Jei esate dainų autorius, norintis į savo R&B akordų sąskambius įnešti daugiau sielos, pataikėte į tinkamą vietą. Šiandien noriu aprašyti viską, ką reikia žinoti apie R&B akordų sąskambius, įskaitant tai, kuo jie tokie unikalūs, ir kokias technikas galite naudoti, kad išgautumėte turtingą, spalvingą, skanų, o kartais ir smirdantį R&B skambesį.

Pasinerkime!

R&B akordų progresijų anatomija

R&B nuėjo ilgą kelią nuo tada, kai atsirado 1940 m.

Iš pradžių jis jungė džiazo, bliuzo ir gospelo muzikos elementus ir pasižymėjo dvasingu vokalu, stipriu ritmu ir nenuginčijamu ritmu.

Bėgant dešimtmečiams R&B vystėsi. Dabar į jį įtraukta funk, hiphopo, popmuzikos ir elektroninės muzikos įtaka. Nepaisant to, atrodo, kad jis išlaikė savo pagrindinius emocinius elementus.

Šiandien R&B dažnai apibūdinamas dėl švelnių melodijų ir sudėtingų harmoninių sluoksnių.

Vienas iš svarbiausių R&B elementų yra akordų progresija.

Kitaip nei paprastesniuose žanruose, R&B naudojami sudėtingi akordai, dažnai apimantys išplėstinius ir pakeistus akordus, pavyzdžiui, 7-ąsias, 9-ąsias, 11-ąsias ir 13-ąsias. Daugelis R&B dainų autorių taip pat naudoja specifines technikas, kad akordai būtų įdomesni, pavyzdžiui, unikalų balsų vedimą arba disonansą.

Raktažodžiai: R&B akordų progresijos pagrindas

Kiekvieno akordo pagrindą sudaro tonacijos signatūra, kuri apibrėžia muzikos kūrinyje naudojamų aukščių rinkinį ir nustato toninį centrą, aplink kurį kuriamos melodijos ir harmonijos.

R&B muzikoje tonacijos yra ypač svarbios dėl keleto priežasčių:

• Harmoningasis fondas: Tonacija yra dainos harmoninis pagrindas. Ji nustato, kokie akordai natūraliai skamba tonacijoje, todėl galite sukurti vientisesnį skambesį visame kūrinyje.
• Nuoseklumas ir tėkmė: nustačius tonaciją, daina išlaiko nuoseklią tonacinę struktūrą. Kiekvienas akordas, melodija ir harmonija gali veikti kartu, todėl skambesys tampa sklandus ir vientisas.
• Emocinis poveikis: Skirtingos tonacijos gali sukelti skirtingas emocines reakcijas. Pavyzdžiui, kai kurios tonacijos gali būti suvokiamos kaip šviesesnės ar tamsesnės, šiltesnės ar šaltesnės, o tai daro įtaką klausytojų muzikos suvokimui.

Didžiųjų ir mažorinių klavišų skirtumas

Rašydami akordų progresiją galite rinktis iš dviejų tonacijų tipų - mažorinės arba minorinės tonacijos.

Mažorinės tonacijos dažnai asocijuojasi su šviesiu, linksmu ir pakiliu skambesiu. Jos grindžiamos mažorinėmis gamomis, turinčiomis viso ir pusės žingsnio skambesį. Jos puikiai tinka nuotaikingiems ar šventiškiems R&B kūriniams.

Kita vertus, mažorinės tonacijos skamba tamsiau ir melancholiškiau. Jos kuriamos remiantis mažorinėmis gamomis, kurios pasižymi skirtingu sveikų ir pusinių žingsnių modeliu, sukuriančiu įtampos ir introspekcijos pojūtį. Savo pagrindu mažorinių tonacijų dainos dažnai sukelia liūdesio, ilgesio ir gilumo jausmus. Paprastai jas išgirsite R&B baladėse ir dvasinguose kūriniuose, kuriuose nagrinėjamos meilės ar širdies skausmo temos.

Didieji ir mažoriniai akordai

Nesvarbu, ar grojate mažorine, ar minorine tonacija, susidursite su dviem pagrindiniais akordų tipais - mažoriniais ir minoriniais akordais.

Mažoriniai akordai yra svarbiausi muzikos, ypač vakarietiškos harmonijos, pagrindai. Palyginti su mažoriniais akordais, jie skamba ryškiai ir džiaugsmingai. Didžiuosius akordus konstruojame iš trijų natų: šaknies, didžiosios tercijos ir tobulosios kvintos.

Jei turėtume C-dur akordą, jis atrodytų taip:

• C (šaknis ) : Tai pradinė akordo nata, nuo kurios priklauso akordo pavadinimas.
• E (didžioji tercija): Tai keturiais pusiniais žingsniais (arba pusantro tono) aukščiau už pagrindinę natą.
• G (tobuloji penktoji ) : Nata, kuri yra septyniais žingsniais aukščiau už pagrindinę natą.

Kai norite perteikti laimės, šviesumo ar optimizmo pojūtį, mažorinis akordas yra puikus atspirties taškas!

Toliau pereiname prie mažorinių akordų, kurie taip pat labai svarbūs. Tačiau šie akordai skamba niūriau ir melancholiškiau, todėl yra puikus kontrastas mažoriniam akordui. Minorinis akordas taip pat sudarytas iš trijų natų: šaknies, mažosios tercijos ir tobulosios kvintos.

Jei turėtume a-moll akordą, kuris yra C-dur santykinis minoras, jis atrodytų taip:

• A (šaknis ) : Pradinė akordo nata.
• C (mažoji tercija ) : Tai natos, kurios yra trimis pusės žingsnio (arba pustonio) aukščiau už pagrindinį akordą ir suteikia akordui minorinį charakterį.
• E (idealioji penktoji ) : Panašiai kaip ir mažorinis akordas, ši nata yra septyniais pusiniais žingsniais aukščiau šaknies.

Kai norite perteikti liūdną ar introspektyvią nuotaiką, mažoriniai akordai yra puikus pasirinkimas!

Išplėstinė R&B akordų technika

Mažoriniai ir minoriniai akordai yra tik R&B muzikos pagrindas, nes daugelyje šio žanro kūrinių dažnai naudojamos sudėtingesnės ir įmantresnės harmoninės struktūros.

Apžvelkime keletą pažangesnių R&B akordų technikų, kurias galite naudoti norėdami suteikti muzikai daugiau spalvų.

Akordų inversijos

Pradėsime nuo akordų inversijų, kurios atsiranda, kai akordo natos pertvarkomos taip, kad žemiausia nata būtų ne pagrindinė, o kita nata. Šis metodas pakeičia akordo bosinę natą, o tai gali pakeisti bendrą akordo skambesį ir pojūtį.

Pavyzdžiui, C-dur akorde (C-E-G) šaknies pozicijoje žemiausia nata yra C. Jei C perkeltume į viršų ir žemiausia nata būtų E, gautume pirmąją inversiją (E-G-C). Jei E perkelsime į viršų, o žemiausia nata bus G, gausime antrąją inversiją (G-C-E).

Inversijas naudojame dėl kelių priežasčių:

• Harmoninis susidomėjimas: Inversijos yra puiki priemonė, padedanti paįvairinti ir sudominti akordų progresiją, ypač tada, kai akordai su pagrindinėmis natomis pradeda skambėti monotoniškai. Skirtingos inversijos suteikia skirtingą tekstūrą ir spalvas, todėl yra su kuo eksperimentuoti, ypač kai pradedame groti ilgesnius akordus.
• Sklandesnis balso vedimas: Inversijos taip pat leidžia sklandžiau pereiti tarp akordų. Pianistui tai gali sumažinti judėjimą tarp natų ir sukurti labiau susietą harmoninę progresiją. Pavyzdžiui, jei norime pereiti iš C-dur (C-E-G) į G-dur (G-B-D), galime naudoti G-dur (B-D-G) pirmąją inversiją, kad sumažintume šuolį tarp bosinių natų.
• Judančios bosinės linijos: Bosas vaidina labai svarbų vaidmenį R&B, o inversijos gali sukurti įdomesnes ir melodingesnes boso linijas. Keisdami boso natą, galite nukreipti klausytojo ausį bet kuria pasirinkta kryptimi. Pavyzdžiui, Dm-G-C progresijoje naudojant Dm (D-F-A), G/B (B-D-G) ir C (C-E-G) sukuriama žemėjanti boso linija (D-B-C), kuri suteikia krypties pojūtį.

Jei esate klavišininkas, vienas iš būdų praktikuoti akordų inversijas - imti progresiją ir bandyti pereiti nuo vieno akordo prie kito atliekant minimalius rankų judesius. Tai darydami atkreipkite dėmesį į visus akordus, kuriuose pagrindinė nata nėra žemiausia.

Išplėsti akordai

Išplėstiniai akordai viršija pagrindinę triadą (šaknis, tercija ir kvinta), pridedant papildomas natas, pavyzdžiui, 7-ąją, 9-ąją, 11-ąją ir 13-ąją. Daugiau natų suteikia daugiau gilumo ir sudėtingumo, kurie tapo pagrindiniais R&B muzikos elementais.

Jei pažvelgtume į istoriją, pamatytume, kad "R&B" jau seniai rėmėsi išplėstiniais akordais, kad sukurtų savo išskirtinį sklandų ir rafinuotą skambesį.

Viena iš pagrindinių priežasčių, kodėl juos naudojame R&B, yra ta, kad dėl jų harmonija tampa įdomesnė. Pavyzdžiui, norėdami groti akordą Cmaj7 (C-E-G-B), prie pagrindinės C-dur triados pridedame didžiąją septakordą, kad sukurtume pilnesnį ir skambesnį skambesį.

Išplėstiniai akordai taip pat gali sukurti subtilius disonansus ir sprendimus. Minoriniam 9 akordui, pavyzdžiui, Dm9 akordui (D-F-A-C-E), prie jau išplėsto D-moll 7 akordo pridedame devintąją dalį (E), kad suteiktume jam daugiau sielos.

Taip pat verta paminėti, kad ilgesni akordai padeda sklandžiau pereiti iš vieno akordo į kitą, o tai labai svarbu sklandžiam, ramesniam R&B stiliui. Pavyzdžiui, pereinant nuo akordo G7 (G-B-D-F) prie akordo Cmaj7 (C-E-G-B), natos F (G7 7-oji dalis) ir B (Cmaj7 7-oji dalis) sklandžiai pereina viena į kitą.

Pasiskolinti akordai

Pažengę į sudėtingesnius akordų atlikimo būdus, turime pasiskolintus akordus, t. y. akordus, paimtus iš paralelinės tonacijos (mažoro arba minoro) ir naudojamus originalioje dainos tonacijoje.

Pavyzdžiui, jei daina yra mažorinės tonacijos, pasiskolintas akordas gali būti iš paralelinės mažorinės tonacijos.

Svarbu nepamiršti, kad šiuose akorduose naudojamos natos, kurios nėra diatoninės (natūraliai randamos) pradinėje tonacijoje. Dėl to jie suteikia unikalų, netikėtą prieskonį.

Pavyzdžiui, C-dur tonacijoje iš lygiagretaus mažoro (c-moll) pasiskolintas akordas gali būti A-dur (A♭-C-E♭). Nors A♭-dur nėra C-dur gamos dalis, jį galima "pasiskolinti", kad sukurtumėte kitokią nuotaiką ar efektą.

Modalinis keitimas

Toliau - modalinis keitimas, t. y. akordų skolinimasis iš lygiagrečių modų (skirtingų skalių, turinčių tą pačią toninę natą) ir jų įtraukimas į progresiją.

Pavyzdžiui, jei kūrinys yra C-dur tonacijos, modalinis keitimas gali būti susijęs su akordų skolinimusi iš c-moll, dorėninės ar kitų modų, kurių šaknis yra C. Tai dar vienas būdas paįvairinti ir pagilinti akordų sąskambius.

Slash akordai

Laipsniniai akordai, kartais vadinami sudėtiniais akordais, - tai akordai, kurių bosinė nata (nata po pasvirusiojo brūkšnelio) skiriasi nuo akordo pagrindinės natos (nata prieš pasvirusįjį brūkšnelį). Iš esmės akordo simbolis nurodo konkretų akordą, kuris turi būti grojamas ant nurodytos boso natos.

Pavyzdžiui, akorde C/G C yra grojamas akordas (C-E-G), o G - bosinė nata.

Panašiai kaip ir inversijos, "slash" akordai padeda sklandžiau vesti balsą, nes leidžia boso linijoje atlikti žingsninius judesius. Pavyzdžiui, naudojant F/A (F-dur akordas su A bosinėje linijoje), po kurio seka G/B (G-dur akordas su B bosinėje linijoje), sukuriamas sklandesnis judėjimas boso linijoje.

Diminished ir Augmented akordai

Tokie traškūs, traškūs R&B akordai, kokius girdime neo-soule, gaunami stiprinant įtampą ir atpalaiduojant. Atsipalaidavimas dažnai atsiranda perėjus prie mažoro arba minoro akordo, o įtampa atsiranda dėl harmoninių formų, kurios traukia viena kitą.

Diminizuoti akordai - puikus pasirinkimas įtampai sukurti, nes juos sudaro trys natos, kurių kiekvieną skiria mažorinė tercija, ir taip sukuriamas nestabilumas, kurį labai norisi išspręsti. Man patinka galvoti apie diminuoto akordo skambesį kaip apie du to paties poliariškumo magnetus, kurie stumdosi vienas nuo kito.

Taisyklingą diminuotąją triadą sudaro pagrindinė nata, minorinė tercija ir diminuotoji kvinta (šešios pusės žingsnio aukščiau pagrindinės natos). Pavyzdžiui, C diminuotąją triadą (C dim) sudaro C, E♭ ir G♭. Tačiau, norėdami suteikti daugiau spalvų, galime pridėti septintąją ir sukurti C dim7, kurios natos būtų C, E♭, G♭ ir B♭♭ (A).

Tada turime padidintus akordus, kurie yra mažoriniai akordai su pakelta kvinta.

Taisyklingą padidintąją triadą sudaro šakninė nata, didžioji tercija ir pakeltoji kvinta (aštuoniais pusiniais žingsniais aukščiau šakninės natos). Pavyzdžiui, C augmentuotąją triadą (C aug) sudaro C, E ir G#.

BVii akordas

Dar vienas akordas, dažnai sutinkamas R&B, yra ♭VII akordas, dar vadinamas "plokščiuoju septynetu".

Šis akordas yra sukurtas mažorinės tonacijos mažorinės gamos septinto laipsnio pagrindu ir dažnai naudojamas kaip mažorinis akordas, nors gali būti ir kitokių formų. C-dur tonacijoje ♭VII akordas būtų B-dur (B♭-D-F).

Panašiai kaip ir diminuoti akordai, ♭VII akordas sukuria netikėtą sprendimą ir kontrastą progresijoje. Jį naudoju, kai noriu pailsėti nuo tipiškų diatoninių akordų arba moduliuoti į naujas tonacijas.

Pavyzdžiui, jei norėtume pereiti iš C-dur į F-dur, galėtume naudoti B-dur akordą (B♭-D-F), kuris užtikrintų sklandų perėjimą ir būtų tarsi tiltas tarp dviejų tonacijų.

7 R&B akordų progresijos, kurias galite įtraukti į savo arsenalą

Dabar, kai jau geriau išmanote muzikos teoriją ar muzikinį žodyną, susijusį su unikaliu R&B skambesiu, apžvelkime keletą akordų, su kuriais galite eksperimentuoti. Rekomenduoju jas groti, kai eisime per sąrašą, bet kokiu turimu instrumentu!

1. Sklandus operatorius - i - v - iv - v

Sade yra viena mėgstamiausių mano visų laikų atlikėjų, ir iki šiol "Smooth Operator" vis dar atrodo tokia pat šviežia, kaip ir pirmą kartą, kai ją išgirdau. Žinoma, gali būti, kad tai tiesiog puiki daina arba kad kūrinys yra neįtikėtinai sklandus, net ir pagal šiuolaikinius standartus, bet manau, kad daug ką lemia akordų eiga.

Daina parašyta d-moll tonacijoje, joje skamba daugybė išplėstinių akordų, todėl ji yra sklandi ir džiazuojanti.

• Dm7: Chorai pradedami toniniu akordu, kad būtų nustatyta mažorinė tonacija.
• Am7: Toliau pereinama prie mažorinio V akordo su septakordiniu pratęsimu, kad išlaikytume mažorinį jausmą.
• Gm7: Tada pereiname vienu žingsniu žemyn iki Gm7, kuris yra iv, sustiprindami mažorinę tonaciją.
• Am7: Galiausiai grįžtame prie mažorinio V akordo, kad grįžtume prie tonikos.

Akordų progresija yra apgaulingai paprasta, tačiau puikiai tinka sielos melodijoms.

2. I Get Lonely - i - vii - iii - VI - v - # vii

"I Get Lonely" akordų eiga tikriausiai bus pažįstama dėl kelių priežasčių. Pirma, daina yra absoliuti klasika, o antra, pati akordų progresija sudaryta iš standartinio ii-V-I, panašaus į daugelio kitų R&B dainų.

ii-V-I akordas yra vienas iš lengviausiai atpažįstamų akordų net ir netreniruotai ausiai.

Pati daina yra Dm tonacijos, o akordų eiga atrodo maždaug taip:

• Dm9: kūrinys pradedamas tonika, kad galėtume užfiksuoti toninį centrą.
• Cm9: iš čia pereiname į Cm9, kuris yra įprasto ii-V-i judesio alternatyva.
• F6/9: norėdami pereiti iš Cm9 į F6/9
• B♭maj9: Pirmąjį akordų ciklą užbaigsime akordu Bbmaj9, kuris yra d-moll gamos VI laipsnis.
• Am7: tada Jacksonas pusantro žingsnio žemyn, kad pereitume prie progresijos v formos Am7.
• Gm7♭5/D♭: Šis akordas veikia kaip pereinamasis akordas, kad grįžtume prie i, ir yra šiek tiek sudėtingas. Akordą sudaro Gm7♭5 dešinėje rankoje ir D♭ bosinėje rankoje. Mano nuomone, šio akordo priežastis yra pusės žingsnio judesiai, kurie mums suteikia įtampos ir galiausiai atpalaiduoja atgal į Dm9.

Tai tik šio kūrinio ledkalnio viršūnė, nes jame taip pat yra neįtikėtinas posūkis su FM7sus2, D/E ir Aaug, kad grįžtume į Dm9. Labai rekomenduočiau įsigilinti būtent į šią progresiją ir išanalizuoti, kaip ji taip gerai veikia, net ir netikėtu būdu.

3. "Tarp lapų" - VI - V - i - vii - VI

Jei manote, kad aukščiau pateiktas akordų progresija buvo šiek tiek per daug sudėtinga jūsų skoniui, aš suprantu. Dėl šios priežasties noriu, kad mes grįžtume į švelnesnę sritį su akordų progresija, kuri yra šiek tiek lengviau virškinama.

"Between the Sheets" yra klasikinė "Isley Brothers" daina, kurią, remiantis "WhoSampled" duomenimis, sampliavo "Notorious B.I.G." ir dar 40 kitų atlikėjų. Daina yra a-moll tonacijos ir atrodo maždaug taip:

• Fmaj7: Pradedame nuo VI akordo.
• E7♭9: iš čia pereiname laipteliu žemyn, kad pasiektume dominantę su ♭9, suteikiančią papildomo skonio.
• Am9: mūsų pirmasis i akordas pasirodo akordui įpusėjus, pridedant 9.
• Gm7: judėjimas žemyn tęsiasi iki Gm7, kuris yra a-moll vii.
• C9: Galiausiai pereiname prie C9, kuris yra a-moll iii, tačiau vėlgi su šiek tiek papildomo skonio viršuje.

4. "My Boo" - VI - V - i -vii - iii

Jei užaugote 2000-ųjų pradžioje, niekaip negalite negirdėti per radiją nuolat skambančios "Ghost Town DJs" dainos "My Boo". Tačiau, kitaip nei daugelis dabartinių popmuzikos dainų, ji turi beprotiškai unikalią akordų eigą.

Daina yra F# mažorinės tonacijos ir, panašiai kaip "Between the Sheets", ją pradedame nuo VI.

• Dmaj7: Pradedame nuo VI akordo su C# viršuje, tačiau galite naudoti ir Dmaj9
• C#aug7: Iš čia pereiname laipteliu žemyn ir pereiname prie pirmojo šiandien nagrinėto padidinto akordo, kuris iš esmės yra mažorinis akordas su pakelta kvinta ir, šiuo atveju, pridėta septakordu viršuje.
• F#m9: padidintas akordas veikia kaip dominuojantis akordas, todėl pereiname prie pirmojo i akordo.
• Em7: tęsdami judesį žemyn, pereiname prie Em7, kuris yra vii akordas.
• A: Galiausiai pereiname prie seno A-dur akordo, kuris užbaigia mažorinio akordo progresiją.

5. Doriano ritmas - I - iii - IV - ii - V

Michaelo Jacksono "Rock with You" yra tipiškas R&B/disko kūrinys iš 1979 m. albumo "Off the Wall".

Dainą parašė Rodas Tempertonas, kuris popmuzikos pasaulyje buvo tarsi muzikos genijus. Jo akordus galima išgirsti daugelyje Maiklo Džeksono kūrinių - nuo "Baby Be Mine" iki "Thriller".

"Rock with You" yra E♭-dur tonacijos, ir nors dauguma dainos akordų yra diatoniniai, t. y. dažniausiai priklauso E♭-dur tonacijai, yra įdomių variacijų ir pagražinimų.

Įžangoje ir posme naudojama progresija: E♭maj7 Gm7 A♭maj7 Fm7 B♭9

Nors akordų progresija gali atrodyti sudėtinga, muzikos teorija yra prasminga:

• E♭maj7: tai toninis akordas arba pagrindinė tonacija, kuri sukuria sklandų ir ramų jausmą.
• Gm7: Iš ten mes šiek tiek mažorinės spalvos su iii akordu, sukurdami laipsnišką judėjimą, kuris galiausiai pereina į IV akordą.
• A♭maj7: norėdami pajusti pakilimo pojūtį, gauname IV akordą. Jį dažnai girdėsite popmuzikos ir R&B dainose.
• Fm7: Įdomu tai, kad jis atsisako dominuojančio ar V akordo ir vietoj to naudoja ii akordą įtampai kurti, vedantį link dominuojančio.
• B♭9: Galiausiai gauname V akordą, kuris grįžta į toniką. Taip pat pridedama 9-oji dalis, suteikianti jam džiazuojančio, turtingesnio skambesio.

6. "Thinking Bout You" - IV - ii - iii - vi - IV - iii - ♭III - ii

Įdomu tai, kad Franko Okeano "Thinking Bout You" yra C-dur tonacijoje, nors ji niekada neliečia C. Progresija atrodo taip:

• Fmaj7: pradedame nuo IV akordo su pridėta didžiąja septima.
• Dm9: Iš čia pereiname prie antrojo skalės laipsnio su devintuoju, kuris suteikia spalvą.
• Em7: pakilę pusę žingsnio aukštyn, pereiname prie iii akordo.
• Am7: Toliau pereiname prie tonacijos vi, kuri yra santykinis minoras.
• Fmaj7: vietoj to, kad pereitume į I, grįžtame į IV.
• Em7: Kitame rate vietoj ii pereiname prie iii, o ne ii, todėl galiausiai pereiname prie vieno iš įdomiausių akordų progresijoje.
• Ebmja7: šis akordas suteikia kūriniui spalvą. Tai pasiskolintas akordas, nes C-dur jis natūraliai neegzistuoja. Nors jis galėtų būti naudojamas kaip moduliacinis akordas, panašu, kad Ocean jį naudoja kaip žingsnį atgal į ii
• Dm7: Galiausiai pereiname prie Dm7, taip vėl grįžtame prie diatoninės harmonijos.

7. "I Will Always Love You" - I - Vi - V - I

Baigsime šį sąrašą gražiu sprendimu, pailsėdami nuo sudėtingų kitų R&B dainų akordų ir pabaigdami kažkuo paprastesniu.

Whitney Houston dainos "I Will Always Love You" versija, kurią iš pradžių parašė Dolly Parton, garsėja galingu vokalu ir emocingu atlikimu. Šios dainos akordų progresija yra gana paprasta, bet veiksminga savo pakylėjančiu pobūdžiu, kurį vertėtų panaudoti savo dainose!

Daina yra A-dur tonacijos, o priedainis atrodo taip:

• A: Choras prasideda nuo pagrindinės tonacijos akordo, kuris suteikia tvirtą toninį pagrindą.
• F#m: Iš čia pereiname prie santykinio mažorinio akordo, kuris prideda šiek tiek melancholiškos spalvos.
• E: Kaip jūsų ausys galėjo tikėtis, pereiname prie dominuojančio akordo, kuris veda atgal prie tonikos ir sukuria sprendimo jausmą.
• A: Ir štai mes grįžtame į pradinį tašką!

Verta paminėti, kad šios dainos akordų eigoje naudojamas balsų vedimas. Tarp A ir F#m skamba G#, o tarp F#m ir D - E. Nors tai vienas paprastesnių akordų šiame sąraše, šie skambantys tonai suteikia sklandumo.

Gaukite sielą su savo R&B akordų progresijomis

Nors niekada nepropaguočiau, kad kas nors pavogtų kurį nors iš šių akordų ir laikytų jį savo nuosavu, jie gali būti puikūs įrankiai, kuriais galima naudotis pradedant rašyti R&B muziką.

Šių akordų progresijų laikymas užpakalinėje kišenėje yra gražus tuo, kad visada būsite pasiruošę, kai reikės sugroti. Be to, nėra nieko seksualiau, nei "Rhodes" klaviatūra atlikti "I Get Lonely".

Be R&B, šiuos skirtingus akordų sąskambius galite naudoti ir kituose žanruose, pavyzdžiui, džiazo ir bliuzo muzikoje. Smagiai praleiskite laiką ir nekantraujame išgirsti, kokią muziką sugalvosite!