Jei kada nors susidūrėte su tuo storu, sūkuriniu boso garsu, kuris, regis, yra daugelio būgnų ir boso kūrinių pagrindas, ir pagalvojote: "Kas tai yra ir kaip tai padaryti?", pataikėte į tinkamą vietą.

Tai, mano drauge, yra legendinis Risas Bosas.

Tai universalus, galingas ir nepakeičiamas drum and bass ir dubstep žanrų kūrinys. Šiame vadove apžvelgsime trumpą Riso boso istoriją, kaip jis tapo tokiu kultiniu elektroninės muzikos garsu ir kaip galite jį pasigaminti naudodami įrankius, kuriuos greičiausiai jau turite.

Trumpa "Reese Bass" istorija

Pradėkime nuo trumpos kelionės atgal į praeitį, kad susipažintume su "Reese Bass" ištakomis.

Šį skambesį galime atsekti iki 1988 m., kai Kevinas Saundersonas savo ankstyvajame šalutiniame projekte, pavadintame "Reese", išleido kūrinį "Just Want Another Chance". Jis nežinojo, kad netrukus įeis į istoriją su grubiu, riaumojančiu boso garsu, sukurtu "Casio CZ-5000" fazinio iškraipymo sintezatoriumi. Šis garsas ilgainiui buvo pavadintas "Reese Bass".

Keista, bet prireikė daug metų, kol Saundersonas sulaukė pripažinimo, kurio nusipelnė už šio garso pradininką, nors bendruomenė galiausiai jį atsekė.

Netrukus po to britų didžėjus ir įrašų prodiuseris Ray'us Keithas, pats tapęs legenda, sempluodamas Reese'o įrašą sukūrė "Renegade" džiunglių klasiką "Terrorist". Šiame kūrinyje ne tik panaudotas kultinis ankstyvojo Detroito techno prodiuserio Reese'o bosas, kuris jį išstūmė į dienos šviesą, bet ir davė pradžią visam Jungtinės Karalystės drum and bass judėjimui.

Nuo tada "Reese Bass" gavo VIP leidimą į visus Jungtinės Karalystės reivo renginius, palikdamas pėdsaką garažo ir kelių kitų elektroninės muzikos subžanrų muzikoje. Pavyzdžiui, Burial - atlikėjas, kuris daugybę kartų puikiai į savo skambesį įpynė "Reese Bass".

Žinoma, kelionė nesibaigė prie Jungtinės Karalystės krantų. "Reese Bass" skambesys ilgainiui įsiliejo į tokius šiuolaikinius žanrus kaip "Neuro" ir "Dubstep", įrodydamas, kad kai kurie garsai yra pernelyg geri, kad nugrimztų į užmarštį.

Kas yra "Reese Bass"?

Taigi akivaizdu, kad "Reese Bass" turi legendinį statusą, ir jei kada nors trečią valandą ryto DnB klube užgniaužėte antrąjį kvėpavimą, puikiai žinote, apie ką kalbu.

Tačiau kas tiksliai sudaro šį kultinį garsą? Išskaidykime jį.

"Reese Bass" iš esmės pasižymi grubia, sodria tekstūra ir detonuota kokybe, suteikiančia unikalų gylio ir judesio pojūtį. Toks garsas paprastai sukuriamas sluoksniuojant dvi ar daugiau pjūklinių bangų formų, kurios yra šiek tiek viena nuo kitos atitrauktos. Dėl tokio detuningo atsiranda fazių panaikinimo efektas, vadinamas "mušimu", kuris lemia šiam garsui būdingą virpėjimą ir sodrumą, dėl kurių jis išsiskiria.

Unikalus "Reese Bass" bruožas yra tas, kad, nepaisant daugybės būdų, kaip juo galima manipuliuoti, ir įvairių efektų, kuriuos galima pridėti, jo esmė išlieka nepaprastai pastovi. Nesvarbu, ar jis perduodamas per iškraipymą, kad būtų pridėta žvilgesio, ar filtruojamas, kad būtų pasiektas plataus masto efektas, ar moduliuojamas, kad būtų užtikrintas dinamiškas judėjimas, esminis "Reese Bass" charakteris išlieka toks pat. Dėl šio būdingo universalumo "Reese Bass" yra daugelio elektroninės muzikos kūrėjų pasirenkamas garsas.

Kaip pasigaminti "Reese Bass

Kai būsite pasiruošę pasinerti ir susikurti savo "Reese Bass", galite pradėti nuo mėgstamo sintezatoriaus. Tiktų praktiškai bet kuris, tačiau privalumas - turintys geras moduliavimo galimybes.

1 žingsnis: pasirinkite savo sintezatorių

Pirmiausia įkelkite pasirinktą sintezatorių. Tarp mano mėgstamiausių šio garso sintezatorių yra "Native Instruments" "Massive" ir "Xfer" "Serum". Jei turite "Ableton", galite naudoti ir "Operator".

2 veiksmas: inicijuokite osciliatorius

Toliau norėsite nustatyti du osciliatorius, abu su pjūklinėmis bangomis. Pjūklo dantyta banga yra svarbiausia, kad nuo pat pradžių būtų gausu harmoninio turinio.

3 veiksmas: išderinkite generatorių

Šiek tiek atitolinkite osciliatorius vieną nuo kito. Tai galite padaryti reguliuodami vieną osciliatorių keliais centais aukštyn, o kitą tiek pat žemyn, kad sukurtumėte centrinės fazės efektą.

Eksperimentuokite su derinimo dydžiu, kad rastumėte tinkamiausią vietą. Per mažas gali nesuteikti norimo judesio, o per didelis gali skambėti disonuojančiai.

4 veiksmas: žemo dažnio filtras

Tada nukreipkite osciliatorius per žemųjų dažnių filtrą. Pradėkite nuo gana aukšto ribinio dažnio, o paskui reguliuokite pagal skonį. Norite išsaugoti dalį aukštųjų dažnių ryškumo ir kartu pabrėžti žemųjų dažnių šilumą. Taip pat rekomenduočiau pridėti šiek tiek rezonanso, kad pabrėžtumėte tam tikrus dažnius.

5 veiksmas: pridėkite šiek tiek judesio

Jei norite, kad jūsų "Reese Bass" būtų įdomesnis, galite šiek tiek moduliuoti žemųjų dažnių filtro ribinį dažnį. Tam puikiai tinka LFO (žemo dažnio osciliatoriai) arba vokų moduliatoriai. Nustatykite lėtą LFO dažnį, kad efektas būtų pulsuojantis, arba greitesnį, kad jis labiau virpėtų.

6 veiksmas: papildykite jį riebalais

Jei jūsų sintezatorius turi unisono režimą arba būdą skleisti garsą stereofoniškai, dabar pats metas juo pasinaudoti. Pridėjus unisoninių balsų, jūsų "Reese Bass" gali skambėti plačiau ir sodriau. Tik būkite atsargūs, kad nepersistengtumėte, nes per daug stereofoninės informacijos žemajame diapazone gali sukelti problemų jūsų mišinyje.

7 veiksmas: iškraipymas ir prisotinimas

Jei norite "Reese Bass" pridėti šiek tiek kraštutinumo, pravartu taikyti iškraipymą arba sodrumą. Pradėkite nuo švelnaus nustatymo ir didinkite, kol atrasite reikiamą žvilgesio kiekį, neprarasdami pagrindinio boso tono. Vienas iš mano absoliučiai mėgstamiausių šiam darbui skirtų įrankių yra "Soundtoys Decapitator".

8 veiksmas: galutiniai koregavimai

Sukūrę pagrindinį garsą, galite keisti osciliatorių ir filtro ADSR (Attack, Decay, Sustain, Release) nustatymus, kad jie atitiktų kūrinio kontekstą. Ilgesnė ataka gali sukurti bangavimo efektą, o greita ataka ir atleidimas - labiau perkusinį.

Galutinės mintys - klasikinio "Reese Bass" garso fiksavimas

Ankstyvieji "rave" muzikos prodiuseriai žinojo, kad ankstyvuosiuose šokių muzikos subžanruose jie su intensyviais "Reese" bosais pasiekė aukso aukštumas, o populiarėjant "house" muzikai ir "glitch hop", "Reese" bosai skamba dažniau nei prieš daugelį metų. Tokiuose žanruose kaip dubstepas ir neuro yra net keletas agresyvesnių "Reese" variantų.

Elektroninė muzika - tai nuolatinis galimybių ribų peržengimas, ir yra tik kelios muzikos sritys, kuriose šis jausmas yra teisingas. Pradėkite eksperimentuoti šiandien, ir kas žino? Galbūt vieną dieną šokių bendruomenė pavadins sintezatorių tavo vardu!