Basul este fundamentul oricărui mixaj excelent. Fără un bas stabil și solid, este greu să obții acea forță și profunzime pe care le iubim atât de mult la mixajele profesionale.

Din nefericire, obținerea unei bune poziții a basului în mixaj (mai ales dacă este vorba despre o chitară bas sau un sintetizator bas înregistrat) poate fi o provocare. Trebuie să vă faceți griji cu privire la o gamă dinamică largă, iar pentru a o controla este nevoie de un pic de finețe.

Cu toate acestea, învățarea utilizării corecte a compresiei basului poate uniformiza schimbările de volum, poate contribui la ritmul și mișcarea generală a piesei și îi poate conferi caracterul de care are nevoie pentru a străpunge un mixaj.

Astăzi, vom analiza cum să comprimați basul, astfel încât să puteți începe să creați mixaje profesionale care să se ridice la nivelul celor pe care le auziți adesea la radio.

Să săpăm înăuntru!

De ce să comprimi basul

Unul dintre principalele motive pentru care comprimăm basul este acela de a controla gama dinamică din cadrul piesei. Cu toate acestea, dincolo de punctul inițial, ne place, de asemenea, să folosim compresia pentru a o integra în aranjamentul sau producția generală.

Din păcate, acest lucru înseamnă, de asemenea, că nu există o abordare unică pentru comprimarea basului, deoarece trebuie să luați în considerare în primul rând piesa și ceea ce aceasta necesită. Oricine vă spune că are "setări secrete de compresie a basului" care funcționează de fiecare dată este clar că nu știe despre ce vorbește.

Acestea fiind spuse, există câteva lucruri pe care îmi place să le iau în considerare de fiecare dată când simt nevoia de a aplica compresie la bas.

Iată o listă de motive pentru care ați putea dori să comprimați basul în mixajul dvs:

Egalizarea dinamicii performanței

Dacă mixați o piesă de chitară bas care a fost înregistrată de un basist amator, s-ar putea să vă treziți încercând să controlați dinamica care este peste tot. Unele note ar putea fi mult prea puternice, în timp ce altele ar putea rămâne în urma restului mixajului.

Chiar și jucătorii experimentați sunt la mila modurilor de cameră și a caracteristicilor amplificatorului de bas, care pot accentua anumite note în timp ce le diminuează pe altele.

Aici intervine compresia chitarei bas. Aceasta uniformizează gama dinamică, astfel încât fiecare notă să fie auzită și simțită la fel de mult ca celelalte.

Oferă mai mult ritm și groove

De multe ori mă trezesc lucrând cu elemente de bas care sună grozav pe cont propriu, deși atunci când sunt puse în mix, le lipsește groove-ul și sentimentul de blocare de care au nevoie pentru a ieși în evidență în mix.

Acum există diverse lucruri pe care le putem folosi pentru a obține un sunet de bas cu mai mult groove.

De exemplu, am putea ajusta parametrii de atac și eliberare ai compresorului pentru a face ca basul să sune mai puternic, folosind un atac lent și o eliberare rapidă. Alternativ, dacă basul are deja un tranzitoriu prea puternic în partea frontală, putem seta atacul un pic mai rapid și eliberarea un pic mai lent pentru a-i oferi un sunet mai lin.

Vom intra mai târziu în detaliile murdare ale acestor lucruri.

Adăugați caracter basului

Uneori, este posibil să aveți un ton de bas care este mult prea curat pentru mixajul la care lucrați. Acest lucru este valabil mai ales dacă ați înregistrat basul DI fără sunetul unui amplificator pentru a introduce o atingere armonică mai bogată.

Unele compresoare se remarcă nu doar prin limitarea dinamicii, ci și prin conferirea unor tonuri distincte sunetului. Unul dintre cele mai bune exemple ale acestor compresoare este compresorul 1176 FET, pe care îl folosesc la bas în aproape orice mixaj care are nevoie de un pic de "oomph".

Bineînțeles, avem și compresoare vari-mu și compresoare optice cu tuburi, care au propriul lor sunet, dar ideea generală este că aceste instrumente, împreună cu saturația, pot oferi basului dvs. acel pic de condiment suplimentar de care are nevoie pentru a ieși în evidență.

Regn în rezonanțe și anomalii

Am mixat o mulțime de basuri cu anumite poziții ale fretului sau note care rezonează mai mult decât altele, în timp ce alte poziții ale fretului sunt lipsite de vibrație și greutate, ceea ce îmi place să numesc "puncte moarte".

Compresia este unul dintre cele mai bune instrumente pentru atenuarea acestor anomalii, în special compresia multibandă, pe care o puteți utiliza pentru a reduce rezonanța excesivă în anumite zone. Imediat voi discuta despre modul de utilizare a compresiei multibandă la bas.

Înțelegerea setărilor de compresie

Înainte de a ne apuca de compresia basului, vreau să mă asigur că aveți o idee bună despre diferiții parametri de compresie pe care îi puteți găsi în majoritatea plugin-urilor de compresie și despre cum să îi utilizați.

• Prag: Setarea pragului stabilește nivelul, măsurat în dBFS, la care intră în funcțiune compresorul. Orice parte a semnalului (basul) care trece peste prag va fi redusă, în timp ce orice parte a semnalului sub prag va rămâne neafectată.
• Raport: Raportul dictează cantitatea de atenuare a volumului sau reducerea câștigului pe care semnalul o primește după ce depășește pragul. În esență, cu cât raportul este mai mare, cu atât reducerea câștigului este mai semnificativă. Raportul se măsoară în decibeli la intrare și decibeli la ieșire, ceea ce înseamnă că un raport de 4:1 înseamnă că pentru fiecare 4dB din semnalul care depășește pragul, doar 1dB din acel semnal va ajunge la ieșire. 4:1 este un raport relativ mediu, în timp ce 10:1 ar fi un raport ridicat.
• Atac: Setarea atacului reprezintă timpul de care are nevoie un compresor pentru a acționa odată ce semnalul depășește pragul. Timpii de atac rapizi intră în acțiune imediat, împingând semnalul înapoi în mixaj și netezind sunetul, în timp ce timpii de atac lenți permit tranzitoriului să apară, ceea ce face ca semnalul să fie mai puternic.
• Relaxare: Setarea de eliberare dictează viteza cu care un compresor readuce semnalul la volumul său inițial după ce acesta scade sub prag. Timpii de eliberare mai lenți sunt de obicei mai buni pentru o compresie mai lină și mai transparentă, în timp ce timpii de eliberare mai rapizi sunt mai buni pentru o compresie mai directă.
• Genunchi: Genunchiul influențează modul în care compresorul reacționează pe măsură ce semnalul se apropie de prag. Nu toate compresoarele au setări reglabile ale genunchiului, deoarece unele, cum ar fi LA-2A, au compresie soft knee încorporată, ceea ce înseamnă că inițiază treptat compresia pe măsură ce semnalul se apropie de prag, ceea ce produce un sunet mai blând. Un compresor hard knee va avea un sunet mai agresiv.
• Makeup Gain: După ce ați comprimat semnalul, veți dori să creșteți volumul său general sau câștigul de machiaj, astfel încât acesta să fie la același nivel ca înainte de compresie.

Cum să comprimați basul

Cantitatea de compresie pe care o aplicați basului depinde de gen sau stil.

Genurile mai grele sau mai prelucrate, cum ar fi hip-hop, pop, rock, EDM și metal, au, de obicei, un low-end intens, care necesită mai multă compresie pentru a fi controlat. Pe de altă parte, genurile mai ușoare, cum ar fi folclorul, jazz-ul și muzica acustică, nu au nevoie de tone de compresie, deoarece ar trebui să sune mai "deschis

Stilul de muzică la care lucrez influențează adesea și tipul de compresor pe care îl folosesc, deși alegerea finală este complet subiectivă.

Mulți producători de rock preferă emulările hardware fiabile, cum ar fi compresoarele de tip 1176, în timp ce mulți producători moderni de pop sau EDM ar putea alege ceva mai chirurgical, cum ar fi FabFilter's Pro-C2.

Acum, deși nu vă pot spune exact cum să comprimați un anumit bas la care lucrați, vă pot oferi un proces pas cu pas care vă poate ajuta să găsiți setările potrivite pentru mixajul dvs.

Cunoaște-ți piesa de bas

Înainte de a începe să aplicați compresia, ascultați piesa de bas brută și identificați ceea ce credeți că este necesar. Există anumite zone în care notele ies prea mult în evidență sau cad înapoi în mixaj? Doriți să stoarceți viața din ea pentru a crea o fundație solidă de bas sau dinamica fiecărei note ar trebui să respire odată cu melodia?

Ideea este că trebuie să aveți un plan înainte de a folosi un compresor și de a apela la setări în voie sau fără voie.

De asemenea, asigurați-vă că nivelul basului dvs. se află acolo unde ar trebui să fie cu piesa dvs. Asigurați-vă că nivelul este corect pentru început și s-ar putea să vă dați seama că de fapt nu aveți nevoie de atât de multă compresie.

Reducerea pragului

Reduceți pragul astfel încât compresorul să înceapă să acționeze pe cele mai puternice note. Îmi place să încep cu 3-4 dB de compresie și să ascult pentru a vedea dacă am nevoie de mai mult de acolo. Pe piesele mai grele, nu este neobișnuit ca producătorii să folosească în total între 10-15 dB de compresie a basului.

Reglați raportul

Găsiți raportul de compresie potrivit. De cele mai multe ori, 4:1 este un punct de plecare decent. Cu toate acestea, piesele mai grele pot necesita rapoarte mai mari, iar piesele mai ușoare pot necesita rapoarte mai mici. Dacă aveți probleme în a auzi ce face raportul, puteți trage pragul în jos până la capăt, astfel încât să obțineți 10 sau mai mulți dB de compresie, treceți prin diferitele setări ale raportului până când găsiți una care vă place și aduceți pragul înapoi la punctul de plecare.

Setați timpul de atac

În continuare, vom ajusta timpul de atac în funcție de caracteristicile basului dvs.

Dacă doriți un sunet mai puternic, veți dori să utilizați un atac ușor mai lent (în jur de 40-50 ms) pentru a lăsa să treacă tranzitorii de bas. Această setare este ideală pentru basul funk, basul slap sau basul cules la Paul McCartney. Dacă doriți un sunet mai rotund sau mai fin, puteți utiliza un timp de atac mai rapid. Acest lucru este, de asemenea, excelent pentru a scăpa de tranzitorii care sunt prea "pokey".

Pentru mine, un atac rapid este de obicei în jur de 10-30ms.

Setați timpul de eliberare

În continuare, dorim să stabilim timpul de eliberare.

Unii ingineri îl vor seta în funcție de tempoul și ritmul piesei lor. Ideea este ca acul sau nivelul de pe contorul de reducere a câștigului să revină la 0 în același timp cu piesa după atenuarea fiecărei note. În caz contrar, compresia ar persista și ar bloca notele mai moi după notele puternice care nu au neapărat nevoie de ea.

Timpii de eliberare mai scurți opresc atenuarea imediat după ce semnalul coboară sub prag. Dacă doriți să obțineți un sunet puternic sau lucrați cu o linie de bas mai rapidă, un timp de eliberare mai scurt este ideal.

Timpii de eliberare mai lungi mențin reducerea câștigului pentru mai mult timp, oferindu-vă un sunet mai lin și mai susținut. Folosesc adesea timpi lungi de eliberare pentru balade sau când vreau ca notele mai lungi să rămână mai consistente.

Un lucru pe care l-aș remarca este că, dacă setați eliberarea prea repede, ar putea introduce artefacte de pompare sau distorsiune, deci fiți atenți și folosiți-vă urechile.

Reglați genunchiul

Dacă compresorul dvs. are unul, veți dori să reglați setarea genunchiului.

Genunchiul unui compresor a fost ceva cu care m-am luptat ani de zile ca inginer nou, deși cel mai bun mod în care am ajuns să îl înțeleg este să mă gândesc la el ca la forma tranziției dintre semnalul necomprimat și cel comprimat.

O setare mai dură a genunchiului va avea ca rezultat o compresie cu răspuns rapid, ceea ce înseamnă că în secunda în care semnalul trece de prag, va începe să funcționeze. Ca rezultat, veți obține o reducere imediată a câștigului cu un pic mai puțină transparență. Acest tip de setare funcționează cel mai bine pentru genurile mai grele, cum ar fi pop sau rock.

Cu toate acestea, dacă ceea ce căutați este un sunet mai natural, ați putea lua în considerare un genunchi mai moale. Trecerea de la necomprimat la comprimat este mai treptată, ceea ce îl face potrivit pentru stilurile naturale de muzică, precum folk sau jazz.

Creșteți gradul de machiaj

Odată ce sunteți mulțumit de cum sună compresia, reglați câștigul de compensare pentru a se potrivi cu nivelul de ieșire al semnalului necomprimat. Puteți face acest lucru ocolind și activând plugin-ul de câteva ori pentru a vă asigura că nivelurile lor se potrivesc.

De ce facem acest lucru?

Ei bine, multe compresoare măresc automat volumul semnalelor atunci când sunt aplicate, oferindu-ne semnale mai puternice de la bun început. Creierul nostru este programat să ne păcălească să credem că semnalele mai puternice sună mai bine, ceea ce înseamnă că este ușor să aplicăm prea multă compresie și să credem că sună mai bine decât semnalul necomprimat, doar pentru că este mai puternic.

Prin potrivirea nivelului semnalelor comprimate și necomprimate, le putem compara pentru a determina dacă setările noastre aduc beneficii mixului nostru sau înrăutățesc lucrurile.

Cât de multă compresie să folosiți la bas

O întrebare pe care o văd des și pe care obișnuiam să mi-o pun este: "Cât de multă compresie a basului este prea multă compresie a basului?"

După ani de zile în care am fost producător profesionist și inginer de mixaj, pot să vă spun că nu există un răspuns definitiv la această întrebare.

Pentru început, trebuie să luați în considerare gama dinamică generală a pistei de bas.

Există variații uriașe între note? Dacă da, probabil aveți nevoie de mai multă compresie.

Ar trebui să luați în considerare și genul.

După cum am mai spus, unele genuri, cum ar fi rock, pop, hip-hop și EDM, necesită mai multă compresie pentru a rămâne fixate.

Vă recomand să ascultați câteva dintre melodiile preferate din diferite genuri și să vă faceți o idee despre cum reacționează basul. Se simte ca o cărămidă plată de sunet low-end care acționează ca o fundație pentru toate celelalte, sau se simte liber și deschis, fără prea mult control?

Cu toate acestea, am câteva setări generale cu care îmi place să încep pentru anumite genuri. Niciuna dintre acestea nu este o evanghelie, dar vă recomand să le folosiți ca puncte de plecare și să faceți ajustări după cum credeți de cuviință.

Rock și pop

Pentru un rock și pop tipic, îmi place adesea să folosesc un raport moderat de mare pentru a face sunetul de bas cât mai consistent posibil.

Timpii de atac medii (în jur de 30 ms) sunt adesea buni pentru a controla tranzițiile fără a le strivi, în timp ce timpii de eliberare mai rapizi vă pot asigura că compresorul dumneavoastră este receptiv.

Nu vă fie teamă să ajungeți până la 8-10 dB sau mai mult de compresie a basului dacă piesa o cere.

EDM sau Hip-Hop

Atunci când mixez EDM sau hip-hop, îmi place adesea să folosesc un raport de compresie mai mare (în jur de 6:1 până la 8:1) și un timp de atac rapid pentru a controla tranzienții cât mai mult posibil, fără a pierde din incisivitate. Timpii rapizi de eliberare sunt, de obicei, buni pentru o recuperare rapidă între note, în special pe liniile de bas care se mișcă mult, cum ar fi cele care se aud adesea în muzica house.

Același lucru este valabil și pentru basurile 808 cu o mulțime de mișcări în ritmurile hip-hop sau trap.

Funk

În muzica funk, blues sau motown, deseori doriți o linie de bas strânsă și groovy.

Un atac mediu poate contribui la accentuarea incisivității basului, controlând în același timp tranzitul pentru a vă oferi un ritm strâns, în timp ce o eliberare mai rapidă poate împiedica notele să fie absorbite de compresia notelor dinaintea lor.

Începeți cu un raport de 4:1 și o compresie de 3-6 dB.

SFAT PRO: Dacă simțiți că aveți nevoie de mai mult de 6 dB de compresie, vă recomand să utilizați compresia serială, care implică aplicarea mai multor compresoare în succesiune pentru a obține un sunet mai nuanțat și controlat. Puteți utiliza primul compresor pentru a aborda vârfurile tranzitorii grele și al doilea compresor pentru a netezi lucrurile și a adăuga un pic final de control.

Jazz sau Folk

Muzica de jazz, folk, blues și muzica acustică de autor solicită adesea un sunet de bas mai natural și mai dinamic, ceea ce înseamnă că veți dori să utilizați rapoarte mai mici și timpi de atac mai lenți pentru a păstra calitățile naturale ale înregistrării.

Timpii lenți de eliberare, precum cei găsiți pe compresoarele optice precum LA-2A, sunt excelenți aici. Optați pentru cel mult 3-4 dB de compresie și utilizați automatizarea câștigului pentru a vă ocupa de orice schimbări dinamice mari într-un mod mai transparent.

Cel mai bun plug-in de compresie pentru bas

Nu mă îndoiesc că DAW-ul dvs. are încorporat un plugin de compresor de stoc pe care îl puteți utiliza pentru a vă fixa basul. Pentru a fi sincer, nu aveți nevoie de prea multe altele dacă știți cum să le folosiți. Cu toate acestea, în funcție de muzica pe care o faceți, s-ar putea să vă confruntați cu sunete de bas care au nevoie de un pic mai mult caracter.

Emulările compresoarelor hardware oferă căldură analogică, colorare, distorsiune armonică și caracteristici sonore distincte pe care le puteți utiliza pentru a adăuga interes muzicii dvs. Cel mai important lucru de reținut este că, deoarece aceste compresoare au caracteristici unice, nu toate sunt potrivite pentru fiecare gen sau stil.

Să aruncăm o privire asupra unora dintre cele mai populare tipuri de compresoare și de ce ați putea alege să le utilizați în locul altora.

Compresor FET

Compresoarele FET (Field-Effect Transistor) sunt unele dintre cele mai utilizate pentru compresia basului, deoarece au timpi de atac natural rapizi, care pot conferi forță și agresivitate pieselor de bas.

Sunt ideale în special pentru muzica rock și pop, atunci când doriți să obțineți un sunet de joasă intensitate.

Waves CLA-76 a fost întotdeauna un plugin de compresor FET pentru mine, deși există multe altele pe piață. V-aș recomanda să căutați emulări ale compresorului 1176 și să vedeți care vă place.

Compresor optic

Compresoarele optice sunt la capătul opus al spectrului, oferind un stil de compresie mai lin și mai transparent. LA-2A este un prim exemplu de compresor optic celebru, pentru care puteți găsi multe emulări de plugin-uri, unul dintre preferatele mele fiind Universal Audio LA-2A.

Răspunsul lor lent le face ideale pentru stilurile naturale de muzică, cum ar fi jazz, folk, blues sau muzică indie ușoară.

Compresor VCA

Compresoarele VCA sunt, de asemenea, excelente pentru o compresie curată și transparentă, deși funcționează un pic mai rapid decât compresoarele optice, perfecte și pentru sunete de bas mai puternice. Căutați emulări DBX-160.

Compresor Vari-Mu

Dacă doresc vreodată să imprim basului meu un sunet de tub de epocă, de școală veche, voi opta pentru un compresor vari-mu, cum ar fi o emulație Fairchild 670. Acest compresor special este cunoscut pentru căldura și culoarea sa și a fost deosebit de popular pe muzica anilor '60.

Utilizarea compresiei Sidechain pe bas

Probabil că ați mai auzit termenul "compresie sidechain" și asta pentru că poate fi un instrument incredibil de puternic pentru îmblânzirea și modelarea basului.

Majoritatea producătorilor îl vor folosi pentru a crea o separare între elementele low-end ale mixajului lor, cum ar fi toba și basul, deoarece le împiedică să se ciocnească între ele. Prea multă acumulare de low-end și vă puteți trezi cu un mix noroios. Cu toate acestea, cu ajutorul compresiei sidechain, puteți crea o interacțiune dinamică între bas și kick drum, astfel încât frecvențele joase ale basului să nu mascheze impactul kick drum-ului.

Atunci când mixați kick și bass, doriți ca fiecare să aibă propriul spațiu definit.

Ideea este că de fiecare dată când lovitura de picior declanșează compresia pe bas pentru a scădea rapid volumul acestuia, astfel încât lovitura de picior să poată străluci nestingherită.

Producătorii de muzică electronică au popularizat această tehnică, deși o puteți auzi în aproape orice gen de muzică.

Iată un mic pas-cu-pas despre cum să îl configurați:

• Găsiți un compresor cu capacitate Sidechain: Majoritatea compresoarelor de serie au funcții sidechain .
• Introduceți compresorul pe pista de bas: Introduceți pluginul compresor pe pista de bas și activați intrarea sidechain. În Pro Tools, acest lucru arată ca o cheie, deși alte DAW-uri ar putea avea ceva care arată diferit. "Cheia" va permite compresorului să primească intrarea de la o altă pistă (pentru bas, aceasta va fi de obicei kick).
• Direcționați semnalul de kick la intrarea Sidechain: Trimiteți semnalul kick la magistrala desemnată pentru sidechain.
• Reglați fin parametrii: Reglați parametrii de compresie astfel încât basul să răspundă la lovitură de fiecare dată când lovește. Pentru mai multă subtilitate, puteți opta pentru un raport de 4:1-5:1, un atac și o eliberare rapide și aproximativ 3-4 dB de compresie pe bas de fiecare dată când lovitura lovește. Dacă doriți un efect mai evident (cum ar fi pomparea pe care o auziți de obicei în muzica EDM), puteți reduce pragul pentru a obține o reducere mai mare a câștigului și puteți sincroniza eliberarea cu piesa.

Utilizarea compresiei multibandă pe bas

Dacă am de-a face cu un low-end foarte inconsistent la basul meu, voi folosi compresia multiband pentru a-l fixa.

În esență, compresia multibandă vă permite să vizați anumite game de frecvențe pentru a le putea comprima independent, oferindu-vă mai mult control și flexibilitate asupra procesării dinamice.

Una dintre tehnicile mele de compresie multibandă preferate este izolarea frecvențelor joase de pe bas pentru a le comprima separat de cele înalte. Adesea blochez frecvențele sub 150 Hz sau cam așa ceva pentru a mă asigura că fiecare notă are aceeași intensitate percepută.

Un atac și o eliberare medii vor fi de obicei suficiente aici.

Acest lucru este esențial pentru menținerea clarității și a definiției în partea de jos, în special atunci când avem de-a face cu frecvențe subsonice care ar putea interfera cu alte elemente din mixaj. De obicei, încerc să obțin în jur de 4-6 dB de compresie consecventă a frecvențelor joase și să ajustez câștigul de compensare astfel încât să fie cât mai consecvent.

Utilizarea compresiei paralele a basului

Dacă doresc vreodată un sunet de bas consistent, păstrând în același timp gama dinamică sau deschiderea unui bas necomprimat, voi folosi compresia paralelă.

Această tehnică implică amestecarea unei versiuni puternic comprimate a unui semnal de bas cu semnalul original necomprimat, oferindu-vă toată grosimea, forța și susținerea pe care le-ați obține de la o compresie puternică, fără a strivi nuanțele unui bas natural.

Deși puteți utiliza butonul de mixare de pe orice plugin de compresie care are unul pentru a selecta compresia paralelă, de obicei îmi place să creez un duplicat al basului în DAW, să îl comprim puternic și să îl integrez. În acest fel, pot prelucra în continuare semnalul comprimat după cum doresc și îl pot amesteca cât de mult am nevoie în orice secțiune dată.

Gânduri finale - Utilizarea compresiei basului ca un profesionist

Jumătate din obiectivul de a avea o înțelegere profundă a compresiei basului este să știi cum să eviți să faci greșeli de compresie a basului, cum ar fi să folosești atât de multă compresie încât basul tău să sune lipsit de viață sau să stabilești timpii de atac și de eliberare greșiți pentru piesă.

Învățarea modului de a auzi compresia va necesita timp, dar cu cât experimentați mai mult parametrii și ascultați în mod activ ce fac aceștia, cu atât mixajele dvs. vor suna mai bine.

Cu cunoștințele de mai sus, veți fi cu un pas mai departe de un inginer de mixaj amator și cu un pas mai aproape de un profesionist. Păstrați acest ghid cu dvs. și consultați-l de fiecare dată când mixați!