Šiandien dauguma iš mūsų nuolat mėgaujasi stereofoniniu garsu. Tačiau taip buvo ne visada - iš tikrųjų stereogarsas yra palyginti nauja sąvoka, jei atsižvelgsime į visą garso istoriją ir į tai, kaip jį patiriame.
Muzikantui svarbu suprasti stereogarsinio garso kilmę, ypač kai reikia priimti tokius sprendimus, kaip mono ir stereofoninio įrašo pasirinkimas arba mišinio atkūrimas prieš išsiunčiant galutinį masterį. Toliau dalijamės viskuo, ką reikia žinoti apie stereofoninį garsą, kad galėtumėte drąsiai vertinti savo, kaip garso inžinieriaus ir aistringo muzikos klausytojo, sprendimus.
Kas yra stereofoninis garsas?
Stereofoninis garsas arba stereofoninis garsas - tai garso atkūrimo būdas, kai naudojami keli nepriklausomi garso kanalai. Naudojant du ar daugiau garso kanalų, žmogaus ausiai sukuriama trimačio garso iliuzija, todėl stereofoniniam garsui būdingas platus ir sodrus skambesys. Stereofoniniai įrašai yra dominuojanti šių dienų garso atkūrimo technologija, kuri yra priešprieša monofoniniam įrašui arba garso atkūrimui, kai atkuriamas garsas, atrodantis kaip kilęs iš vieno šaltinio.
Stereofoninio garso istorija
Šiandien nesukame galvos, ar klausytis muzikos stereofoniniuose grotuvuose, tačiau taip buvo ne visada. Pateikiame sutrumpintą istoriją, kaip vystėsi stereofoninė garso sistema ir kaip ji lėmė tai, kaip šiandien suvokiame garsą:
"HiFidelity" garsas
Susidomėjimas aukštos kokybės garsine patirtimi atsirado XIX a. pabaigoje ir XX a., kai buvo sukurti gramofonai ir fonografai. Nors buvo revoliucinga turėti prieinamą garso šaltinį, susietą su muzikos kopija, garso kokybė buvo šiek tiek ribota. Tobulėjant elektrinio įrašymo technologijai ir gaminant tvirtesnes fizines plokšteles, garsas ėmė gerėti.
Turėti aukštos kokybės garso sistemą buvo prabangos arba didelio susidomėjimo garsu požymis, todėl XX a. viduryje pradėjo kauptis entuziastų grupė, kurie patys ėmėsi kurti savo garso atkūrimo sistemas, naudodami įvairias atskiras dalis.
Alanas Doweris Blumeleinas ir binauralinis garsas
Alanas Doweris Blumleinas yra labiausiai vertinamas už ankstyvosios stereofoninio garso versijos sukūrimą. 1931 m. jis užpatentavo dviejų kanalų įrašymo sistemą, siekdamas, kad garsas būtų labiau įtraukiantis, pasinaudodamas žmogaus ausies konstrukcija, ir sukūrė binauralinio garso terminą. Jo sukurtas metodas "Blumleino pora" iki šiol naudojamas garso inžinerijos pasaulyje.
Stereofoninių plokštelių kūrimas
XX a. šeštajame dešimtmetyje technologijos taip išsivystė, kad stereofoninius įrašus buvo galima naudoti masiškai. Leidykla "RCA" padarė revoliuciją šioje srityje, 1958 m. išleisdama pirmąją stereofoninę LP plokštelę vinilo plokštelėje ir taip pradėdama vartotojų skonio kaitos bangą. Šeštajame dešimtmetyje prasidėjęs namų garso įrangos bumas dar labiau įtvirtino stereofoniją kaip dominuojantį klausymosi formatą mums žinomoje auditorijoje.
Tęstinė evoliucija: Erdvinis garsas ir ne tik
Šiandien toliau vyksta mums pažįstamo garso raida. Tokių technologijų, kaip erdvinis garsas, diegimas prasidėjo nuo idėjos: nors šiandien garso takelis gali būti specialiai sumiksuotas atsižvelgiant į erdvinio garso poveikį, iš pradžių ši patirtis buvo kuriama naudojant monofoninį optinį erdvinį takelį.
Pagal šią tvarką pagrindinis filmo garso takelis ir garsas būtų atkuriamas monofoniškai, tačiau tam tikrais filmo momentais būtų galima leisti tam tikrus garso efektus ir aplinkos garsus, kad būtų galima patirti daugiau įspūdžių.
Sukūrus šiuolaikines technologijas, tokias kaip "Apple" "Dolby Atmos", skirtas "AirPods", klausytojų interaktyvesnei patirčiai sukurti nėra ribų.
Stereofoninis garsas ir monofoninis garsas
Pagrindiniai stereogarsinio ir monofoninio garso skirtumai gali būti apibendrinti iki kelių garso kanalų naudojimo garso atkūrimo sistemose (stereo) arba vieno garso kanalo (mono). Garso kanalų skaičius daro didelę įtaką tam, kaip garsą suvokia žmogaus ausis, o stereofoninis garsas pastebimai atskiria tai, ką suvokia kairė ir dešinė ausis.
Monofoninis garsas gyvuoja jau ilgiau, nes juo kuriami paprasti, aiškūs ir gana nuoseklūs mišiniai. Stereofoninis garsas, priešingai, yra gilesnis ir sukuria erdvinio atskyrimo įspūdį, todėl garsas yra labiau įtraukiantis. Dauguma įrašų šiandien klausomi stereofoniniu garsu, išskyrus kai kurias koncertines situacijas, kai kūrinys gali būti atkuriamas monofoniniu garsu.
Kai kurie muzikantai gali pasirinkti monofoninį garsą arba mišinį, kad savo mišiniuose išgautų tam tikrą efektą arba garso profilį.
Stereografinio lauko vizualizavimas
Kuriant stereofoninę muziką ir ją klausantis, gali būti naudinga gerai įsivaizduoti savo mišinį. Laimei, tai įgūdis, kurį galima išsiugdyti šiek tiek patarus ir aktyviai klausantis. Pažvelkite į vizualizavimo metodą, aprašytą šiame klasikiniame miksavimo vadove:
Svarbiausia vizualizuojant įrašytą muziką yra tai, kad stipriausi ir pažangiausi garsai paprastai būna lauko viduryje. Tik stereofoniniuose įrašuose dėl garso apdorojimo dviem ar daugiau nepriklausomais garso kanalais sukuriamas toks daugiamatis atskyrimas iš vienos pusės į kitą.
Svarbiausi stereomiksavimo patarimai: Stereofoninio garso praplėtimas
Dauguma iš mūsų nuolat susiduria su stereofoniniu garsu, nesvarbu, ar klausydamiesi muzikos automobilyje, ar klausydamiesi muzikos per ausines. Tačiau jei kuriate muziką, greičiausiai garsą kursite stereogarsą. Pateikiame keletą svarbiausių patarimų, kaip pasiekti, kad garsas sklistų visu stereofoninio lauko ilgiu.
1. Patikrinkite savo mišinį monofoniškai
Nors tai gali skambėti nelogiškai, visuomet verta patikrinti savo mišinį monofoniškai. Nors jūsų mišinys dažniausiai bus girdimas stereofoniniu formatu, monofoninis mišinys gali padėti sukurti puikų kūrinių balansą ir pašalinti konkuruojančius dažnius, kuriuos kitu atveju būtų sunku nustatyti stereofoniniame lauke.
Dėl šių priežasčių daugelis garso inžinierių prisiekinėja, kad prieš pereidami prie stereofoninio garso, mišinius pradeda monofoniškai. "Ableton Live" programoje tai galite padaryti pagrindiniame takelyje uždėję "Utility" ir nustatę jį kaip "mono". Kai būsite patenkinti monofoninio mišinio balansu, pašalinkite įrankį ir toliau kurkite stereofoninį mišinį.
2. Gerai panaudokite panoraminį fotografavimą
Panoramavimas - tai kur kas daugiau nei sprendimas, ar takelis turėtų būti kairėje, dešinėje, ar centre. Kelio išdėstymas stereofoninėje garso sistemoje atveria daugybę meninių sprendimų. Atkreipkite dėmesį į tai, kad centre esantys kūriniai paprastai yra labiau pastebimi ir stiprūs nei kairėje ar dešinėje lauko pusėje esantys kūriniai.
Pavyzdžiui, maišant vokalą neretai pagrindinis vokalas būna centruotas, o harmonijos ar pritariamieji vokalai išdėstomi plačiame stereofoninio lauko plotyje. Paningavimas turi galios, nes perteikia balansą likusios mišinio dalies atžvilgiu.
3. Stereo ir mono takelių balanso kūrimas
Ne viskas ar kiekviena mišinio dalis būtinai turi būti plačiai paplitusi. Vietoj to apsvarstykite galimybę sukurti platesnius momentus, naudodami platesnius skliautus ir daugiau takelių už stereofoninio lauko centro ribų. Kontrastuokite su siauresniais garsais, kad sukurtumėte impulsą tarp posmo ir priedainio arba skirtingų dainos dalių.
4. Naudokite Haaso efektą
Plotis sukuriamas ne tik panoraminiu būdu. Vienas iš būdų, kaip sukurti didesnį stereofoninės sistemos garsą, yra naudoti Haaso efektą. Taikant šį metodą du tie patys garso takeliai dubliuojami, tačiau vienas iš jų atkuriamas šiek tiek vėluojant (paprastai porą milisekundžių) po pirmojo. Rezultatas - išskirtinis efektas, kurį tikrai pastebėsite savo mišinyje, paklausykite patys:
5. Kelių atkūrimo įrenginių išbandymas
Kaip ir su bet kokiu stereofoniniu garsu, prieš išgaudami galutinį pagrindinį garsą, turėtumėte atlikti kelis stereofoninio garso atkūrimo bandymus įvairiais įrenginiais. Išplėtus stereogarsą, gali likti daugiau vietos klaidoms, todėl ypač svarbu atkreipti dėmesį į tokius dalykus kaip fazavimo problemos.
DUK apie stereofoninį garsą
Ar esate pasirengę gyventi stereofoniškai? Apsvarstykite šiuos dažniausiai užduodamus klausimus ir atsakymus, kurie padės jums sukurti savo firminį garsą.
Ką reiškia žodis Stereophonic sound?
Stereofoninis garsas, dar kitaip vadinamas stereofoniniu, yra apdorojimo metodas, kuriuo sukuriama trimatė garsinė patirtis. Trijų kanalų stereofoninis garsas skiriasi nuo monofoninio garso, arba monofoninio garso, kuris atkuria garsą, tarsi skleidžiamą iš vieno šaltinio.
Koks yra stereofonijos pavyzdys?
Geriausias būdas suprasti stereofoninį garsą - pasiklausyti stereofoninio įrašo arba meno kūrinio, kuriame, norint perteikti žinutę, daug dėmesio skiriama stereofoniniam laukui. Puikus to pavyzdys - grupės "The Killers" albumas " Mr.Brightside ", kurio įžanginis rifas ir būgnai išskirti tik vienoje lauko pusėje, o ne kitoje:
Kuo skiriasi mono ir stereofoninis garsas?
Skirtumas tarp mono ir stereo garso yra susijęs su garso apdorojimu. Monofoninis garsas sklinda tarsi iš vieno šaltinio, o stereofoninis įrašas sukuria trimatės erdvės įspūdį.
Kuo skiriasi stereofoninis ir stereofoninis garsas?
Stereofoninis garsas - tai tiesiog trumpinys, reiškiantis terminą "stereofoninis". Stereofoninis garsas turi daugiau formalų atspalvį, nes sukuria trimatę garso erdvę. "Stereo" gali būti vartojamas kalbant apie tai, tačiau taip pat gali reikšti dviejų kanalų garso sistemą, pavyzdžiui, kairiųjų ir dešiniųjų garsiakalbių rinkinį.
Stereofoninis garsas visiems laikams pakeitė mūsų garso ir muzikos suvokimą. Tikimės, kad šis straipsnis bus naudingas vadovas, kuriame išsamiai aprašyti monofoninio ir stereofoninio garso panašumai ir skirtumai, ir suteiks jums šiek tiek daugiau žinių apie didelio garso tikslumo įrašų istoriją. Pasinaudokite stereofoninio garso istorija ir žiniomis apie stereofoninį lauką, kad pagerintumėte savo meną.
