Nuo 9-ojo dešimtmečio pabaigos muzikos pramonė vystėsi milžinišku greičiu, o "Auto-Tune" yra bene revoliucingiausias įrankis iš visų, kurie per daugelį metų pakeitė muzikos gamintojų darbo eigą.
"Antares" sukurta programinė įranga tapo garso inžinierių, dainininkų ir dainų autorių šveicarišku armijos peiliu, nes ji leidžia per kelias sekundes ištaisyti vokalo aukštį ir suteikia įvairaus lygio atlikėjams galimybę įrašyti ir išleisti profesionaliai skambančią muziką.
Tačiau tai tik pusė to, ką gali "Auto-Tune"! Šis galingas įrankis gali paversti dainininko balsą muzikos instrumentu, o unikalūs efektai padės sukurti tobulą vokalo skambesį.
Kas iš tikrųjų yra "Autotune"? Ar tai garso aukščio korekcijos įrankis, kūrybinis efektas, ar ir viena, ir kita?
Nors "Antares Auto-Tune" yra vienas iš standartinių muzikos kūrimo įrankių, daugelis vis dar nežino, kaip jis veikia ir kaip jį galima naudoti vokaliniams įrašams pagerinti.
Šiandien gilinsimės į "Auto-Tune" pasaulį: atsakysime į tokius klausimus kaip "kas yra "Autotune" ir "kaip galiu naudoti "Auto Tune", kad pagerinčiau savo kūrinius?" ir išanalizuosime šio fenomenalaus įrankio evoliuciją ir pritaikymą.
Pasinerkime!
"Auto-Tune" istorija
1996 m. Andy Hildebrandas sukūrė "Auto-Tune" po pokalbio su viena iš savo žmonos kolegių, kuri norėjo, kad būtų prietaisas, padedantis jai dainuoti pagal melodiją. Hildebrandas buvo daktaras inžinierius tyrėjas, specializavęsis signalų skaitmeninio apdorojimo srityje, todėl savo žinias panaudojo kurdamas netikslių intonacijų koregavimo algoritmą ir dar tais pačiais metais pristatė rezultatus NAMM parodoje.
1997 m. "Antares Audio Technologies" išleido "Autotune" įskiepį ir sulaukė kritikų sėkmės, o 1998 m. jį išpopuliarino didžiulis Cher hitas "Believe". Šiuo atveju kraštutiniai "Auto-Tune" nustatymai sukuria nenatūralų roboto balsą, kuris visiškai panaikina Cher dainavimo slinktį nuo vienos natos prie kitos.
2000-ųjų pradžioje "Auto-Tune" tapo labai svarbiu įrankiu įvairių žanrų atlikėjams, kurie ją naudojo netiksliam garso aukščiui koreguoti arba visiškai pakeisti savo balso savybes. Nereikia nė sakyti, kad platus "Auto-Tune" naudojimas popmuzikoje poliarizavo dainininkų ir garso įrašų gamintojų nuomonę, nes kai kurie manė, kad ši priemonė sukuria dirbtinį skambesį ir atima atlikėjo sielą.
Nepaisant kritikos, šiandien "Auto-Tune" yra būtinas muzikos prodiuseriams ir įrašų studijoms, norinčioms kurti aukštos kokybės muziką. Per daugelį metų "Antares" sukūrė dešimtis svarbių priemonių, skirtų vokalui pakeisti ir patobulinti, peržengdama vokalo aukščio koregavimo technologijos galimybių ribas.
Kūrybinis efektas ir aukščio korekcijos įrankis
Prieš pradedant gilintis į šio galingo įrankio teikiamas galimybes, svarbu nustatyti, kokiais būdais "Auto-Tune" dažniausiai taikoma vokaliniam takeliui.
Nors iš pradžių buvo sukurta tik kaip garso aukščio korekcijos programinė įranga, "Auto-Tune" netrukus tapo labai svarbiu efektu, leidžiančiu smarkiai pakeisti vokalą ir sukurti nenatūralų garsą, kurį visi girdėjome T-Pain ir Travis Scott dainose.
Šis efektas įmanomas naudojant ekstremalius "Auto-Tune" nustatymus, o ne subtilius pakeitimus, kad būtų ištaisyti netobulumai. Rezultatas - tobulai sureguliuotas vokalas, kuriam visiškai trūksta portamento (natūralaus vienos dainos slinkimo į kitą), todėl sukuriamas nerealus efektas, tapęs įprastu hiphopo, trapo ir net popmuzikos muzikoje.
Skirtumas tarp šių dviejų automatinio derinimo efektų būdų yra labai svarbus, nes jis lemia galutinį vokalo apdorojimo rezultatą. Ar jums reikia subtilios korekcijos, kad jūsų vokalas įrašuose skambėtų tobulai? Tuomet jums tereikia švelnaus aukščio korekcijos. Jei norite, kad jūsų daina skambėtų natūraliai, bet reikalinga aukščio korekcija yra per daug agresyvi, geriau tiesiog įrašyti kūrinį iš naujo. Pritaikius per daug "Auto-Tune", jūsų balsas neišvengiamai skambės dirbtinai.
Kita vertus, ekstremalūs "Auto-Tune" nustatymai gali padėti sukurti unikalų vokalo efektą, pakeičiant kiekvieną balso aspektą ir paverčiant jį plastišku muzikos instrumentu.
Kad ir kokį kelią pasirinktumėte, labai svarbu iš anksto nustatyti, ko siekiate naudodami "Auto-Tune". Tai įrankis, kuris gali būti subtilus ir skaidrus, bet taip pat agresyvus ir ryškus, todėl skirkite šiek tiek laiko tam, kad nustatytumėte, ko siekiate, ir tada atitinkamai taikykite "Auto-Tune".
Kaip naudoti "Auto-Tune
"Auto-Tune" ne tik pasižymi puikiu veikimu, bet ir yra populiari dėl intuityvios sąsajos. Jei žinote kiekvieno efekto ir rankenėlės paskirtį, vokalo savybes galite pagerinti per kelias sekundes.
Pirma, "Antares" automatinio derinimo programa yra įskiepis, kuriam veikti reikia DAW (skaitmeninės garso darbo stoties). Nors "Autotune" įskiepis turėtų sklandžiai veikti su visais populiariais rinkoje esančiais DAW, tačiau, norint išvengti darbo eigos problemų, pravartu dukart patikrinti jų suderinamumą.
Kai kuriose programinėse įrangose ir DAW yra integruota "Auto-Tune" versija. Populiariausia yra "Spotify" programa "Soundtrap" su integruotu "Autotune" įskiepio koregavimo įrankiu, todėl jei jau turite šią DAW, peržiūrėkite savo biblioteką ir ten turėtumėte rasti šį efektą.
Įrašius arba įkėlus vokalo takelį, laikas įkelti "Auto-Tune" ir pakoreguoti nustatymus, kad pasiektumėte norimą efektą.
Įvestis, mastelis ir raktas
Įvesties pasirinkimas yra pirmasis žingsnis pradedant naudoti "Auto-Tune". Pagal balso tipą galite rinktis altą, sopraną, tenorą, bosą ir t. t. Jei planuojate naudoti "Auto-Tune" muzikos instrumentams (taip, tai taip pat galite daryti), iš išskleidžiamajame meniu galite pasirinkti tinkamą instrumentą.
Toliau - skalė ir tonacija. Jos yra labai svarbios vokalo melodijai ir judesiui nustatyti, todėl įsitikinkite, kad įvedėte teisingas vertes, atitinkančias likusią kompozicijos dalį.
Iš naujo nustatyti greitį
Štai kas galiausiai lemia, kaip skambės jūsų vokalas. Reguliuodami perderinimo greitį nustatome, kaip greitai "Auto-Tune" turėtų įsikišti, kad ištaisytų nesuderintą natą. Kuo mažesnę reikšmę nustatysime (taigi lėtesnį perderinimo greitį), tuo robotiškesnis bus galutinis efektas.
Jei norite skaidresnio efekto, pasirinkite didesnį derinimo greitį, kuris išlaikys natūralias jūsų balso savybes ir kartu sureguliuos subtilius atlikimo netobulumus.
Lėtesnis derinimo greitis labiau tinka atlikėjams, kurie visiškai kontroliuoja savo balsą ir paprastai gali pasiekti tobulą garso aukštį net be automatinio derinimo papildinių. Didesnis derinimo greitis skirtas tiems atlikėjams, kurie nori naudoti automatinio derinimo įskiepius kaip kūrybinius įrankius.
"Flex", "Vibrato" ir "Humanize
Kiti efektai: "Flex", "Vibrato" ir "Humanize". Funkcija "Flex" padeda sugrąžinti "žmogaus balso" efektą įrašuose po to, kai pritaikomas aukščio korekcijos įrankis. Naudodami "Vibrato" efektą galite taikyti švelnų natų keitimą, kad sustiprintumėte natūralias balso savybes. Galiausiai "Humanize" palaikys konkrečią natą jos nepaveikdamas, taip suteikdamas natūralesnį skambesį ilgalaikėms natoms.
Tai labai svarbūs įrankiai, kurie gali padėti suderinti vokalinį atlikimą ir suteikti jam unikalų skambesį. Norint sukurti vokalinį kūrinį, reikia atkreipti dėmesį į detales ir sutelkti dėmesį į tai, kuo mūsų daina gali išsiskirti.
Poveikis muzikos pramonei
Be jokios abejonės, "Auto-Tune" buvo vienas iš labiausiai poliarizuojančių pastarųjų dviejų dešimtmečių garso gamybos įrankių. Daugelis pramonės specialistų ir dainininkų kritikavo intensyvų šio efekto naudojimą populiariojoje muzikoje, pabrėždami, kad automatinio derinimo technologija nuvertina praktikos ir atsidavimo svarbą siekiant tapti geresniu dainininku.
Kita vertus, daugelis įrašų atlikėjų vertina naujus efektus ir įrankius, kuriuos "Auto-Tune" siūlo visų lygių muzikos kūrėjams. Apskritai "Auto-Tune" ar kitų panašių garso aukščio korekcijos įrankių naudojimas suteikia menininkams viską, ko reikia norint profesionaliai leisti muziką ir sukurti unikalų vokalą.
Daugelis profesionalių dainininkų ir prodiuserių atkreipė dėmesį į šią problemą ir viešai išsakė savo nuomonę apie "Auto-Tune". Nuo Jay-Z iki Christinos Aguileros, nuo Steve'o Albini iki Taylor Swift: daugelis garsių popmuzikos atlikėjų išreiškė savo požiūrį į tai, kad "Auto-Tune" dažnai naudojamas šiuolaikiniuose kūriniuose. Tačiau bėgant metams daugelis jų pakeitė nuomonę, galbūt suintriguoti neribotų galimybių ir paprastumo naudoti "Auto-Tune".
Kiti menininkai greitai perėmė naująją technologiją. Reperių T-Pain, Lil Wayne ir Travis Scott dainos yra bene populiariausi "Auto-Tune" teikiamų kūrybinių galimybių pavyzdžiai, tačiau beveik visi popmuzikos atlikėjai, nuo Justino Bieberio iki BTS, Beyoncé ir Kanye Westo, naudoja garso aukščio korekcijos įrankius ir "Auto-Tune" efektus, kad pakeistų savo balsą.
"Auto-Tune" kultūrinė reikšmė
Kad ir kaip į tai žiūrėtumėte, negalima paneigti, kad "Auto-Tune" pakeitė muzikos pramonę iš esmės, suteikdama muzikos gamintojams įrankį, kuris gali priversti balsus skambėti tobulai ir unikaliai.
Vokalas visada buvo sunkiausiai įrašomas garsas: balso vibraciją, subtilius pokyčius ir unikalią asmenybę labai sunku atkurti įrašų studijoje ir redaguoti po įrašymo. Jei kada nors įrašinėjote albumą, žinote, apie ką kalbu.
Naudojant "Auto-tune" įrašymo ir redagavimo procesas labai supaprastinamas, todėl menininkams, neturintiems daug laiko, biudžeto ar net muzikinio talento, suteikiama galimybė visapusiškai išreikšti save per garsą.
Begalinės "Auto-Tune" teikiamos galimybės yra prieinamos visiems, turintiems DAW ir norintiems kūrybiškai išreikšti save. Net jei esate prastas dainininkas, šiandien turite įrankių, kuriais galite ištaisyti garso aukščio problemas ir padaryti savo muziką malonesnę klausytojų ausims.
"Autotune" revoliucija nesiskiria nuo revoliucijos, kurią sukėlė DAW, išpopuliarėję 9-ojo dešimtmečio pabaigoje: abu šie įrankiai palengvina muzikos kūrimą, padaro jį prieinamesnį ir įperkamesnį, todėl daugiau žmonių gali kurti daugiau.
Šiuolaikinę muziką apibrėžiančiose gamybos priemonėse daugiausia dėmesio skiriama darbo eigai supaprastinti, naudojant itin intuityvias sąsajas ir paruoštas naudoti garso bibliotekas. Šiuo požiūriu autotune įskiepiai nesiskiria. Jie atlieka kur kas daugiau nei tik garso aukščio koregavimą: jie suteikia menininkams ir maišymo inžinieriams galimybę naudotis technologijomis, dėl kurių muzikos kūryba tampa beveik be pastangų.
Jau seniai praėjo laikai, kai atlikėjas turėjo eiti į įrašų studiją ir išleisti tūkstančius dolerių, kad įrašytų, sumiksuotų ir įvaldytų kūrinį. Norint išgauti tinkamą garsą ar tobulą įrašą, galėjo prireikti kelių dienų, o išlaidos, reikalingos norint gauti pramonės standartus atitinkančią dainą, daugeliui buvo neįkandamos.
Šiandien tai nebėra problema. Visi savo amatui atsidavę menininkai gali išleisti keletą dolerių ir investuoti į priemonę, kuri gali gerokai pagerinti jų vokalinių kūrinių garso kokybę, o autotune yra tas efektas, kuris nepriklausomiems menininkams suteikia galimybę lygiaverčiai konkuruoti su garsiais šios pramonės atstovais. O kas čia nepatinka?
Privalumai ir trūkumai
Privalumai:
- Tai suteikia kūriniams modernesnį, šlifuotą skambesį.
- Gali ištaisyti nedideles garso aukščio klaidas, nereikia iš naujo įrašinėti vokalo partijų.
- Jį galima naudoti kaip kūrybinę priemonę (kaip tai daro T-Painas ar Travisas Scottas).
- Jis plačiai naudojamas pramonėje, todėl pasieksite standartizuotą garso kokybę.
Trūkumai:
- Tai gali nužmoginti vokalo skambesį, todėl jis gali skambėti dirbtinai ir sumažinti emocinį poveikį.
- Dėl to kyla pagunda įrašyti vidutinės kokybės vokalą vien todėl, kad įrašą galima pataisyti po gamybos (tai vadinamoji autotune apgaulė).
Technologijos gali būti geros arba blogos, priklausomai nuo to, kaip jomis naudojatės, ir aukščio korekcijos įrankiai nėra išimtis. Nors automatinis derinimas iš tiesų gali slopinti žmogaus balso emocijas, jis taip pat gali labai palengvinti dainininkų ir garso inžinierių darbą, taip pat išplėsti prodiuserio garso paletę visiškai pritaikomais efektais.
Galiausiai, jei "Auto-Tune" programinė įranga supaprastina jūsų darbo eigą, padeda sukurti daugiau muzikos ir išleisti daugiau kūrinių, turėtumėte ją laikyti vertingu įrankiu, padedančiu maksimaliai išnaudoti jūsų meniškumą. Kita vertus, jei aukščio korekcijos įrankius naudojate iš neveiklumo arba tik todėl, kad taip daro visi, siūlyčiau "Auto-Tune" palikti nuošalyje ir iš naujo apsvarstyti savo, kaip menininko, tikslus.
Automatinio derinimo programinė įranga gali padėti rasti tobulą garso aukštį ir diskretiškai ištaisyti netikslias intonacijas, tačiau nepaliesti emocinių dainos savybių. Šiandien daugelis dainininkų naudoja autotune, kad sukurtų naują skambesį, ištaisytų klaidas arba ištaisytų dainų skambesio trūkumus. Visi šie teigiami autotune įskiepių naudojimo būdai pagerina jūsų kūrybą.
"Auto-Tune" alternatyvos
Šiais laikais yra nemažai "Antares Auto-Tune" alternatyvų, jei ieškote tik garso aukščio korekcijos įrankio. Tačiau jei ieškote išsamios efektų bibliotekos vokalui pagerinti, vienintelė verta "Auto-Tune" alternatyva yra "Celemony Melodyne".
"Melodyne" siūlo daugybę efektų, kad jūsų vokalas būtų aukštesnio lygio. Joje galima reguliuoti kiekvienos natos perėjimo greitį ir kreivę, rankiniu būdu koreguoti sibilantus, kad visas kūrinys skambėtų natūraliai ir skaidriai.
"Melodyne" puikiai veikia su visais DAW. Turėjau galimybę ją naudoti kelis kartus per įrašų sesijas ir buvau sužavėtas intuityvia sąsaja bei subalansuotu garsu, kurį ji gali suteikti.
Viskas priklauso nuo asmeninio skonio, bet aš manau, kad "Melodyne" yra subtilesnis įrankis, idealiai tinkantis kūriniams, kuriems reikia skaidrių korekcijų, paliekančių nepaliestą kūrinio gylį ir šilumą. Automatinis derinimas yra kūrybiškesnis efektas, galintis suteikti įdomių vokalinių efektų ir denatūralizuotų balsų.
Kitas esminis skirtumas yra tas, kad "Auto-Tune" galima naudoti realiuoju laiku, o "Melodyne" reikia jau įrašyto kūrinio. Galiausiai "Melodyne" gali dirbti su polifoninėmis melodijomis, o "Auto-Tune" yra monofoninė.
"Auto-Tune" ateitis
Nėra abejonių, kad "Auto-Tune" nulems muzikos ateitį. Jis tapo tokia svarbia atlikėjo darbo dalimi, kad tiesiog neįsivaizduojama, jog ateityje grįšime prie visiškai natūralaus vokalo skambesio.
Žvelgiant į pastarųjų metų "Auto-Tune" pažangą, ateityje efektų natūralumas ir kokybė smarkiai padidės, ir jų taikymas neturės jokio girdimo poveikio balso savybėms.
Intensyvus mašininio mokymosi naudojimas taip pat turės įtakos "Auto-Tune" veikimui, dar labiau padidindamas jos tikslumo ir aukščio nustatymo lygį vokaliniuose pasirodymuose - dirbtinio intelekto algoritmai realiuoju laiku analizuos vokalinius įrašus, kad per kelias sekundes būtų galima išgauti norimą garsą.
Daugelis atlikėjų jau naudojo realaus laiko garso aukščio korekciją savo gyviems pasirodymams, tačiau tobulėjant realaus laiko garso aukščio korekcijos technologijai, girdėsime, kaip atlikėjai gyvai atlieka nuostabius pasirodymus, nes algoritmas pakoreguoja jų balsą prieš jam pasiekiant jūsų ausis.
Galutinės mintys
Tam tikra prasme "Auto-Tune" yra vienas iš tų įrankių, kurie demokratizavo muzikos kūrybą, suteikdamas nepriklausomiems prodiuseriams ir dainininkams galimybę įrašyti aukštos kokybės muziką už nedidelę įrašų studijos sesijos kainą.
Ši technologija yra čia ir toliau, o tinkamai ir profesionaliai naudojama automatinio derinimo technologija gali suteikti visiškai naują garsų paletę ir padėti atrasti unikalų garsą. "Auto-Tune" yra puikus įrankis atlikėjams, kurie nori, kad jų muzika skambėtų kaip didieji hitai, ir nori tyrinėti naujas kūrybines teritorijas, kurias siūlo nuolat besikeičiantis technologinis muzikos pramonės kraštovaizdis.
Galiausiai rekomenduoju priimti bet kokią naują technologiją ir kuo geriau ja pasinaudoti, kad pagerintumėte savo garsą, darbo eigą ir kūrybinę raišką.
Sėkmės ir išlikite kūrybingi!
