Există încă multe dezbateri cu privire la ce anume face o piesă hyperpop. Influențat de genuri precum nightcore, bubblegum bass, muzică electronică și o gamă largă de elemente avangardiste, sunetul hyperpop nu este coeziv în niciun caz și nici nu este agreat de toți ascultătorii și producătorii de muzică.

Având în vedere acest lucru, termenul "hyperpop" poate fi asimilat în mod colocvial unui set special de caracteristici. Sunetul vocal al lui Charli XCX, instinctele de producție muzicală și sunetele puternice de tobe ale producătorului legendar SOPHIE, precum și melodiile de sintetizator uptempo, pline de zaharină, vin cu siguranță în minte.

Dacă sunteți interesat să învățați cum să creați muzică hyperpop, ați ajuns la locul potrivit. Mai jos, vom explora contextul vital din spatele a ceea ce intră în producția hyperpop și vom împărtăși câteva metode de producție pentru a vă ajuta să vă creați primele melodii hyperpop folosind DAW-ul dumneavoastră.

‍

Ce este mai exact Hyperpop?

Hyperpop este atât de dificil de definit pentru că se trage dintr-o gamă largă de influențe și comunități. Termenul "hyperpop" în sine nu a fost neapărat definit sau adaptat de aceste comunități, ci mai degrabă stabilit de o listă de redare Spotify care a devenit un standard modern pentru definirea și cultivarea noilor genuri de muzică.

Acest sunet este dificil de definit, dar unele teme comune includ progresii de acorduri sacadate, design sonor texturat, voci alterate și peisaje de tobe captivante, uptempo.

Termenul "hyperpop" provine de la un playlist Spotify editorial din 2019 cu același nume. Unii consideră hyperpop ca fiind o viziune maximalistă asupra muzicii pop, în care producția este dusă la extrem. Este important de remarcat faptul că mulți dintre pionierii acestui sunet au denunțat acest nume de gen.

Genurile adiacente hiperpopului includ nightcore, glitchcore, bubblegum bass, crunkcore, nu metal și digicore.

Cine sunt pionierii Hyperpop?

Pentru a înțelege anatomia unui cântec hyperpop și ce presupune producerea sa, unul dintre cele mai bune lucruri pe care le puteți face este să ascultați cele mai mari influențe și pionieri ai acestui gen în continuă expansiune. Acești artiști, deși diferiți ca sunet și influență, au conturat cu toții peisajul sonor din spatele termenului "hyperpop".

Rustie

Hyperpop este influențat de o mulțime de artiști pe bază electronică. Un exemplu excelent este All Night, care are un sintetizator principal și o voce caracteristică:

Sleigh Bells

Grupul pop experimental revoluționar Sleigh Bells a pus bazele unui sound design mai aventuros cu piese precum A/B Machines:

3OH!3

3OH!3 ar putea fi considerați parte a mișcării proto hyperpop, unde sunetul lor a creat scena pentru o producție mai experimentală din scena indie electro:

GFOTY

GFOTY, care vine de la Girlfriend of the Year (Prietena anului), a fost unul dintre primii care au adoptat vocile puternic acordate, ritmurile texturate și energice, toate asociate cu imagini și versuri de actualitate:

Arca

Arca este o producătoare și o artistă incredibilă care creează unele dintre cele mai interesante lucrări de gen din zilele noastre. Munca ei a contribuit, fără îndoială, la ceea ce face ca melodiile de inspirație hyperpop să fie ceea ce sunt astăzi:

SOPHIE

SOPHIE este revoluționara și artista care a definit sunetul hyperpop cu producțiile sale curajoase, care sfidează genurile. Nu trebuie decât să ascultați câteva dintre lucrările sale revoluționare, care combină sunetul puternic cu sensibilitatea muzicii pop, și veți înțelege de ce arta ei a avut un impact insurmontabil asupra atâtor oameni. Ascultați melodia Immaterial a lui SOPHIE :

Muzică PC

PC Music este o casă de discuri și un colectiv care a fost înființat de cunoscutul producător de muzică electronică A.G. Cook. Cook este cel mai faimos pentru munca sa cu Charli XCX, dar este în mare parte acreditat cu asamblarea colectivului care a definit designul sonor din spatele a ceea ce unii pot numi "hyperpop". Puteți auzi această influență în piese precum 2021:

Cum să faci beat-uri inspirate din Hyperpop

Vă simțiți inspirați? Transformă-ți inspirația în piese hyperpop cu drepturi depline cu ajutorul acestor linii directoare generale (totuși, ține cont de faptul că experimentarea este la baza creării muzicii hyperpop). Acestea sunt câteva idei pentru a vă menține pe drumul cel bun, dar în niciun caz nu trebuie să vă simțiți restricționat de ele.

Tobe

După cum v-ați putea aștepta, piesele hyperpop tind să aibă un BPM mai ridicat pentru a crea acel sunet energizant, cu ritm rapid. Optați pentru un BPM de 135 sau mai mare și experimentați cu sunete de tobe și bucle netradiționale. De exemplu, vă puteți uita la utilizarea de către SOPHIE a sunetelor și zgomotelor industriale în locul sunetelor de tobe tradiționale în piese precum Faceshopping, care creează texturi revigorante și memorabile:

Sinteze

Optați pentru sintetizatoare melodice cu multă textură și săritură pentru a contribui la accentuarea stilului hiperpop. Căutați sintetizatoare pe care le-ați folosi în genuri precum bubblegum bass. Sunetul futurist al acestor sintetizatoare se potrivește perfect cu peisajul hiperpop al acestei melodii Hannah Diamond datorită vocii modificate și pieselor EDM-esque.

Vocal

Nu există standarde atunci când vine vorba de asamblarea vocilor într-un ritm hiperpop. În plus față de corectarea înălțimii și sincronizarea clipurilor, experimentați cu fragmentarea vocilor sau cu formarea fiecărui clip vocal. Tăierile repetate extrem de mici pot crea texturi interesante și efecte glitch în mix.

Puteți utiliza pluginuri precum Little Alter Boy de la SoundToys pentru a automatiza cu ușurință acești parametri și a produce unele texturi vocale interesante. Majoritatea DAW-urilor au un plugin stoc pentru modificarea înălțimii vocilor, dar puteți utiliza, de asemenea, suite vocale clasice precum Auto-Tune pentru a obține acel sunet caracteristic.

Bas

Ritmurile Hyperpop au adesea o linie de bas puternică, greu de ignorat, inspirată de rădăcinile EDM și de influențele electronice ale genului. Încercați să luați o linie de bas și să adăugați o distorsiune puternică - efectul de distorsiune va conferi basului o textură groasă și crocantă pentru a se integra în mix.

Pe lângă interpretarea cu un efect de bas distorsionat, ați putea, de asemenea, să luați în considerare stratificarea liniei de bas cu percuție pe beat-ul descendent. De exemplu, dacă linia dvs. de bas începe pe primul timp, aveți și o tobă de picior, 808 sau alt zgomot stratificat pentru a accentua impactul basului dvs.

Efecte și procesare suplimentară

Efectele și experimentele sunt o parte esențială a procesului ori de câte ori creați muzică hiperpop. Treceți instrumentele, liniile vocale și percuția prin mai multe straturi de procesare și vedeți ce se întâmplă.

De exemplu, poate treceți o voce prin pitch-shifting și delay. Apoi, luați acea voce întârziată și convertiți-o în chops vocale. Ideea este să îți permiți să fii curios și să experimentezi suprapunând efect după efect. Muzica hyperpop este excelentă în a menține ascultătorii implicați, așa că nu uitați să vă jucați și cu plasarea stereo. Automatizarea este prietena ta!

Sperăm că acest ghid al începătorului pentru a crea muzică hiperpop vă va îndruma în direcția cea bună pentru a crea această muzică. Deși genul este destul de vag definit, influența producătorilor și artiștilor săi pionieri este palpabilă în peisajul muzicii pop de astăzi și de mâine. Bucurați-vă de crearea propriilor beat-uri hyperpop pe care să le împărtășiți cu colegii dvs. iubitori de muzică.