbūt jūsų miksui reikėtų šiek tiek šilumos, charakterio ar net žavesio, kuris skamba kaip dulkėta kasetė, dešimtmetį gyvenusi kažkieno rūsyje. Gera žinia ta, kad yra daugybė būdų, kaip tai padaryti.

Šiame straipsnyje apžvelgsime keletą praktinių gudrybių, kaip į kūrinius įvesti senovinį garsą!

6 būdai, kaip gauti senovinį garsą

1. Naudokite aparatinės įrangos arba aparatinės įrangos imitavimo įskiepius

Jei savo kūrinį norite apipurkšti analoginio stiliaus magija, galite pridėti šiek tiek iškraipymų ar šilumos. Tačiau tai nereiškia, kad reikia viską įjungti iki 11 ir išpūsti garsiakalbius. Tereikia tik subtilaus charakterio, kad jūsų mišinys atrodytų gyvas arba tarsi ką tik perkeltas iš 7-ojo dešimtmečio įrašų studijos.

Vienas geriausių būdų tai pasiekti - paleisti garso įrašą per tikrą analoginę įrangą. Ne, jums nereikia parduoti inkstų už senovinį LA-2A kompresorių. Yra daugybė biudžetinių variantų, kurie gali padaryti stebuklus. Pavyzdžiui, ART Tube MP preampas yra puikus pradinis taškas, nuo kurio galima pridėti lempos šilumą, arba galite įsigyti FMR RNC1773 kompresorių, kuris užtikrins sklandžią analoginio stiliaus dinamiką.

Dar vienas šaunus triukas - reampingas. Siųskite įrašą atgal per gitaros stiprintuvą ar net pigų kasetinį magnetofoną, tada įjunkite mikrofoną, kad užfiksuotumėte tą netobulą, vibruojantį skambesį.

Žinoma, jei aparatinė įranga nėra jūsų dalykas arba jūsų piniginė atrodo šiek tiek lengva, aparatinę įrangą imituojantys įskiepiai yra gelbėtojai. Tokie įskiepiai kaip UAD "Studer A800" ar "Waves" "J37 Tape" gali imituoti tikrų magnetofonų garsą, o "Slate Digital" "Virtual Mix Rack" suteikia galimybę rinktis iš daugybės analoginio stiliaus galimybių. Nesvarbu, ar tai būtų juostos sodrumas, lempos šiluma, ar senovinis suspaudimas, šie įskiepiai leidžia nukreipti analoginę vibraciją ir priversti kūrinius skambėti senoviškai, neišeinant iš DAW.

2. Juosta arba vinilas

Nors juostos šnypštimas ir vinilo spragsėjimas galėjo erzinti inžinierius, tačiau dabar jie tapo slaptuoju padažu tiems, kurie nori išgauti senovinį garsą. Subtilūs netobulumai yra savotiška magija. Šiek tiek šnypštimo ar retkarčiais pasitaikančio traškesio gali suteikti kūriniams gyvenimišką įspūdį. Tai tarsi patiekalo pagardinimas. Nereikia daug, bet tinkamas kiekis viską pakeičia.

Kodėl jis taip gerai veikia? Šiluma. Analoginė juosta ir vinilas natūraliai panaikina kai kuriuos aukštų dažnių garsus ir prideda šiek tiek sodrumo, kuris jaučiasi jaukiai. Skaitmeninis garsas siekia tobulumo, o juosta ir vinilas primena, kad šiek tiek chaoso gali būti gražu.

Juosta ypač išsiskiria sodrumu. Paspauskite ją, ir ji įgaus subtilaus suspaudimo ir turtingų harmonikų. Atitraukite ją atgal, ir gausite minkštus, šiltus klijus, dėl kurių viskas skamba taip, tarsi priklausytų vienas kitam. Lentų emuliacijos įskiepių ieškokite UAD Studer A800, Waves J37 arba Softube Tape.

3. Garso ekvalaizeris

Ekvalaizeris gali būti geriausias jūsų draugas, kai norite išgauti senovinį skambesį.

Pirmiausia apsvarstykite galimybę sumažinti aukštus dažnius. Senoviniuose įrašuose dažnai trūko itin aštrių aukštų dažnių, kuriuos gali perteikti šiuolaikinės skaitmeninės sistemos, todėl nebijokite sumažinti viršutinių dažnių virpesių.

Toliau pamilkite žemus vidurinius dažnius. Būtent juose slypi daug šilumos ir svorio. Šiek tiek padidinus šią sritį, kūrinys taps pilnesnis ir tvirtesnis.

Dar vienas geras žingsnis - band-passing. Šis triukas sumažina itin aukštus ir žemus dažnius, sutelkdamas garsą į vidutinių dažnių diapazoną, kuriame slypi daug senovinio charakterio. Tai ypač patogu tokiems instrumentams, kaip gitaros ir vokalas, kurie turi skambėti senoviškai, bet neapsunkinti mišinio.

Taip pat yra daug senovinių EQ įskiepių, kuriuos galite naudoti. Tokie klasikiniai įrenginiai kaip "Pultec EQP-1A" (UAD arba "Waves"), " Kramer HLS Channel by Waves" ir " Lindell 50 Series" puikiai tinka analoginio stiliaus kreivėms pridėti.

4. Naudokite senąsias panavimo technologijas

Jei norite retro skambesio, turite mąstyti kaip senosios mokyklos prodiuseris. Atminkite, kad buvo laikai , kai vis dar vyravo monofoninis garsas. Tais laikais paningavimas buvo naudojamas beprotiškai, palyginti su šiandienos standartais, tačiau būtent tai ir suteikia jam tiek daug charakterio.

Imkite pavyzdį iš tokių 60-ųjų legendų kaip "The Beatles". Kai kuriuose jų miksuose būgnai nustumti į kairę, vokalas - į vidurį, o gitaros kabo dešinėje, tarsi būtų vakarėlyje kitoje kambario pusėje.

Jis yra keistas, drąsus ir neabejotinai senovinis. Be abejo, tai nėra pati "natūraliausia" sąranka, tačiau ji priverčia jūsų ausis įsitraukti visiškai kitaip. Be to, tai patikimas būdas priversti kūrinį išsiskirti.

Taip pat nebijokite eksperimentuoti su visiškai viengubu režimu.

Tais laikais daugelis prodiuserių dirbo tik monofonu, nes stereofoninės sistemos dar nebuvo standartinės. Monofoniniai mišiniai gali būti ryškūs, koncentruoti ir neįtikėtinai veiksmingi, ypač jei siekiate sukurti "Motown" ar Philo Spectoro garsų sieną.

Stereofoniniams mišiniams naudokite drąsiai. Pasukite instrumentus į kraštutinius spektro kraštus. Būgnai kairėje, bosas dešinėje? Žinoma, kodėl gi ne! Senojo panoramavimo grožis - taisyklių nebuvimas. Priimkite chaosą, ir kūrinys jums padėkos.

5. Flip Vintage pavyzdžiai

Kartais klasikinio vintažinio stiliaus nuotaiką sukurti taip pat paprasta, kaip ir apversti vintažinius pavyzdžius. Nesvarbu, ar dirbate su hiphopo ritmu, ar kokiu nors lo-fi elektroniniu kūriniu, ar tiesiog stengiatės suteikti dainai šiek tiek retro skonio, semplai gali atlikti sunkų darbą.

Tokios legendos kaip "A Tribe Called Quest", J Dilla ir DJ Premier praktiškai sukūrė savo firminius skambesius apversdami senosios mokyklos įrašus, imdami soul, džiazo, funk ar bliuzo fragmentus ir paversdami juos kažkuo šviežiu ir kultiniu.

Geriausia, kad rasti senovinių pavyzdžių nėra taip sunku, kaip anksčiau. Vis dar galima naršyti po apdulkėjusias plokštelių dėžes taupymo parduotuvėse ir blusų turguose, bet taip pat yra galimybių rasti internete.

Tokiose svetainėse, kaip "Tracklib", yra aukso kasyklos, kuriose galima teisiškai išvalyti pavyzdžius, o "YouTube" - tai neaiškių, pamirštų kūrinių lobynas, kuris tik ir laukia, kol bus susmulkintas.

Jei norite žengti dar vieną žingsnį pirmyn, galite patys pasigaminti senovinių pavyzdžių. Įrašykite paprastą melodiją ar akordų progresiją, paleiskite ją per juostos imitaciją, išlyginkite aukštus dažnius ir pridėkite šiek tiek vinilo traškesio, kad jaustumėtės senesni. Tada susmulkinkite jį taip, kaip tai darytumėte su plokštele. Papildomi taškai už tai, kad perdainuojate ar sulėtinate garsą. Niekas taip nesako "vintažinis", kaip iškraipyta kilpa su tam tikrais virpesiais.

6. Sumažinkite bitų skaičių

Skaitmeniniame garso įraše "bitai" reiškia garso skiriamąją gebą, t. y. iš esmės tai, kiek duomenų naudojama garsui perteikti. Šiuolaikinis garsas paprastai būna 24 arba 32 bitų plaukiojantis, o tai reiškia, kad jis labai švarus, labai aiškus ir... kartais labai nuobodus, jei siekiate retro skambesio.

Sumažinus bitų skaičių (dar vadinamą bitų smulkinimu), kūriniai gali įgauti gremėzdiškumo ir traškumo, o tai suteikia jiems charakterio.

Bitus keičiame dėl to, kad anais laikais mažesni bitų gyliai ir diskretizavimo dažniai buvo standartiniai, o neapdorotas, "lo-fi" garsas tapo žavesio dalimi.

Sumažinus kūrinio bitų skaičių, atsiranda skaitmeninių artefaktų ir iškraipymų, kurie gali būti nostalgiški, netobuli ir neabejotinai šaunūs. Įsivaizduokite tai taip, tarsi paimtumėte nepriekaištingą didelės raiškos nuotrauką ir perleistumėte ją per seną vienkartinio fotoaparato filtrą.

Įskiepių atveju yra daugybė puikių parinkčių. "D16 Group" sukurtas " Decimort 2" yra gerbėjų mėgstamas, nes jame galima išsamiai valdyti bitų gylį ir diskretizavimo dažnį. Kitas geras pasirinkimas - "Kilohearts" "Crush", paprastas, bet veiksmingas. O jei norite ko nors nemokamo, išbandykite "TAL-Bitcrusher" arba savo DAW esantį "Bitcrusher" įskiepį - jie gali daug daugiau, nei manote!

Apibendrinimas, senovinis stilius

Kad jūsų daina skambėtų senoviškai, reikia sujungti geriausius senosios mokyklos žavesio elementus su šiuolaikinėmis priemonėmis. Yra begalė būdų, kaip perteikti vintažinę nuotaiką - nuo kūrinių skambesio koregavimo naudojant ekvalaizerį ir bitų mažinimą iki šilto garso suteikimo naudojant juostos efektus ir dinaminio diapazono valdymą.

Nesvarbu, ar imituojate analoginę aparatinę įrangą, ar naudojate įskiepius šiuolaikinėje įrangoje, tikslas - suteikti muzikai charakterio ir emocijų. Senovės įkvėpti metodai primena mums, kad netobulumai gali būti gražūs ir kad kartais magija slypi netikėtose keistenybėse, dėl kurių jūsų kūrinys tampa tikrai nepamirštamas.