Skaitmeninės revoliucijos laikais, kai muzikos prieinamumas neturi precedento, pradedantieji muzikantai susiduria ir su neįtikėtinomis galimybėmis, ir su didžiuliais iššūkiais. Galimybė kurti muziką ir dalytis ja su pasauline auditorija yra ranka pasiekiama, tačiau konkurencija taip pat. Ar kada nors susimąstėte, kodėl, atrodo, niekas neklauso jūsų muzikos? Atsakymas gali slypėti keliuose veiksniuose - nuo jūsų muzikos kokybės iki reklamos pastangų ir tikslinės auditorijos supratimo. Šiame straipsnyje gilinsimės į dažniausiai daromas muzikantų klaidas, dėl kurių jų muzikos niekas neklauso. Taip pat pateiksiu įgyvendinamus sprendimus, kurie padės jums sulaukti dėmesio, kurio jūsų muzika nusipelno.

Kokybės trūkumas

Viena iš pagrindinių priežasčių, kodėl jūsų muzika gali nesusilaukti atgarsio klausytojų sąmonėje, yra kokybės trūkumas. Tai apima įvairius muzikos kūrimo, dainų rašymo ir muzikavimo aspektus.

Gamybos kokybės svarba

1. Prastai sumaišyti ir įvaldyti kūriniai: Šiame amžiuje, kai klausytojai priprato prie aukštos kokybės garso įrašų, mėgėjiškai ar neprofesionaliai skambantys kūriniai bus ignoruojami. Investuokite į kokybiškas maišymo ir masteringo paslaugas, kad jūsų muzika skambėtų kuo geriau.
2. Prastos kokybės įrašymo įranga: Įrašinėjant nekokybiška įranga gali sumažėti muzikos ištikimybė ir detalumas. Apsvarstykite galimybę investuoti į tinkamą įrašymo įrangą arba ieškoti profesionalių įrašų studijų.

Dainų rašymo ir komponavimo vaidmuo

1. Neįkvepiantys tekstai: Žodžiai yra galinga priemonė, padedanti emociškai užmegzti ryšį su auditorija. Jei jūsų dainų žodžiai nėra gilūs, originalūs ar skambūs, klausytojai gali greitai prarasti susidomėjimą.
2. Nuspėjamos melodijos: Melodijos, kurios atitinka klišes arba neturi įsimintinų kabliukų, gali padaryti jūsų muziką nepamirštamą. Eksperimentuokite su unikaliomis melodijomis ir dainų struktūromis, kad išsiskirtumėte.

Talentingų muzikantų poreikis

1. Instrumentinių įgūdžių stoka: Muzikantai, kuriems sunkiai sekasi valdyti savo instrumentus, gali sunkiai kurti įdomią muziką. Reguliari praktika ir pamokos gali padėti pagerinti įgūdžius.
2. Silpnas vokalas: Jei esate vokalistas, labai svarbu turėti stiprų ir emocingą vokalą. Apsvarstykite vokalo mokymus, kad pagerintumėte savo pasirodymą.

Neveiksmingas skatinimas

Net jei turite puikią muziką, ji nesulauks populiarumo, jei jos veiksmingai nereklamuosite. Daugelis muzikantų patenka į spąstus manydami, kad jei jie kuria puikią muziką, klausytojai automatiškai ją suras. Tačiau šiandieninėje prisotintoje muzikos rinkoje labai svarbu aktyviai reklamuoti.

Klaidinga nuostata "pastatyk, ir jie ateis"

1. Rinkodaros svarbos ignoravimas: Rinkodara yra labai svarbus muzikos reklamos aspektas. Išmokite muzikos rinkodaros pagrindų arba kreipkitės pagalbos į profesionalus, kad sukurtumėte reklamos strategiją.
2. Nesinaudojama socialine žiniasklaida ir internetinėmis platformomis: Socialinė žiniasklaida ir transliavimo platformos yra galingos priemonės, padedančios pasiekti jūsų auditoriją. Užtikrinkite tvirtą buvimą internete reguliariai skelbdami įdomų turinį ir bendraudami su savo gerbėjais.

Įspūdingo buvimo internete galia

1. Profesionalios svetainės kūrimas: Gerai suprojektuota svetainė gali būti jūsų internetinis centras. Joje turėtų būti pristatoma jūsų muzika, pateikiama informacija apie jus, kaip atlikėją, ir gerbėjai galėtų su jumis susisiekti.
2. Bendravimas su gerbėjais socialinėje žiniasklaidoje: Bendravimas su gerbėjais: Socialinės žiniasklaidos platformos leidžia užmegzti asmeninį ryšį su savo auditorija. Atsakykite į komentarus, dalinkitės užkulisiniu turiniu ir palaikykite savo sekėjų dalyvavimą.

Efektyvus transliacijos platformų naudojimas

1. Grojaraščių ir algoritmų vaidmuo: Srautinio transliavimo platformos, tokios kaip "Spotify", remiasi algoritmais ir naudotojų sudarytais grojaraščiais. Ištirkite, kaip pasiekti, kad jūsų muzika būtų įtraukta į grojaraščius, ir supraskite, kaip veikia algoritmai.
2. Bendradarbiavimas su įtakingais asmenimis ir kitais menininkais: Bendradarbiavimas su įtakingais asmenimis ar kitais muzikantais gali pristatyti jūsų muziką naujai auditorijai. Nustatykite potencialius bendradarbius ir kreipkitės į juos su įtikinamais pasiūlymais.

Tikslinės auditorijos ignoravimas

Tikslinės auditorijos supratimas ir pritaikymas jai yra esminis dalykas, norint pelnyti jos dėmesį ir lojalumą. Jei šio aspekto nepaisysite, jūsų muzika gali likti neišgirsta.

Suprasti savo idealų klausytoją

1. Demografiniai ir psichografiniai duomenys: Sukurkite išsamias savo idealių klausytojų asmenybes, įskaitant amžių, lytį, interesus ir gyvenimo būdą.
2. Muzikos pomėgiai ir įpročiai: Supraskite, kokių žanrų ir atlikėjų kūriniai patinka jūsų tikslinei auditorijai. Šios žinios padės jums kurti muziką ir vykdyti rinkodarą.

Muzikos pritaikymas auditorijai

1. Žanro ir stiliaus aspektai: Tačiau, nors labai svarbu kūrybiškai išreikšti save, atsižvelkite į tai, kad muzika atitiktų jūsų tikslinės auditorijos pageidavimus.
2. Sukurti patrauklų ir emociškai jautrų turinį: Rašykite dainas, kurios siejasi su jūsų auditorijos patirtimi ir emocijomis. Tai gali sukurti gilesnį ryšį su klausytojais.

Grįžtamojo ryšio ir iteracijos svarba

1. Įsiklausykite į savo auditoriją: Atkreipkite dėmesį į teigiamus ir neigiamus gerbėjų atsiliepimus. Naudokitės jais priimdami pagrįstus sprendimus dėl savo muzikos ir reklamos strategijų.
2. Pritaikykite ir tobulinkite savo skambesį: Būkite pasirengę prisitaikyti ir tobulėti kaip menininkai. Nebijokite eksperimentuoti su naujais stiliais ir skambesiais, kurie sulaukia atgarsio jūsų auditorijoje.

Tinklų kūrimo galimybių ignoravimas

Muzika - tai meno forma, kurioje bendradarbiaujama, todėl ryšių tinklo kūrimas šioje srityje gali turėti didelės įtakos jūsų sėkmei.

Muzikos pramonės bendradarbiavimo pobūdis

1. Užmegzti santykius su kitais muzikantais: Bendradarbiavimas su kitais muzikantais gali suteikti galimybių bendradarbiauti ir teikti abipusę paramą.
2. Muzikos prodiuserių, vadybininkų ir organizatorių teikiamos galimybės: Nuo prodiuserių, galinčių pagerinti jūsų skambesį, iki vadybininkų, galinčių vadovauti jūsų karjerai.

Gyvų pasirodymų vertė

1. Koncertavimas ir gastrolės siekiant didesnio žinomumo: Koncertuodami gyvai galite pristatyti savo muziką naujai auditorijai ir susikurti ištikimų gerbėjų ratą. Pradėkite nuo vietinių koncertų ir plėskite veiklą.
2. Tinklų kūrimas gyvų renginių ir festivalių metu: Dalyvavimas pramonės renginiuose ir festivaliuose gali suteikti vertingų galimybių užmegzti ryšius. Nenuvertinkite tiesioginių ryšių galios.

Internetinių bendruomenių panaudojimas

1. prisijungimas prie forumų ir socialinių grupių: Internetinės bendruomenės, skirtos muzikai, yra žinių ir galimybių lobynas. Dalyvaukite diskusijose ir prireikus dalinkitės savo muzika.
2. Dalyvavimas internetiniame bendradarbiavime: Bendradarbiavimas su kitais atlikėjais internete gali išplėsti jūsų pasiekiamumą ir supažindinti su jūsų muzika naujus klausytojus. Ieškokite bendradarbiavimo galimybių tokiose platformose kaip "SoundCloud" ir "Bandcamp".

Pasaulyje, kuriame daugybė muzikantų kovoja dėl dėmesio, suprasti, kodėl niekas neklauso jūsų muzikos, yra pirmas žingsnis siekiant tobulėti. Nesvarbu, ar tai jūsų muzikos kokybė, ar reklamos pastangos, ar tikslinės auditorijos supratimas, ar bendravimo įgūdžiai, yra veiksmų, kurių galite imtis šioms problemoms spręsti.

Nepamirškite, kad sėkmė muzikos pramonėje dažnai reikalauja atkaklumo, gebėjimo prisitaikyti ir noro mokytis iš savo klaidų. Nuolat tobulindami savo amatą ir požiūrį į muzikos reklamą, galite padidinti savo galimybes, kad jūsų muziką išgirs ir įvertins platesnė auditorija. Taigi, nenusivilkite pradinėmis nesėkmėmis, o naudokitės jomis kaip tarpiniais akmenimis kelionėje į muzikinę sėkmę.

Jei niekas neklauso jūsų muzikos, didžiausia kaltininkė greičiausiai yra ta, kad daina yra prastai įvaldyta arba tiesiog visai neįvaldyta.

Dabar, kai jau šiek tiek paaiškinome, kas yra masteringas ir kodėl jis toks svarbus, turime padėti jums sužinoti, kaip tinkamai įvaldyti savo kūrinius. Apie tai rašysime kitame straipsnyje.

Ar esate pasirengę pradėti kurti geresnę muziką? Sužinokite, kodėl muzikantai naudoja "eMastered", kad jų garso įrašai srautinio perdavimo platformose skambėtų geriau nei bet kada anksčiau.