Kas yra kilpa muzikoje ir kaip ją naudoti?

Kas yra kilpa muzikoje ir kaip ją naudoti? Kas yra kilpa muzikoje ir kaip ją naudoti?

Jei kada nors klausėtės dainos ir stebėjotės, kaip grupei pavyko vis iš naujo groti tą patį garsą ar partiją, tikriausiai girdėjote stebuklą, kuris vadinasi "looping". Nesvarbu, ar tai būtų elektroninė muzika, ar hiphopas, ar popmuzika; daugelis nuostabiausių garsų ir semplų yra kilpiniai. Toliau kalbėsime apie tai, kaip išpopuliarėjo looping'as ir kaip patiems loopinti muziką naudojant looper pedalus arba looper įskiepius.

Kas yra kilpos muzikoje?

Looping - tai dainos dalies kartojimas naudojant looperio įrenginį, pedalą arba įskiepį. Terminas "looping" kilo iš ritės į ritę magnetofono aparatų. Prieš skaitmeninį garso įrašymą inžinieriai įrašinėjo grupes į ritės-ritės juostą. Jie iš juostos atkarpos sudarydavo kilpą ir praleisdavo ją per juostos aparatą, pakartotinai atkurdavo, tada įrašydavo atkūrimą.

Šiandien galite tiesiog iškirpti ir įklijuoti dalis skaitmeninėje garso įrašų darbo stotyje ir įrašyti tiek įrašų, kiek norite. Tačiau kai analoginė juosta buvo standartinis formatas, norėdami atlikti bet kokius pakeitimus, turėdavote fiziškai perpjauti juostą skustuvo ašmenimis ir vėl ją sujungti su juosta. Kaip galite įsivaizduoti, tuomet dainų kūrimui reikėjo daug kantrybės ir kruopštumo.

Kilpų naudojimo muzikoje ir populiariosios muzikos, kurioje naudojamos kilpos, istorija

Vieni pirmųjų roko ir populiariosios muzikos kūrimo pradininkų buvo Džimis Hendriksas, "The Beatles", "Pink Floyd" ir Frankas Zappa septintajame dešimtmetyje. Tačiau iš tikrųjų kilpų kūrimas prasidėjo dar anksčiau nei septintajame dešimtmetyje - XX a. ketvirtajame dešimtmetyje, kai atsirado elektroakustinės muzikos judėjimas. Tokie muzikantai kaip Pierre'as Schaefferis ir Halimas El-Dabhas, be kita ko, pradėjo kurti muziką derindami akustinius instrumentus su elektroniniais garsais. Taip atsirado savotiškas muzikinis koliažas.

XX a. ketvirtojo dešimtmečio menininkai, kuriantys kilpas

El-Dabhas iš tikrųjų pirmasis įrašymui naudojo magnetinę vielą, o ne magnetinę juostą. Naudojant panašią į magnetinės juostos koncepciją, magnetinė viela traukiama per įrašymo galvutę, kuri, naudodama magnetinius laukus, sukuria garso signalą. El-Dabhas pjaustė magnetinę vielą, o vėliau - magnetinę juostą, kad galėtų suklijuoti įvairius muzikinius kūrinius. Avangardo menininkas Johnas Cage'as savo kūriniui "The Williams Mix" sukarpė 600 skirtingų garsų. Paskui juos vėl sudėjo į naujus juostos takelius.

Septintojo dešimtmečio ir vėlesni menininkai, kuriantys kilpas

Tobulėjant ir tobulėjant įrašymo technologijoms, muzikantai pradėjo naudoti magnetinės juostos formatą naujose srityse: sujungdavo galvutę ir galą, o tada pakartotinai paleisdavo juostos kilpą ir įrašydavo ją į naują takelį. Šį komponavimo stilių daug naudojo tokie dub atlikėjai kaip King Tubby, o vėliau, septintajame dešimtmetyje, tokie hiphopo atlikėjai kaip Grandmaster Flash.

1963 m. kompozitorius Terry Riley pradėjo kurti "ostinato muziką", t. y. kilpomis paremtą muziką. Jis sukonstravo aparatinį instrumentą, skirtą kilpoms kurti naudojant dvi sinchronizuotas magnetofono juostas. Pavadino jį "Time Lag Accumulator" ir naudojo džiazo trimitininkui Chetui Bakeriui įrašyti, taip pat įvairioms vargonų ir kitų instrumentų kilpoms. Tai iš esmės yra vienas pirmųjų pavyzdžių, kai buvo imituojami pavyzdžiai, o "Time Lag Accumulator" buvo vienas pirmųjų aparatūrinių kilpų kaupiklių.

Frankas Zappa

Frenkas Zappa buvo paveiktas Halimo El-Dabho ir, naudodamas juostos kilpas, sukūrė unikalų savo grupės "Mothers of Invention" skambesį. Zappos skambesys buvo įvairių žanrų - nuo musique concrete iki R&B, džiazo ir ankstyvojo rokenrolo - mišinys, kuriame elektrinės gitaros garsai buvo derinami su politinių komentarų nuotrupomis ir gyvų pasirodymų įrašais.

Juostą jis naudojo ne tik kaip įrašymo formatą ir praktinį įrankį studijoje, bet ir kaip savarankišką instrumentą. Jo muzika buvo įkvėpimo šaltinis daugeliui šių dienų atlikėjų - nuo "Kraftwerk" iki "Primus" ir Bobby Sanabria, apimantis daugybę žanrų ir muzikos stilių.

Grupė The Beatles

Neįmanoma kalbėti apie juostinių kilpų istoriją - ar apskritai apie muzikos istoriją - nepaminėjus grupės "The Beatles". Jų 1967 m. albume " Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band " buvo panaudota daugybė skirtingų įrašymo ir gyvo atlikimo technikų, kad būtų sukurtos vienos novatoriškiausių populiariosios muzikos dainų.

Tai vienas pirmųjų koncepcinių albumų, kuriame naudojama daug pasikartojančių elementų ir raštų, taip pat įvairūs garso efektai, pavyzdžiui, reverbacija ir juostos vėlavimas.

Tokiose dainose kaip "Strawberry Fields Forever" įvairiu greičiu sujungtos juostos, o "Being for the Benefit of Mr. Kite!" grojo cirko stiliaus muzikos instrumentų juostos kilpa, įskaitant atgalines atkarpas.

Paskutinė albumo daina "A Day In The Life" baigiasi koncentriniu groove'u, kuris be galo suksis patefonuose be automatinio adatos grąžinimo. Efektas keistas ir siurrealistinis, tačiau albumą užbaigia gana įsimintinai.

kraftwerk

1970 m. susikūrusi vokiečių grupė "Kraftwerk" tokiose dainose kaip "The Robots" ir "Music Non-Stop" naudojo savadarbius instrumentus, vokoderį, kilpinius elektroninius būgnus, į kuriuos smūgiuojama metalinėmis lazdelėmis, ir semplais. Jie padarė įtaką daugeliui žanrų - nuo synthpopo iki postpanko ir funk.

Pramoninė muzika: Įrašai "Wax Trax!" ir ne tik

Istoriškai kilpos populiariojoje muzikoje buvo dažnai naudojamos ne tik hiphopo, house, bet ir kituose elektroninės muzikos žanruose. Aštuntojo dešimtmečio pradžioje Čikagoje įsikūrusi įrašų kompanija "Wax Trax!" paskatino daugelio industrinių grupių, kurios naudojo kilpas ir samplinimą per "Fairlight" semplerį ir kitus ankstyvuosius semplerio įrenginius bei instrumentus, augimą.

Tokios grupės kaip "My Life With The Thrill Kill Kult", "Ministry", "Front 242" ir KMFDM sampliavo kitus instrumentus, filmus ir garso efektus. Kilpos ir samplingas buvo naudojami tokiose dainose kaip "Front 242" "Headhunter" ir KMFDM "Godlike".

Tuo tarpu Vankuverio grupė "Skinny Puppy" Kanadoje tuo pačiu metu naudojo siaubo filmų samplaiką, būgnų mašinas, juostos kilpas, iškraipytą vokalą, maišytą su gyvu atlikimu ir instrumentais, kad sukurtų tokias dainas kaip "Assimilate" ir "Smothered Hope".

Atsirado panašus projektas "Front Line Assembly". Jų skambesys kartais nukrypsta į elektroninės muzikos (EBM) sritį, kur naudojami sempluoti ir loopuoti gitaros rifai, sintezatoriai, būgnų mašinos ir perkusija. Jų dainos "Resist" ir "Mindphaser" įkūnija klasikinį industrinės muzikos skambesį, kuriame skamba gitaros kilpos, filmų semplai ir mechaniškai skambantys būgnų ritmai.

Koks kilpų naudojimo privalumas?

Kai dainas rašote naudodami kilpas, nesvarbu, ar tai būtų ritmo, ar instrumentinė dalis, jums nereikės groti visos dainos ir galėsite naudoti tik tas dainos dalis, kurios jums labiausiai patinka. Taigi gamybos požiūriu muzikos kūrimas gali būti greitesnis ir efektyvesnis naudojant kilpų dalis.

Naudodami kilpas taip pat galite greitai sugalvoti idėjas ir jas sluoksniuoti naudodami MIDI arba garso takelius savo DAW (skaitmeninėje garso darbo stotyje). Naudojant kilpą galima atlikti tokius dalykus, kurių muzikantai negalėtų atlikti gyvo pasirodymo metu, pavyzdžiui, labai sudėtingas ir daugiasluoksnes būgnų ar sudėtingas gitaros partijas. Kilpų naudojimas suteikia muzikai daugiau šlifavimo ir tikslumo.

Gyvo pasirodymo metu galite naudoti "looper" pedalą ar panašų įrenginį, kad užtrauktumėte būgnų partiją ir per ją grotumėte sintezatoriaus ar boso liniją arba kad užtrauktumėte vokalą, kad net ir būdamas solo atlikėju sukurtumėte foninių dainininkų efektą.

Kilpos ir pavyzdžiai

Jums gali kilti klausimas, kuo skiriasi kilpos ir pavyzdžiai. Šie terminai dažnai yra susiję, nes kilpą kartais gali sudaryti vienas ar keli pavyzdžiai, o pavyzdys ar keli pavyzdžiai gali būti sujungti į kilpą. Tačiau semplai yra "rasti garsai" arba įrašyti garsai, kurie vėliau yra sukarpomi ir apdorojami, ir gali būti grojami tik vieną kartą. Kita vertus, kilpos sudaromos taip, kad jas būtų galima sklandžiai kartoti, taip sukuriant ilgesnės muzikinės dalies ar dainos dalies efektą (pvz., kartojant posmą ar priedainį).

Reikalinga techninė ir programinė įranga

Kokios aparatinės ar programinės įrangos reikia kilpoms kurti? Gali būti, kad looperio aparatinę įrangą lengva naudoti gyvai grojant, bet paprasčiau tai daryti naudojant kompiuterinę programinę įrangą studijoje. Naudoti abi šias priemones nėra apgaulė!

"Looper" pedalai ir "Looper" mašinos

Kaip jau minėjome savo istorijoje apie kilpų naudojimą muzikoje, pirmieji kilpų įrašymo įrenginiai buvo magnetinių juostų įrenginiai. Šiandien yra ir kitų galimybių, pavyzdžiui, "Boss RC-505 MK2 Loop Station", kuri telpa tiesiai ant jūsų darbo stalo.

Naudodami šį looperį galite įrašyti iki penkių stereofoninių takelių ir atkurti juos visus vienu metu arba atskirai. Įmontuotas ritmo generatorius ir efektai. Toks looperis panašus į 4 takelių magnetofoną, tik jis yra skaitmeninis ir turi integruotą atmintį garsams išsaugoti. Jis taip pat turi USB ir MIDI jungtis, kad galėtumėte prisijungti prie kitos aparatūros arba prie savo DAW.

Kitas looperio aparato variantas yra " Roland MC-101" 4 takelių "Groovebox", kuris daugiausia veikia kaip būgnų aparatas, bet turi programuojamus padus įvairiems semplams ir garsams, taip pat integruotas kilpas, būgnų rinkinius ir išankstinius instrumentų nustatymus. Jame taip pat yra įmontuotas sekvenceris, todėl galite kurti kilpas ir samplaikas, o tada jas išdėstyti ir priskirti kaladėlėms arba atlikti jas gyvai "skrydžio metu".

"Looper" pedalai yra universalus ir paprastas atlikimo įrankis bet kuriam muzikantui. Jie puikiai tinka instrumentalistams ir vokalistams, norintiems pridėti papildomų partijų, papildomo balso ar sluoksnių prie savo dainų, ypač gyvo pasirodymo metu. Boss RC-1 Loop Station Looper pedalas yra paprastas stompbox tipo pedalas gitaristams, bosistams, klavišininkams ar vokalistams. Jis suteikia iki 12 minučių nepertraukiamo įrašymo ir veikia nuo 9 voltų baterijos, kaip ir bet kuris kitas pedalas.

"Looper" įskiepiai

Jei planuojate kurti muziką su kilpomis studijoje ir norite naudoti DAW, galite naudoti programinę įrangą, vadinamą įskiepiais. Kai kurie looper įskiepiai yra nemokami arba jų bandomoji versija yra nemokama, o kitiems taikomas vienkartinis licencijos mokestis arba prenumeratos paslauga.

Kai kurie looperio įskiepiai skirti gyvam pasirodymui, kiti - studijai ir kompozicijai. Kai kurie įskiepiai leidžia importuoti garso įrašą, o tada jį iškirpti ir tvarkyti kaip sempleriai. "Stagecraft Software" "Loop Lab" sukurtas pagal senųjų samplerių ir didžėjų mikserių pavyzdį. Panašiai kaip magnetofono juostoje, galite valdyti kilpos greitį ir aukštį bei manipuliuoti ja skrydžio metu.

Kiti "looper" įskiepiai labiau primena aparatinės "looper" mašinos programinę emuliaciją su keliais takeliais ir vartotojo sąsaja, sukurta pagal "looper" mašinos priekinį skydelį arba rankenėles. Kai kurie iš jų veikia su MIDI, todėl kiekvieną kilpą galite priskirti MIDI valdiklio klaviatūros klavišui. "MeldaProduction" MSuperLooper suteikia 16 takelių, todėl puikiai tinka gyvam pasirodymui.

Dauguma "looper" įskiepių gali būti naudojami su "Windows" arba "macOS" ir yra atsisiunčiami VST (Windows) arba AU (macOS) formatu. Galite net įsigyti "looper" įskiepių, skirtų mobiliesiems įrenginiams su "Android", "iOS" arba "iPadOS".

Muzikos kilpų kūrimo procesas: Žingsnis po žingsnio

Dabar jau žinote apie muzikos kilpas ir įrankius, kurių reikia norint kurti savo kilpas. Tačiau kaip tuos įrankius naudoti? Ko reikia, kad sukurtumėte gerą kilpą? Štai žingsnis po žingsnio vadovas, kuris padės jums pradėti:

  1. Pradėkite galvodami apie tikslą. Tai reiškia, kad turėtumėte įsitikinti, jog ciklo pabaiga sutaps su kito takto pradžia. Tarkime, kad kilpoje įrašinėjate būgnų partiją. Jei jūsų būgnų partija trunka keturis taktus ir prasideda smūginiu būgnu, norite įsitikinti, kad kilpos pabaigą sutrumpinate iki paskutinio takto prieš prasidedant kitam smūginiam būgnui. Jei kilpa taip pat baigiasi smūginiu būgnu, pakartoję tą kilpą nuo penkto iki aštunto takto, turėsite dvigubą smūginį būgną.

    Jei dirbate su aparatiniu looperiu, naudokite metronomą arba "Tap Tempo" funkciją, kad teisingai nustatytumėte laiką. Jei naudojate looperio įskiepį, DAW naudokite paspaudimo takelį arba "Tap Tempo" funkciją.
  2. Suplanuokite, kiek juostų norite, kad būtų kilpa. Padeda suskaičiuoti dainos ir kiekvienos jos dalies trukmę, o tada nustatyti, kokio ilgio turėtų būti kilpa.
  3. DAW galite iškirpti, kopijuoti ir įklijuoti garsą ar MIDI, kaip ir tekstą teksto dokumente. Paprastai yra trimerio įrankis arba įrankis, kuriuo galima padalyti garso įrašo sritį ties grojimo galvute (kur žymekliu pradedamas atkūrimas). Įjunkite tinklelį, kad aiškiai matytumėte, kiek taktų apkarpote.
  4. Naudojant aparatinį looperį, pvz., looperį ar pedalą, tai šiek tiek sudėtingiau. Jei jūsų looperio įrenginyje yra "Tap Tempo" funkcija arba paspaudimo takelis, naudokitės jais, kad nustatytumėte laiką ir žinotumėte, kur nutraukti kilpos pabaigą. Nustatę laiką, galite pradėti sluoksniuoti garsus, perrašydami papildomas dalis ir pridėdami efektus.

Kaip sukurti kilpą su MIDI takeliu? DAW programoje eikite į MIDI sekvencerio langą arba looperio mašinoje eikite į įmontuotą sekvencerį. Taikomi tie patys principai. Naudojant MIDI bus lengviau nustatyti tinkamą laiką, nes galite redaguoti atskiras natas ir jas judinti, taip pat galite jas kvantuoti arba sūpuoti, kad pakeistumėte laiką.

Dabar, kai jau žinote, kaip kurti kilpas, galite lengvai atskleisti savo, kaip muzikanto ar prodiuserio, kūrybinį potencialą. Pasitelkite vaizduotę ir nebijokite eksperimentuoti su įvairiomis technikomis. Juk taip buvo sukurtos kai kurios geriausios dainos.

Per kelias sekundes atgaivinkite savo dainas profesionalia meistriškumo kokybe!