Nimic nu atinge sufletul mai mult decât un break de tobe grozav.

Atunci când restul trupei se oprește brusc din cântat pentru a-l lăsa pe toboșar să-și facă treaba, aproape că nu te poți abține să nu faci o față împuțită.

Drum break-urile sunt atât de profund integrate în cultura noastră muzicală, încât este aproape greu de imaginat că au început ca o modalitate simplă de a introduce o piesă muzicală.

Cu toate acestea, fără pauzele de tobe, nu am fi avut hip-hop sau muzică electronică așa cum le știm astăzi.

O cunoaștere aprofundată a pauzelor de tobe vă va oferi un avantaj ca producător muzical, deoarece veți avea o înțelegere fundamentală a ceea ce trebuie să căutați, ce funcționează și cum să le folosiți în piesele dvs.

Nu sări peste niciun ritm. Haideți să ne scufundăm și să explorăm tot ce trebuie să știți despre drum breaks!

Ce sunt pauzele de tobe?

Pauzele de tobe, uneori numite break beats, sunt porțiuni dintr-o melodie în care fiecare instrument se oprește din cântat, cu excepția tobelor. Cu toate acestea, este diferit de un solo de tobe, deoarece toboșarul va continua să cânte ritmul principal.

Ideea din spatele unei pauze de tobe este de a crea un moment dinamic, subliniind în același timp ritmul principal al melodiei.

Pauzele de tobe au devenit la modă în anii 1960, când Motown era la apogeu. Ascultați piese de la artiști precum James Brown și Al Green și le veți auzi în acțiune.

Când au început anii '90 și hip-hop-ul a început să se dezvolte, producătorii hip-hop au început să preleveze aceste frânturi de tobe, deoarece nu aveau posibilitatea de a înregistra tobe live. Frumusețea eșantionării era că era foarte flexibilă. Producătorii puteau lua o pauză de tobe și să o accelereze sau să o încetinească în funcție de senzația pe care o doreau.

Când și cum să folosești pauzele de tobe în piesele tale

Drum break-urile pot fi folosite într-o multitudine de moduri. De multe ori mă regăsesc folosind pauzele de tobe ca inspirație pură pentru a construi o piesă, adăugând propriile mele mostre de tobe și instrumente în jurul lor înainte de a le scoate din producția finală.

Desigur, majoritatea producătorilor folosesc pauzele de tobe ca elemente majore în muzica lor.

Primul lucru de care aveți nevoie pentru a implementa un drum break în piesa dvs. este un sampler sau DAW.

Puteți pur și simplu să trageți și să plasați sau să descărcați pauza în samplerul sau DAW-ul dvs. pentru a începe.

Unul dintre principalele lucruri pe care trebuie să le știi este tempo-ul original al pauzei tale. În acest fel, îl puteți alinia la grila din DAW. Puteți utiliza un instrument de căutare a tempo-ului dacă tempo-ul nu este pre-etichetat.

Odată ce este în DAW, îl puteți întinde în timp pentru a se potrivi cu BPM-ul dorit al proiectului dvs.

Utilizarea unui DAW într-un sampler hardware este un pic mai complicată, deoarece cea mai bună abordare este încărcarea în sampler după ce a fost fragmentat în DAW. Veți regla apoi înălțimea și lungimea fiecărui eșantion în sampler, astfel încât acestea să se potrivească în mod natural cu numărul de pași secvențați și cu tempo-ul.

10 cele mai bune frânturi de tobe din toate timpurile

Funky Drummer - James Brown

Funky Drummer ar putea fi una dintre cele mai bune pauze de tobe din toate timpurile. Nu există nicio îndoială că Brown știa că are un model solid de tobe atunci când a scris acest cântec, deoarece titlul a fost clar inspirat de tobe.

Îi putem mulțumi legendarului toboșar Bernard Purdie pentru pauza de pe această piesă, deoarece această pauză de tobe a fost folosită în nenumărate piese de artiști precum Run-DMC, NWA și LL Cool J. Câteva exemple specifice includ "Mathematics" de Mos Def și "Let Me Ride" de Dr. Dre.

Desigur, Public Enemy sunt poate cei mai mari fani ai acestei pauze, folosind-o în mod repetat în "Fight the Power", "Bring The Noise", "Rebel Without a Pause" și "Calm Like a Bomb".

Apache - Incredibila trupă Bongo

Ascultați "Apache" și veți găsi câteva momente demne de a fi ascultate.

În timp ce pauza de tobe din deschidere a fost o obișnuință în piesele din întreaga istorie a hip-hop-ului, pauza de bongo din mijlocul piesei ia tortul în termeni de stil.

Probabil că veți recunoaște acest breakbeat eșantionat în hit-ul Sugar Hill Gang, "Apache".

Cu toate acestea, dincolo de creatorii de hip-hop old-school și new-school care l-au folosit, precum Kanye West și Grandmaster Flash, puteți găsi acest break în multe alte genuri. Consultați "100 Miles and Running" de Logic sau "Heliosphan" de Aphex Twin pentru a auzi acest break în acțiune.

Ori de câte ori doriți să adăugați un pic de funk la piesa dvs., "Apache" este o alegere solidă.

James Brown - Funky President

"Funky President" ar putea fi una dintre cele mai eșantionate piese din repertoriul lui James Brown, nu numai cu tobele, ci și cu vocea.

Începutul piesei începe cu un umplut simplu, strâns între rack tom și snare, realizat de bateristul Allan Schwarzberg. Acest mic fill a fost folosit în piese precum "Ghetto Thang" de De La Soul, "Eric B. Is President" de Eric B. feat. Rakim, și "Summertime" de DJ Jazzy Jeff și The Fresh Prince.

Cu toate acestea, ritmul puternic a fost folosit de multe ori în piese precum "White Label Freestyle" de Nas și "Fuck Tha Police" de NWA. Ice Cube l-a folosit de multe alte ori în înregistrările sale solo.

Led Zeppelin - When the Levee Breaks

Nimeni din rock n' roll nu a scris istorie ca John Bonham, și nu e de mirare de ce a fost atât de mult sampleat odată ce tehnologia a fost disponibilă.

Există mai multe motive pentru care "When the Levee Breaks" a fost o pauză atât de unică. Nu numai că a fost înregistrat de unul dintre cei mai mari din toate timpurile, dar a fost înregistrat și în partea de jos a unei scări mari de la Headley Grange, cu microfoanele așezate pe podeaua de deasupra.

Andy Johns, inginerul de la Led Zeppelin, a rulat sunetul spațios prin mai multe unități de delay Binson Echorec pentru a adăuga un pic de clapă de canion acestui groove deja infestat de mlaștini.

De la prima sa apariție pe albumul " Mothership " al lui Zeppelin, a apărut din nou pe piese precum "Kim" de Eminem, "Lyrical Gangbang" de Dr. Dre și "Rhymin & Stealin" de Beastie Boys.

Melvin Bliss - Substituire sintetică

Bernard Purdie și-a găsit și el locul pe "Synthetic Substitution". În timp ce mulți oameni îl cunosc pentru munca sa la "Funky Drummer" și pentru incontestabilul său groovy Purdie Shuffle, acest ritm săltăreț de 16 note, plin de lovituri, a devenit un groove clasic al anilor '70, găsindu-și drumul în galeria celebrităților pentru samplers.

Puteți găsi fragmente din "Synthetic Substitution" pe piese precum "Ego Trippin" de Ultramagnetic MCs, "Ya Mama" de The Pharcyde și "Miuzi Weighs a Ton" de Public Enemy. Cu toate acestea, cei mai mari fani ai acestei ruperi de tobe ar putea fi Wu-Tang Clan, deoarece o samplează pe "Clan In Da Front" și "Bring Da Ruckus".

Ghostface Killah și Method Man au folosit-o chiar și în muzica lor solo.

Billy Squier - The Big Beat

Unul dintre motivele pentru care "The Big Beat" este una dintre cele mai populare ruperi de tobe din toate timpurile este simplitatea sa. Nu este aglomerat cu hi-hats. Tot ceea ce obțineți este un ritm direct de lovituri de bas și flăcări de snare, făcându-l un adevărat element de bază pentru muzica rock.

Acest groove a fost înregistrat de Bobby Chouinard pentru albumul lui Billy Squier, The Tale of the Tape.

Run-DMC va folosi în cele din urmă această pauză pe piesa "Here We Go". În anii 2000, popularitatea acestei pauze a revenit odată cu utilizarea sa pe piesele "Fix Up, Look Sharp" de Dizzee Rascal, "Girl on Fire" de Alicia Keys și "99 Problems" de Jay-Z.

Bob James - Du-mă la Mardi Gras

Unul dintre lucrurile care ies în evidență la acest eșantion special este utilizarea elementelor de percuție unice. Veți găsi mai multe clopoței agogo care își croiesc drum de-a lungul pauzei, care au sfârșit prin a inspira piesa Run-DMC, "Peter Piper".

Piesa originală era un cântec de Paul Simon înregistrat în 1973 pe albumul său, There Goes Rhymin' Simon.

Cu toate acestea, Bob James a făcut un cover al acesteia pe albumul său instrumental Two, care a apărut în 1975. Acum este una dintre cele mai cunoscute ruperi de tobe din toate timpurile.

Skull Snaps - Este o nouă zi

The Skull Snaps și-a schimbat numele din The Diplomats în 1970, înainte de a-și lansa albumul omonim și de a dispărea de pe fața pământului pentru aproximativ 25 de ani. Cu lovitura de tobă rotunjită, snare-ul crăcănat și hi-hat-urile puternice, break-ul a devenit visul unui sampler.

Frumusețea acestei pauze este că are toate ingredientele potrivite, inclusiv o bară de interpretare curată, un model spațios de tobe și câteva umpluturi de tobe cu șaisprezecimi ușor balansate.

Piesa a fost eșantionată de sute de ori în diferite tipuri de cântece, deși ar putea fi cea mai populară pentru utilizarea sa în "Poison" de The Prodigy, care a fost o epocă excelentă pentru muzica electronică inspirată de hip-hop.

The Honey Drippers - Impeach the President

Prima măsură din "Impeach the President" este unul dintre cele mai utilizate ritmuri de tobe din hip-hop. Ceea ce este ciudat în legătură cu această piesă este că nu mulți oameni știu cine sunt muzicienii care au cântat pe ea.

Roy Charles Hammond a recrutat câțiva elevi de la liceul Jamaica pentru a cânta pe această piesă din 1973, iar până în ziua de azi, puștiul care a cântat la tobe pe ea este necunoscut.

Desigur, acest lucru nu a împiedicat mai mulți artiști să îl folosească pentru a-și crea propriile hituri. Puteți auzi acest ritm pe mai multe piese de pe albumul Ready to Die al lui Notorious B.I.G, Eric B. and Rakim's "Eric B. Is President," și multe altele.

The Winstons - Amin, frate

Ahh, "pauza Amen".

A trebuit să păstrez cele mai bune pentru final.

Când The Winstons au înregistrat "Amen, Brother", un cântec care a sfârșit prin a deveni un B-Side pentru "Color Him Father" din 1969, probabil că nu aveau nicio idee că pauza de tobe de șase secunde din mijlocul cântecului va avea unul dintre cele mai semnificative impacturi asupra istoriei culturale a hip-hop-ului.

Acest ritm al lui Gregory Sylvester Coleman a fost preluat pe mii de melodii din mai multe genuri, de la grupuri precum Slipknot la Oasis. Este un fel de element de bază pentru oricine îi place să sampleze.

În timp ce "Amen Break", așa cum i se spune, a devenit cu siguranță o alegere de bază pentru producătorii de drum-and-bass, care au accelerat-o pentru a crea beat-uri puternice și rapide, NWA a decis să meargă într-o altă direcție, încetinind-o pentru a crea hit-ul lor iconic, "Straight Outta Compton".

Este imposibil să confunzi sunetul distinctiv al clapetei și groove-ul săltăreț. Până în prezent, este cea mai eșantionată pauză de tobe din toate timpurile.

Creați capse noi cu întreruperi unice ale tamburului

După ce veți asculta aceste pauze de tobe, sper că veți avea o ureche mai bună pentru tipurile de ingrediente care alcătuiesc o pauză de tobe bună.

Având în vedere că atât de multe piese celebre folosesc pauze de tobe iconice, este destul de ușor să găsești informații despre orice pauză cu puțină ingeniozitate pe internet.

Fie că ești un producător experimentat, fie că ești la început de drum, te îndemn să începi să cauți noi pauze pentru a crea elemente de bază pentru generația următoare. Dacă cânți la tobe, fă-le pe ale tale!

Cine știe, ai putea ajunge într-o zi pe o listă ca aceasta.