Evoluția videoclipurilor muzicale

Evoluția videoclipurilor muzicale Evoluția videoclipurilor muzicale

Având în vedere importanța pe care o au astăzi muzica și conținutul asociat videoclipurilor, este greu de imaginat o lume în care videoclipurile muzicale sau premisa de bază din spatele acestora să nu fi existat. Cu toate acestea, nu cu mult timp în urmă, asocierea vizualului cu muzica părea un concept străin: evoluția videoclipurilor muzicale a fost impresionantă și rapidă.

Mai jos, vom detalia transformarea rapidă a videoclipurilor muzicale așa cum le cunoaștem, privind înapoi în istoria muzicii pentru a oferi un context important pentru această epocă actuală a mass-media și nu numai.

Istoria videoclipului muzical: De la pre-MTV la prezent

Înțelegerea ascensiunii de la primele videoclipuri muzicale la abundența de conținut axat pe muzică pe care o avem astăzi nu este deloc liniară. Deși unele evenimente descrise în secțiunile de mai jos se suprapun inevitabil, iată istoria generală a modului în care industria muzicală și cultura din spatele acesteia au inventat videoclipurile muzicale:

Primele videoclipuri muzicale: Vitaphone Shorts, Soundies și Iterations timpurii

Au existat mulți precursori pentru ceea ce am putea considera astăzi un videoclip muzical tradițional:

Pantaloni scurți Vitaphone

Warner Brothers a produs o serie de filme scurte intitulate "Vitaphone Shorts". Aceste scurtmetraje prezentau mulți dansatori, formații și vocaliști.

Soundies

Soundies erau scurte filme muzicale produse pentru a fi inserate în tonomatele Panoram. Aceste filme muzicale includeau secvențe de dans coregrafiat care au lăsat o moștenire pentru filmele muzicale și, în cele din urmă, pentru videoclipurile muzicale care au urmat lansării lor.

Bessie Smith și St. Louis Blues

Un scurtmetraj cu două role a fost creat pentru muzica lui Bessie Smith, dramatizând interpretarea melodiei de succes St. Louis Blues. Acest film a servit drept catalizator, stimulând alți muzicieni populari ai vremii să își creeze propriile scurtmetraje pentru a-și promova muzica.

Louis Jordan și Lookout Sister

Louis Jordan a creat mai multe scurtmetraje pentru a-și însoți muzica înainte de anii 1960. Aceste clipuri au fost compilate într-un lungmetraj intitulat Lookout Sister.

The Big Bopper

În 1959, The Big Bopper, cunoscut și sub numele de Jiles Perry, a folosit primul exemplu înregistrat public de utilizare a termenului "videoclip muzical". După cum s-a menționat mai sus, Jiles Perry nu a fost primul care a pus muzică pe un videoclip, deși este clar că de această dată conceptul începea să intre în conștiința publică. Muzicianul Tony Bennett susține că a creat "primul videoclip muzical" pentru piesa sa Stranger in Paradise, deși deținătorul acestui titlu este dificil de definit și de determinat pe baza definiției pe care o dați conceptului:

Dezvoltarea emisiunilor de televiziune de muzică veche

Odată ce sunetul a început să fie asociat cu imaginile, nu s-a mai putut opri prevalența programelor TV axate pe muzică:

Scorpitone

Aparatul Scorpitone servea drept tonomat vizual, oferind filme scurte de 16 mm cu acompaniament muzical. Aceste prime iterații ale videoclipurilor muzicale au fost realizate în 1959 în Franța.

Manny Pittson și Singalong Jubilee

Manny Pittson a dezvoltat un show canadian numit Singalong Jubilee. Acest program includea muzică combinată cu diverse elemente vizuale și artiști care își cântau melodiile pe buze.

Top of the Pops

Johnnie Stewart a creat Top of the Pops, o emisiune de televiziune britanică de muzică Chart. Cererea emisiunii de apariții din partea distribuției rotative de personaje a săptămânii a dus la nevoia de material preînregistrat din partea artiștilor. Cântecul Oh Pretty Woman al lui Roy Orbinson includea un număr de dans remarcabil care a stabilit un precedent important pentru videoclipurile muzicale.

Help! și The Beatles

Filmul Beatles, Help! conținea o secvență de deschidere care a servit drept model pentru videoclipul modern. Pe muzică, cu filmări dinamice, tăieturi și videoclipuri de performanță intercalate, acest film a impulsionat acest mediu în devenire.

Sala de concerteSounds Unlimited și Video

Mulți oameni acreditează în mod eronat MTV cu prima iterație a videoclipurilor muzicale, dar adevărul este că au existat mai mulți precursori ai celebrului show:

Sunete nelimitate

În 1975, DJ Graham Webb a lansat o emisiune muzicală TV numită Sounds Unlimited, iar mai târziu doar Sounds. Webb a contactat angajații redacției pentru a filma secvențe video care să însoțească melodii precum Everbody's Talking a lui Hary Nillson.

Bohemian Rhapsody de Queen

Tot în 1975, Bruce Gower a filmat un videoclip promoțional pentru Bohemian Rhapsody. Această campanie de mare succes este un exemplu al unuia dintre primele videoclipuri în care promovarea video a fost esențială pentru succesul comercial al melodiei.

Sala de concerte Video

Lansat în noiembrie 1979, Video Concert Hall a fost primul program național axat pe videoclipuri muzicale. Ea a precedat MTV cu aproximativ doi ani și a fost creată de Jerry Crowe și Charles Henderson.

Ashes to Ashes de David Bowie

Ashes to Ashes de David Bowie a devenit primul videoclip care a depășit un buget de peste o jumătate de milion de dolari. Natura sa complexă și mai multe locații prezentate l-au făcut esențial pentru dezvoltarea acestui mediu.

Crearea de MTV și impactul rezidual

După cum v-ați putea aștepta, crearea MTV și a altor televiziuni axate pe videoclipuri muzicale a creat un impact de durată asupra apetitului și consumului de videoclipuri muzicale. Primul videoclip difuzat pe MTV este Video Killed the Radio Star de The Buggles. Acest clip a fost creat inițial în 1979 și difuzat pe MTV în 1981.

Videoclipul emblematic pentru Thriller de Michael Jackson a stabilit noi standarde de producție, filmarea videoclipului costând 800.000 de dolari. Muzica lui Michael Jackson a avut un rol esențial în deschiderea drumului pentru ca artiștii de culoare să apară la televizor.

În 1983, se lansează CMT (Country Music Television). VH1 este lansată în 1985, cu intenția de a difuza o muzică mai moale, mai relaxată, menită să atragă publicul baby boomer.

Epoca de aur a videoclipurilor muzicale

Înainte de era streaming-ului, artiștii și regizorii de videoclipuri muzicale se bucurau de o abundență de colaborări cu bugete mari:

Crossover regizoral

Mulți regizori importanți au început să lucreze la videoclipuri muzicale, înainte de a trece la lungmetraje. Unele dintre cele mai importante nume sunt Spike Jonze, Mark Romanek și David Fincher.

Cele mai scumpe videoclipuri muzicale din toate timpurile

În această perioadă, realizarea videoclipurilor muzicale cu bugete enorme era posibilă datorită profitabilității industriei muzicale. Videoclipul pentru Scream de Michael și Janet Jackson este cel mai scump videoclip din toate timpurile, costând uimitor 7 milioane de dolari. Mențiunile onorabile pentru bugetele mari includ Bedtime Story de Madonna.

Premiile Billboard pentru videoclipuri muzicale

Între 1991 și 2001, Billboard concepe separat Music Video Awards. Aceste premii sărbătoresc realizările media, indiferent de clasamentul muzicii asociate.

Reinventarea modernă

Astăzi, videoclipurile muzicale cu greu se maiamănă cu cele din trecut. Acestea sunt câteva dintre evenimentele moderne majore care au condus la situația actuală din industria muzicală:

iFilm

Internetul a intrat în jocul videoclipurilor promoționale atunci când iFilm a fost lansat în 1997. Găzduind videoclipuri scurte, clipuri promoționale și videoclipuri muzicale, utilizatorii au avut acces sporit la conținut legat de muzică.

Introducere în Napster

Napster, primul serviciu de arhivare peer-to-peer pentru fișiere audio și video, a fost lansat în 1999, creând o frenezie în masă a partajării de conținut, cum ar fi videoclipurile muzicale, gratuit pe internet. Napster a servit drept inspirație timpurie pentru serviciile de streaming pe care le cunoaștem astăzi, precum Spotify și Apple Music.

YouTube

Odată cu lansarea YouTube în 2005, artiștii care au adoptat primele videoclipuri au avut un avantaj unic în a-și prezenta videoclipurile în întreaga lume. De exemplu, videoclipul lui Ok Go pentru Here It Goes Again a adus mii de noi ascultători și fani.

Video vertical și TikTok

TikTok a reinventat practic industria muzicală, distribuția video nefăcând excepție de la regulă. Creând vedete precum Lil Nas X și PinkPanthress, democratizarea tehnologiei și proliferarea consumului de conținut au permis artiștilor să creeze conținut atractiv pentru un preț mai mic.

Cum procedez la realizarea unui videoclip promoțional?

Acum, că ați obținut o imagine de ansamblu a creșterii și schimbării industriei videoclipurilor muzicale, s-ar putea să vă simțiți tentați să vă faceți propriul videoclip și să vă întrebați cât de mult poate costa un videoclip muzical. În timp ce realizarea unui videoclip tradițional poate fi prohibitiv de costisitoare, un videoclip modern poate fi realizat cu ușurință folosind camera pe care probabil o aveți deja pe smartphone.

Evoluția videoclipurilor muzicale: ÎNTREBĂRI FRECVENTE

Înțelegerea cronologiei dinamice a unui videoclip poate deveni confuză. Iată câteva întrebări și răspunsuri frecvente legate de crearea videoclipurilor muzicale din trecut și din prezent, pentru a vă extinde înțelegerea:

Cum au evoluat videoclipurile muzicale?

Realizarea videoclipurilor muzicale a devenit mult mai ieftină, ceea ce a determinat mulți regizori de videoclipuri muzicale și artiști deopotrivă să schimbe modul în care creează. Multe videoclipuri muzicale sunt mult mai dezinvolte în zilele noastre, în timp ce cele realizate în anii '90 și la începutul anilor 2000 seamănă mai mult cu producțiile legate de filmele de lung metraj din zilele noastre.

Care a fost cel mai scump videoclip realizat vreodată?

Cel mai scump videoclip realizat vreodată este videoclipul Scream de Michael Jackson și Janet Jackson. A avut un buget de 7 milioane de dolari, dar ajustat în funcție de inflație ajunge la peste 12 milioane de dolari... cu mult peste suma necesară pentru a crea un lungmetraj independent.

Care a fost primul videoclip?

Primul videoclip muzical este dificil de definit - artiști precum Bessie Smith au creat un scurtmetraj pentru a promova melodia de succes St. Louis Blues încă din 1929. Au fost înregistrate chiar și lucrări anterioare, cum ar fi The Little Lost Child au fost asociate cu o serie de imagini proiectate pentru a promova muzica în 1894. Jiles Perry, cunoscut și sub numele de "The Big Bopper", a avut primul record de utilizare a expresiei "videoclip muzical" în 1959.

Au existat videoclipuri înainte de MTV?

Da! Am prezentat mai sus toți precursorii MTV, dar unele mențiuni onorabile care au condus direct la crearea sa au fost prezența unor emisiuni precum Video Concert Hall și Top of the Pops, care au influențat fără îndoială apariția videoclipurilor muzicale.

De ce toate videoclipurile vechi sunt încărcate în 2009?

Lansarea Vevo în 2009 a făcut posibilă încărcarea videoclipurilor muzicale ale marilor case de discuri. Vevo a găzduit videoclipurile oficiale ale artiștilor în primul deceniu al anilor 2000.

De când cultura colectivă a inventat videoclipurile și filmele muzicale, au existat mai multe actualizări cheie ale tacticilor populare de marketing muzical și ale modului în care ne bucurăm de conținutul legat de muzică. Sperăm că acest ghid vă facilitează înțelegerea de bază a modului în care videoclipurile muzicale influențează artiștii, fanii și vor continua să schimbe cultura din jurul lor în trecut, prezent și viitor.

Dați viață melodiilor dvs. cu masterizare de calitate profesională, în câteva secunde!