Turiu prisipažinti, kad tik neseniai pradėjau mokytis apie didžiulę Timbalando kūrybą ir jo įtaką popmuzikai per pastaruosius porą dešimtmečių. Žodžiu, žinojau, kas jis toks. Žinojau, kad Timbalando vardas siejamas su kai kuriais dideliais hitais. Tačiau jo kūryba ir mano muzikinė orbita niekada reikšmingai nesusikirto.
Iki šių Kalėdų, kai kažkas man padovanojo internetinio edukacinio vaizdo įrašų giganto "Masterclass" leidimus į "švedišką stalą". Paskutinę 2020 m. savaitę praleidau semdamasis išminties iš žmogaus, sukūrusio tokius hitus kaip "Work It", "Pony" ir "Dirt Off Your Shoulder". Galbūt šiek tiek pavydėjau ir jo "Ableton Live Push" sąrankos, bet tai ne šio įrašo tikslas (tačiau žr. 6 pamoką toliau).
Taigi, jei mano kūryba taip smarkiai skiriasi nuo Timbalando, kodėl net varginuosi žiūrėti jo vaizdo įrašų seriją? Atsakymas slypi pirmoje pamokoje.
1 pamoka: pasiduokite įtakai
Vienas dalykas, kuris labai aiškus nuo pat pradžių, yra tai, kad Timbalandas yra didžiulis muzikos gerbėjas. Jo entuziazmas jai akivaizdžiai matomas visame jo kūrybos procese - nuo pirmojo ritmo sukūrimo iki dainos pabaigos. Jo meilė viskam, kas susiję su muzika, reiškia, kad jis klausosi įvairiausių stilių. Nuo vėlyvosios disko epochos 80-ųjų pradžioje, per afrikietiškus ritmus iki arabiškų skambesių - Timbalandas įsisavina visus šiuos stilius ir leidžia jiems daryti įtaką jo muzikinei kalbai.
2 pamoka: Pradėkite klausytis
Vienoje pamokoje Timbalandas pasakoja apie tai, kad muzikinio įkvėpimo galima rasti visuose kasdienio gyvenimo aspektuose, nesvarbu, ar tai būtų kūdikio verksmas, bangos paplūdimyje, ar net veikiantis šiukšlių išvežimo įrenginys. Viskas turi tam tikrą muzikinį atspalvį, jei tik gerai įsiklausysite. Ieškokite jo, suraskite ir naudokite jį kurdami garsus, kurių niekur kitur negirdite.
3 pamoka: būkite kūrybingi
Timbalandas, kurdamas ritmus, naudoja atsitiktinį metodą. Užuot rinkęsis standartinį "kick/snare/hi-hat" derinį, jis atsitiktine tvarka parenka garsus, kuriuos priskiria savo "Push" valdikliui, ir žaidžia su jais, kad sukurtų ritmų sluoksnius. Pradėdamas kurti kūrinį naudojau šį atsitiktinių garsų metodą ir pasiekiau puikių rezultatų.
4 pamoka: pradėkite bendradarbiauti
Stebėdamas, kaip Timbalandas dirba su savo grupe, prisiminiau, koks svarbus gali būti bendradarbiavimas. Komanda yra didesnė nei jos dalių suma, o stebint, kaip įkvėpimas sklinda po kambarį, buvo liudijimas, kokia magija gali įvykti, kai atsiveri bendradarbiavimui.
5 pamoka: atsipalaiduokite
Vienas iš netikėtų užsiėmimų įspūdžių buvo tai, koks žaismingas Timbalandas buvo kūrybinio proceso metu. Jis įbėgdavo į vokalo kabiną ir tik savo balsu sukurdavo kūrinio pagrindą. Tai buvo tarsi beatbox'as, bet ne įprasta prasme. Galiausiai, tai reiškia, kad reikia leisti sau žaisti, o ne redaguoti save.
6 pamoka: įsitaisykite patogiai
Pavydas dėl įrangos pasitaiko visiems. Taip programinės ir techninės įrangos kūrėjai išlieka versle. Tačiau Timbalandas pabrėžia, kad prodiuseriai tampa puikūs dėl savo kūrybinių sprendimų, o ne dėl to, kad turi milijoną įskiepių. Kuo geriau pažįstate turimus įrankius, tuo daugiau psichinės energijos turėsite, kad muzika jus įkvėptų ir galėtumėte toliau tobulinti savo skambesį.
7 pamoka: būkite laimingi
Galiausiai visiškai aišku, kad Timbalandui muzikos kūrimas teikia daug džiaugsmo. Tai - ryšys su kitais žmonėmis ir garsų, kurie peržengia ribas ir paliečia gyvenimus, kūrimas. Sutelkite dėmesį į muziką, kuri pati savaime yra atlygis. Visa kita ateis savaime.
